Filme - Estreia a 03 de Setembro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 

‘GELBE BRIEFE - CARTAS AMARELAS’ 

de Ilker Çatak 

com Ozgu Namal e Tansu Biçer 

(2026 If... Productions) 

A vida corre bem a Derya e a Aziz, um famoso casal de artistas na Turquia, até que se desmorona na sequência de um incidente na estreia da sua peça. Subitamente perseguidos pelo Estado e lutando para equilibrar os ideais com as necessidades da vida, vêem o seu casamento levado ao limite.

‘Gelbe Briefe - Cartas Amarelas’ é um drama do realizador turco Ilker Çatak, de 42 anos, autor de ‘Es Gilt das Gesprochene Wort’ (2019) e ‘Das Lehrerzimmer - A Sala de Professores’* (2023). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

Berlinale - Goldener Bar 2026 

“Ilker Çatak’s political drama has much to say about artistic censorship. In a further extension of the theatrical metaphor – as well as an open acknowledgment of the difficulties of making a politically sensitive film in today’s Turkey – the city of Berlin plays Ankara, while Hamburg appears as Istanbul.” 

Sight and Sound 

“A partir de ce matériau, le cinéaste allemand d’origine turque Ilker Çatak aurait pu livrer un simple pamphlet visant à dénoncer la politique arbitraire d’Erdogan. Mais le réalisateur embarque le spectateur dans un film plus retors.” 

Le Monde 

“Le détail des infimes répercussions du totalitarisme ferait mouche s’il prenait le risque du mélodrame ou de la franche comédie. Mais Ilker Çatak, soucieux sans doute de ne pas les héroïser en résistants, décrit avec froideur ces ‘bobos’.“ 

Cahiers du Cinéma

‘GELBE BRIEFE’ 

Ilker Çatak 

Música - DJ Set 

MICHAEL MAYER 

Kompakt - Koln 

Sábado, 28 de Agosto, no Lux Frágil

Como DJ, produtor e remixer, Michael Mayer é um dos nomes centrais do techno/minimal alemão. Co-fundador da Kompakt, em 1998, trabalha desde então como produtor, supervisor dos catálogos da editora de Colónia e promotor das noites ‘Total Confusion’, ao mesmo tempo que foi editando as suas remisturas. Como DJ, foi residente no Nitsa Club (Barcelona), Fabric (Londres) e Berghain - Panorama Bar (Berlim), entre outros clubs. 

Nas edições, Michael Mayer lança ‘Immer’ (2002 Kompakt), um dos mix álbuns essenciais da década, e os álbuns de originais ‘Touch’ (2005 Kompakt) e ‘Mantasy’ (2012 Kompakt). De seguida, junta-se a Superpitcher no projecto pop/techno/ambient Supermayer. Mais recentemente, edita o novo álbum ‘The Floor Is Lava’ (2024 Kompakt). Devoto à cena techno/house, respeitador do passado da música e subversivo na criatividade, Michael Mayer é um criador, animador e educador. De volta à disco do Lux Frágil. 

"Michael Mayer, o DJ de anca irrequieta que não se deixa prender a estilos nem a rótulos. Os seus sets são cultos e elegantes."

Lux Frágil

Bilhetes à venda na Dice por 18 euros.

MUSIC IS 4 LOVERS FIREHOUSE SAN DIEGO 2023 

Michael Mayer 

 

Filme - Estreia a 27 de Agosto no Medeia Cinema Nimas 

‘STILLE FREUNDIN - A AMIGA SILENCIOSA’ 

de Ildikó Enyedi 

com Tony Chiu-wai e Luna Wedler 

(2025 Pandora Filmproduktion) 

No coração de um jardim botânico, numa cidade universitária alemã, uma majestosa árvore de ginkgo testemunha três gerações de pessoas. Em 1908, a universidade acolhe a primeira estudante de Botânica. Em 1972, outra estudante transforma-se pelo simples acto de observar um gerânio. Em 2020, um neurocientista de Hong Kong desenvolve uma experiência com a árvore. 

‘Stille Freundin - A Amiga Silenciosa’ é um drama da realizadora húngara Ildikó Enyedi, de 71 anos, autora de ‘Az én XX. Századom - O Meu Século XX’ (1989), ‘Simon Mágus’ (1999) e ‘Testrol és Lélekrol - Corpo e Alma’ (2017). 

Venezia 82 - FIPRESCI Prize 2025 (prémio da crítica)

“Plenty of things happen, but ‘Stille Freundin’ isn’t traditionally plot-driven. It’s a film of sprawling ideas that float around like pollen, with some particles creating marvelous blooms. Others drift off aimlessly.” 

The New York Times 

“Un arbre vieux de près de 200 ans situé dans le jardin botanique de l’université de Marbourg, au centre de l’Allemagne, vole la vedette au casting pourtant impeccable de ‘Stille Freundin’.” 

Le Monde 

“Voilà ce qui compose l’horizon d’Ildikó Enyedi: faire émerger, à travers trois récits centrés sur la botanique et situés sur un même campus à des époques différentes, un nouveau regard, plus horizontal et poreux à la présence du vivant autour des personnages.” 

Cahiers du Cinéma

‘STILLE FREUNDIN’ 

Ildikó Enyedi 

Cinema - Prémios   

LOCARNO FILM FESTIVAL 2026    

79.º Festival del Film Locarno    

‘Nu e Locul Tau Aici’, de Florin Serban, vence Pardo d’Oro 

O filme ‘Nu e Locul Tau Aici’, do realizador romeno Florin Serban, é o distinguido com o Pardo d’Oro, prémio para melhor filme na competição internacional oficial do Locarno Film Festival 2026, cujo júri foi presidido pelo cineasta belga Fabrice Du Welz. O drama conta a história de um médico que fica devastado quando a polícia suspeita que o seu filho adolescente assassinou um idoso cigano, e descobre então que o filho leva uma vida secreta a vandalizar carros com vigilantes mascarados. 

O Locarno Film Festival, realizado em Ticino, no sul da Suíça, ocupa uma posição única na descoberta do cinema de autor e de novos talentos. Nesta 79.ª edição, a competição Concorso Internazionale admitiu a concurso 17 longas-metragens, de 14 países.        

PALMARÉS     

Pardo d’Oro (melhor filme em competição)     

‘Nu e Locul Tau Aici’ (2026 Roménia 154’), de Florin Serban, com Adrian Vancica e Teodor Butanescu. 

