Balanço - Filmes do Ano  

‘FILM COMMENT’  

Is for film lovers  

Best Films of 2024  

Uma centena de editores e colaboradores da publicação de cinema ‘Film Comment’ elege os ‘Best Films of 2024’, os melhores filmes do ano estreados nos cinemas ou virtualmente e os descobertos em festivais de cinema e sem distribuição nos Estados Unidos.  

Publicada bimestralmente em versão impressa, entre 1962 e 2020, pela Film Society of Lincoln Center, a ‘Film Comment’ é a mais respeitada publicação norte-americana sobre cinema e inclui entrevistas, críticas, discussões sobre filmes novos e clássicos e filmes em produção. Agora em versão digital (site, letter e podcast), a publicação dirigida por Devika Girish e Clinton Krute é dedicada aos espectadores de cinema independente norte-americano, das melhores produções de Hollywood e de cinema de autor de todo o mundo.  

filmcomment.com

FILM COMMENT - BEST FILMS OF 2024 

Best Released Films in the USA   

01. ‘All We Imagine as Light - Tudo o que Imaginamos como Luz’ Payal Kapadia (Índia)  

02. ‘Nu Astepta Prea Mult de la Sfarsitul Lumii - Não Esperes Demasiado do Fim do Mundo’ Radu Jude (Roménia) 

03. ‘Dahomey’ Mati Diop (França / Senegal)  

04. ‘No Other Land’ Yuval Abraham / Basel Adra / Hamdan Ballal / Rachel Szor (Israel / Palestina) 

 05. ‘La Bête - A Besta’ Bertrand Bonello (França) 

Best Undistributed Films in the USA   

01. ‘No Other Land’ Yuval Abraham / Basel Adra / Hamdan Ballal / Rachel Szor (Israel / Palestina) 

02. ‘Tardes de Soledad’ Albert Serra (Espanha) 

03. ‘Direct Action’ Guillaume Cailleau / Ben Russell (França / Estados Unidos) 

04. ‘Pepe’ Nelson Arias (República Dominicana) 

05. ‘Scénarios’ Jean-Luc Godard (França)

‘ALL WE IMAGINE AS LIGHT’ 

Payal Kapadia 

Film Comment - Best Films of 2024

  

Balanço - Álbuns do Ano  

PHONICA  

London's leading independent record shop  

Best of 2024: Albums  

A equipa da loja de discos Phonica Records acaba de eleger os 'Best of 2024: Albums', os melhores álbuns editados no ano. A principal loja de discos independente de Londres situa-se no Soho (Westminster).  

Fundada em 2003, a Phonica Records é propriedade da Vinyl Factory e distingue-se pela sua parede expositora, de edições de vinil com a melhor selecção de novidades na música de dança, e uma equipa de colaboradores esclarecidos dirigida por Simon Rigg. A loja recebe festas regulares, faz transmissões ao vivo e publica as 'Phonica Mix Series’ (SoundCloud/Mixcloud).  

phonicarecords.com

PHONICA - BEST OF 2024: ALBUMS 

01. ’One Day’ Loidis (Incienso) 

02. ‘Endlessness’ Nala Sinephro (Warp) 

03. ‘Resort’ Skee Mask (Ilian Tape) 

04. ‘Fragments of Us’ Midland (Graded) 

05. ‘Three’ Four Tet (Text Records) 

06. ‘Cascade’ Floating Points (Ninja Tune) 

07. ‘Any Sings of Love’ Crazy P (Walk Don’t Talk) 

08. ‘Gold’ Cleo Sol (Forever Living Originals) 

09. ‘Magda’ Donato Dozzy (Spazio Disponibile) 

10. ‘In Waves’ Jamie xx (Young)

‘ONE DAY’ 

Loidis

Phonica - Best of 2024: Albums

Filmes - Estreias online em Dezembro 

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Dezembro. Destaque para o ciclo dedicado ao cineasta francês Maurice Pialat (1925-2003). 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2092 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘Savvusanna Sosarad - A Irmandade da Sauna’ (2023 Estónia 89’), de Anna Hints, com Kadi Kivilo e Maria Meresaar.

‘Kadib Abyad - A Mãe de Todas as Mentiras’ (2023 Marrocos 96’), de Asmae El Moudir, com Asmae El Moudir e Mohamed El Moudir. 

‘Perpetrator - Transgressor’ (2023 Estados Unidos 101’), de Jennifer Reeder, com Taylor Kinkead e Chris Lowell. 

‘Burn After Reading - Destruir Depois de Ler’ (2008 Estados Unidos 96’), de Ethan Coen e Joel Coen, com George Clooney e Frances McDormand. 

