Livro - Romance
‘FRANKISSSTEIN - UMA HISTÓRIA DE AMOR’
Jeanette Winterson 
(2019 20|20 Editora / Elsinore) 


Suíça, 1816: A jovem Mary Shelley termina o rascunho do seu primeiro romance, um livro sobre um cientista atormentado, de nome Frankenstein. Reino Unido, pós-Brexit: Um jovem médico transgénero apaixona-se por Victor Stein, investigador de Inteligência Artificial que desperta o interesse de um curioso grupo de personagens.
‘Frankissstein - Uma História de Amor’ é um romance, de 320 páginas, da escritora e professora de escrita criativa inglesa Jeanette Winterson, de 60 anos, autora de ‘As Laranjas Não São o Único Fruto’ (2005 Bico de Pena) e ‘O Intervalo do Tempo’ (2016 Bertrand Editora).
Booker Prize - Fiction Finalist 2019
“A dazzlingly intelligent meditation on the responsibilities of creation. Pure thought with such freewheeling enthusiasm and energy that ideas take on their own kind of joyous life. A work of both pleasure and profundity, robustly and skillfully structured.”
The Guardian
“A novel that is both deeply thought-provoking and provocative yet also unabashedly entertaining. Defies conventional expectations and exists, brilliantly and defiantly, on its own terms. Is talky, smart, anarchic and quite sexy.”
The New York Times

INTERVIEW
Jeanette Winterson 

Filme - Estreia a 31 de Outubro no Midas Cinema Ideal
‘VITALINA VARELA’
de Pedro Costa 
com Vitalina Varela e Ventura
(2019 Optec Filmes) 


Uma cabo-verdiana chega a Portugal três dias depois do funeral do marido. Há mais de 25 anos que Vitalina esperava o seu bilhete de avião. Em Lisboa, descobre a vida secreta e ilícita que o falecido marido deixou para trás.
‘Vitalina Varela’ é um drama do realizador português Pedro Costa, de 55 anos, autor de ‘O Sangue’ (1989), ‘Casa de Lava’ (1994), ‘Ossos’ (1997), ‘No Quarto da Vanda’ (2000), ‘Juventude em Marcha’ (2006) e ‘Cavalo Dinheiro’ (2014).
Festival del Film Locarno - Pardo d’Oro 2019 
“'Vitalina Varela', the latest work by one of our planet’s two or three greatest living filmmakers, Pedro Costa. The ability to both create images of such richness and then to freight them with such a profound sense of past trauma is uniquely his.” 
BFI Sight & Sound

‘VITALINA VARELA’
Pedro Costa 

Revista Literária
‘GRANTA EM LÍNGUA PORTUGUESA’  
Cinema
(Tinta-da-China)  


O número quatro da revista semestral ‘Granta em Língua Portuguesa’ é dedicado ao Cinema. Editado 124 anos depois da sessão dos irmãos Lumière que apresentou ao mundo o poder do cinema, as imagens em movimento continuam a fascinar e a ter efeitos no imaginário colectivo. Numa reunião de textos originais de autores portugueses e brasileiros, e outros tantos de reconhecidos autores internacionais traduzidos, o cinema aparece como maneira de conhecer o mundo e na sua relação com a escrita.
A revista literária ‘Granta em Língua Portuguesa’, com publicação simultânea em Portugal e no Brasil, é dirigida por Pedro Mexia e Gustavo Pacheco e tem direcção de imagem de Daniel Blaufuks.
Sexta, 25 de Outubro revista ‘Granta em Língua Portuguesa - 4 Cinema’ nas livrarias por 19 euros.

CINEMA
‘Granta em Língua Portuguesa’

Banda Desenhada - Festival
AMADORA BD 
30.º Festival Internacional de Banda Desenhada
De 24 de Outubro a 03 de Novembro no Fórum Luís de Camões - Brandoa
(CM Amadora) 


A edição de 2019 do festival internacional de banda desenhada Amadora BD apresenta como tema central a comemoração dos seus 30 anos. O programa do festival dirigido por Lígia Macedo contempla exposições, presença de autores nacionais e estrangeiros (sessões de autógrafos, debates e colóquios, novidades editoriais e workshops) e espaço comercial (feira do livro de banda desenhada).
No âmbito do Amadora BD, serão atribuídos os Prémios Nacionais de Banda Desenhada que funcionam como elemento credibilizador do panorama português de banda desenhada.
Bilhete de entrada por 3 euros. 

SELECÇÃO  
Exposições 
30.º Aniversário do Amadora BD, 80.º Aniversário de Batman, Stan Lee - O mito e as criações, Vasco Granja e a BD, Jorge Coelho, Geraldes Lino, Um Capuchinho Vermelho - Marjolaine Leray, Alfonso Font, Mare Clausum - Banda desenhada sobre porcelana, XIII, Dampyr e Fernando Pessoa, As Mulheres na Assembleia e Verdadeiro ou falso? Tens mesmo a certeza? 
Lançamentos 
‘Os Filhos de El Topo’ de Jodorowsky (Arte de Autor), ‘Eu, Louco’ Altarriba (Ala dos Livros), ‘Dampyr - O suicídio de Aleister Crowley’ de Michele Cropera (A Seita) e ‘Edibar e Cª’ de Lúcio Oliveira (Polvo). 
 Autores Presentes 
Marjolaine Leray, Joaquin Aubert (Kim), José Antonio Godoy (Keko), António Altarriba, Ruben Pellejero, Tommi Musturi, Benjamin Bergman, Michele Cropera Lúcio Oliveira e Jorge Coelho.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE BANDA DESENHADA
Amadora BD

Cinema - Festival
DOCLISBOA‘19 
17.º Festival Internacional de Cinema 
De 17 a 27 de Outubro na Culturgest, Cinema São Jorge e Cinema Ideal
(Apordoc)  


O Doclisboa apresenta em antestreia os melhores documentários da última temporada numa tentativa de compreender em que ponto está e como opera hoje o cinema do real. O festival internacional de cinema documental pretende dar ao público novas formas de pensar, de ver o mundo e de comunicar, mostrando filmes importantes e premiados.
Com direcção de Cíntia Gil, o Doclisboa exibe 303 filmes nesta 17.ª edição, alguns em estreia internacional ou mundial. A programação inclui a Competição Nacional e Internacional, as secções paralelas Riscos, Heartbeat, Verdes Anos e Da Terra à Lua e as retrospectivas Jocelyne Saab e Ascensão e Queda do Muro.
Bilhetes à venda na Culturgest e Ticketline por 4,50 euros.   