Premio Speciale della Giuria (filme mais original em competição)     

‘A Margem do Rio’ (2026 Brasil 117’), de Enock Carvalho e Matheus Farias, com Kaiony Venâncio e Carlos Francisco.

‘NU E LOCUL TAU AICI - YOU DON´T BELONG HERE’ 

Florin Serban 

Locarno Film Festival - Pardo d’Oro 2026 

Filmes - Estreias online em Agosto

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Agosto.

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2 322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘In Die Sonne Schauen - Olhar o Sol’ (2025 Alemanha 154’), de Mascha Schilinski, com Hanna Heckt e Lena Urzendowsky. 

‘Tardes de Soledad - Tardes de Solidão’ (2024 Espanha 125’), de Albert Serra, com Roberto Domínguez e Francisco Durán. 

‘Trois Amies - Três Amigas’ (2024 França 117’), de Emmanuel Mouret, com Camille Cottin e Sara Forestier.

A PLATAFORMA PARA OS AMANTES DE CINEMA 

Filmin 

Livro - Não Ficção 

‘STASILAND’ 

Anna Funder  

(2026 Corvo-Marinho) 

Após a queda do Muro de Berlim, em 1989, Anna Funder instala-se na Alemanha e inicia uma investigação profunda sobre o legado da Stasi, a temida polícia secreta da República Democrática Alemã. Através de entrevistas com antigos dissidentes, cidadãos comuns e ex-agentes do regime, constrói um retrato íntimo e perturbador de um Estado assente na vigilância total. 

‘Stasiland - Stories from Behind the Berlin Wall’ (2003 Granta) é uma obra de história / jornalismo literário, de 320 páginas, da escritora, advogada de direitos humanos e jornalista Anna Funder. A autora australiana, de 60 anos, é inédita em Portugal. 

The Guardian First Book Award 2003 

Samuel Johnson Prize for Non-Fiction 2004 

“A panoramic nonfiction account , Anna Funder exhibited a reporter's nose for detail and also the novelist's understanding of a good yarn whatever the facts. A acutely creepy a look into what life was actually.” 

The New York Times 

“Anna Funder's ‘Stasiland’ demonstrates that great, original reporting is still possible. She found her subject in East Germany, went for it bravely and delivers the goods in a heartbreaking, beautifully written book. A classic for sure.” 

The Guardian 

“Unforgettable.” 

The Sydney Morning Herald

À venda nas livrarias, a partir de 25 de Agosto, por 20 euros.

INTERVIEW WITH ANNA FUNDER 

‘Stasiland - Stories from Behind the Berlin Wall’ 

Talking Ideas 

Música - DJ Set 

SOLOMUN 

Brunch! Electronik x Neopop 

Sábado, 22 de Agosto, das 17h00 às 23h00, no Terreiro das Missas - Belém 

DJ e produtor deep/tech house bósnio-alemão radicado em Hamburgo, Mladen Solomun começou por fundar a editora Diynamic, em 2005, e iniciar-se na produção house/funk com linhas de baixo profundas. De seguida, lança o álbum ‘Dance Baby’ (2009 Diynamic) para depois fundar o club Ego Hamburg e começar a actuar anualmente em Ibiza e festivais internacionais. Os seus sets tornam-se reconhecidos pela capacidade de misturar deep house / melodic techno numa experiência musical única. Mais recentemente, lança o álbum ‘Nobody Is Not Loved’ (2021 BMG) onde revela um som house/club/underground. 

Solomun regressa agora ao Brunch! Electronik Lisboa, em parceria com o Neopop Festival Viana do Castelo, num evento especial no Terreiro das Missas - Belém (Lisboa) que promete alegria num ambiente ao ar livre. 

“He proved that the music is more important than the place it’s played at, because his sets, remixes and productions are bringing people together.” 

Resident Advisor 

Bilhetes à venda na Xceed por 25 euros.

IBIZA PORT 2023

Solomun 

Filme - Sessão na sexta, 14 de Agosto, às 21h30, na Esplanada da Cinemateca  

‘THE GRADUATE - A PRIMEIRA NOITE’  

de Mike Nichols  

com Dustin Hoffman e Anne Bancroft 

(1967 Lawrence Turman)   

Durante uma festa de formatura organizada pelos seus pais, o tímido e inexperiente Benjamin Braddock é seduzido pela Sra. Robinson, a esposa de um dos amigos mais próximos do seu pai. Eles acabam por ter um caso, mas Benjamin apaixona-se por Elaine, a filha da Sra. Robinson. 

‘The Graduate - A Primeira Noite’* é uma comédia dramática do realizador norte-americano Mike Nichols (1931-2014), autor de ‘Who's Afraid of Virginia Woolf? - Quem Tem Medo de Virginia Woolf?’ (1966), ‘Postcards from the Edge - Recordações de Hollywood’ (1990) e ‘The Birdcage - Casa de Doidas’ (1996). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

AFI - Greatest American Films of All Time   

“Funny, outrageous, and touching, ‘The Graduate’ is a sophisticated film.” 

The New York Times 

“A hugely pleasurable film.” 

The Guardian 

“Segundo filme de Mike Nichols (e o seu mais recordado) e a obra que lançou Dustin Hoffman. ‘The Graduate’, uma história de ‘coming of age’ da geração de ‘baby boomers’, tornou-se num dos filmes mais populares de todos os tempos, assim como um dos tiros de partida da New Hollywood / American New Wave, e de uma nova estética nos estúdios norte-americanos.” 

Cinemateca Portuguesa 

Legendado em castelhano e eletronicamente em português. Ciclo ‘Rebeldes Sem Causas’. A temporada Cinema na Esplanada tem projeções ao ar livre em 35 mm no terraço do piso superior do edifício. Serviço de cafetaria/bar do Restaurante-Bar 39 Degraus.  

Bilhetes à venda na Cinemateca Portuguesa e BOL por 3,20 euros.

‘THE GRADUATE’ 

Mike Nichols

Filme - Sessão no domingo, 09 de Agosto, às 16h30, no Medeia Cinema Nimas

‘IL GATTOPARDO - O LEOPARDO’ 

de Luchino Visconti 

com Burt Lancaster e Claudia Cardinale 

(1963 Titans) 

A Sicília do século XIX é dominada pelo ramo espanhol dos Bourbons. Quando acontece o desembarque de mil voluntários nacionalistas de Giuseppe Garibaldi, o príncipe de Salina, Don Fabrizio, também luta pela unificação da Itália, garantindo a sobrevivência social e a continuidade da influência da família. 