‘L'Armée des Ombres - O Exército das Sombras’ (1969 França 145’), de Jean-Pierre Melville, com Lino Ventura e Paul Meurisse. 

‘Le Trou - O Buraco’ (1960 França 131’), de Jacques Becker, com André Bervil e Jean Keraudy.

‘Kiri no Oto - O Som do Nevoeiro’ (1956 Japão 84’), de Hiroshi Shimizu, com Ken Uehara e Michiyo Kogure.

Ciclo Maurice Pialat 

‘Le Garçu - O Miúdo’ (1995 França 102’), de Maurice Pialat, com Gérard Depardieu e Géraldine Pailhas. 

‘Sous le Soleil de Satan - Ao Sol de Satanás’ (1987 França 98’), de Maurice Pialat, com Gérard Depardieu e Sandrine Bonnaire. 

‘Police - Polícia’ (1985 França 113’), de Maurice Pialat, com Gérard Depardieu e Sophie Marceau. 

‘À Nos Amours - Aos Nossos Amores’ (1983 França 99’), de Maurice Pialat, com Sandrine Bonnaire e Maurice Pialat. 

‘Nous Ne Vieillirons pas Ensemble - Quando o Amor Acaba’ (1972 França 110’), de Maurice Pialat, com Marlène Jobert e Jean Yanne. 

‘L'Enfance Nue - A Infância Nua’ (1968 França 83’), de Maurice Pialat, com Michel Terrazon e Linda Gutenberg. 

CINEMA LIVRE, É OUTRA HISTÓRIA 

Filmin 

 

Balanço - Filmes do Ano  

'SIGHT AND SOUND'  

The international film magazine  

Best Films of 2024

Uma centena de colaboradores, críticos e curadores seleccionados pela revista de cinema internacional 'Sight & Sound' elege os ‘Best Films of 2024’, os melhores filmes do ano, que apresentam na edição Winter da publicação.  

Editada deste 1932, pelo British Film Institute, a revista mensal independente sobre cinema 'Sight and Sound' é reconhecida internacionalmente pelas críticas, reportagens e ensaios que publica sobre filmes, festivais e cinematografias de todo o mundo. Informação, comentários, entrevistas, retrospectivas e as estreias mais recentes pelos melhores jornalistas e críticos, numa publicação com direcção editorial de Mike Williams.  

Revista 'Sight and Sound' à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional.  

SIGHT AND SOUND - BEST FILMS OF 2024

01. ‘All We Imagine as Light - Tudo o que Imaginamos como Luz’ Payal Kapadia (Índia) 

02. ‘Anora’ Sean Baker (Estados Unidos) 

03. ‘La Chimera - A Quimera’ Alice Rohrwacher (Itália) 

04. ‘Dahomey’ Mati Diop (França / Senegal) 

05. ‘Hard Truths’ Mike Leigh (Inglaterra) 

06. ‘Feng Liu Yi Dai - Caught by the Tides’ Jia Zhang-ke (China) 

07. ‘The Substance’ Coralie Fargeat (França) 

07. ‘Love Lies Bleeding - Amor em Sangue’ Rose Glass (Inglaterra) 

09. ‘No Other Land’ Basel Adra / Hamdan Ballal / Yuval Abraham / Rachel Szor (Israel / Palestina) 

10. ‘Nickel Boys’ RaMell Ross (Estados Unidos)

‘ALL WE IMAGINE AS LIGHT’ 

Payal Kapadia 

Sight and Sound - Best Films of 2024

  

Filme - Estreia a 19 de Dezembro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 

‘ALL WE IMAGINE AS LIGHT - TUDO O QUE IMAGINAMOS COMO LUZ’ 

de Payal Kapadia 

com Kani Kusruti e Divya Prabha 

(2024 Petit Chaos) 

Em Bombaim, a enfermeira Prabha é perturbada por um presente enviado pelo marido emigrado. A sua colega de quarto, Anu, tenta encontrar um lugar na cidade para ter intimidade com o namorado. Numa cidade de praia encontram um espaço para manifestar os seus desejos. 

‘All We Imagine as Light - Tudo o que Imaginamos como Luz’ é um drama da realizadora indiana Payal Kapadia, de 38 anos, autora de ‘A Night of Knowing Nothing - Noite Incerta’ (2021). 

Festival de Cannes - Grand Prix 2024 

Cahiers du Cinema - Top 10 2024 

Sight and Sound - Best Films of 2024

Film Comment - Best Films of 2024

“Is a drama about life’s fragility, but it’s also about nurturance. That may sound as precious as a homily straight out of Sundance, but it’s just the reverse. One of the pleasures of Kapadia’s filmmaking is that she’s inviting you to discover her characters on their terms.” 

