Filme - Estreia a 23 de Fevereiro no Medeia Cinema Nimas 

‘NOSTALGIA’ 

de Mario Martone 

com Pierfrancesco Favino e Francesco Di Leva 

(2022 Picomedia) 

Depois de vários anos a viver no Egipto, Felice Lasco retorna a Nápoles para reencontrar a mãe. De volta à sua cidade natal, parece arrebatado pelas memórias dos tempos com o seu amigo Oreste, com quem partilha um segredo. 

‘Nostalgia’ é um drama do realizador italiano Mario Martone, de 64 anos, autor de ‘Morte di un Matematico Napoletano’ (1992), ‘Capri-Revolution’ (2018), ‘Il sindaco del Rione Sanità’ (2019) e ‘Qui Rido Io - O Rei do Riso’* (2012). 

*Filme disponível na plataforma de streaming Filmin. 

“Mario Martone’s depiction of crime is at once expressive and economic, a world of danger boiled down to pregnant pauses and minute gestures.” 

The New York Times 

“Mario Martone’s beautifully shot and superbly composed film teeters on the edge of something special. And if it doesn’t quite achieve that, settling in the end for something more generically crime-oriented, it’s still very good.” 

The Guardian

“Jetant ses acteurs dans la population du cru, Martone filme les méandres de ce récit en les superposant à ceux, magnifiques et funèbres, du quartier, y puisant la géographie spirituelle de son héros.”

Le Monde 

“Un western tra i vicoli di una città ancestrale. ‘Nostalgia’ è una poderosa immersione in una Napoli ancestrale, orchestrata da due attori.” 

La Repubblica

‘NOSTALGIA’ 

 Mario Martone 

Filme - Estreia a 16 de Fevereiro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 

‘IO - EO’ 

de Jerzy Skolimowski 

com Sandra Drzymalska e Isabelle Huppert 

(2022 Skopia Film) 

O mundo é um lugar misterioso quando visto pelos olhos de um animal. Io, um burro cinza, encontra pessoas boas e más no caminho da sua vida, experimenta alegria e dor, sobrevive sorte que transforma, aleatoriamente, a sua sorte em desastre e o seu desespero em felicidade. Mas nem por um momento ele perde a sua inocência. 

Inspirado em ‘Au Hasard Balthazar - Peregrinação Exemplar’* (1966), de Robert Bresson, ‘Io - Eo’ é um drama do realizador polaco Jerzy Skolimowski, de 85 anos. O cineasta é autor de ‘The Lightship - O Navio Farol’ (1985), ‘Cztery Noce z Anna - Quatro Noites com Anna’ (2008), ‘Essential Killing - Matar para Viver’ (2010) e ’11 Minut - 11 Minutos’ (2015). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

Festival de Cannes - Prix du Jury 2022

Cahiers du Cinéma - Top 10 2022 

Film Comment - Best Films of 2022 

Sight and Sound - Best Films of 2022

“No movie seen this year has moved as deeply, made feel as optimistic about cinema or engaged with as much intellectual vigor as 'Eo'.” 

The New York Times 

“Is engaging in many ways: beautifully photographed, sentimental and surreal in equal measure; and also stubborn in its symbolism and stark pessimism.” 

The Guardian

‘EO’ 

Jerzy Skolimowski 

Banda Desenhada - Prémios 

FESTIVAL D'ANGOULÊME 

Festival International de la Bande Dessinée 

Fauve d'Or - Prix du Meilleur Album para ‘La Couleur des Choses’ 

O álbum de banda desenhada ‘La Couleur des Choses’, do autor suíço Martin Panchaud, acaba de ser distinguido no Festival d'Angoulême com o prémio Fauve d'Or, para melhor álbum publicado em França em 2022, entre as 46 obras a concurso. A novela gráfica, de 236 páginas a cores, conta a história de um adolescente inglês que ganha uma aposta numa corrida de cavalos que não pode receber. A técnica gráfica mistura arquitectura, infografia, pictogramas e vista aérea. Todos os personagens são representados na forma de círculos coloridos. 

Criado em 1974, o Festival d'Angoulême é o mais importante festival europeu de banda desenhada e realiza-se anualmente em Charente (França). O festival reúne mais de 8 000 autores e profissionais e duas centenas de editoras francófonas e programa exposições, ateliers, espectáculos, projecções, encontros, conferências e uma feira de banda desenhada. 

Festival d'Angoulême - Palmarès Officiel 2023

FAUVE D'OR - PRIX DU MEILLEUR ALBUM 

‘La Couleur des Choses’ Martin Panchaud (2022 Çà et Là)

FAUVE SPÉCIAL DU JURY 

‘Animan’ Anouk Ricard (2022 Exemplaire)

´LA COULEUR DES CHOSES’ 

Martin Panchaud 

Festival d’Angoulême - Fauve d’Or 2023 

Cinema - Exibição 

KINO 

Mostra de Cinema de Expressão Alemã 

De 02 a 18 de Fevereiro no Cinema São Jorge 

(Goethe-Institut Portugal)

A Kino dá a conhecer a grande diversidade da cinematografia de expressão alemã. Nesta 20.ª edição a mostra é constituída pelas secções Visões (filmes de grande ecrã), Perspectivas (filmes inspiradores) e Realidades (documentários). São apresentadas duas dezenas de longas-metragens que reflectem as actuais tendências da produção cinematográfica na Alemanha, Áustria, Suíça e Luxemburgo. 

Com direcção artística de Teresa Althen, a Kino revela algumas das produções que mais se destacaram nos grandes festivais internacionais, bem como obras de jovens e promissores realizadores. 

Filmes legendados em português. Bilhetes à venda no Cinema São Jorge e Ticketline por 4 euros.

SELECÇÃO 

Sábado, 04 de Fevereiro

21h00 - ‘Wir Konnten Genauso Gut Tot Sein - Até Podiamos Estar Mortos’ (2022 Alemanha-Rússia 93’), de Natalia Sinelnikova, com Ioana Iacob e Pola Geiger. 

Um edifício de vários andares nos limites de uma floresta é um dos últimos bastiões da civilização num mundo em desintegração.