Adaptação do romance de Tomasi di Lampedusa, 'Il Gattopardo - O Leopardo' (1963) é um drama do cineasta italiano Luchino Visconti (1906-1976). Dos mais importantes realizadores da história do cinema e expoente do movimento neo-realista, é também autor de ‘Morte a Venezia - Morte em Veneza' (1971). 

Festival de Cannes - Palm d’Or 1963  

Sight and Sound - The Greatest Films of All Time  

Cahiers du Cinéma - 100 Films Pour Une Cinémathèque Idéale  

”Um exemplo maior do cinema histórico, pelo rigor da análise social, pelo retrato das personagens e pela descrição dos conflitos.” 

Cinemateca Portuguesa

“Luchino Visconti’s sumptuous epic portrays the fall of 19th-century Sicilian nobility, its decadent displays of wealth tinged with melancholy.”

Sight and Sound

Cópia digital restaurada. Ciclo ‘Retrospectiva Luchino Visconti’. Bilhetes à venda no Medeia Cinema Nimas e ActiveTicket por 5 euros.

‘IL GATTOPARDO’ 

Luchino Visconti 

BD - Prémios  

EISNER AWARDS 2026  

Will Eisner Comic Industry Awards  

‘Drome’ eleito Best Graphic Album - New   

A novela gráfica ‘Drome’ (2025 23rd St. Books) acaba de ser distinguida com o Eisner Award - Best Graphic Album - New 2026, prémio para melhor livro de banda desenhada inédito publicado nos Estados Unidos. A obra, uma epopeia com argumento e arte do norte-americano Jesse Lonergan, conta a história do início da humanidade, a partir das profundezas do oceano até ao estabelecimento da civilização no deserto. Um mundo em que o equilíbrio entre o caos e a ordem é frágil e há forças superiores em acção. Uma aventura gráfica, de 320 páginas a cores, que desenvolve a narrativa por painéis. 

Os Eisner Awards, o mais importante prémio para a realização criativa da banda desenhada norte-americana (comics e graphic novels), são promovidos anualmente durante a convenção San Diego Comic-Con International, na Califórnia. Na sua 38.ª edição, os prémios distribuem-se por três dezenas de categorias e são votados por profissionais da banda desenhada. 

EISNER AWARDS 2026 

Best Graphic Album - New (melhor álbum gráfico inédito) 

‘Drome’ Jesse Lonergan (2025 23rd St. Books) 

Best Single Issue or One-Shot (melhor edição única ou especial) 

‘Absolute Batman 2025 Annual #1’ Daniel Warren Johnson / James Harren / Meredith McClaren (2025 DC) 

Best Limited Series (melhor minissérie) 

‘Absolute Martian Manhunter’ Deniz Camp / Javier Rodriguez (2025 DC)

WINNERS 2026

Eisner Awards

Filme - Sessão no sábado, 01 de Agosto, às 16h00, no Medeia Cinema Nimas 

‘LES GLANEURS ET LA GLANEUSE - OS RESPIGADORES E A RESPIGADORA’ 

de Agnès Varda 

com François Wertheimer e Agnès Varda

(2000 Ciné-tamaris) 

Em toda a França, persistem os respigadores, aqueles que vivem da recuperação de detritos e sobras que os outros não querem ou deixam para trás. Por necessidade, acaso ou escolha, eles estão em contacto com os restos dos outros, nos campos após a colheita ou nas lixeiras de Paris. 

‘Les Glaneurs et la Glaneuse - Os Respigadores e a Respigadora’ (2000) é um documentário da realizadora belga Agnès Varda (1928-2019), autora de ‘Cléo de 5 a 7 - Duas Horas na Vida de Uma Mulher’ (1962), ‘Les Plages d’Agnès - As Praias de Agnès’ (2008) e ‘Visages Villages - Olhares Lugares’ (2017). 

Sight and Sound - The Greatest Films of All Time 

“Agnès Varda plucks images and stories from the world around her, finding beauty and nourishment in lives and activities the world prefers to ignore.” 

The New York Times 

“Agnès Varda’s essay portrait of society ’s scavenger-recyclers – herself included – is both free-radical and infectious.” 

Sight and Sound

“Sillonnant la France à la recherche d'objets délaissés, Agnès Varda signe un film libre comme l'air et fort comme la mort.” 

Le Monde

Cópia restaurada. Ciclo ‘Grande Retrospectiva Agnès Varda’. Bilhetes à venda no Medeia Cinema Nimas e ActiveTicket por 5 euros.

‘LES GLANEURS ET LA GLANEUSE’ 

Agnès Varda 

Filme - Estreia a 30 de Julho no Medeia Cinema Nimas e  Midas Cinema Ideal

‘LA MISTERIOSA MIRADA DEL FLAMENCO - O MISTERIOSO OLHAR DO FLAMINGO’ 

de Diego Céspedes 

com Tamara Cortes e Matías Catalán 

(2025 Quijote Films) 

No início dos anos 1980, no deserto chileno, Lidia, de onze anos, cresce numa família queer amorosa. Empurrada para a periferia de uma cidade mineira hostil e empoeirada, a família é considerada a culpada pela propagação de uma doença misteriosa, que se transmite apenas pelo olhar entre duas pessoas apaixonadas. 

‘La Misteriosa Mirada del Flamenco - O Misterioso Olhar do Flamingo’ é um drama western, estreia nas longas-metragens do realizador chileno Diego Céspedes, de 31 anos. 

“What gives the film its distinct flavour is a slightly feverish tone and dream-like logic. In places, it’s hard to see what the magic realism adds, and the script’s ideas about gender and gaze feel underexplored. A touching and moving film.” 

The Guardian 

“Un récit tragique et lumineux.” 

Le Monde 

“´La Misteriosa Mirada del Flamenco´ observe, depuis l’au-delà, une histoire d’amour aussi tendre qu’improbable.” 

Cahiers du Cinéma

‘LA MISTERIOSA MIRADA DEL FLAMENCO’ 

Diego Céspedes 

Filmes - Estreias online em Julho

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Julho.

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2 322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘Kontinental ´25’ (2025 Roménia 109’), de Radu Jude, com Eszter Tompa e Gabriel Spahiu 

‘Les Fantômes - Os Fantasmas’ (2024 França 106’), de Jonathan Millet, com Adam Bessa e Tawfeek Barhom. 

‘Coeurs - Corações’ (2006 França 120’), de Alain Resnais, com Sabine Azéma e Isabelle Carré. 