SELECÇÃO    
Quinta, 17 de Outubro
21h45 Culturgest - ‘143 Rue du Désert’ (2019 Argélia 104’), de Hassen Ferhani. 
No meio do Saara argelino, Malika acolhe camionistas. 
Quarta, 30 de Outubro
22h15 Cinema Ideal - Premiados 
Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem da Competição Internacional

EM OUTUBRO, O MUNDO INTEIRO CABE EM LISBOA
Doclisboa’19

Filme - Estreia a 17 de Outubro no Medeia Espaço Nimas
‘NETEMO SAMETEMO - ASAKO I & II’ 
de Ryûsuke Yamaguchi 
com Masahiro Higashide e Erika Karata
(2018 Bitters End) 


Asako e Baku, dois estudantes universitários, apaixonam-se à saída de uma exposição. Anos mais tarde, em Tóquio, Asako pensa ver Baku, mas trata-se de Ryohei. Começam a namorar. Quando Baku reaparece anos depois, a jovem vê-se confrontada com os seus antigos sentimentos.
‘Netemo Sametemo - Asako I & II’ é um drama do realizador japonês Ryûsuke Hamaguchi, de 40 anos, autor de ‘Happî Awâ - Hora Feliz’ (2015).
“This is an amusing essay in amorous delusion.”
The Guardian
“'Asako I & II' proceeds from a premise that flirts with the mystic, but Ryûsuke Hamaguchi executes it with elegantly rendered realism. The result is a picture that is simultaneously engaging and disconcerting.” 
The New York Times
“Un film d'une richesse et d'une sensibilité rares.” 
Le Monde 
“L’étrange pouvoir de séduction de 'Asako I & II' provient aussi de sa manière posée, presque sereine de traiter de la passion.” 
Cahiers du Cinéma

‘NETEMO SAMETEMO’
 Ryûsuke Yamaguchi 

Livro - Romance
‘CONDUZ O TEU ARADO SOBRE OS OSSOS DOS MORTOS’
Olga Tokarczuk
(2019 20|20 Editora / Cavalo de Ferro)


Numa remota aldeia polaca, a excêntrica Janina Duszejko, professora reformada, mantem-se afastada das pessoas e próxima dos animais, cuja companhia prefere. A pacatez dos seus dias é interrompida quando começam a aparecer mortos vários membros do clube de caça local e decide investigar o caso.
‘Conduz o Teu Arado sobre os Ossos dos Mortos’ é um romance policial noir, de 288 páginas, da psicóloga e escritora polaca Olga Tokarczuk, de 57 anos, autora de ‘Viagens’ (2019 Cavalo de Ferro).
Booker International Prize - Fiction Shortlist 2019
National Book Award - Translated Literature Longlist 2019
Nobel Prize - Literature 2018 
“A marvelously weird and fablelike mystery. It’s a philosophical fairy tale about life and death that’s been trying to spill its secrets.”
The New York Times
"One of the funniest books of the year.”
The Guardian
"L’une des qualités de ce polar agreste est de donner à voir la campagne polonaise d’aujourd’hui, en plein bouleversement."
Le Monde

I ABSORB STORIES
Olga Tokarczuk 

DJ Set
LEON VYNEHALL  
Pressure makes diamonds  
Sábado, 05 de Outubro no Lux


Músico, produtor, DJ e curador deep house/downtempo, o inglês Leon Vynehall já editou o mini-LP ‘Music for the Uninvited’ (2014 3024Records) e o álbum ‘Nothing Is Still’ (2018 Ninja Tune), onde revela a influência de compositores minimalistas contemporâneos em detrimento das batidas da dance music.
Como DJ, Leon Vynehall percorre o ambient, dub, house e techno numa viagem de grooves direccionados para os clubs. A tradição UK garage com linhas de baixo vivas e riqueza harmónica a encher a pista de dança do club de Santa Apolónia.
Entradas à venda na bilheteira do Lux a partir das 23h00 da noite do evento. 
“A genialidade de Leon Vynehall já tinha conquistado o mundo, agora tem-no na mão. É o maior.” 
Lux

THE LOT RADIO 2018
Leon Vynehall 

DJ Set
KRISTIAN BEYER (ÂME)
Citizen Lux 
Sexta, 04 de Outubro no Lux


A dupla de produtores deep house alemã Frank Wiedemann e Kristian Beyer estreou-se em 2003 como Âme e co-fundou a editora Innervisions em 2005. Já editaram os álbuns ‘Âme’ (2004 Sonar Kollecktiv), ‘Live’ (2012 Innervisions) e ‘Dream House’ (2018 Innervisions), para além de vários mix álbuns.
Kristian Beyer, a metade dos Âme que se dedica ao DJing, é um divulgador e influenciador do house com instrumentação e composição orquestral, embora desconstruído em sintetizadores vintage e vocalizações espectrais. No seu regresso ao club de Santa Apolónia, Kristian Beyer (Âme) promete longas viagens melódicas e hipnóticas a partir de temas clássicos deep house e minimal techno.
Bilhetes à venda na bilheteira do Lux a partir das 23h00 do dia do evento.
“A maneira como Kristian Beyer (Âme) funde diferentes quadrantes da electrónica, sem olhar a divisões, atento ao detalhe e de técnica impecável e criativa, é admirável.”   
Lux

BOILER ROOM 2016
Kristian Beyer (Âme)

Livro - Novela Gráfica
‘OS MEUS HERÓIS FORAM SEMPRE DROGADOS’
Ed Brubaker e Sean Phillips 
(2019 G. Floy Studio Portugal) 


Ellie sempre teve ideias românticas sobre toxicodependentes. As almas trágicas de artistas atraídos por droga têm sido a obsessão dela desde a morte da mãe, também ela uma drogada. Quando Ellie acaba numa clínica de reabilitação para a alta sociedade, percebe que nem tudo é o que parece.
‘My Heroes Have Always Been Junkies - Os Meus Heróis Sempre Foram Drogados’ é uma novela gráfica, de 72 páginas a cores, editada originalmente pela Image Comics em 2018 nos Estados Unidos. O argumentista norte-americano Ed Brubaker e o desenhador inglês Sean Philips, autores de ‘The Fade Out - Crepúsculo em Hollywood’ (2018 G Floy Portugal) e ‘Criminal’ (2019 G Floy Portugal), criaram uma novela gráfica dinâmica e atraente. Um relato angustiante, repleto de cores desordenadas.
Eisner Awards - Best Graphic Album - New 2019 
“There’s no real suspense. It’s a gorgeous book, at least. Deserving special commendation are Jacob Phillips colors.” 
The Comics Journal

‘MY HEROES HAVE ALWAYS BEEN JUNKIES’
Ed Brubaker / Sean Phillips 

Cinema - Mostra
20.ª FESTA DO CINEMA FRANCÊS 
O melhor e mais recente do cinema francês
De 03 a 13 de Outubro no Cinema São Jorge
(Serena Productions)   


A Festa do Cinema Francês é um festival de antestreias de longas-metragens de produções francesas recentes e inéditas em Portugal. Nesta edição, com uma programação inédita e rica em diversidade, são mostrados duas dezenas de filmes em antestreia (alguns com distribuição portuguesa assegurada) que permitem abordar e redescobrir todos os géneros da produção cinematográfica francesa.
Destaque para os ciclos Homenagem Agnès Varda, Retrospectiva Jean-Louis Trintignant, Cannes em Portugal e 20 Anos em Festa e a presença de mais de vinte convidados.
Bilhetes brevemente à venda na Culturgest, Fnac e Ticketline por 3,50 euros. 