‘WIR KONNTEN GENAUSO GUT TOT SEIN’ 

Natalia Sinelnikova 

Kino Lisboa 2023

Filme – Estreia a 02 de Fevereiro no medeia Cinema Nimas 

‘THE BANSHEES OF INISHERIN – OS ESPÍRITOS DE INISHERIN’ 

de Martin McDonagh 

com Colin Farrell e Brendan Gleeson 

(2022 Blueprint Pictures) 

Numa ilha remota da Irlanda, Colm põe inesperadamente fim á sua amizade de longa data com Pádraic. Este tenta reparar a relação, mas os esforços repetidos apenas reforçam a determinação do seu antigo amigo. 

’The Banshees of Inisherin - Os Espíritos de Inisherin’ é um drama do realizador inglês Martin McDonagh, de 53 anos, autor de ‘Seven Psychopaths - Sete Psicopatas’ (2012) e ‘Three Billboards Outside Ebbing, Missouri - Três Cartazes à Beira da Estrada’ (2017). 

Sight and Sound - The Best Films of 2022 

“'The Banshees of Inisherin' might feel a little thin if you hold it to conventional standards of comedy or drama. It’s better thought of as a piece of village gossip, given a bit of literary polish and a handsome pastoral finish.” 

The New York Times

‘THE BANSHEES OF INISHERIN’ 

Martin McDonagh

Livro - Romance 

‘TEMPORADA DE FURACÕES’ 

Fernanda Melchior

(2023 Penguin / Elsinore) 

Um grupo de crianças encontra o corpo mutilado de uma ‘bruxa’ a flutuar num canal de irrigação. A descoberta macabra leva a polícia de La Matosa, um lugar perdido no México, a procurar os envolvidos no crime. Cada um contará a sua versão dos acontecimentos, abrindo as portas de um inferno de violência e abandono, onde as drogas, o sexo, a pobreza e o desespero convivem com a superstição e a mitologia. 

‘Temporada de Huracanes - Temporada de Furacões’ é um romance negro e lírico, de 224 páginas, da escritora mexicana Fernanda Melchior. A autora, de 41 anos, é inédita em Portugal. 

National Book Award - Translated Literature Longlist 2020 

International Booker Prize - Shortlist 2020 

"A brutal portrait of small-town claustrophobia. Fernanda Melchor’s long, snaking sentences make the book almost literally unputdownable, shifting our grasp of key events by continually creeping up on them from new angles. A dazzling novel of one of Mexico’s most exciting new voices." 

The Guardian 

"Mexican writer Fernanda Melchor's creates a narrative that not only decries an atrocity but embodies the beauty and vitality it perverts. Impressive." 

The New York Times

FERNANDA MELCHIOR 

‘Temporada de Huracanes’ 

Filmes - Estreias Online  

NOVIDADES EM FILMIN  

Novas entradas em Janeiro na plataforma de cinema independente 

filmin.pt  

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Janeiro. 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.  

Subscrição anual por 55€. 1 780 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.  

SELECÇÃO 

‘Yin Ru Chen Yan - Regresso ao Pó’ (2022 China 131’), de Ruijun Li, com Renlin Wu e Hai-Qing. 

‘Cerdita - Porquinha’ (2022 Espanha 93’), de Carlota Pereda, com Laura Galán e Richard Holmes. 

‘Memoria - Memória’ (2021 Tailândia 136’), de Apichatpong Weerasethakul, com Tilda Swinton e Agnes Brekke. 

‘Hive - Colmeia’ (2021 Kosovo 84’), de Blerta Basholli, com Yllka Gashi e Çun Lajçi. 

‘Angst Essen Seele Auf - O Medo Come a Alma’ (1974 Alemanha 92’), de Rainer Werner Fassbinder, com Brigitte Mira e El Hedi ben Salem.

FILMIN 

Existimos porque o cinema mudou a nossa vida 

Filme - Estreia a 26 de Janeiro no Medeia Cinema Nimas 

‘AFTERSUN’ 

de Charlotte Wells 

com Paul Mescal e Frankie Corio 

(2022 AZ Celtic Films) 

Numa estância de férias em decadência, Sophie, com 11 anos, desfruta de um raro período que tem para passar junto com o pai, Calum. Enquanto o mundo da adolescência se anuncia para Sophie, fora do seu olhar Calum soçobra sob o peso da vida fora da paternidade. Vinte anos mais tarde, as ternas memórias de Sophie transformam-se num poderoso e desolador retrato da sua relação. 

‘Aftersun’ é um drama, longa-metragem de estreia, da realizadora escocesa Charlotte Wells, de 36 anos.

Film Comment - Best Films of 2022 

Sight and Sound - Best Film of 2022 

“With remarkable confidence, Charlotte Wells just lets her movie unspool naturally, like a haunting and deceptively simple short story. The details accumulate; the images reverberate.” 

The Guardian 

“Delicacy and intimacy of this movie. This is partly because Charlotte Wells, with the unaffected precision, is very nearly reinventing the language of film.” 

The New York Times

‘AFTERSUN’ 

Charlotte Wells

 

Livro - Poesia 

‘TEMPESTADE E MOTOR - 100 HAIKUS’ 

Gonçalo M. Tavares 

(2023 Relógio d’Água) 

Algo aproximado aos haikus, linhas de escrita, não direccionadas para a natureza como dita a tradição, mas viradas, para a técnica e para a História, para o mal, para a guerra e para o gesto simples ou decisivo. Nem dezassete sílabas, nem outras leis; longe das belas regras estritas, aqui apenas um ritmo a três compassos lentos. 

‘Tempestade e Motor - 100 Haikus’ é uma obra, de 120 páginas, na forma poética de origem japonesa. O escritor português Gonçalo M. Tavares, de 52 anos, é autor de ‘O Senhor Valéry’ (2002 Caminho), ’Jerusalém’ (2004 Caminho) e ‘Uma Viagem à Índia’ (2010 LeYa Caminho).

GONÇALO M. TAVARES 

‘Tempestade e Motor - 100 Haikus’

Filme - Estreia a 19 de Janeiro no Medeia Cinema Nimas 

‘JANG-E JAHANI SEVOM - III GUERRA MUNDIAL’ 

de Houman Seyyedi 

com Mohsen Tanabandeh e Mahsa Hejazi 

(2022 Namava)

Shakib é um construtor de obras, que vive como um sem-abrigo, após perder a mulher e o filho num terramoto. Ao longo dos últimos dois anos, foi desenvolvendo um relacionamento com Ladan, uma prostituta surda e muda. Quando a construção onde trabalha se transforma-se no cenário de um filme, ele é convidado para interpretar um papel. 