‘Le Pacte des Loups - O Pacto dos Lobos’ (2001 França 142’), de Christophe Gans, com Samuel Le Bihan e Mark Dacascos. 

‘L'Emploi du Temps - O Emprego do Tempo’ (2001 França 134’), de Laurent Cantet, com Aurélien Recoing e Karin Viard. 

‘Un Coeur en Hiver - Um Coração no Inverno’ (1992 França 105’), de Claude Sautet, com Daniel Auteuil e Emmanuelle Béart. 

‘Tous les Matins du Monde - Todas as Manhãs do Mundo’ (1991 França 115’), de Alain Corneau, com Gérard Depardieu e Jean-Pierre Marielle.

‘Amadeus’ (1984 República Checa 160’), de Milos Forman, com F. Murray Abraham e Tom Hulce.

‘One Flew Over the Cuckoo's Nest - Voando sobre um Ninho de Cucos’ (1975 República Checa 133’), de Milos Forman, com Jack Nicholson e Louise Fletcher.

‘L'Horloger de Saint-Paul - O Relojoeiro de Saint-Paul’ (1974 França 105’), de Bertrand Tavernier, com Philippe Noiret e Jean Rochefort. 

‘Un Homme et une Femme - Um Homem e Uma Mulher’ (1966 França 102’), de Claude Lelouch, com Anouk Aimée e Jean-Louis Trintignant. 

‘L'Année Dernière à Marienbad - O Último Ano em Marienbad’ (1961 França 94’), de Alain Resnais, com Delphine Seyrig e Giorgio Albertazzi. 

‘To Be or Not to Be - Ser ou Não Ser’ (1942 Alemanha 99’), de Ernst Lubitsch, com Carole Lombard e Jack Benny.

A PLATAFORMA PARA OS AMANTES DE CINEMA 

Filmin 

Festival - Música Global 

FMM SINES  

Festival Músicas do Mundo 

De 20 a 25 de Julho em Sines 

(CM Sines)   

A maior celebração das músicas do mundo realizada em Portugal tem como única playlist o atlas universal. O Festival Músicas do Mundo, com direcção de Carlos Seixas, tem a convicção de que a música global é cheia de cores e matizes. Além do programa, os espaços do castelo, porto de pesca, praia e tasquinhas definem o FMM Sines. 

Esta 26.ª edição do FMM Sines conta com quatro dezenas de concertos de quatro dezenas de países (de entrada paga e entrada livre repartidos entre Porto Covo e Sines) com alguma da melhor 'world music' que se está a produzir neste momento. 

Bilhetes à venda na Fnac e BOL por 25 euros. 

CD-Duplo ‘FMM Sines 2026’ e livro ‘Espírito de Aventura: Uma história do FMM Sines’ à venda na área de merchandising do festival.   

SELECÇÃO   

Sábado, 25 de Julho   

22h15 Castelo - Le Trio Joubran ’20 Springs’ (Palestina) 

Trio oud/música tradicional árabe acompanhado do quarteto de cordas, percussão e poesia palestino. 

23h30 Castelo - Nana Benz du Togo (Togo) 

Quinteto digital voodoo/afrobeat/electro soul. 

00h45 Castelo - Orquesta Akokán (Cuba/Estados Unidos) 

Dupla mambo/latin jazz com uma selecção de músicos de Havana. 

02h15 Av. Vasco da Gama - Konono Nº1 x Montparnasse Musique (RD Congo)

Quarteto congotronics/electronic/trance banta/likembes em parceria com a dupla de produtores franco-argelina.

MÚSICA COM ESPÍRITO DE AVENTURA 

FMM Sines 

DJ Sets 

SUNSET PRÍNCIPE 

Ghetto sound of Lisbon 

Domingo, 19 de Julho, das 15h às 23h, na Mira Rio - Caparica 

A Príncipe Discos apresenta o seu primeiro sunset com um elenco platina de DJs e jardim, piscina e serviço de bar à disposição. O lineup inclui nomes como DJ Marfox, DJ Nigga Fox, Nídia, DJ Lycox, DJ Danifox, entre muitos outros. Para dançar meditando e meditar dançando no morro deste Verão sobre o Tejo. 

Fundada em Lisboa, em 2011, a Príncipe Discos é uma editora discográfica que se dedica a lançar música de dança contemporânea 100% autêntica, vinda da cidade, dos seus subúrbios, bairros sociais e bairros de lata. Novos sons, formas e estruturas com a sua própria poética e identidade cultural. A editora co-fundada por José Moura produz música electrónica afro-portuguesa (house, techno, kuduro, batida, kizomba, funaná e tarrachinha), com artes de Márcio Matos (cópias individualmente stencilizadas e pintadas à mão). Através da Príncipe Discos e do ghetto sound of Lisbon destacam-se nomes como DJ Nigga Fox, DJ Lycox e DJ Marfox, todos com repercussão internacional, actuações em clubes e festivais, críticas na imprensa especializada e presença nas listas de melhores trabalhos do ano. 

Bilhetes à venda na Shotgun e RA Tickets por 15 euros (25 euros no dia do evento). 

SELECÇÃO 

DJ Danifox b2b DJ Lycox (Tia Maria Produções) 

DJ e produtor house/kuduro Daniel Veiga, autor dos EPs ‘A Long Walk’ (2019 Pont Records) e ‘Quem é o Palhaço?’ (2020 Point Records) vs. DJ e produtor português kuduro/afro house/batida, radicado em Paris. Autor dos álbuns ‘Sonhos e Pesadelos’ (2017 Príncipe) e ‘Guetto Star’ (2024 Príncipe).  

Nídia  

DJ e produtora electronic/ghetto/kuduro Nídia Minaj, autora dos álbuns ‘Nídia é Má, Nídia é Fudida’ (2017 Príncipe) e ‘Não Fales Nela que a Mentes’ (2020 Príncipe). 

DJ Firmeza b2b DJ Nigga Fox  

DJ e produtor luso-angolano house/ghetto/experimental. Autor dos álbuns ‘Cartas na Manga’ (2019 Príncipe) e ‘Chá Preto’ (2024 Príncipe) vs. DJ e produtor luso-angolano house/ghetto/experimental. Autor dos álbuns ‘Cartas na Manga’ (2019 Príncipe) e ‘Chá Preto’ (2024 Príncipe).  

DJ Marfox 

DJ e produtor português techno/tribal/ghetto. Autor do EP ‘Chapa Quente’ (2016 Príncipe).