SELECÇÃO  
Segunda, 07 de Outubro às 21h30 no Cinema São Jorge
‘Maya’ (2019 França 107’), de Mia Hansen-Love, com Roman Kolinka e Aarshi Banerjee.
O jornalista de guerra Gabriel conhece uma jovem indiana.
Sábado, 12 de Outubro às 19h00 no Cinema São Jorge
‘Le Daim - 100% Camurça’ (2019 França 77’), de Quentin Dupieux, com Jean Dujardin e Adèle Haenel.
Georges tem uma relação muito própria com o seu casaco.

O MELHOR E MAIS RECENTE DO CINEMA FRANCÊS
20.ª Festa do Cinema Francês

Filme - Estreia a 03 de Outubro no Medeia Espaço Nimas
‘JOKER’ 
de Todd Phillips 
com Joaquin Phoenix e Robert De Niro
(2019 BRON Studios) 


Arthur Fleck, um comediante de stand-up fracassado e acompanhado por um agente social devido aos seus problemas mentais, comete uma série de assassinatos originando um movimento popular contra a elite de Gotham City, da qual Thomas Wayne é o maior representante.
‘Joker’ é um drama de acção do realizador norte-americano Todd Phillips, de 49 anos, autor de ‘The Hangover - A Ressaca’ (2009).
Venezia 76 - Leone d’Oro 2019 
“What a gloriously daring and explosive film ‘Joker’ is. It’s a tale that’s almost as twisted as the man at its centre, bulging with ideas and pitching towards anarchy.” 
The Guardian
“Todd Phillips’ solemn but shallow supervillain origins movie has a strong performance by Joaquin Phoenix but is weighed down by realist detail and tedious material.” 
The Guardian
“Au-delà de la virtuosité de son interprète principal, des ambitions ou des prétentions du réalisateur, 'Joker' ne dissimule pas beaucoup plus qu’une collection de clichés.” 
Le Monde

‘JOKER’
Todd Phillips 
Venezia 76 - Leone d’Oro 2019

Filme - Estreia a 26 de Setembro no UCI El Corte Inglés e Cinema City Alvalade
‘MIDSOMMAR - O RITUAL’ 
de Ari Aster 
com Florence Pugh e Jack Reynor
(2019 B-Reel Films) 


O jovem casal Dani e Christian, em fase de luto, junta-se a Christian e aos seus amigos numa viagem a um festival de verão, numa remota aldeia sueca. As descontraídas férias de Verão sofrem uma reviravolta quando os aldeões convidam os visitantes para participarem nas festividades locais.
‘Midsommar - O Ritual’ é um drama de terror do realizador norte-americano Ari Aster, de 32 anos, autor de ‘Hereditary - Hereditário’ (2018).
“It's a thoroughly enjoyable film, a crescendo of paranoid trippiness building to an uproarious grossout in its final moments.” 
The Guardian
“The relationship is drawn along stereotypical gendered lines, the couple remains instructively uninteresting.” 
The New York Times
“'Midsommar' confirme le talent de son auteur, l’une des meilleures nouvelles qui soit arrivée au cinéma américain récent.” 
Cahiers du Cinéma
“A un authentique art fantastique.”
Le Monde

‘MIDSOMMAR’
Ari Aster 

Filme - Estreia a 26 de Setembro no Medeia Espaço Nimas e Midas Cinema Ideal
‘GISAENGCHUNG - PARASITAS’ 
de Bong Joon-ho
com Song Kang-ho e Lee Sun-kyun
(2019 Barunson E&A) 


Ki-taek tem uma família unida, mas estão todos desempregados. O filho Ki-woo é recomendado para dar explicações na casa da abastada família Park, o que dá esperança de um rendimento regular. O encontro entre as duas famílias vai provocar uma imparável cadeia de incidentes.
‘Gisaengchung - Parasitas’ é um drama de acção do realizador sul-coreano Bong Joon-ho, de 50 anos, autor de ‘Gwoemul - A Criatura’ (2006), ‘Madeo - Uma Força Única’ (2009) e ‘Snowpiercer - Expresso do Amanhã’ (2013).
Festival de Cannes - Palm d’Or 2018 
“A luxuriously watchable and satirical suspense drama.” 
The Guardian
“Un grand film d’angoisse, imprévisible, agité par les névroses et troué d’incertitudes.”
Cahiers du Cinéma
“En véritable cinéaste politique, Bong Joon-ho s’inscrit dans la tradition des récits de domesticité, tout en restant fidèle à son style virtuose.” 
Le Monde

‘GISAENGCHUNG - PARASITES’
Bong Joon-ho

Filme - Estreia a 19 de Setembro no UCI El Corte Inglés e Cinema City Alvalade
‘AD ASTRA’ 
de James Gray 
com Brad Pitt e Liv Tyler
(2019 New Regency Pictures) 


O astronauta Roy McBride, portador de um leve grau de autismo, viaja para lá dos limites do sistema solar, para tentar encontrar o seu pai desaparecido a caminho de Neptuno e decifrar o mistério que ameaça a sobrevivência do planeta Terra.
‘Ad Astra’ é uma aventura de ficção científica do realizador norte-americano James Gray, de 50 anos, autor de ‘The Immigrant - A Imigrante’ (2013) e ‘The Lost City Z - A Cidade Perdida de Z’ (2016).
“It’s an extraordinary picture, steely and unbending and assembled with an unmistakable air of wild-eyed zealotry. ‘Ad Astra’ is going all the way - and it double-dares us to buckle up for the trip.”
The Guardian

‘AD ASTRA’
James Gray

CD - Álbum
‘UTILITY’ 
Barker
(2019 Ostgut Ton) 


O designer de instrumentos musicais mecânicos, músico e DJ techno/ambient inglês Sam Barker começou por se afirmar como residente no club Berghain Panorama Bar, em Berlim. Funda depois a editora Leisure System. Desde 2012, lança dois álbuns sob a dupla Barker & Baumecker e, a solo, o EP ‘Debiasing’ (2018 Ostgut Ton), um excepcional registo techno/neo trance.
Barker regressa agora com o álbum de estreia ‘Utility’, um conjunto de nove temas techno com elementos bass, breakbeat, dub e ambiente. A sonoridade é divertida, com sintetizadores em transe, grooves, ritmos emocionais e quase ausência de percussão. Um estilo consistente e admirável para um álbum caleidoscópico e caloroso.
“A deeply distinctive style of techno flourishes on this superb album. Shimmering universes of sound make the álbum mesmerizing and transportive.” 
Resident Advisor

‘UTILITY’
Barker

Festival - Prémios de Cinema
VENEZIA 76 
Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica 2019 
‘Joker’, de Todd Phillips, vence Leone d'Oro.


O filme ‘Joker’, do realizador norte-americano Todd Phillips, acaba de ser galardoado com o Leone d’Oro para o melhor filme em competição na Venezia 76, a edição de 2019 do festival de cinema de Veneza (Itália). O drama conta a história de um palhaço acompanhado por um agente social, devido aos seus problemas mentais, que comete uma série de assassinatos originando um movimento popular contra a elite de Gotham City.
Integrada na exposição internacional de artes La Biennale di Venezia, a Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica, o mais antigo festival de cinema do mundo, realiza-se no Lido di Venezia. O júri, que apreciou as 21 longas-metragens de 12 países em competição e estreia mundial, foi presidido pela realizadora argentina Lucrecia Martel.
‘Joker’ estreia em Portugal a 03 de Outubro no Medeia Espaço Nimas e Midas Cinema Ideal. 