‘Jang-e Jahani Sevom - III Guerra Mundial’ é um drama do realizador e actor iraniano Houman Seyyedi, de 42 anos, autor de ‘Sizdah’ (2014) e ‘Maghzhaye Koochake Zang Zadeh’ (2018). 

Venezia 79 - Premio Orizzonti per il Miglior Film 2022

‘JANG-E JAHANI SEVOM’ 

Houman Seyyedi 

Livro - Novela Gráfica 

‘SUNNY’ 

Taiyō Matsumoto 

(2023 Editora Devir Portugal) 

Na casa de acolhimento Hoshinoko, um grupo diverso de crianças enfrenta as inseguranças do crescimento e o facto de serem abandonadas ou órfãs. A sua via de escape é a imaginação e um Nissan Datsun Sunny amarelo, um carro velho que não funciona, mas consegue transportá-los para longe ou simplesmente proporcionar refúgio das dificuldades na cidade de Yokohama dos anos 1970. 

‘Sunny’ é uma banda desenhada mangá, com ordem de leitura inversa da ocidental. Com argumento e arte do japonês Taiyō Matsumoto, de 55 anos, a obra, de 426 páginas (volume 1 de 3), desenvolve uma narrativa nostálgica e realista, com elementos de fantasia. A arte exuberante revela o preto e branco da linha orgânica com texturas, de influência franco-belga, e inclui páginas de aguarela a cores. 

Harvey Awards - Best American Edition of Foreign Material 2014 (nominee) 

Shogakukan Manga Award - General 2015 

Festival d’Angoulême - Sélection Officielle 2015/2017 

Japan Media Arts Festival - Manga Excellence Award 2017

“A dark, bittersweet childhood becomes a manga masterpiece, written and illustrated by renowned manga artist Taiyo Matsumoto. Page by page, it quietly transcends similar slice-of-life comics.” 

The Japan Times 

‘SUNNY’ 

Taiyō Matsumoto 

 

Filme - Sessões a 07 e 08 de Janeiro no Medeia Cinema Nimas 

‘JEANNE DIELMAN’ 

de Chantal Akerman 

com Delphine Seyrig e Jan Decorte 

(1975 Paradise Films) 

Ao longo de três dias, as rotinas de uma ainda jovem mulher, viúva, que mora com o filho adolescente. Subitamente, uma hora livre desregula essa rotina enfadonha de pequenos gestos. 

‘Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles’ é um drama da realizadora belga Chantal Akerman (1950-2015), autora de ‘Nuit et Jour’ (1991), ‘La Captive - A Cativa’* (2000), ’De l’Autre Côté’ (2002), ‘Demain on Déménage - Amanhã Mudamos de Casa’ (2004), ’La Folie Almayer - A Loucura de Almayer’* (2011) e ‘No Home Movie’ (2015). 

* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin 

Sight and Sound - The Greatest Film of All Time 

“'Jeanne Dielman' has been described as minimalist, though long and so packed with information. The manner of the film is spare, but the terrible, obsessive monotony of the life it observes is melodramatic.” 

The New York Times 

“For the first time in 70 years the ‘Sight and Sound’ poll ‘The Greatest Films of All Time’ has been topped by a film directed by a woman – and one that takes a consciously, radically feminist approach to cinema. Things will never be the same.” 

Sight and Sound

‘JEANNE DIELMAN’ 

Chantal Akerman 

 

Filmes - Estreias Online  

NOVIDADES EM FILMIN  

Novas entradas em Dezembro na plataforma de cinema independente 

filmin.pt  

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Dezembro. 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.  

Subscrição anual por 55€. 1 780 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.  

SELECÇÃO

‘Nous - Nós’ (2021 França 115’), de Alice Diop, com Marcel Balnoas e Ethan Balnoas. 

‘Softie - Petit Nature’ (2021 França 93’), de Samuel Theis, com Aliocha Reinert e Antoine Reinartz. 

‘Soul of a Beast’ (2021 Suíça 110’), de Lorenz Merz, com Art Bllaca e Pablo Caprez. 

‘DAU. Natasha’ (2020 Rússia 138’), de Ilya Khrzhanovskiy e Jekaterina Oertel, com Natalia Berezhnaya e Olga Shkabarnya. 

‘La Maman et la Putain - A Mãe e a Puta’ (1973 França 202’), de Jean Eustache, com Bernadette Lafont e Jean-Pierre Léaud. 

‘Charulata’ (1964 Índia 119’), de Satyajit Ray, com Soumitra Chatterjee e Madhavi Mukherjee. 

‘Mahanagar - A Grande Cidade’ (1963 Índia 136’), de Satyajit Ray, com Anil Chatterjee e Madhavi Mukherjee. 

‘Jalsaghar - O Salão de Música’ (1958 Índia 110’), de Satyajit Ray, com Chhabi Biswas e Gangapada Basu. 

‘Aparajito - O Invicto’ (1956 Índia 110’), de Satyajit Ray, com Pinaki Sengupta e Smaran Ghosal.

O MELHOR CINEMA ONLINE

Filmin

Filme - Estreia a 15 de Dezembro no Medeia Cinema Nimas 

‘YIN RU CHEN YAN - REGRESSO AO PÓ’

de Ruijun Li 

com Renlin Wu e Hai-Qing 

(2022 Hucheng No.7 Films) 

Ma e Guiying levam vidas igualmente difíceis. Ele é um agricultor solteiro, ela é deficiente, infértil e já ultrapassou a idade para casar em Gansu, na China rural. O seu casamento arranjado parece forçá-los a uma relação que tem tudo para piorar a vida de ambas. Em vez disso, descobrem o seu destino comum. 

‘Yin Ru Chen Yan - Regresso ao Pó’ é um drama do realizador chinês Ruijun Li, de 39 anos, autor de ‘Gaosu Tamen, Wo Cheng Baihe Qu Le’ (2012), ‘Jia Zai Shui Cao Feng Mao Di Di Fang’ (2014) e ‘Lu Guo Wei Lai’ (2017). 