The New York Times 

“This is a glorious film. There is a freshness and emotional clarity in Payal Kapadia’s, an enriching humanity and gentleness which coexist with fervent, languorous eroticism and finally something epiphanic in the later scenes and mysterious final moments.” 

The Guardian

“Plutôt que de raconter des combats, 'All We Imagine as Light' embrasse modalités de résistance.” 

Cahiers du Cinéma 

“La grâce avec laquelle la réalisatrice filme la métropole faussement enchanté. Le village est l’occasion d’une seconde partie plus solaire, et rêveuse.”

Le Monde

‘ALL WE IMAGINE AS LIGHT’ 

Payal Kapadia 

  

Livro - Romance 

‘KAIROS’ 

Jenny Erpenbeck 

(2024 Relógio d’Água) 

Berlim, 1986. Uma atracção alimentada por uma paixão partilhada pela música, pela arte e pelo secretismo, nasce entre uma jovem estudante e um homem mais velho e casado. Quando ela se afasta por uma única noite, ele não lhe consegue perdoar. Entretanto, a República Democrática Alemã começa a ruir. 

‘Kairos’ é um romance, de 336 páginas, da escritora e produtora de ópera alemã Jenny Erpenbeck, de 51 anos, autora de ‘Eu Vou, Tu Vais, Ele Vai’ (2018 Relógio d’Água). 

Booker International Prize - Fiction 2024  

"Intimations of Germany’s politics, history and cultural memory. Jenny Erpenbeck is among the most sophisticated and powerful novelists. It’s no surprise that she is already bruited as a future Nobelist.” 

The New York Times 

“Bleak and beautiful novel. Jenny Erpenbeck never reaches for the stock phrase or the known response her rigorous and uncompromising imagination is invigorating. The contours of a relationship are echoed by the collapse of East Germany in this invigorating novel of lost love. 'Kairos' is the apotheosis of endeavour to fuse the personal and the political.” 

The Guardian 

“Luminous prose, eloquence and eccentricities writing, rhythm of run-on sentences, the expanse of emotional vocabulary. Jenny Erpenbeck’s narrative prowess lies in her ability to show how momentous personal and historical turning points intersect, presented through exquisite prose that marries depth with clarity. She masterfully refracts generation-defining political developments.” 

International Booker Prize

‘KAIROS’ 

Jenny Erpenbeck 

The Booker Prizes 

 

Balanço - Filmes do Ano 

‘CAHIERS DU CINÉMA’ 

Toute l’actualité du cinéma 

Top 10 2024 

A redacção da revista mensal de cinema ‘Cahiers du Cinéma’ escolhe o ‘Top 10 2024’, lista de melhores filmes do ano, que apresenta na edição de Janeiro da publicação. Fundada em França, em 1951, a ‘Cahiers du Cinéma’ formou gerações de cinéfilos entusiastas e provocadores e instituiu a política de autores. 

A mais prestigiada publicação francesa sobre cinema é actualmente propriedade da La SFR e tem como director editorial Marcos Uzal. As páginas da revista mantêm-se abertas à reflexão dos cineastas da actualidade. 

Revista 'Cahiers du Cinéma' à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional. 

CAHIERS DU CINÉMA - TOP 10 2024

01. ‘Miséricorde’ Alain Guiraudie (França) 

02. ‘May December’ Todd Haynes (Estados Unidos) 

03. ‘Mul-an-e-seo - In Water’ Hong Sang-soo (Coreia do Sul) 

04. ‘The Zone of Interest - A Zona de Interesse’ Jonathan Glazer (Inglaterra) 

05. ‘All We Imagine as Light - Tudo o que Imaginamos como Luz’ Payal Kapadia (Índia)

06. ‘Los Delincuentes - Os Delinquentes’ Rodrigo Moreno (Argentina) 

07. ‘Aku wa Sonzai Shinai - O Mal Não Está Aqui’ Ryusuke Hamaguchi (Japão) 

08. ‘Ma Vie Ma Gueule’ Sophie Fillières (França) 

09. ‘Trap - Armadilha’ M. Night Shyamalan (Índia / Estados Unidos) 

10. ‘Volveréis’ Jonás Trueba (Espanha)

‘MISÉRICORDE’ 

Alain Guiraudie

Cahiers du Cinéma - Top 10 2024

Balanço - Álbuns do Ano 

‘RESIDENT ADVISOR’ 

The leading online electronic music magazine 

The Best Records of 2024 

A equipa redactorial e de colaboradores do ‘Resident Advisor’ escolhe os ‘The Best Records of 2024’, os melhores discos (LPs, EPs e compilações) lançados no ano. O magazine online, fundado em 2000 na Austrália, dedica-se à cena global da música de dança electrónica para um público internacional. 