PREMI UFFICIALI   
Leone d’Oro (melhor filme)   
‘Joker’ (2019 Estados Unidos), de Todd Phillips, com Joaquin Phoenix e Robert De Niro.   
Leone d’Argento - Gran Premio della Giuria (prémio especial para melhor realização)  
‘J'Accuse!’ (2019 França-Polónia), de Roman Polanski, com Jean Dujardin e Louis Garrel.

‘JOKER’
Todd Phillips 
Venezia 76 - Leone d’Oro 2019

Livro - Romance
‘MILKMAN’ 
Anna Burns 
(2019 Porto Editora) 


A irmã do meio empenha-se em evitar que a sua mãe descubra a identidade do namorado e em não dar explicações sobre os encontros com o leiteiro. Mas quando o cunhado descobre a situação e começa o rumor, a irmã do meio torna-se ‘interessante’. A última coisa que queria ser. Porque, nesta cidade, ser interessante implica que prestem atenção e isso é perigoso.
‘Milkman’ é um romance, de 384 páginas, da escritora irlandesa Anna Burns, de 57 anos, inédita em Portugal.
Booker Prize - Fiction 2018 
Orwell Prize - Political Fiction 2018 
National Book Critics Circle Award - Fiction 2018 
“Everything about this novel rings true. Original, funny, disarmingly oblique and unique: different.” 
The Guardian
“An impressive, wordy, often funny book and confirms Anna Burns as one of our rising literary stars.” 
The Irish Times
“A willfully demanding and opaque stream-of-consciousness novel, one that circles and circles its subject matter. Interminable, requires so much effort for so modest a result.” 
The New York Times

AUTHOR TALKS ABOUT HER BOOK 'MILKMAN'
Anna Burns 

Festival - Música Electrónica
NOVA BATIDA  
Música, arte e cultura no coração de Lisboa 
De 13 a 15 de Setembro na LX Factory e Village Underground
(SoundCrash)


O Nova Batida é um festival de música em Lisboa, a decorrer no fim do Verão. Na sua segunda edição, o evento recebe receber um programa repleto de DJs e artistas, cujas sonoridades variam entre a música eletrónica e o hip-hop, com elementos de funk, soul e drum & bass à mistura.
Promovido pela inglesa SoundCrash, o festival Nova Batida programa três dias de música, arte e cultura no centro criativo de Lisboa, na LXFactory e Village Underground, em Alcântara.
“Brilliant.” 
Gilles Peterson (Worldwide FM / Worldwide Festival)
Bilhetes à venda na Festicket por 31 euros (dia/residente português)

SELECÇÃO 
Sexta, 13 na LX Factory - Indoor 
19h15 - Ross From Friends (live)  
Produtor e DJ house/lo-fi inglês Felix Clary Weatherall, autor dos álbuns ‘Family Portrait’ (2018 Brainfeeder) e ‘Epiphany’ (2019 Brainfeeder). 
20h45 - Floating Points (live) 
Compositor, produtor, radialista e DJ electronic/jazz inglês Sam Shepherd, fundador da editora Eglo Records e autor dos álbuns ‘Elaenia’ (2015 Pluto) e ‘Crush’ (2019 Ninja Tune).
00h00 - Jon Hopkins  
Músico e produtor electronic/ambient inglês, autor dos álbuns ‘Immunity’ (2013 Domino) e ‘Singularity’ (2018 Domino). 
02h00 - John Talabot  
Músico, DJ e produtor house/disco espanhol Oriol Riverola, fundador da editora Hivern Discs e autor do álbum ‘Fin’ (2012 Permanent Vacation).

A NEW BEAT
Nova Batida 

Filme - Estreia a 11 de Setembro no Midas Cinema Ideal
‘SANTIAGO, ITÁLIA’ 
de Nanni Moretti 
com Nanni Moretti
(2018 Sacher Films) 


Depois do golpe de Estado do general Augusto Pinochet em 1973, a embaixada de Itália em Santiago, no Chile, acolhe centenas de refugiados. Vários testemunhos retratam este período em que tantas vidas foram salvas graças a alguns diplomatas italianos.
‘Santiago, Itália’ é um documentário histórico do realizador italiano Nanni Moretti, de 66 anos, autor de ‘Palombella Rossa’ (1989), ‘Caro Diário - Querido Diário’ (1994), ‘Aprile - Abril’ (1998), ‘Il Caimano - O Caimão’ (2006) e ‘Habemus Papam - Temos Papa’ (2011).
“Il film ha una forma semplice, quasi didattica. Nanni Moretti ha scelto una struttura piana, priva di retorica. ‘Santiago, Italia’ comunica nello spettatore emozioni profonde.” 
La Repubblica

‘SANTIAGO, ITALIA’
Nanni Moretti

Teatro - Encenação
‘EMÍLIA’ 
de Claudio Tolcachir 
De 11 de Setembro a 19 de Outubro no Teatro da Politécnica
(Artistas Unidos) 


Emília foi a sua ama, criou-o, acompanhou-o e cuidou dele como mais ninguém. O tempo separou-os e quando se encontram novamente ela está velha, sozinha e carente. O refúgio familiar que Emília quer encontrar poderá ser a sua queda, sacrifício ou salvação.
‘Emília’ (2013) é uma peça dramática do actor, dramaturgo e encenador argentino Claudio Tolcachir, de 44 anos. Encenação de Jorge Silva Melo e representação de Américo Silva, Andreia Bento, Isabel Muñoz Cardoso, João Estima e Pedro Carraca.
“Estamos mesmo alheados daquilo de que os outros precisam?“ 
Jorge Silva Melo
Bilhetes por 6 euros para terças às 19h00 (Dia do Espectador).
Exposição ‘Pintura - Desenho 2018 - 2019’ de Nikias Skapinakis.

‘EMÍLIA’
Claudio Tolcachir 
Artistas Unidos no Teatro da Politécnica 

Cinema - Festival
MOTELX   
Festival Internacional de Cinema de Terror de Lisboa 
De 10 a 15 de Setembro no Cinema São Jorge
(CTLX Cineclube de Terror de Lisboa) 


O MOTELX revela em Portugal o melhor e mais recente do cinema de terror de todo o mundo, das grandes produções aos independentes, do clássico ao experimental, do culto às novas tendências. Nesta 13.ª edição, a secção Serviço de Quarto volta a ser o eixo do festival com as mais diversas temáticas e sub-géneros como slashers (adolescentes), terror indie, histórias de fantasmas, thrillers psicológicos, comédias e gore (mutilação).
O Festival Internacional de Cinema de Terror de Lisboa apresenta três dezenas de longas-metragens e promove a secção competitiva Prémio MOTELX Melhor Longa de Terror Europeia. Convida ainda realizadores para apresentar a exibição dos seus filmes e promove sessões especiais para assinalar a primeira sexta-feira, 13 em 13 anos de MOTELX.
Bilhetes à venda no Cinema São Jorge, Fnac e Ticketline por 4,50 euros. 