‘STAY TRUE PORTUGAL’ 

Príncipe & The Lisbon Takeover 

Boiler Room 

DJ - Set 

CARL CRAIG  

C2  

Sábado, 18 de Julho, no Lux Frágil 

O produtor e DJ norte-americano Carl Craig é um dos históricos do techno de Detroit. Nos anos 1990, afirmou o seu som techno/world beat/jazz e fundou os projectos free jazz Innerzone Orchestra, House 69, Paperclip People e Designer Music. Carl Craig é um dos DJs e produtores mais respeitados da música de dança, dirige a sua editora Planet E e programa festivais de música como o DEMF Detroit Electronic Music Festival. 

A actividade e criatividade de Carl Craig como remisturador está recolhida nos álbuns ‘DJ-Kicks’ (1996 !K7), ‘Fabric 25’ (2005 Fabric), ‘Sessions’ (2008 !K7) e 'Versus' (2017 InFiné). Como DJ, promete um electrizante set de techno/house na disco do club Lux Frágil, digno de um esteta visionário. 

“Dancefloor experimentalist and top Detroit techno producer Carl Craig has few equals in terms of the artistry, influence, and diversity of his recordings. Is a creative visionary, an electronic music icon, an esteemed composer and world-class DJ. Yet the common thread that runs through Craig’s broad musical canon and creative projects is a resounding fascination with futurism.” 

Resident Advisor 

“Música com atitude. Carl Craig é uma das figuras mais influentes da história do techno de Detroit e uma referência incontornável da música electrónica mundial. Dificilmente se livra duma aura um pouco mística, própria de um visionário, de alguém verdadeiramente especial.”  

Lux Frágil

Bilhetes à venda na DICE por 20 euros.

IN THE HOUSE! DEFECTED RECORDS LONDON 2025 

Carl Craig 

Filme - Sessão na segunda, 13 de Julho, às 21h45, na Esplanada da Cinemateca 

‘THE SEARCHERS - A DESAPARECIDA’ 

de John Ford 

com John Wayne e Jeffrey Hunter 

(1956 Warner Bros.)  

Ethan Edwards é um veterano do exército confederado que odeia índios. Descobre que a família foi massacrada e a sua sobrinha capturada pelos Comanches. O seu principal objectivo é trazê-la de volta, sem sucumbir à fome, sede, natureza ou solidão, bem como matar todos os índios responsáveis pelo massacre. 

‘The Searchers - A Desaparecida’ (1956) é um western do realizador norte-americano John Ford (1894-1973), autor de ‘The Grapes of Wrath - As Vinhas da Ira’ (1940) e ‘The Man Who Shot Liberty Valance - O Homem que Matou Liberty Valance’ (1962).

Sight & Sound - Greatest Films of All Time  

AFI - Greatest American Films of All Time  

“If John Ford is the greatest Western director, ‘The Searchers’ is arguably his greatest film, at once a grand outdoor spectacle.”  

The New York Times 

“O mais belo dos Fords. Não só um dos mais célebres filmes de Ford, como a obra que marcou, principalmente na Europa, o reencontro entre o cineasta e a crítica, a ‘redescoberta’ de Ford. O filme que contém todas as chaves do western.”  

Cinemateca Portuguesa 

Legendado em castelhano e eletronicamente em português. A temporada Cinema na Esplanada tem projeções ao ar livre em 35 mm no terraço do piso superior do edifício. Serviço de cafetaria/bar do Restaurante-Bar 39 Degraus. 

Bilhetes à venda na Cinemateca Portuguesa e BOL por 3,20 euros.

‘THE SEARCHERS’

John Ford 

Filme - Estreia a 09 de Julho no Medeia Cinema Nimas 

‘THE INVITE - O CONVITE’ 

de Olivia Wilde 

com Seth Rogen e Olivia Wilde 

(2026 Annapurna Pictures) 

São Francisco, Califórnia. O casamento de Joe e Angela está por um fio. Quando convidam os seus enigmáticos vizinhos do andar de cima para um jantar, a noite toma rumos inesperados. Poderão ter reacendido a chama, ou acendido o fósforo que tudo fará arder. 

‘The Invite - O Convite’ é uma comédia dramática da realizadora norte-americana Olivia Wilde, de 42 anos. A cineasta é autora de ‘Booksmart - Inteligentes e Rebeldes’ (2019). 

“It seems that the chance to watch a genuinely funny and uncommonly intelligent comedy for adults is an invite we have all been waiting for. As the jokes start to sour and the night shifts to something more serious, Wilde and her dramatically experienced ensemble are able to handle a difficult tonal descent without slipping.” 

The Guardian 

“Sometimes it’s diverting enough to see four stars at work for an evening.” 

Sight and Sound

‘THE INVITE’ 

Olivia Wilde 

Filme - Sessão no sábado, 04 de Julho, às 17h30, no Medeia Cinema Nimas 

‘TO BE OR NOT TO BE - SER OU NÃO SER’ 

de Ernst Lubitsch 

com Carole Lombard e Jack Benny 

(1942 Romaine Film Corporation) 

Na Polónia da década de 1940 ocupada pelos nazis, Josef Tura, o actor e director de uma companhia de teatro vive em constante conflito com sua esposa Maria, a actriz principal do grupo. Percebem que é mais importante ajudar a resistência e fingem integrar a Gestapo, só que Maria acaba presa pela polícia secreta alemã. 

‘To Be or Not to Be - Ser ou Não Ser’* é uma comédia sofisticada e maliciosa do realizador alemão Ernst Lubitsch (1892-1947). O cineasta realizou em Hollywood filmes como autor de ‘‘Trouble in Paradise' (1932), ‘Ninotchka’ (1939) e ‘Around the Corner’ (1940). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

Cahiers du Cinéma - 100 Films pour Une Cinémathèque Idéale 

“Ernst Lubitsch’s audacious farce, satirising ‘the Nazis and their ridiculous ideology’. Treatise on masquerade and resistance. 'To Be or Not to Be' story is gleefully convoluted. Contemporary critics were shocked by the brazen humour, but they overlooked the fact that Ernst Lubitsch was also exposing the Hollywood conventions that prevented him from depicting the realities facing occupied Europe.” 

Sight and Sound 

“´Ser ou Não Ser´ é uma das maiores comédias de toda a história do cinema. Um filme declaradamente político feroz e ousado na sua crítica e engenho. É também uma comédia hilariante, com o seu equilíbrio perfeito entre sátira política, romance e suspense.” 

Medeia Filmes 

Ciclo Ernst Lubitsch em cópias digitais restauradas. Bilhetes à venda no Medeia Cinema Nimas e ActiveTicket por 8 euros.