Com redacções em Londres, Berlim, Los Angeles, Sidney e Tóquio, a plataforma ‘RA’ conta com uma equipa editorial liderada por David Selby que oferece música, notícias, críticas e entrevistas. A publicação gere também agendas de eventos, clubs e promotores, venda de bilhetes, galerias de fotos, perfis de DJs e editoras, listas de DJs, podcasts e vídeos. 

ra.co

RA - THE BEST RECORDS OF 2024 

01. ‘One Day’ Loidis (Incienso) 

02. ‘Bubbling Forever’ De Schuurman (Nyege Nyege Tapes) 

03. ‘Brat’ Charli xcx (Atlantic) 

04. ‘Great Doubt’ Astrid Sonne (Drift Records) 

05. ‘Da Nao Tian Gong EP’ Polygonia (Midgar) 

06. ‘Queridão’ DJ Anderson do Paraíso ((Nyege Nyege Tapes) 

07. ‘These Heavens EP’ Gyrofield (XL Recordings) 

08. ‘Black Eye’ Syclops (Bubble Tease Comms) 

09. ‘Estradas’ Nídia & Valentina (Latency) 

10. ‘Sentir que No Sabes’ Mabe Fratti (Unheard of Hope)

‘ONE DAY’ 

Loidis

Resident Advisor - The Best Records of 2024

Livro - Romance 

‘MÁRTIR!’ 

Kaveh Akbar 

(2024 Relógio d’Água) 

O jovem iraniano Cyrus é alcoólico, viciado e poeta. O avião no qual viajava a mãe foi abatido nos céus do Golfo Pérsico e a vida do pai nos Estados Unidos foi limitada. A sua obsessão por mártires leva-o a investigar os mistérios do seu passado. 

‘Mártir!’ é um romance, de 360 páginas, estreia na ficção do poeta e editor de poesia iraniano-americano Kaveh Akbar, de 35 anos. 

National Book Awards - Finalists for Fiction 2024 

"Incandescent. Kaveh Akbar has created an indelible protagonist, haunted, searching, utterly magnetic.'Martyr!' is both a riveting character study and piercing family saga." 

The New York Times 

"The story’s disparate elements are neatly interwoven, even if the plot is a little far-fetched. The prose is richly expansive, chock full of elaborate similes and therapeutic introspection." 

The Guardian

‘MARTYR!’ 

Kaveh Akbar 

Barnes & Noble 

Música - DJ Set 

PHOTON LISBON 2024 

Ben Klock 

Sábado, 07 de Dezembro, das 18h00 às 06h00, no Pavilhão Carlos Lopes 

Espectáculo techno conceptual que combina luz e música, ‘Photon’ é apresentado desde 2017 em espaços icónicos de grandes cidades como o Berghain Berlin, Printworks London e Gashouder Amsterdam. Criado pelo DJ e produtor techno alemão Ben Klock, em colaboração com Lars Murasch, designer de iluminação do club Berghain Berlin, ‘Photon’ adopta um visual minimalista e explora a estética monocromática da luz branca e das partículas de luz em movimento, os fotões. 

Como DJ residente no club Berghain Berlin, Ben Klock distingue-se pelos longos DJ sets hipnóticos de pesados grooves, duros mas subtis. Lançou o álbum de originais ‘One’ (2009 Ostgut Ton) e os mix álbuns ‘Berghain 04’ (2010 Ostgut Ton) e ‘Fabric 66’ (2012 Fabric Records). Ben Clock estreia agora em Lisboa uma experiência imersiva numa teia dinâmica de luz, promovida pela produtora de festas house/techno LXMusic, a celebrar 20 anos. 

Bilhetes à venda na shotgun.live/pt por 40 euros. 

LINE UP 

Temudo 

Supergloss 

Stef Mendesidis (live) 

Kink (live) 

Fadi Mohem 

Dax J 

Ben Klock

PHOTON GEHEIMEN LAGERHAUS BERLIN 2020 

Ben Klock 

arte Concert 

Música - DJ Set  

JOHN TALABOT  

Efficacy, risk, and revelation  

Sexta, 06 de Dezembro no Lux   

Músico, DJ e produtor house/disco, o espanhol Oriol Riverola, sob o nome John Talabot, começou por lançar, a partir de 2009, vários singles, EPs e remixes ensolaradas para a pista de dança. Residente no club Razzmatazz Barcelona durante longo período, fundou ainda a editora Hivern Discs.  