SELECÇÃO  
Terça, 10
18h00 e 21h20 - ‘Bacurau’ (2019 Brasil), de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles, com Udo Kier e Sônia Braga. 
Uma aldeia do sertão brasileiro está de luto pela matriarca Carmelita, quando a comunidade descobre que a aldeia desapareceu dos mapas do mundo. 
Sexta, 13
21h00 - ‘Midsommar - O Ritual’ (2019 Estados Unidos), de Ari Aster, com Florence Pugh e Jack Reynir. 
O jovem casal Dani e Christian passa férias numa aldeia sueca, onde é convidado para participar nas perturbadoras festividades locais. 
Sábado, 14
19h20 - ‘Papa, Sdokhni - Why Don't You Just Die!’ (2018 Rússia), de Kirill Sokolov, com Aleksandr Kuznetsov e Vitaliy Khaev.
O jovem Matvei visita a casa da namorada Olya armado com um martelo. Descobre que o pai dela é detective da polícia. 
21h10 - ‘The Lodge’ (2019 Áustria), de Severin Fiala e Veronika Franz, com Richard Armitage e Alicia Silverstone. 
Numa remota casa de férias, Aidan e Mia vêem-se a sós com a madrasta Grace quando ocorrem eventos estranhos e assustadores. 
Domingo, 15
19h25 - ‘Extra Ordinary’ (2019 Irlanda), de Mike Ahern e Enda Loughman, com Maeve Higgins e Barry Ward.
A solitária Rose dá aulas de condução numa pequena cidade rural. Filha de um médium vê chegar uma ex-estrela rock à procura de uma vítima.

ONDE O TERROR É BEM-VINDO
MOTELX 

Festival - Música Electrónica
LISB-ON   
Lisboa está on!   
De 06 a 08 de Setembro no Parque Eduardo VII


Lisb-ON é a nova festa de Lisboa, um novo groove para ver, ouvir e sentir. Um festival de três dias privilegiado pela luz de Lisboa, um jardim sonoro e quase secreto no parque urbano mais emblemático da cidade, com uma lotação de 5 000 pessoas.
Promovido pela Jardim Sonoro e produzido pela Ourbookings, o Lisb-ON recebe nesta sexta edição mais de duas dezenas de projectos e DJs nacionais e internacionais de referência e de largo espectro musical na electrónica, do house ao techno e do nu-jazz ao nu-disco.
Bilhetes à venda na Fnac e Ticketline por 35 e 40 euros (bilhete diário) e 70 euros (passe 3 dias).  

SELECÇÃO 
Sexta, 06
17h30 - Moodymann
Músico e produtor techno/house/funk/hip-hop de Detroit, fundador da editora KDJ e autor dos álbuns ‘Moodymann’ (2014 KDJ) e ‘Sinner’ (2019 KDJ).
21h00 - Carl Craig
Histórico e visionário DJ techno/world beat/jazz de Detroit, fundador da editora Planet E e autor dos álbuns ‘The Album Formerly Known As…’ (2005 Planet E) e ‘Versus’ (2017 InFiné).
23h00 - Marcel Dettmann
DJ e produtor techno/minimal alemão, fundador da editora MDR, autor dos álbuns ’Dettmann' (2010 Ostgut Ton) e ‘Conducted’ (2011 Music Man) e DJ residente do club Berghain (Berlim).
Sábado, 07
19h00 - Masters At Work 
Dupla pioneira de produtores e remixers house, formada pelos norte-americanos Little Louie Vega e Kenny ‘Dope’ Gonzales, autora de ‘The Kings of House’ (2005 BBE) e ‘Housemasters’ (2014 Defected). 
21h00 - Dixon b2b Solomun
O DJ e produtor deep house/soulful alemão, fundador da editora Innervisions e autor do álbum ‘LARJ Dixon Volume 8’ (2011 Live At Robert Johnson) back to back com o DJ e produtor deep/tech house bósnio-alemão, fundador da editora Diynamic e autor do álbum ‘Dance Baby’ (2009 Diynamic).

LISBOA ESTÁ ON!
Lisb-ON

Cinema - Ciclo
LUZ E ESPECTROS
Cinema de Weimar 1919-1933
Setembro na Cinemateca Portuguesa


O cinema alemão compreendido entre os anos de 1919 e 1933 da República de Weimar, entre as duas Guerras Mundiais e no período que contemplou a passagem do mudo ao sonoro, é historicamente reconhecido pela sua fertilidade experimental, energia artística e influência duradoura.
A Cinemateca Portuguesa programa o ciclo ‘Luz e Espectros - Cinema de Weimar 1919-1933’ que reúne títulos canónicos e autores de grandeza radiosa, nomes indissociáveis do cinema de Weimar, cujos filmes participam do fulgor cinematográfico alemão destes anos. Das sombras do Expressionismo à realidade da Nova Objectividade. As projecções de filmes mudos contam com a improvisação de música ao vivo por pianistas. 
Bilhetes à venda na Cinemateca e BOL por 3,20 euros.

SELECÇÃO
Sexta, 06 de Setembro às 21h30 na Cinemateca Portuguesa
‘Nosferatu, Eine Symphonie des Grauens - Nosferatu, o Vampiro’ (1922), de Friedrich W. Murnau, com Max Schreck e Gustav von Wannenheim.
O conde Graf Orlock, um vampiro dos Cárpatos, decide-se mudar para Bremen, espalhando o terror na região. Quando chegou ao outro lado da ponte, os fantasmas vieram ao seu encontro.
Acompanhado ao piano por Filipe Raposo. 
"Seja de que ponto de vista se encare o filme, 'Nosferatu' surge como uma das obras-primas indiscutíveis da história do cinema." 
Cinemateca Portuguesa

'NOSFERATU'
Friedrich W. Murnau

DJ Set
THEO PARRISH
Life Changing Probably 
Sexta, 06 de Setembro no Lux


O músico e produtor norte-americano house/soul/jazz Theo Parrish começou por se envolver com a cena underground da dance music de Detroit e formar-se em artes com especialização em arquitectura da música. Mais tarde funda a editora Sound Signature para depois editar os álbuns ‘Parallel Dimensions’ (2000 Sound Signature) e ‘Sound Sculptures Volume 1’ (2007 Sound Signature), com uma sonoridade soul beat/deep house/minimal sincopada e narcótica.
Theo Parrish regressa agora ao club Lux, para apresentar o seu DJ set essencial e superior, em mais uma noite Life Changing Probably.
“Incontornável.” 
Lux

BOILER ROOM STUDIO AFRICA LONDON
Theo Parrish

Filme - Estreia a 05 de Setembro no Medeia Monumental
‘DOLOR Y GLORIA - DOR E GLÓRIA’ 
de Pedro Almodóvar 
com Antonio Banderas e Asier Etxeandia
(2019 El Deseo) 