‘TO BE OR NOT TO BE’ 

Ernst Lubitsch 

Festival - Música Electrónica     

LISB-ON    

Jardim Sonoro    

Sexta, 03 e sábado, 04 de Julho no Jardim Keil do Amaral - Parque de Monsanto      

Festival de dois dias privilegiado pela luz de Lisboa, o Lisb-On é a festa do groove para ver, ouvir e sentir. É uma celebração que combina música electrónica com a cultura urbana lisboeta. Um jardim sonoro do dia para a noite, misturado na natureza.     

O Lisb-On recebe nesta décima segunda edição mais de três dezenas de projectos e DJs nacionais e internacionais de referência e de largo espectro musical na electrónica, do house ao techno e do nu-jazz ao nu-disco, em formato de DJ sets, live acts e concertos.    

Bilhetes à venda na Seetickets, Fnac e Ticketline por 54 e 65 euros (bilhete diário).       

Devido às temperaturas extremas previstas, o Lisb-On vai realizar-se no Parque Eduardo VII. 

SELECÇÃO      

Sábado, 04 de Julho 

18h00 - 20h00 Discover Stage - Shanti Celeste 

DJ e produtora house/ambient/downtempo chilena, radicada em Londres, fundadora da editora Beach Discs e autora dos álbuns ‘Tangerine’ (2019 Peach Discs) e ‘Romance’ (2025 Peach Discs)

18h30 - 21h30 Garden Stage - Folamour  

Produtor e DJ house/disco funk/hip hop francês, autor de ‘Umami’ (2017 Classic Music Company), ‘Ordinary Drugs’ (2019 FHUO Records), ‘The Journey’ (2021 FHUO Records), ‘Manifesto’ (2023 FHUO Records) e ‘Movement Therapy’ (2025 FHUO Records). 

21h30 - 23h30 Garden Stage - Kerri Chandler 

Músico, DJ e produtor deep house/garage norte-americano autor de ‘Hemisphere’ (1996 Freetown Inc), ‘Trionisphere’ (2003 King Street Sounds), ‘Computer Games’ (2008 Deeply Rooted House) e ‘Spaces and Places’ (2022 Kaoz Theory). 

JARDIM SONORO 

Lisb-On

Filme - Estreia a 02 de Julho no Medeia Cinema Nimas 

‘L’AVENTURA’ 

de Sophie Letourneur 

com Bérénice Vernet e Esteban Melero 

(2025 Atelier de Production) 

Itália, férias de Verão. Na viagem da família pela Sardenha. Claudine, de 10 anos, decide contar as histórias das suas aventuras e peripécias. Isto sempre que o seu irmão Raoul, de três anos, não a distrai ou incomoda. 

‘L´Aventura’ é uma comédia dramática da realizadora francesa Sophie Letourneur, de 48 anos. A cineasta é autora de ‘La Vie au Ranch’ (2009), ‘Les Coquillettes’ (2012), ‘Gaby Baby Doll’ (2014), ‘Énorme’ (2019) e ‘Voyages en Italie’ (2023). 

Cahiers du Cinéma - Top 10 2025 

“La force du film est de faire sentir ce désordre à la fois comme loi du groupe et comme détresse de chacun. Tous se distendent d’être si proches.” 

Le Monde 

“La beauté de ‘L´Aventura’ tient finalement au sens du contrepied et du contrechamp de Sophie Letourneur. La pleine occupation par la famille de l’espace visuel et sonore est équilibrée par de nombreux plans plus serrés qui isolent du cafouillis général.” 

Cahiers du Cinéma

‘L’AVENTURA’ 

Sophie Letourneur 

Música - Concertos e DJ Sets 

JARDIM DE VERÃO GULBENKIAN 2026 

Mundu Nôbu 

De 27 de Junho a 12 de Julho no Jardim Gulbenkian

O Jardim Gulbenkian volta a abrir as suas portas para acolher os ritmos, as cores e as sonoridades das culturas de Angola, Brasil, Cabo Verde, Guiné-Bissau e Portugal. Nesta edição, ao longo de três fins-de-semana, haverá concertos no Anfiteatro ao Ar Livre e DJ sets sob o Engawa com sonoridades kuduro, afro house, afrobeat e hip hop. 

O Jardim de Verão Gulbenkian é um lugar de cruzamento e partilha de música com curadoria de Dino d’Santiago/Lisboa Criola.  

Entrada livre, mediante levantamento de bilhete no dia, a partir das 15h00 

SELECÇÃO 

Sábado, 27 de Junho 

18h00 Engawa - Indi Mateta 

Artista visual e DJ angolana afro house/kuduro. 

19h30 Anfiteatro ao Ar Livre - Bandua 

Dupla electronic/música tradicional portuguesa do produtor luso-brasileiro Bernardo D’Addario e do cantor português Edgar Valente. 

Domingo,12 de Julho 

18h00 Engawa - Adison Fernando 

DJ cabo-verdeano funaná/morna 

19h30 Anfiteatro ao Ar Livre - Fogo Fogo apresenta Rádio Mosquito 

DJ set e live act da banda portuguesa funaná/dub/afrobeat de Francisco Rebelo (baixo), João Gomes (teclados), Edu Mundo (bateria), Danilo Lopes e David Pessoa (vozes/guitarra).

MUNDO NÔBU 

Jardim de Verão Gulbenkian 2026

Filme - Estreia a 25 de Junho no Medeia Cinema Nimas

‘ÁSTIN SEM EFTIR ER - O AMOR QUE PERDURA’ 

de Hlynur Pálmason 

com Saga Garoarsdóttir e Sverrir Gudnason 

(2025 Still Vivid) 

Uma família na vida de uma família na Islândia. O pescador Magnús e a artista plástica Anna vivem momentos lúdicos e emocionantes, a natureza agridoce do amor que se desvanece e as memórias partilhadas no meio da mudança das estações. 

‘Ástin Sem Eftir Er - O Amor que Perdura’ é uma comédia dramática do realizador islandês Hlynur Pálmason, de 42 anos, autor de ‘Hvítur, Hvítur Dagur’ (2019) e ‘Vanskabte Land - Terra de Deus’* (2022). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

“The landscape is wild and lovely, and Palmason signals the changing of the seasons by showing us all of its beauty. The weather can be both delightful and harsh, warm and chilly, and that’s mirrored in the characters.” 

The New York Times 

“The effect is tender, sympathetic, diverting and often very elegant and indirect. But it withholds from us the full, real pain of damaged love.” 