Com o álbum de estreia ‘Fin’ (2012 Permanent Vacation), John Talabot afirma o seu talento para captar uma alegria nostálgica mediterrânica associada à dance music. De seguida edita o mix-álbum 'DJ-Kicks' (2013 !K7 Records) e o álbum de originais ‘The Night Land’ (2017 R&S) sob o nome Taloboman, uma parceria com o DJ e produtor sueco Axel Boman. O house/disco melancolicamente feliz, dançável e triunfante de John Talabot regressa agora à disco do Lux Frágil. 

Bilhetes à venda na bilheteira do Lux, a partir das 23h00, do dia do evento.  

"É a música mais optimista de sempre. O house de John Talabot é denso e grandioso."  

Flur Discos 

“Escolhas reunidas de um mundo que vai para além do house, mas que nunca soa a intenção forçada. Fluindo naturalmente.”  

Lux Frágil

BOILER ROOM SUGAR MOUNTAIN MELBOURNE 2023 

John Talabot 

 

 

Filme - Estreia a 05 de Dezembro no Medeia Cinema Nimas 

‘THE ROOM NEXT DOOR - O QUARTO AO LADO’ 

de Pedro Almodóvar 

com Tilda Swinton e Julianne Moore 

(2024 El Deseo)     

Ingrid e Martha foram amigas íntimas na juventude, quando trabalhavam juntas na mesma revista. Depois de anos sem contacto, reencontram-se numa situação extrema, mas estranhamente doce. 

‘The Room Next Door - O Quarto ao Lado’ é um drama do realizador espanhol Pedro Almodóvar, de 75 anos, autor de ‘Mujeres al Borde de un Ataque de Nervios - Mulheres à Beira de Um Ataque de Nervos' (1988), ‘Todo Sobre Mi Madre - Tudo Sobre a Minha Mãe’ (1999), ‘Hable con Ella - Fala com Ela’ (2002), ‘La Mala Educación - Má Educação’ (2004), ‘Volver’ (2006), ‘La Piel que Habito - A Pele Onde eu Vivo’ (2011), ‘Dolor y Gloria - Dor e Glória’ (2019) e ‘The Human Voice - A Voz Humana’ (2021).   

Venezia 81 - Leone d’Oro 2024        

“Almodóvar’s English-language debut is extravagant and engrossing. As ever, there is a lush, omnipresent orchestral score, seductively rich blocks of colour in the design, and the story is layered and interspersed with flashbacks and incidental scenes.” 

The Guardian 

“Graceful exploration of mortality and friendship. Almodóvar’s 23rd feature might sound like an outlier in his oeuvre, though this latest 'late movie' shows glimmers of his customary high design. This time, Almodóvar’s cinema creates a space for us to collect our thoughts.” 

Sight and Sound 

“Almodóvar dispone de dos actrices notables. Pero que la parroquia se sienta feliz. En su universo no falta nada de lo habitual, la marca de fábrica. O sea, referencia a artistas tan sublimes como él.” 

El País

‘THE ROOM NEXT DOOR’ 

Pedro Almodóvar 

 

Filme - Estreia a 28 de Novembro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 

‘DAHOMEY’ 

de Mati Diop 

com Gildas Adannou e Morias Agbessi 

(2024 Les Films du Bal) 

Novembro de 2021. 26 tesouros do Reino do Daomé estão prestes a deixar Paris para regressar ao seu país de origem, o Benim. Estes artefactos foram saqueados pelas tropas coloniais francesas, em 1892. Um debate instala-se entre os estudantes da Université d’Abomey-Calavi, no país da África Ocidental. 

‘Dahomey’ é um documentário da realizadora franco-senegalesa Mati Diop, de 42 anos, autora de ‘Atlantique’ (2019). 

Berlinale - Goldener Bar 2024 (prémio melhor filme) 

“It is an invigorating and enlivening film.” 

The Guardian 

“Most interestingly, we listen in on young Beninese as they discuss. It’s a rich conversation that rapidly lays out the controversies and bigger issues at stake.” 

The New York Times 

“La jeune Franco-Sénégalaise signe aujourd’hui avec 'Dahomey' son film à tous égards le plus étrange. Court, intense, senti, impur.” 

Le Monde 

“'Dahomey' rêve de cette dé-prise, celle qui transformerait l’objet en sujet et le vu en voyant, adaptant sa mise en scène à la liberté retrouvée de ces effigies.” 