As memórias de Salvador Mallo, um cineasta em declínio. A infância nos anos 1960, o primeiro amor em Madrid nos anos 80, a descoberta do cinema e do vazio. Na recuperação do seu passado, Salvador Mallo encontra a necessidade de narrá-lo.
‘Dolor y Gloria - Dor e Glória’ é um drama do realizador espanhol Pedro Almodóvar, de 70 anos, autor de ‘Mujeres al Borde de un Ataque de Nervios - Mulheres à Beira de Um Ataque de Nervos' (1988), ‘Todo Sobre Mi Madre - Tudo Sobre a Minha Mãe’ (1999), ‘Hable con Ella - Fala com Ela’ (2002), ‘La Mala Educación - Má Educação’ (2004), ‘Volver’ (2006) e ‘La Piel que Habito - A Pele Onde eu Vivo’ (2011).
“As ever, Almodóvar has made a film about pleasure, which is itself a pleasure: witty, intelligent and sensuous.” 
The Guardian
“L’éclatante réussite de 'Dolor y Gloria' confirme le regain de puissance émotionnelle du cinéma de Pedro Almodóvar.” 
Cahiers du Cinéma
“Amenizado como es habitual en el cine de Almodóvar con los fetiches que ama el autor. Y cantidad de diseño lujoso. Todo está previsto para el éxito académico y una venturosa carrera comercial. La eterna impostura. Cada uno se divierte como quiere o como puede.” 
El País

‘DOLOR Y GLORIA’
Pedro Almodóvar 

Prémios de Cinema
LOCARNO FILM FESTIVAL 2019 
72.º Festival del Film Locarno  
‘Vitalina Varela’, de Pedro Costa, vence Pardo d’Oro


O júri do Festival del Film Locarno, presidido pela realizadora francesa Catherine Breillat, declara como vencedor da competição oficial o filme ‘Vitalina Varela’, do realizador português Pedro Costa, atribuindo-lhe o Pardo d’Oro para o melhor filme. O drama conta a história de uma cabo-verdiana que chega a Portugal três dias depois do funeral do marido, após esperar mais de 25 anos pelo seu bilhete de avião.
O Festival del Film Locarno, realizado em Ticino, no sul da Suíça, ocupa uma oposição única na descoberta do cinema de autor e de novos talentos. Na edição deste ano, a competição Concorso Internazionale, admitiu a concurso 17 longas-metragens, de 13 países.

PALMARÉS     
Pardo d’Oro (melhor filme em competição)     
‘Vitalina Varela’ (2019 Portugal), de Pedro Costa, com Vitalina Varela e Ventura. 
Premio Speciale della Giuria (filme mais original em competição)   
‘Pa-go’ (2019 Coreia do Sul), de Park Jung-bum, com Lee Yeon-soo e Lee Yon.

‘VITALINA VARELA’
Pedro Costa
Locardo Film Festival - Pardo d’Oro 2019

Filme - Reposição a 29 de Agosto no Midas Cinema Ideal
‘IDI I SMOTRI - VEM E VÊ’ 
de Elem Klimov 
com Aleksey Kravchenko e Olga Mironova
(1985 Belarusfilm) 


Segunda Guerra Mundial, 1943. À medida que vai conhecendo o horror das execuções perpetradas pelos Nazis na Bielorrússia, o jovem Flyora vê a sua cara transfigurar-se e envelhecer. As transformações são o espelho do rosto da guerra.
Em nova versão restaurada, ’Idi I Smotri - Vem e Vê’ é um drama de guerra do realizador russo Elem Klimov (1933-2003), autor de ‘Agoniya’ (1981) e ‘Proshchanie - Adeus a Matiora’ (1983).
Venezia 74 - Migliori Film Restaurato 2017 
“Scene for scene, Elem Klimov proves a master of a sort of unreal realism that seeks to get at events terrible beyond comprehension.” 
The New York Times
“Powerful war film. The director has elicited an excellent performance from his central actor.” 
Sight & Sound

‘IDI I SMOTRI’
Elem Klimov 

Livro - Romance
‘LANNY’ 
Max Porter 
(2019 20|20 Editora / Elsinore) 


Numa aldeia inglesa, próxima de Londres, todas as crianças conhecem a figura lendária do Falecido Papá Dentilária. Ele viu monges executados, bruxas afogadas, a chacina industrial de animais, a terra envenenada por químicos, pessoas a fazerem mal. Agora, o Falecido Papá Dentilária acordou e o jovem e curioso Lanny chega à aldeia.
‘Lanny’ é um romance e fábula, de 208 páginas, do escritor inglês Max Porter, de 38 anos, autor de ‘O Luto É a Coisa com Penas’ (2016 Elsinore).
Booker Prize - Fiction Longlist 2019 
“A joyously stirred cauldron of words, ‘Lanny’ is remarkable for its simultaneous spareness and extravagance. Max Porter's writing taps into the rooted English strangeness.” 
The Guardian

MAX PORTER INTERVIEW
‘Lanny’ 

Filme - Estreia a 15 de Agosto no Midas Cinema Ideal
‘ONCE UPON A TIME… IN HOLLYWOOD - ERA UMA VEZ… EM HOLLYWOOD’ 
de Quentin Tarantino 
com Leonardo DiCaprio e Brad Pitt
(2019 Columbia Pictures) 


Los Angeles, 1969. Rick Dalton é um actor de televisão que, juntamente com seu duplo, está decidido a fazer nome em Hollywood. Para tanto, conhece pessoas influentes na indústria cinematográfica, o que os leva aos assassinatos de Charles Manson nos anos finais da Era de Ouro de Hollywood.
‘Once Upon a Time… In Hollywood - Era Uma Vez em… Hollywood’ é uma comédia dramática do realizador norte-americano Quentin Tarantino, de 56 anos, autor de 'Reservoir Dogs - Cães Danados' (1992), 'Pulp Fiction' (1994), 'Jackie Brown' (1997), 'Kill Bill' (2003/04), ‘Death Proof - À Prova de Bala’ (2007), ‘Inglourious Basterds - Sacanas Sem Lei’ (2009), ‘Django Unchained - Django Libertado’ (2012) e ‘The Hatful of Eight - Os Oito Odiados’ (2015).
“Tarantino's dazzling LA redemption song. Tarantino has created outrageous, disorientating entertainment. It’s shocking, gripping, dazzlingly shot in the celluloid-primary colours, recovered with all Tarantino’s habitual intensity and delirious.” 
The Guardian
“Tarantino is still practicing a cinema of saturation, demanding the audience’s total attention and bombarding us. And yet ‘Once Upon a Time… in Hollywood’ is Tarantino’s most relaxed movie by far, both because of its ambling, shaggy-dog structure and the easygoing rhythm of its scenes.” 
The New York Times

‘ONCE UPON A TIME… IN HOLLYWOOD’
Quentin Tarantino 

DJ Set
AXEL BOMAN 
Time flies like an arrow, fruit flies like a banana 
Sábado, 10 de Agosto no Lux


O produtor e DJ house sueco Axel Boman iniciou-se, em 1992, nos clubs de Estocolmo e depois na produção de remixes e edição de EPs, com destaque para o hino ‘Purple Drank’ (2010 Pampa Records). Funda depois a editora Studio Barnhus e lança o álbum ‘Family Vacation’ (2013 Studio Barnhus), onde revela o seu house emotivo e divertido. Mais recentemente, criou com o espanhol John Talabot a dupla Talaboman, que lançou o álbum ‘The Night Land’ (2017 R&S Records).
Como DJ, Axel Boman brilha pelo entusiasmo, inteligência e imaginação. Os seus parâmetros musicais são globais e vão do house ao afrobeat, do jazz ao italo disco. Uma mistura eclética e descontraída no club de Santa Apolónia.
“Uma lição de house music em todo o seu esplendor, sem preconceitos e pronta a fazer-nos dançar. Essencial.” 
Lux