The Guardian 

“Inventif et accueillant.” 

Le Monde 

“Hlynur Pálmason filme ce déchirement sans rage ni mélancolie, presque comme s’il observait une dérive naturelle.” 

Cahiers du Cinéma

‘ÁSTIN SEM EFTIR ER’ 

Hlynur Pálmason 

DJ Set 

MARCEL DETTMANN 

Berlin techno icon 

Sexta, 19 de Junho, no Lux Frágil

O produtor techno alemão, Marcel Dettmann, tornou-se DJ residente do club Berghain, desde a abertura em Berlim, em 1999. Apoiando-se no techno/minimal/abstract constrói sets de acordo com o ambiente que o rodeia, apostando no purismo e inexplorado. 

Para além da actividade como DJ, Marcel Dettmann trabalha na loja de discos Hard Wax, gere a sua editora MDR e já editou os álbuns de originais ‘Dettmann’ (2010 Ostgut Ton), ‘Dettmann II’ (2013 Ostgut Ton) e ‘Fear of Programming’ (2022 Dekmantel), para além dos mix-álbuns e compilações ‘Fabric 77’ (2014 Fabric), ‘DJ-Kicks’ (2016 !K7 Records) e ‘Selectors’ (2017 Dekmantel). O som eficiente e futurista do dark techno está de regresso à disco do club Lux Frágil, em Santa Apolónia (Lisboa).

“Marcel Dettmann é uma trave-mestra do techno moderno e espera-se que ele faça do Lux um espaço de fuga e exploração. Molda sequências e audiências à sua vontade e ao fazê-lo, excede expectativas. Festa garantida.” 

Lux Frágil 

“DJ and producer Marcel Dettmann is recognised as one of the most influential proponents of contemporary techno.” 

Resident Advisor

Bilhetes à venda na DICE por 19 euros.

RINSE BILBAO BBK LIVE 2024 

Marcel Dettmann 

Filmes - Estreias online em Junho

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Junho.

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2 322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘Urchin - Pelas Ruas de Londres’ (2025 Inglaterra 100’), de Harris Dickinson, com Shahzad Ali e Diane Axford.   

‘Drommer - Dreams’ (2024 Noruega 110’), de Dag Johan Haugerud, com Ella Overbye e Selome Emnetu. 

‘Kjærlighet - Love’ (2024 Noruega 120’), de Dag Johan Haugerud, com Andrea Hovig e Tayo Cittadella Jacobsen. 

‘Eat the Night - Devorar a Noite’ (2024 França 106’), de Caroline Poggi e Jonathan Vinel, com Théo Cholbi e Erwan Falé.

‘Les Amants du Pont-Neuf - Os Amantes da Ponte Nova’ (1991 França 125’), de Leos Carax, com Juliette Binoche e Denis Lavant.

A PLATAFORMA PARA OS AMANTES DE CINEMA 

Filmin 

Filme - Estreia a 18 de Junho no UCI El Corte Inglés

‘MAGELLAN - MAGALHÃES’ 

de Lav Diaz 

com Gael García Bernal e Ângela Azevedo 

(2025 Rosa Filmes) 

1519. O jovem navegador Fernão de Magalhães revolta-se contra o poder do rei Manuel I, que não apoia o seu sonho de descobrir o mundo. Convence a Coroa espanhola de Carlos I a financiar a sua expedição ao Oriente. A viagem revela-se mais dura do que o esperado, com a fome e os motins a levarem a tripulação aos seus limites. Ao chegar ao Arquipélago Malaio, Magalhães torna-se obcecado pela conquista e conversão, o que desencadeia revoltas violentas. 

‘Magellan - Magalhães’ é um drama histórico biográfico do realizador filipino Lav Diaz, de 68 anos, autor de ‘Norte, Hangganan ng Kasaysayan’ (2013), ‘Mula sa Kung Ano ang Noon’ (2014), ‘Ang Babaeng Humayo’ (2016), ‘Ang Panahon ng Halimaw - A Estação do Diabo’ (2018), ‘Ang Hupa’ (2019) e ‘Kapag Wala Nang Mga Alon’ (2022). 

“The most arresting way that Lav Diaz telegraphs is through the sheer beauty of his images. The movie is often visually intoxicating, at moments gasp-out-loud ravishing, especially in its presentation of the natural world, which can have a soft visual quality that deepens the sense of otherworldliness.” 

The New York Times 

“'Magellan' met au jour l’imbrication de moteurs individuels et collectifs semblables, depuis le christianisme jusqu’au capitalisme en passant par le nationalisme. Le film dépeint une humanité dont toutes les valeurs sont dévoyées par la violence et les rapports d’exploitation.” 

Le Monde 

“Même au cœur du voyage, la réussite esthétique du film est de ne jamais laisser s’installer la moindre illusion d’horizon, de ‘futurité’: tout nous arrive enveloppé d’une sensation pesante d’après coup.” 

Cahiers du Cinéma

‘MAGELLAN’ 

Lav Diaz 

Teatro - Encenação 

‘A LOVE SUPREME’ 

de Xavier Durringer 

pelos Artistas Unidos   

De 18 de Junho a 11 de Julho, no Teatro Paulo Claro (Marvila)   

O último fôlego de uma mulher apaixonada pelo palco e pelo jogo. A zona boémia de Pigalle (Paris) e da noite, enquadrada no olhar dos homens sobre as mulheres e o sexo. Bianca, uma mulher de 50 anos apaixonada pelo palco, encontra-se no momento da sua despedida após ter sido considerada ‘já não rentável’, retratando uma visão profunda e melancólica das vivências, das aparências e da solidão. 

‘A Love Supreme’ (2019) é um monólogo do dramaturgo francês Xavier Durringer (1963-2025), autor de ‘E Depois’ (2001 Artistas Unidos). Encenação de Andreia Bento e Nuno Gonçalo Rodrigues e representação de Andreia Bento. 

De 18 de Junho a 11 de Julho. Terças e quartas às 19h30. Quintas e sextas às 21h00 e sábados às 16h00 e 21h00. 

Bilhetes à venda no Teatro Paulo Claro e BOL por 12 euros.  

Livrinhos de Teatro ‘A Love Supreme’ de Xavier Durringer (2024 Artistas Unidos / Snob).