Cahiers du Cinéma

‘DAHOMEY’ 

Mati Diop 

Mostra - Fotojornalismo 

WORLD PRESS PHOTO 

Exposição 2024 

De 29 de Novembro a 29 de Dezembro no Parque dos Poetas - Oeiras 

A revista ‘Visão’ traz para Lisboa o melhor do fotojornalismo mundial. A World Press Photo Exposição 2024 exibe as fotografias de imprensa premiadas no mais prestigiado concurso internacional de fotojornalismo. A mostra ao ar livre ocupa a Alameda do Parque dos Poetas, em Oeiras. 

Na 67.ª edição da World Press Photo foram atribuídos prémios em quatro categorias, a 24 fotógrafos de 23 nacionalidades. A imagem intitulada ‘A Palestinian Woman Embraces the Body of her Niece’, captada pelo fotojornalista palestiniano Mohammed Salem para a agência Reuters e eleita World Press Photo of the Year 2024, é exposta, juntamente com outras 120 fotografias premiadas. 

Entrada gratuita. 

Livro ‘World Press Photo 2024’ (Lannoo Publishers) por 32 euros. 

“Esta é a maior e mais prestigiada iniciativa mundial de fotojornalismo, instantes que captam o mundo em todo o seu esplendor, assombro, interesse e diversidade. A exposição ao ar livre permite uma experiência única.” 

Visão

CONNECTING THE WORLD TO THE STORIES THAT MATTER 

World Press Photo of The Year 2024

Filme - Estreia a 28 de Novembro no Medeia Cinema Nimas 

‘UN PETIT FRÈRE - O IRMÃO MAIS NOVO’ 

de Léonor Serraille 

com Annabelle Lengronne e Stéphane Bak 

(2022 Blue Monday Productions) 

Rose muda-se da Costa do Marfim para Paris nos anos 1980 com os seus dois filhos pequenos. Apesar das dificuldades como emigrante e mãe solteira, mantém sempre o seu foco nas crianças e na construção de um futuro para elas. 

‘Un Petit Frère - O Irmão Mais Novo’ é um drama da realizadora francesa Léonor Serraille, de 38 anos, autora de ‘Jeunne Femme’ (2017). 

“Moving immigrant drama goes from Ivory Coast to Paris, in a meditative coming-of-age story.” 

The Guardian

“C’est sur ce fil funambulique que Léonor Serraille distille trente ans d’une vie farouche et précaire dans un triptyque d’une sobriété et d’une finesse exemplaires.” 

Le Monde 

“L’écoulement des années introduit un élan romanesque qui, malgré un manque de souffle et une tendance sociologisante, donne une ampleur inattendue au film. À la fois ambitieux et pudique, le récit maintient la tension constante entre unité et déracinement du trio protagoniste.” 

Cahiers du Cinéma

‘UN PETIT FRÈRE’ 

Léonor Serraille

Filme - Estreia a 28 de Novembro no Medeia Cinema Nimas 

‘THE DEAD DON’T HURT - ATÉ AO FIM DO MUNDO’ 

de Viggo Mortensen 

com Vicky Krieps e Viggo Mortensen 

(2023 Talipot Studio) 

1861, Estados Unidos. Vivienne, uma florista, e Holger, um carpinteiro dinamarquês imigrante, conhecem-se em São Francisco e concordam ir viver para o Nevada. Quando a Guerra Civil desponta ele decide lutar pelo fim da escravatura e ela vê-se perseguida pelo filho do empresário que controla a cidade. 

‘The Dead Don't Hurt - Até ao Fim do Mundo’ é um drama western do actor e realizador norte-americano Viggo Mortensen, de 66 anos, autor de ‘Falling - Um Homem Só’ (2020). 

“Viggo Mortensen’s ambitions may be old-fashioned, but they’re grand ambitions, and he has realized them in a handsome passion project.” 

The New York Times 

“Violence and tragedy is where the story is naturally heading, and this trajectory is plain in every scene and every shot: a world where aggression must either be violently and dangerously resisted or accepted.” 

The Guardian 

“Le western, réalisé et interprété par Viggo Mortensen, offre un beau rôle féminin dans un univers masculin.” 

Le Monde 

“Plutôt que d’épouser l’expérience de son beau personnage féminin, de s’en contenter, Viggo Mortensen la noie dans des détails sociohistoriques, qui dissolvent toute notion de point de vue.” 

Cahiers du Cinéma

‘THE DEAD DON’T HURT’ 

Viggo Mortensen

Cinema - Prémios  

LEFFEST 2024 

18.º Lisboa Film Festival  

’Dane-ye Anjir-e Ma'abed - A Semente do Figo Sagrado’, de Mohammad Rasoulof, vence Prémio de Melhor Filme  

O filme ’Dane-ye Anjir-e Ma'abed - A Semente do Figo Sagrado’, do realizador iraniano Mohammad Rasoulof, acaba de ser distinguido com o Prémio de Melhor Filme atribuído pelo LEFFEST Lisboa Film Festival 2024. O drama de acção conta a história de um oficial de justiça promovido para o Tribunal Revolucionário de Teerão. No novo cargo, é-lhe atribuída uma arma e começa a ser pressionado para assinar sentenças de morte sem direito a investigação ou julgamento. 