LEFFEST - Prémio do Júri 2022 

“Li Ruijun’s golden-hued film is a heartbreaking tale of love and resilience. With a cast largely made up of the director’s relatives as well as villagers from the landlocked province, this deeply personal work feel of authenticity and poetry.” 

The Guardian

‘YIN RU CHEN YAN’ 

Ruijun Li 

Filme - Estreia a 15 de Dezembro no Medeia Cinema Nimas 

‘AKYN - POETA’ 

de Darezhan Omirbayev 

com Aida Abdurakhman e Klara Kabylgazina 

(2022 Kazakhfilm Studios) 

Didar é um poeta absorvido pelo seu trabalho diário num jornal, em Almaty, no Cazaquistão. Ao ler a história de Makhambet Otemisuly, célebre poeta cazaque do século XIX, executado pelo poder, Didar fica profundamente abalado e reconhece a dureza e a exigência da sua vocação. 

‘Akyn - Poeta’ é um drama do realizador cazaque Darezhan Omirbayev, de 64 anos, autor de ‘Kairat’ (1992), ‘Tueur à Gages’ (1998), ‘Jol’ (2001), ‘Shuga’ (2007) e ‘Student’ (2012). 

LEFFEST - Prémio Melhor Filme 2022

“Darezhan Omirbayev’s usual mastery of juxtaposing unannounced dream sequences with unorthodox flashbacks, as if memory and dream were contiguous, give poetic color to the progression of the story.” 

Viennale

‘AKYN’ 

Darezhan Omirbayev 

Balanço - Filmes do Ano 

‘CAHIERS DU CINÉMA’ 

 Toute l’actualité du cinéma 

 Top 10 2022 

A redacção da revista de cinema ‘Cahiers du Cinéma’ escolhe o ‘Top 10 2022’, os melhores filmes do ano, que apresenta na edição de Janeiro da publicação. Fundada em França, em 1951, a ‘Cahiers du Cinéma’ formou gerações de cinéfilos entusiastas e provocadores e instituiu a política de autores. 

A mais prestigiada publicação francesa sobre cinema é actualmente propriedade da La SFR e tem como director Éric Lenoir. As páginas da revista mantêm-se abertas à reflexão dos cineastas da actualidade. 

Revista 'Cahiers du Cinéma' à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional. 

CAHIERS DU CINÉMA - TOP 10 2022 

01. 'Pacifiction' Albert Serra (Espanha) 

02. ‘Licorice Pizza’ Paul Thomas Anderson (Estados Unidos) 

03. ‘Nope’ Jordan Peele (Estados Unidos) 

04. ‘EO’ Jerzy Skolimowski (Polónia) 

05. ‘Gûzen to Sôzô - Roda da Fortuna e da Fantasia’ Ryusuke Hamaguchi (Japão) 

06. ‘Bowling Saturne’ Patricia Mazuy (França) 

07. ‘Apollo 10 ½’ Richard Linklater (Estados Unidos) 

08. ‘Inteurodeoksyeon - Apresentação’ Hong Sang-soo (Coreia do Sul) 

09. ‘Viens je t’Emmène’ Alain Guiraudie (França) 

10. ‘Quién lo Impide’ Jonás Trueba (Espanha)

'PACIFICTION' 

 Albert Serra 

 Cahiers du Cinéma - Top 10 2022 

'Pacifiction' tem estreia em Portugal prevista para Março

Balanço - Álbuns do Ano 

'THE WIRE' 

Adventures in sound and music 

Records of the Year 2022 

Os colaboradores da revista de música alternative/underground ‘The Wire’ elegem os ‘Records of The Year 2022’, os melhores álbuns do ano, que apresentam na edição de Janeiro da publicação. 

Editada deste 1982, a revista mensal independente ‘The Wire’ é dedicada à música visionária e inspiradora, do avant rock e electronica ao hip hop e new jazz. Baseada em Londres e com direcção de Derek Walmsley, a ‘The Wire’ é uma publicação entusiasta, inteligente e provocativa. A revista produz o programa/podcast semanal ‘Adventures in Sound and Music’ (Resonance FM / Mixcloud). 

Revista 'The Wire' à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional. 

THE WIRE - RECORDS OF THE YEAR 2022 

01. ‘¡Ay!’ Lucrecia Dalt (RVNG Intl.) 

02. ‘Jazz Codes’ Moor Mother (ANTI-) 

03. ‘Music For For Guitars’ Bill Orcutt (Palilalia) 

04. ‘Shebang’ Oren Ambarchi (Drag City) 

05. ‘Living Torch’ Kali Malone (Portraits GRM) 

06. ‘Two Sisters’ Sarah Davachi (Late Music) 

07. ‘Aethiopes’ Billy Woods (Backwoodz Studioz) 

08. ‘Fossora’ Björk (One Little Independent) 

09. ‘Canti di Guerra, di Lavoro e d'Amore’ Silvia Tarozzi & Deborah Walker (Unseen Worlds) 

10. ‘Wat Dong Moon Lek’ Carl Stone (Unseen Worlds)

‘¡AY! - NO TIEMPO’ 

Lucrecia Dalt 

The Wire - Records of The Year 2022 

Revista - Edição Especial 

'SIGHT AND SOUND' 

The International Film Magazine 

The Greatest Films of All Time 

(BFI) 

No início de cada década a revista 'Sight and Sound' pede a especialistas que seleccionem os melhores filmes de todos os tempos. Na edição Winter 2022-23 a publicação analisa a lista ‘The Greatest Films of All Time’ votada por 1 639 críticos, programadores, académicos e distribuidores. Adicionalmente é comentada a lista ‘Director's 100 Greatest Films of All Time’ escolhida por 480 realizadores. 

Editada deste 1932 pelo British Film Institute, a revista mensal independente sobre cinema 'Sight and Sound' é reconhecida internacionalmente pelas críticas, reportagens e ensaios que publica sobre filmes, festivais e cinematografias de todo o mundo. Informação, comentários, entrevistas, retrospectivas e as estreias mais recentes pelos melhores jornalistas e críticos, numa revista inspirada pelo cinema e dirigida por Mike Williams. 

Revista 'Sight and Sound - Special Collector's Editon' à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional. 