BOILER ROOM VILA HABANA BARCELONA 2019
Axel Boman 

Livro - Novela Gráfica
‘GORAZDE - ZONA DE SEGURANÇA’ 
Joe Sacco
(2019 Levoir)


Entre 1992 e 1995, durante a Guerra da Bósnia, a imprensa mundial centrou-se na cobertura da purificação da capital Sarajevo da sua população não-sérvia. Na parte oriental do país, onde a população muçulmana era vítima de selvagerias impostas pelas forças sérvias, as Nações Unidas decidiram criar 'áreas de segurança'.
A novela gráfica de reportagem ‘Gorazde - Zona de Segurança’, do repórter e autor de banda desenhada Joe Sacco, retrata o conflito como jornalista através de um texto exacto e desenhos detalhados, com um traço no estilo underground e técnicas de contraste de branco e preto. O autor maltês-norte-americano tem publicado em Portugal a novela gráfica ‘Palestina’ (2004 Mundo Fantasma).
Eisner Awards - Best Original Graphic Novel 2001 
“'Safe Area Gorazde' demonstrates how brilliantly comics can serve as reportage.” 
The New York Times
“The storytellers don't edit or expostulate or exaggerate, and Sacco attends to their simplicity. He tidily subdivides his page into neat frames that show how the value of a life might be reduced.” 
The Guardian
Quinta, 08 de Agosto ‘Novela Gráfica - Gorazde’ nas bancas com o ‘Público’, por mais 10,90 euros.

‘SAFE AREA GORAZDE’
Joe Sacco 
The Special Edition

BD - Prémios
EISNER AWARDS 2019
Will Eisner Comic Industry Awards  
‘My Heroes Have Always Been Junkies’ eleito Graphic Album - New


A novela gráfica ‘My Heroes Have Always Been Junkies’ (2018 Image Comics) acaba de ser distinguida com o Eisner Award - Best Graphic Album - New 2019, prémio para melhor livro de banda desenhada inédito publicado nos Estados Unidos. A obra de banda desenhada, com argumento do norte-americano Ed Brubaker e arte do inglês Sean Phillips, conta a história da jovem Ellie, que chega a uma clínica de reabilitação com idéias românticas sobre viciados em drogas.
Os Eisner Awards, o mais importante prémio para a realização criativa da banda desenhada norte-americana (comics e graphic novels), são promovidos anualmente durante a convenção San Diego Comic-Con International, na Califórnia. Na sua 31.ª edição, os prémios distribuem-se por três dezenas de categorias e são votados por profissionais da banda desenhada.
A novela gráfica ‘My Heroes Have Always Been Junkies - Os Meus Heróis Sempre Foram Drogados’ é editada em Portugal, em Agosto, pela G Floy. 

EISNER AWARDS 2019  
Best Graphic Album - New (melhor álbum gráfico inédito)     
‘My Heroes Have Always Been Junkies’ de Ed Brubaker e Sean Phillips (2018 Image) 
Best Single Issue or One-Shot (melhor edição única ou especial)     
‘Peter Parker - The Spectacular Spider-Man #310’ de Chip Zdarsky (2018 Marvel) 
Best Limited Series (melhor minissérie)     
‘Mister Miracle’ de Tom King e Mitch Gerads (2018 DC)

‘MY HEROES HAVE ALWAYS BEEN JUNKIES’
Ed Brubaker / Sean Phillips 
Eisner Awards - Best Graphic Album - New 2019

Filme - Estreia a 01 de Agosto
‘EN LIBERTÉ! - EM LIBERDADE!’
de Pierre Salvadori 
com Adèle Haenel e Pio Marmai
(2018 Les Films Pelléas) 


Yvonne, uma jovem inspectora de polícia na Riviera, descobre que Santi, o seu marido, não era um polícia corajoso e honesto, mas uma fraude. Determinada a reparar os erros cometidos por ele, cruza-se com Antoine, preso injustamente por Santi.
‘En Liberté! - Em Liberdade!’ é uma comédia do realizador francês de origem tunisina Pierre Salvadori, de 54 anos, autor de ‘Dans la Cour’ (2014).
“Si ‘En liberté!’ touche en plein cœur, ce n’est pas seulement par sa virtuosité. C’est parce qu’il tisse aventures extravagantes.” 
Cahiers du Cinéma
“L’oeuvre affirme un goût du gouffre qui voisine avec une légèreté joueuse et joyeuse. Louable défi, délicieux quand il réussit, par ailleurs non dénué de risques.” 
Le Monde

‘EN LIBERTÉ!’
Pierre Salvadori 

DJ Sets
BRUNCH ELECTRONIK LISBOA
In the park 
Todos os domingos, de 28 de Julho a 22 de Setembro, na Tapada da Ajuda
(Brunch -In) 


A par de Barcelona, Madrid e Paris, o Brunch Electronik regressa a Lisboa para transformar as tardes de domingo. Com um line-up repleto de música electrónica, são oito sessões ao ar livre programadas para dançar e petiscar nos food trucks, sempre ao som de DJ sets house/techno.
Os eventos de Verão do Brunch Electronik Lisboa, na Lagoa Branca do parque botânico Tapada da Ajuda, combinam música, gastronomia, mercado e actividades. Uma série de refrescantes tardes de domingo que se transformam numa mistura entre cultura urbana e lazer.
Bilhetes à venda na Fnac e Ticketline de 15 a 22 euros (sessão).

SELECÇÃO 
Domingo, 04 de Agosto 
20h00 âs 22h00 - Luciano 
DJ e produtor techno/house/minimal suíço-chileno autor de ‘Sci.Fi.Hi.Fi. Volume 2’ (2006 Soma) e ‘Fabric 41’ (2008 Fabric). 
Domingo, 11 de Agosto 
20h00 às 22h00 - Jeff Mills 
Músico, DJ e produtor techno/minimal norte-americano autor de ‘The Jungle Planet’ (2013 Axis) e ‘Woman in the Moon’ (2015 Axis). 
Domingo, 25 de Agosto 
20h00 às 22h00 - Charlotte de Witte 
DJ e produtora techno belga autora de ‘Closer EP’ (2017 Mary Go Wils) e ‘The Healer EP’ (2018 Novamute). 
Domingo, 08 de Setembro 
20h00 às 22h00 - Maceo Plex 
Produtor techno/house norte-americano autor de ‘Life Index’ (2011 Crosstown Rebels) e ‘Fabric 98’ (2018 Fabric) 
Domingo, 22 de Setembro (Season Closing)
20h00 às 22h00 - Amelie Lens 
DJ e produtora techno belga autora de ‘Stay With Me EP’ (2017 Second State).