O júri internacional do LEFFEST 2024, presidido pelo realizador italiano Mario Martone, distinguiu ’Dane-ye Anjir-e Ma'abed - A Semente do Figo Sagrado’ entre 12 longas-metragens de 11 países em competição. A 18.ª edição do Lisboa Film Festival contou com a presença de duas dezenas de realizadores internacionais e quatro dezenas de convidados entre actores, escritores, fotógrafos e músicos. Sessões especiais, homenagens, retrospectivas, espectáculos, exposições e conferências completaram o programa.  

O filme ’Dane-ye Anjir-e Ma’abed - A Semente do Figo Sagrado’ volta a ser exibido no domingo, 17 de Novembro, às 21h00, no Cinema São Jorge.  

PALMARÉS LEFFEST 2024  

Prémio de Melhor Filme  

’Dane-ye Anjir-e Ma'abed - A Semente do Figo Sagrado’ (2024 Irão 168’), de Mohammad Rasoulof, com Soheila Golestani e Missagh Zareh. 

Grande Prémio do Júri  

‘The Shrouds’ (2024 Canadá 119’), de David Cronenberg, com Vincent Cassel e Diane Kruger. 

‘Rendez-vous avec Pol Pot’ (2024 Cambodja 112’), de Rithy Panh, com Irène Jacob e Grégoire Colin.

’DANE-YE ANJIR-E MA'ABED’ 

Mohammad Rasoulof 

LEFFEST - Prémio de Melhor Filme 2024

 

Filmes - Estreias online em Novembro 

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Novembro. Destaque para o festival online de filmes independentes europeus Atlàntida Film Festival 2024. 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 2092 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO

Atlàntida Film Festival 2024 

‘No Other Land’ (2024 Israel / Palestina 92’), de Yuval Abraham, Basel Adra, Hamdan Ballal e Rachel Szor, com Yuval Abraham e Basel Adra.

‘Little Girl Blue’ (2023 França 95’), de Mona Achache, com Marion Cotillard e Mona Achache. 

Novidades 

‘Nu Astepta Prea Mult de la Sfarsitul Lumii - Não Esperes Demasiado do Fim do Mundo’ (2023 Roménia 103’), de Radu Jude, com Ilinca Manolache e Ovidiu Pirsan. 

‘Moje Slunce Mad - A Minha Família Afegã’ (2021 Chéquia 85’), de Michaela Pavlátová, com Zuzana Stivínová e Shahid Maqsoodi. 

‘Les Miserables - Os Miseráveis’ (2019 Mali / França 104’), de Ladj Ly, com Damien Bonnard e Alexis Manenti. 

‘The Florida Project’ (2017 Estados Unidos 111’), de Sean Baker, com Brooklynn Prince e Bria Vinaite. 

‘Neruda’ (2016 Chile 107’), de Pablo Larraín, com Gael García Bernal e Luis Gnecco.

CINEMA LIVRE, É OUTRA HISTÓRIA 

Filmin 

 

Teatro - Encenação 

‘VENTO FORTE’ 

de Jon Fosse / Artistas Unidos 

De 27 de Novembro a 22 de Dezembro no Teatro Variedades 

O Homem, que esteve em viagem por um longo período, volta para o seu apartamento, onde morou com a Mulher e o filho. A criança desapareceu, mas a Mulher ainda está lá, embora agora com outro homem, o Jovem. Os dois parecem nem reparar nele. 

‘Sterk Vind - Vento Forte’ (2021) é um poema cénico, uma peça do dramaturgo norueguês Jon Fosse, de 65 anos, autor de ‘Viver Secretamente’ (2013 Artistas Unidos), ‘O Filho’ (2019 Artistas Unidos) e ‘Foi Assim’ (2023 Artistas Unidos). Encenação de António Simão e representações de Andreia Bento, António Simão e Nuno Gonçalo Rodrigues. 

“Em 'Vento Forte', Jon Fosse conta a história não só da tentativa de regresso à vida, mas também ao mundo do teatro, cujos parâmetros se alteraram e cujas antigas certezas se perderam.” 

António Simão (Artistas Unidos) 

Quarta a sábado às 20h00. Domingo às 16h00. Bilhetes à venda na Fnac e BOL por 10 euros. 