TOP GREATEST FILMS OF ALL TIME 

01. ‘Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles’ de Chantal Akerman (1975 Bélgica) 

02. ‘Vertigo - A Mulher que Viveu Duas Vezes’ de Alfred Hitchcock (1958 Inglaterra) 

03. ‘Citizen Kane - O Mundo a Seus Pés’ de Orson Welles (1941 Estados Unidos) 

04. ‘Tokyo Monogatari - Viagem a Tóquio’ de Yasujiro Ozu (1953 Japão) 

05. ‘Fa Yeung Nin Wah - Disponível para Amar’ de Wong Kar Wai (2000 Hong Kong) 

06. ‘2001 A Space Odyssey - 2001 Odisseia no Espaço’ de Stanley Kubrick (1968 Estados Unidos) 

07. ‘Beau Travail’ de Claire Denis (1999 França) 

08. ‘Mulholland Dr. - Mulholland Drive’ de David Lynch (2001 Estados Unidos) 

09. ‘Chelovek s Kino-Apparatom - O Homem da Câmara de Filmar’ de Dziga Vertov (1929 Rússia) 

10. ‘Singin' in the Rain - Serenata à Chuva’ de Gene Kelly e Stanley Donen (1952 Estados Unidos)

POLL RE-POSITIONING 

Analysing ‘Sight and Sound's The Greatest Films of All Time’ poll 

BFI 

DJ Set 

JOHN TALABOT 

Efficacy, risk, and revelation 

Sexta, 02 de Novembro no Lux  

Músico, DJ e produtor house/disco, o espanhol Oriol Riverola, sob o nome John Talabot, começou por lançar, a partir de 2009, vários singles, Eps e remixes ensolaradas para a pista de dança. Residente no club Razzmatazz de Barcelona durante longo período, fundou ainda a editora Hivern Discs. 

Com o álbum de estreia ‘Fin’ (2012 Permanent Vacation), John Talabot afirma o seu talento para captar uma alegria nostálgica mediterrânica associada à dance music. De seguida edita o mix-álbum 'DJ-Kicks' (2013 !K7 Records) e o álbum de originais ‘The Night Land’ (2017 R&S) sob o nome Taloboman, uma parceria com o DJ e produtor sueco Axel Boman. House/disco melancolicamente feliz, dançável e triunfante ao vivo na disco do Lux. 

Bilhetes à venda na bilheteira do Lux, a partir das 23h00, do dia do evento. 

"É a música mais optimista de sempre. O house de John Talabot é denso e grandioso." 

Flur Discos

“Escolhas reunidas de um mundo que vai para além do house, mas que nunca soa a intenção forçada. Fluindo naturalmente.” 

Lux Frágil

BILBAO BBK LIVE 2020 

John Talabot 

Filme - Estreia a 01 de Dezembro no Medeia Cinema Nimas 

‘BONES AND ALL - OSSOS E TUDO’ 

de Luca Guadagnino 

com Timothée Chalamet e Taylor Russell 

(2022 Frenesy Film Company)

Quando a sua mãe a abandona, depois de Maren completar 16 anos, a jovem decide procurar o seu pai, que nunca conheceu. Encontra Lee, um jovem vagabundo, e o amor entre os dois vai crescendo ao longo de uma viagem pelo interior dos Estados Unidos. ‘Bones and All - Ossos e Tudo’, é um drama de terror do realizador italiano Luca Guadagnino, de 51 anos, autor de ‘Io Sono l’Amore - Eu Sou o Amor’* (2009) e ‘Call Me by Your Name - Chama-me pelo Teu Nome’ (2017). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

“Cannibal romance is a heartbreaking banquet of brilliance. 'Bones And All' is an extravagant and outrageous movie: scary, nasty and startling in its warped romantic idealism.” 

The Guardian 

“'Bones and All' is a ragged hybrid of genres and styles, an elevated exploitation movie, a succession of moods - anxious, horny, dreamy, sad.” 

The New York Times 

“Luca Guadagnino filme cette histoire très sanglante avec une paradoxale douceur, sans que l’action ne prenne le dessus sur la grâce de ses jeunes acteurs. Le film n’est pas d’une grande nouveauté.” 

Cahiers du Cinéma

‘BONES AND ALL’ 

Luca Guadagnino 

Filme - Estreia a 01 de Dezembro no Medeia Cinema Nimas 

‘HEOJIL KYOLSHIM - DECISÃO DE PARTIR’ 

de Park Chan-wook 

com Park Hae-il e Tang Wei 

(2022 CJ Entertainment) 

Um homem morre depois de uma queda do topo de uma montanha. O detective Hae-Joon, da cidade de Busan, é chamado para investigar a misteriosa morte e conhece Seo-Rae, viúva do homem morto. Trata-a como suspeita apesar de manter um forte desejo por ela. 

‘Heojil Kyolshim - Decisão de Partir’ é um drama de acção do realizador sul-coreano Park Chan-wook, de 59 anos, autor de ’Oldeuboi - Velho Amigo’* (2003), ’Chinjeolhan Geumjassi - Vingança Planeada’* (2005), ‘Bakjwi - Este é o Meu Sangue’* (2009) e ‘Ah-Ga-Ssi - A Criada’ (2016)*. 

* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin 

Festival de Cannes - Prix de la Mise en Scène 2022 (melhor realização) 

“Park Chan-wook black-widow noir it’s a gorgeously and grippingly made picture.” 

The Guardian 

“Park Chan-wook dazzles with the beauty of his images and the intoxicating bravura of his unfettered imagination, blowing minds and shattering hearts.” 

The New York Times 

“Polar et mélo se rencontrent dans ce nouveau film au charme maniériste. Précis de psychanalyse sous couverture de polar et suavité électrisante.” 

Le Monde

‘HEOJIL KYOLSHIM’ 

Park Chan-wook 

Filmes - Estreias Online  

NOVIDADES EM FILMIN  

Novas entradas em Novembro na plataforma de cinema independente 

filmin.pt  

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Novembro. . 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.  

Subscrição anual por 55€. 1 780 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.  

SELECÇÃO

‘Saibogujiman Kwenchana - Eu Sou Um Ciborgue, Mas Não Faz Mal’ (2006 Coreia do Sul 104’), de Park Chan-wook, com Lim Soo-jung e Rain. 