IN THE PARK 2018
Brunch Electronik Lisboa

Livro - Contos
‘O SOL NA CABEÇA’ 
Geovani Martins 
(2019 Penguin Random House / Companhia das Letras) 


Nos morros do Rio de Janeiro do início do século XXI, cada novo dia é modulado pelo vaivém do narcotráfico, pela ameaça constante da polícia e pelas limitações da pobreza, da violência e da discriminação racial. O realismo da adolescência de moradores de favelas, dos banhos de mar, das brincadeiras de rua, das paqueras e dos baseados.
‘O Sol na Cabeça’ é um livro de 13 contos, ao longo de 144 páginas, estreia do escritor brasileiro Geovani Martins, de 27 anos.
Quatro Cinco Um - Os Melhores Livros de 2018 
Folha de S.Paulo - Melhores Livros de 2018 
“Mosaico de imagens cintilantes e sombrias. O ritmo acelerado presentifica a narrativa. As histórias com começo, meio e fim abrupto, sem tempo para a duração, paradoxalmente dizem de uma construção - toda ela ruína. Baita livro de estreia.” 
Quatro Cinco Um

O DICIONÁRIO DA FAVELA
Geovani Martins 

DJ Sets
‘JARDIM DE VERÃO’
Sempre na Margem
Julho no Jardim Gulbenkian


O Jardim, Anfiteatro ao Ar Livre e Grande Auditório da Fundação Calouste Gulbenkian voltam a ser invadidos pelo ‘Jardim de Verão’, evento com muita música e outras tantas palavras. Pelo meio, hão-de ouvir-se alguns ensinamentos que Calouste Gulbenkian transmitiu, por carta, ao seu único neto.
Dois sábados e domingos de Julho com DJ sets que trazem o groove das pistas de dança, dos festivais e da rádio para o Jardim Gulbenkian. Sempre na Margem.
Entrada livre.

SELECÇÃO
Sábado, 20 de Julho
14h30 às 16h00 - Tiago Santos 
DJ black music, músico fundador dos Cool Hipnoise, Spaceboys e Cais do Sodré Funk Connection e radialista na Oxigénio.
Domingo, 28 de Julho
14h30 às 16h00 - DJ Johnny
DJ jazz/soul/hip hop/afro dance, fundador do colectivo Cooltrain Crew e organizador do evento Lux Jazz Sessions.

DJ SETS SEMPRE NA MARGEM
Jardim de Verão Gulbenkian

Livro - Romance
‘PESSOAS NORMAIS’
Sally Rooney 
(2019 Relógio d’Água)   


Na escola, no interior da Irlanda, o popular Connell e a solitária Marianne fingem não se conhecer, mas a mãe de Connell trabalha como empregada na casa dos pais de Marianne. Já na Universidade, em Dublin, Marianne encontra o seu lugar enquanto Connell fica à margem. Os dois permanecem próximos e tentam ficar separados.
‘Pessoas Normais’ é um romance, de 248 páginas, da escritora irlandesa Sally Rooney, de 28 anos, autora de ‘Conversas Entre Amigos’ (2018 Editorial Presença).
Costa Book Awards - Novel 2018 
Booker Prize - Fiction Longlist 2018 
“Fresh and accessible. There is so much to say about Sally Rooney’s fiction, the wit in her book.” 
The New York Times
“A future classic. A superb evocation who show what it is to be young and in love.” 
The Guardian

‘NORMAL PEOPLE’
Sally Rooney 

Filme - Reposição a 18 de Julho no Midas Cinema Ideal
‘RAN - OS SENHORES DA GUERRA’
Um filme de Akira Kurosawa
Nova Versão Restaurada 4K


Grandiosa produção, ’Ran - Os Senhores da Guerra’ (1985) adapta a peça ‘Rei Lear’, de Shakespeare, ao Japão Medieval. Da mestria do realizador Akira Kurosawa resulta uma fusão com elementos estilísticos do teatro Nô, que motiva um espectáculo visual rico na sua dramaturgia e detalhes. O mais famoso filme da última fase da obra de Akira Kurosawa, 'Ran - Os Senhores da Guerra' é um ‘fresco’ histórico, intimista grandioso e testamentário.
O realizador japonês Akira Kurosawa (1910-1998), reconhecido pelas suas composições cinematográficas pictóricas, é autor de ‘Dersu Uzala - A Águia da Estepe’ (1975) e ‘Kagemusha - A Sombra do Guerreiro’ (1980).

‘Ran - Os Senhores da Guerra’ (1985 Japão 162’), de Akira Kurosawa, com Tatsuya Nakadai e Akira Terao. 
No Japão do século XVI, o líder ancião Lord Hidetora anuncia a intenção de repartir as suas terras entre os três filhos. A decisão gera uma luta de poder, destruindo a família e o seu reino. 
“Though big in physical scope and of a beauty that suggests a kind of drunken, barbaric lyricism, ‘Ran’ has the terrible logic and clarity of a morality tale seen in tight close-up.” 
The New York Times 
“La noirceur de la vision s'accompagne d'une fulgurante précision du trait, d'une prodigieuse beauté.” 
Cahiers du Cinéma

‘RAN’
 Akira Kurosawa 

Exposição
‘O GOSTO PELA ARTE ISLÂMICA’
Curadoria de Jessica Hallett 
De 12 de Julho a 07 de Outubro no Museu Calouste Gulbenkian


A exposição ‘O Gosto pela Arte Islâmica. 1869-1939’ celebra os 150 anos do nascimento de Calouste Gulbenkian, reunindo um conjunto de obras-primas do núcleo de arte arte persa, síria e turca do Museu Gulbenkian e de outras importantes colecções internacionais, como a do Musée du Louvre, do Metropolitan Museum of Art e do Victoria & Albert Museum.
A exposição com curadoria de Jessica Hallett, responsável pelo núcleo islâmico do Museu Gulbenkian, permite uma nova compreensão do património oriental que Calouste Gulbenkian (1869-1955) reuniu ao longo da sua vida, a partir da fortuna na extracção petrolífera.
Entrada por 5 euros. Visitas orientadas de 60 minutos aos sábados, às 15h00.

DOS FINAIS DO IMPÉRIO OTOMANO À ERA DO PETRÓLEO
‘O Gosto pela Arte Islâmica’

CD - Álbum
‘SINNER’
Moodymann
(2019 KDJ)


Moodymann é o pseudónimo do músico e produtor techno/house norte-americano Kenny Dixon Jr., fundador da editora KDJ Records e membro do projecto house/techno/jazz 3 Chairs, de Detroit. Com uma dezena de álbuns publicados desde 1997, com destaque para ‘Moodymann’ (2014 KDJ), a sua sonoridade caracteriza-se pela electrónica associada a instrumentos analógicos muito além do house, tecendo funk, soul, hip-hop, jazz e R&B num bricolage criativo e imprevisível.
Moodymann lança agora ‘Sinner’, um duplo álbum de sete temas, três dos quais novos, onde mantém um tom de festa sombria. Deep house com samples de hip hop/funk/soul, culto e cheio de carácter.
“A mysterious record arrives packed with gems. Moodymann makes party music on his own terms. He makes urban, cosmic, American music. It's a chance to participate in modern-day mythology."
Resident Advisor
Sexta, 06 de Setembro, DJ set de Moodymann no festival LISB-ON.

‘I’LL PROVIDE’
Moodymann