ARTISTAS UNIDOS 

‘A Love Supreme’ 

Filme - Estreia a 11 de Junho no Medeia Cinema Nimas 

‘DISCLOSURE DAY - O DIA DA REVELAÇÃO’ 

de Steven Spielberg 

com Emily Blunt e Josh O'Connor 

(2026 Amblin Entertainment) 

O mundo entra em pânico após um evento inexplicável ser transmitido ao vivo na televisão e segredos militares começarem a ser expostos. A inteligência alienígena torna-se evidente e a humanidade — estudiosos, cientistas, autoridades e civis — é forçada a lidar com a realidade de que nunca esteve sozinha. 

‘Disclosure Day - O Dia da Revelação’ é um drama de ficção científica e acção do realizador norte-americano Steven Spielberg, de 80 anos. O cineasta é autor de ‘Duel - Um Assassino Pelas Costas’ (1971), ‘Jaws - Tubarão’ (1975), ‘Close Encounters of the Third Kind - Encontros Imediatos do 3.º Grau’ (1977), ’Raiders of the Lost Ark - Os Salteadores da Arca Perdida’ (1981), ‘E.T. The Extra-Terrestrial - E.T. O Extra-Terrestre’ (1982), ‘Schindler's List - A Lista de Schindler’ (1993), ‘Saving Private Ryan - O Resgate do Soldado Ryan’ (1998), ‘A.I. Artificial Intelligence - A.I. Inteligência Artificial’ (2001), ‘Minority Report - Relatório Minoritário’ (2002), ‘Lincoln’ (2012), ‘The Post’ (2017) e ‘The Fabelmans - Os Fabelmans’ (2022).

“Steven Spielberg’s ‘Disclosure Day’ is one of those movies that sweeps you up from the start and rarely lets you down.” 

The New York Times

“The old school is the new school in this very enjoyable and entirely ridiculous space-alien conspiracy adventure. It is cheerfully mischievous and deadly serious in equal measure. It has something of Steven Spielberg from pretty much every other movie he’s ever made. Only Spielberg could get away with taking two of the world’s best-known hoaxes – Roswell and Crop Circles – and treating them with judicious deadpan respect. 'Disclosure Day' is never anything other than entertaining and grade-A fun; rare enough in the movies, rocketing along with barnstorming set-pieces. There is an ancient echo from the world of Spielberg’s early career,” 

The Guardian

“Spielberg’s tense alien conspiracy thriller is derailed by sentimental detours. Has masterly action sequences and an effortless performance from Emily Blunt but lacks the awe and spectacle. It’s a fascinating medley of Spielberg’s core themes, but one which can only fitfully fashion them into a satisfying whole. But there’s much that is thrilling here.” 

Sight and Sound 

"'Disclosure Day', 37e long-métrage de Steven Spielberg, marque un retour à la science-fiction et au blockbuster d’action pour le cinéaste américain. Par là même, Spielberg fait retour sur son œuvre, en reconstituant l’un de ses lieux-clés : la maison pavillonnaire. Sous ses airs de blockbuster, 'Disclosure Day' fonce ainsi au cœur des images et décortique par quel sombre pacte on en vient à fonder tant de foi en elles.” 

Le Monde

‘DISCLOSURE DAY’ 

 Steven Spielberg 

Filme - Estreia a 11 de Junho no Midas Cinema Ideal 

‘UN POETA - UM POETA’ 

de Simón Mesa Soto 

com Ubeimar Rios e Rebeca Andrade 

(2025 ZDF) 

Óscar Restrepo, poeta pouco reconhecido, leva uma vida solitária marcada por desilusões. O seu encontro com Yurlady, uma adolescente de um meio popular possuidora de talento literário, vai alterar o rumo da sua vida. Óscar convence a jovem a apresentar os seus poemas num concurso nacional de poesia. Mas as coisas não correm como previsto. 

‘Un Poeta - Um Poeta’ é uma comédia dramática do realizador colombiano Simón Mesa Soto, de 40 anos. O cineasta é autor de ‘Amparo’ (2021).

“The writer and director Simón Mesa Soto skewers with knowing precision a kind of devotion to the creative life — without much of the creating — that renders one useless in the real world. The allure of the image of the tortured artist can be so enticing that it obscures the actual art.” 

The New York Times

“Simón Mesa Soto, à une faute de goût près, signe un film magnifique et gorgé d’humour, qui brille par sa roublardise et la qualité de son écriture.” 

Le Monde 

“Ce poète, devient une sorte de palimpseste burlesque, un corps qui documente cette culture, notamment dans son rapport hilarant a la profération, entre cri professoral et litanie ‘garage'.” 

Cahiers du Cinéma

‘UN POETA’ 

Simón Mesa Soto 

Filme - Sessão no domingo, 07 de Junho às 16h45 no Medeia Cinema Nimas 

‘FAA YEUNG NIN WAH - DISPONÍVEL PARA AMAR’ 

de Wong Kar Wai 

com Maggie Cheung e Tony Chiu-wai 

(2000 Jet Tone Production) 

Hong Kong, 1962. O jornalista Chow e a secretária Su mudam-se para o mesmo prédio, com os seus parceiros ausentes. Ambos começam a acreditar que os seus respectivos companheiros estão a ter um caso. Na sua solidão e aborrecimento, tornam-se mais próximos à medida que fazem as pazes com os seus fracassos românticos. 

‘Faa Yeung Nin Wah - Disponível para Amar’ (2000) é um drama-romance do realizador chinês Wong Kar Wai, de 69 anos e radicado em Hong Kong. O cineasta é autor de ‘Ah Fei Jing Juen - Dias Selvagens’ (1990), ‘Chung Hing Sam Lam - Chungking Express’ (1994), ‘Chun Gwong Ja Sit - Felizes Juntos’ (1997), ‘My Blueberry Nights - O Sabor do Amor’ (2007), ‘2046’ (2004) e ‘Yi Dai Zong Shi - O Grande Mestre’ (2013). 

Cópia digital restaurada 4K 

Sight and Sound - The Greatest Films of All Time 

Cahiers du Cinéma - Top 10 2000 

“Breathtakingly gorgeous film, dizzy with a nose-against-the-glass romantic spirit that has been missing from the cinema forever.” 

The New York Times 

“Wong Kar Wai’s masterpiece is a heartbreaking story of illicit love that pulses with the ache of repressed desire.” 

British Film Institute

“Mis en scène dans une veine sensuelle et pointilliste, le film évoque une gravure qui ressusciter les figures sublimes et langoureuses de l´amour courtois.” 

Le Monde 

‘FAA YEUNG NIN WAH - IN THE MOOD FOR LOVE’ 

Wong Kar Wai