‘Chinjeolhan Geumjassi - Vingança Planeada’ (2005 Coreia do Sul 115’), de Park Chan-wook, com Kang Nam-mi e Choi Jeong-nam. 

‘Dýrið - Cordeiro’ (2021 Islândia 106’), de Valdimar Jóhannsson, com Sjón e Valdimar Jóhannsson. 

‘Pahanhautoja - Ovo’ (2022 Finlândia 91’), de Hanna Bergholm, com Siiri Solalinna e Sophia Heikkilä. 

‘After Love - Depois do Amor’ (2020 Inglaterra 89’), de Aleem Khan, com Joanna Scanlan e Nathalie Richard. 

‘Tralala’ (2021 França 117’), de Arnaud Larrieu e Jean-Marie Larrieu, com Mathieu Amalric e Josiane Balasko. 

‘Lawrence of Arabia - Lawrence da Arábia’ (1962 Inglaterra 218’), de David Lean, com Peter O'Toole e Alec Guinness.

O MELHOR CINEMA ONLINE

Filmin

Filme - Estreia a 24 de Novembro no Medeia Cinema Nimas 

‘PINOCCHIO - PINÓQUIO’ 

de Guillermo del Toro e Mark Gustafson 

com Gregory Mann e Ewan McGregor (vozes) 

(2022 Netflix Animation / The Jim Henson Company) 

Na Itália fascista de 1930, o desejo de um pai dá vida a um menino de madeira. Pinocchio acaba a criar travessuras, mas com amor e desobediência luta por corresponder às expectativas do seu pai, aprendendo o significado da vida. dando-lhe a chance de cuidar da criança. 

‘Pinocchio - Pinóquio’ é um musical de animação stop-motion do realizador mexicano Guillermo del Toro, de 58 anos, autor de ‘El Espinazo del Diablo - Nas Costas do Diabo’ (2001), ‘El Laberinto del Fauno - O Labirinto do Fauno’ (2006) e ‘El Orfanato - O Orfanato’ (2007) e ‘The Shape of Water - A Forma da Água’ (2017). 

“Version with its carefully packaged fantasy-horror. It certainly has its moments of poignancy and sadness and droll tones as provide some grace notes of fun.” 

The Guardian 

“Heartfelt adaptation that raises the bar for stop-motion animation. Replete with visual masterstrokes, rich characterisation and witty music, is a soaring success. Ambition, cutting-edge skills and a thousand-odd days of shooting have produced a marvellously rich and lively calibre of animation.” 

Sight and Sound

‘PINOCCHIO’ 

Guillermo del Toro / Mark Gustafson 

Filme - Estreia a 24 de Novembro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal

‘CRIMES OF THE FUTURE - CRIMES DO FUTURO’ 

de David Cronenberg 

com Viggo Mortensen e Léa Seydoux 

(2022 Serendipity Point Films) 

Saul Tenser é um artista que abraça a Síndrome de Evolução Acelerada, germinando órgãos novos e inesperados no seu corpo. Com o seu parceiro Caprice, transforma a remoção destes órgãos num espectáculo para os leais seguidores em tempo real. Mas o governo e uma estranha subcultura estão atentos. 

‘Crimes of the Future - Crimes do Futuro’ é um drama de terror e ficção científica do realizador canadiano David Cronenberg, de 79 anos, autor de autor de ‘The Fly - A Mosca’ (1986), ‘Dead Ringers - Irmãos Inseparáveis’ (1988), ‘Spider’ (2002), 'A History of Violence - Uma História de Violência' (2005), 'Eastern Promises - Promessas Perigosas’ (2007), ‘A Dangerous Method - Um Método Perigoso’ (2011), ‘Cosmopolis’* (2012) e ‘Maps to the Stars’ (2014). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin

“It’s an extraordinary planet that David Cronenberg lands us down on. The body horror auteur returns to favourite themes, if not the peak of his powers.” 

The Guardian 

“Despite the morbid laughs and the beatific smile ‘Crimes of the Future’ feels like a requiem. David Cronenberg has always been a diagnostician of the human condition; here, he also feels a lot like a mortician.” 

The New York Times

‘CRIMES OF THE FUTURE’ 

David Cronenberg 

Livro - Romance 

‘O MAGO DO KREMLIN’ 

Giuliano da Empoli 

(2022 Gradiva) 

O enigmático Vadim Baranov foi realizador e produtor de reality shows antes de se tornar a eminência parda do ‘Czar’. Desde que se demitira do cargo de conselheiro do presidente russo, as lendas a respeito dele multiplicaram-se. Agora conta como se tornou arquitecto de propaganda do regime. 

Baseado numa alargada investigação, ‘Le Mage du Kremlin - O Mago do Kremlin’ é o romance de estreia, de 280 páginas, do ensaísta suíço-italiano Giuliano da Empoli, de 49 anos. O autor é conselheiro político e fundador do grupo de reflexão Volta. 

Prix Goncourt - Finalistes 2022 

“Giuliano da Empoli raconte brillamment le destin de l'un des plus proches conseillers de Vladimir Putin. On ne lâche pas ce livre.” 

Lire Magazine Littéraire 

“Certes ce roman éclaire l’actualité géopolitique d’une lumière pénétrante. Mais il lui survivra par son implacable lucidité et son style étincelant.”  

Le Monde

‘LE MAGE DU KREMLIN’ 

Giuliano da Empoli 

TV5MONDE

Livro - Romance 

‘PEQUENAS COISAS COMO ESTAS’ 

Claire Keegan 

(2022 Relógio d’Água)

Em 1985, numa pequena cidade irlandesa, Bill Furlong, um comerciante de carvão e pai de família, faz uma descoberta que o leva a confrontar-se com o passado e os complicados silêncios de uma povoação controlada pela Igreja.

‘Small Things Like These - Pequenas Coisas como Estas’ é um romance, de 96 páginas, da escritora irlandesa Claire Keegan. A autora, de 54 anos, é inédita em Portugal. 

Booker Prize - Fiction Shortlist 2022 

Orwell Prize - Political Fiction 2022 

“Claire Keegan’s prose is both nostalgic and practical. The scope may be small, but its texture is rich.” 

The New York Times 

“The narrative gains its emotional resonance from the dynamics between characters. Claire Keegan pushes the violence back into the margins. The awful things are only hinted. It makes the stories more substantial and elemental and provides a complex, nuanced inner life. Perhaps the lightness here has become too light.” 

The Guardian 

“L’écrivaine irlandaise livre un superbe roman ciselé. Voici un récit splendide, cristallin. Or, si tout est beau chez Claire Keegan, rien n’est écrit pour ‘faire beau’.” 

Le Monde

‘SMALL THINGS LIKE THESE’ 

Claire Keegan 

Filme - Estreia a 27 de Outubro no Midas Cinema Ideal 

‘MATO SECO EM CHAMAS’ 

de Joana Pimenta e Adirley Queirós 

com Débora Alencar e Léa Alves da Silva 

(2022 Terratreme / Cinco da Norte) 

Em Ceilândia, na periferia de Brasília, Léa, Chitara e Andreia sacam petróleo a oleodutos da cidade e transformam-no depois em gasolina que vendem aos ‘motoboys’ da área. Em 2013, a Polícia Militar do Distrito Federal desmantela a rede ilegal. 

‘Mato Seco em Chamas’ é um documentário da dupla de realizadores, a portuguesa Joana Pimenta, de 36 anos, e o brasileiro Adirley Queirós, de 52 anos. Os autores colaboraram em ‘Era uma Vez Brasília’ (2017).

IndieLisboa - Grande Prémio de Longa-Metragem 2022 

“Politically incendiary ‘ethnographic sci-fi’. Stylistically, the movie’s naturalism accommodates myriad genre overtones. Joana Pimenta’s static, tenderly unflinching camera is also remarkable at establishing and holding the sisterly intimacy that anchors the story.” 

Sight and Sound 

“Engrossing portrait. A cast of swaggering non-actors blur the line between reality and fiction in this electrifying Brazilian tale of rebellion. The docufiction film packs a pulpy punch, yet is also rooted in an urgent political reality. What makes 'Mato Seco em Chamas' especially absorbing is its willingness to allow fictional storylines to organically emanate from lived experiences.” 

The Guardian

‘MATO SECO EM CHAMAS’ 

Joana Pimenta e Adirley Queirós 

Cinema Documental - Prémios  

DOCLISBOA ‘22   

20.º Festival Internacional de Cinema   

‘Svidanie v Minske - A Date in Minsk’, de Nikita Lavretski, vence Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem  

O documentário ‘Svidanie v Minske - A Date in Minsk’, do realizador bielorrusso Nikita Lavretski, acaba de ser distinguido com o Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem da Competição Internacional atribuído pelo Doclisboa ‘22. A concurso estavam 12 filmes documentais (curtas, médias e longas metragens) de 10 países. No filme ‘Svidanie v Minske - A Date in Minsk’, o realizador e a sua companheira improvisam o recomeço da relação disfuncional que mantêm, uma ocasião para compreenderem o seu lugar na história da Bielorrússia. 

Promovido pela Apordoc, o Doclisboa apresenta todos os anos em antestreia os melhores documentários da última temporada e reúne uma série de programações não competitivas, com o objectivo de criar uma nova consciência da riqueza, diversidade e potencialidades do cinema do real.  

O documentário ‘Svidanie v Minske - A Date in Minsk’, volta a ser exibido na quarta, 19 de Outubro, às 22h00, no Cinema Ideal.    

PALMARÉS DOCLISBOA ‘22     

Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem da Competição Internacional      

‘Svidanie v Minske - A Date in Minsk’ (2022 Bielorrússia 88’) de Nikita Lavretski.  

Prémio do Júri da Competição Internacional  

‘Una Zona Ajardinada Demasiado Tranquila para Mí’ (2022 Espanha 145’) de Alejandro Vázquez San Miguel

‘SVIDANIE V MINSKE - A DATE IN MINSK’ 

Nikita Lavretski 

Doclisboa - Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem da Competição Internacional 2022

Filmes - Estreias Online  

NOVIDADES EM FILMIN  

Novas entradas em Outubro na plataforma de cinema independente 

filmin.pt  

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Outubro. Destaque para o ciclo ‘Focus Cassavetes - One of the greats’, com cinco filmes do realizador norte-americano John Cassavetes (1929-1989). 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.  

Subscrição anual por 55€. 1 780 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.  

SELECÇÃO 

‘Tytot Tytot Tytot - Girl Picture’ (2022 Finlândia 110’), de Alli Haapasalo, com Oona Airola e Mikko Kauppila. 

‘De Uskyldige - Os Inocentes’ (2021 Noruega 117’), de Eskil Vogt, com Rakel Flottum e Alva Ramstad. 

‘Bergman Island - A Ilha de Bergman’ (2021 França 112’), de Mia Hansen-Love, com Vicky Krieps e Tim Roth. 

‘Du Som er i Himlen - Assim Como no Céu’ (2021 Dinamarca 86’), de Tea Lindeburg, com Flora Hofman Lindahl e Ida Rasmussen.

O MELHOR CINEMA ONLINE

Filmin

Cinema - Mostra   

23.ª FESTA DO CINEMA FRANCÊS    

O melhor e mais recente do cinema francês   

De 26 de Outubro a 06 de Novembro no Cinema São Jorge   

(Jangada)     

A Festa do Cinema Francês é um evento dedicado a uma das mais ricas e vivas cinematografias no mundo. Esta 23.ª edição integra a Temporada Portugal-França 2022 e apresenta uma programação inédita e diversa onde são mostrados 13 filmes na secção Antestreia (longas-metragens recentes e inéditas com distribuição portuguesa assegurada) que permitem abordar e redescobrir todos os géneros da produção cinematográfica francesa.   

Destaque para as secções Filmes Inéditos (primeira exibição em Portugal), Parceria ACID (cinema independente) e Segunda Chance (filmes imperdíveis já exibidos nas salas portuguesas). A Festa do Cinema Francês tem a direcção e programação de Katia Adler.   

Bilhetes à venda no Cinema São Jorge, Fnac e Ticketline por 4,50 euros.   

SELECÇÃO     

Quarta, 26 de Outubro no Cinema São Jorge (Abertura) 

21h00 - ‘Tout le Monde Aime Jeanne - Toda a Gente Gosta de Jeanne’ (2022 França 95’), de Céline Devaux, com Blanche Gardin e Laurent Lafitte. 

Afundada em dívidas, Joanne tem que vir a Lisboa vender o apartamento da mãe. 

Sexta, 28 de Outubro no Cinema São Jorge  

21h20 - ‘Illusions Perdues - Ilusões Perdidas’ (2021 França 120’), de Xavier Giannoli, com Benjamin Voisin e Cécile de France. 

Lucien, um jovem poeta do século XIX, deixa a vida na província natal para tentar a vida em Paris. 

Segunda, 31 de Outubro no Cinema São Jorge  

19h30 - ‘L´Evénement - O Acontecimento’ (2021 França 100’), de Audrey Diwan, com Anamaria Vartolomei e Kacey Mottet Klein. 

Em 1963, Anne, uma estudante de literatura, vê-se perante uma gravidez indesejada. 

Sexta, 04 de Novembro no Cinema São Jorge  

19h00 - ‘Frère et Souer - Irmão e Irmã’ (2022 França 108’), de Arnaud Desplechin, com Marion Cotillard e Golshifteh Farahani. 

À beira dos 50 anos, a actriz Alice e o professor Louis odeiam-se e defrontam-se com a morte dos pais. 

Domingo, 06 de Novembro no Cinema São Jorge (Encerramento) 

21h30 - ‘L´Innocent - O Inocente’ (2022 França 99’), de Louis Garrel, com Roschdy Sem e Anouk Grinberg. 

Abel descobre que a mãe, de 60 anos, está prestes a casar-se com um homem na prisão.

UMA FESTA EXCEPCIONAL 

Festa do Cinema Francês 

Banda Desenhada - Festival 

AMADORA BD   

33.º Festival Internacional de Banda Desenhada   

De 20 a 30 de Outubro no Ski Skate Amadora Park, na Damaia 

(CM Amadora)   

A edição de 2022 do festival de banda desenhada Amadora BD apresenta como tema central ‘Portugal - França‘, com obras de Fréd Vignaux, Olivier Afonso - Chico e Régis Loisel - Jean-Louis Tripp. Uma dezena de exposições de autores nacionais e internacionais são apresentadas no Ski Skate Amadora Park, cuja área expositiva e uma alargada zona comercial serão palco de inúmeros lançamentos editoriais. 

O programa do festival promovido pela CM Amadora, com Catarina Valente como directora, contempla exposições, presença de autores nacionais e estrangeiros (sessões de autógrafos, debates e colóquios, novidades editoriais e workshops), espaço comercial (feira do livro de banda desenhada) e animação infantil. No âmbito do Amadora BD, serão atribuídos os Prémios de Banda Desenhada da Amadora que funcionam como elemento credibilizador do panorama português de banda desenhada. 

Bilhete de entrada por 3 euros.   

SELECÇÃO 

Exposições  

60 Anos do Homem-Aranha 

Balada para Sophie 

Os Mundos de Thorgal 

Os Portugueses 

Armazém Central  

4 Quartos  

Autores Presentes  

Alfred

Bob McLeod 

Fréd Vignaux 

Régis Loisel e Jean-Louis Tripp 

Olivier Afonso e Chico 

Lançamentos  

'Como Antes' Alfred (Editora Devir)

FESTIVAL INTERNACIONAL DE BANDA DESENHADA 

Amadora BD

Cinema - Ciclo 

O VENTO NO CINEMA  

‘A Torinói Ló - O Cavalo de Turim’ (2011) 

Sessão na quinta, 20 de Outubro, às 21h30, na Cinemateca Portuguesa 

Numa possível história do vento no cinema, houve quem jurasse ter ouvido a respiração do mundo. Se há uma dimensão alucinatória e poética no vento, também há um trajecto que ele desenha no espaço, tendo sido no seu encalço, ou ‘transportado por ele’, que muitas estórias do cinema se desenrolaram. O vento tudo compõe, recompõe e destrói, pois ao pequeno sopro, ao segredo sussurrado, responde a intempérie violenta. 

Integrado no ciclo 'O Vento no Cinema', o filme ‘A Torinói Ló - O Cavalo de Turim’ (2011) é um drama do realizador húngaro Béla Tarr, de 67 anos. O filme conta a história do filósofo alemão Friedrich Nietzsche ao proteger um cavalo que é brutalmente espancado. Depois desse episódio perderá a razão. No campo, um camponês, a filha e o velho cavalo. Lá fora, uma tempestade.  

Filme disponível na plataforma de streaming Filmin. 

Berlinale - Silberner Bar 2011 (Grande Prémio do Júri)  

Sight & Sound - Best Films of 2011  

Film Comment - Best Films of 2011  

“The movie is too beautiful to be described as an ordeal, but it is sufficiently intense and unyielding that when it is over, you may feel, along with awe, a measure of relief.”  

The New York Times 

Bilhetes à venda na Cinemateca e BOL por 3,20 euros.

‘A TORINÓI LÓ’  

Béla Tarr  

Livro - Novela Gráfica 

‘COMO ANTES’ 

Alfred 

(2022 Editora Devir / Biblioteca de Alice) 

No início dos anos 1960, os irmãos Fabio e Giovanni estão prestes a iniciar uma longa jornada. A partir de França, dentro de um Fiat 500, o caminho é pontuado por discussões, silêncio, lembranças do fascismo e encontros, e leva-os de volta ao seu país natal, a Itália. 

‘Come Prima - Como Antes’ é uma novela gráfica, de capa dura e 224 paginas a cores, do autor de banda desenhada francês Alfred, editada originalmente pela Delcourt, em 2014. As ilustrações fazem um uso estratégico das cores para caracterizar emoções e flashbacks nostálgicos. O autor, de 45 anos, é inédito em Portugal. 

Festival d’Angoulême - Fauve d’Or 2014 (prix du meilleur album)

“Tendresse escamotée, violence à fleur de peau, sentiments chahutés, le dernier roman graphique d'Alfred touche en plein cœur.” 

Le Monde 

“La grande force de cet album au long cours est d’être à fleur de peau et de toucher juste à chaque séquence. Voilà ce qui en fait, au-delà d’une renaissance artistique pour son créateur, une des meilleures bandes dessinées de l’année.” 

BoDoi 

‘COME PRIMA’ 

Alfred