Livrinhos de Teatro ‘Vento Forte / Foi Assim’ de Jon Fosse (2022 Artistas Unidos / Snob).

ARTISTAS UNIDOS NO TEATRO VARIEDADES 

‘Vento Forte’ de Jon Fosse

DJ Set 

MARCEL DETTMANN 

Berlin techno icon 

Sexta, 22 de Novembro, no Lux 

O produtor techno alemão, Marcel Dettmann, tornou-se DJ residente do club Berghain, desde a abertura em Berlim, em 1999. Apoiando-se no techno/minimal/abstract constrói sets de acordo com o ambiente que o rodeia, apostando no purismo e inexplorado. 

Para além da actividade como DJ, Marcel Dettmann trabalha na loja de discos Hard Wax, gere a sua editora MDR e já editou os álbuns de originais ‘Dettmann’ (2010 Ostgut Ton), ‘Dettmann II’ (2013 Ostgut Ton) e ‘Fear of Programming’ (2022 Dekmantel), para além dos mix-álbuns e compilações ‘Fabric 77’ (2014 Fabric), ‘DJ-Kicks’ (2016 !K7 Records) e ‘Selectors’ (2017 Dekmantel). O som eficiente e futurista do dark techno está de regresso ao Lux em mais uma noite Pleasures Unknown.

“Marcel Dettmann é uma trave-mestra do techno moderno e espera-se que ele faça do Lux um espaço de fuga e exploração. Molda sequências e audiências à sua vontade e ao fazê-lo, excede expectativas. Festa garantida.” 

Lux Frágil 

“DJ and producer Marcel Dettmann is recognised as one of the most influential proponents of contemporary techno.” 

Resident Advisor

HÖR BERLIN 2021 

Marcel Dettmann 

Filme - Estreia a 21 de Novembro no Cinema City Alvalade

‘BOWLING SATURNE - BOWLING SATURNO’ 

de Patricia Mazuy 

com Arieh Worthalter e Achille Reggiani 

(2022 Ex Nihilo)

Quando o pai morre, Guillaume, um polícia ambicioso, oferece a administração da pista de bowling que acaba de herdar ao seu meio-irmão marginal, Armand. A herança mergulhará os dois homens num abismo de violência. 

‘Bowling Saturne’ é um drama de acção da realizadora francesa Patricia Mazuy, de 64 anos, autora de ‘Basse Normandie’ (2004), ‘Sport de Filles’ (2012), ‘Paul Sanchez Est Revenu!’ (2018) e ‘La Prisonnière de Bordeaux’ (2024). 

Cahiers du Cinéma - Top 10 2022 

“Parmi les choix cruciaux de Patricia Mazuy, il y a celui de laisser exister le silence pour entretenir une tension dramatique. Le film se maintient au bord dugouffre de la violence, sans jamais tomber dans la complaisance.” 

Cahiers du Cinema 

“Par des changements d’axe d’une justesse inouïe, un ballet des corps d’une haute précision, un montage sec, la mise en scène examine sans complaisance de quelle obscure tectonique est fait l’acte sexuel.” 

Le Monde

‘BOWLING SATURNE’ 

Patricia Mazuy 

Livro - Novela gráfica 

‘AQUI’ 

Richard McGuire 

(2024 Penguin Livros / Cavalo de Ferro) 

A história de um espaço delimitado - o interior de uma casa, um dos cantos da sala - e dos acontecimentos que aí tiveram lugar ao longo de milhares de anos, no passado e no futuro. Visto do mesmo ângulo, e dos seres que o habitaram ao longo dos séculos, as existências cruzam-se, colidem e ecoam estranhamente, antes de serem precipitadas no esquecimento. 

‘Here - Aqui’, publicado originalmente em 2014 pela Pantheon, é uma novela gráfica, de 304 páginas a cores. A obra de banda desenhada, dramática e divertida, experimental e inovadora, está organizada por painéis e numerosas páginas duplas. O ilustrador e designer gráfico norte-americano Richard McGuire, de 67 anos, está representado no MoMA Museum of Modern Art e foi teclista e baixista da banda dance punk Liquid Liquid.

Festival d’Angoulême - Fauve d'Or 2016 (Prix du Meilleur Album) 

“Richard McGuire’s brilliant and revolutionary ‘Here’ for which the term graphic novel feels awfully small.”

The New York Times

“An exquisitely drawn ecological warning. Dizzying technique and moral purpose. 'Here' is an exquisitely drawn book, its restrained palette and pop style. It’s a dizzying technique, and sometimes his narrative moved so fast. Its message, though, was never anything less than clear.” 

The Guardian 

“Plus vertigineuse que jubilatoire ou palpitante, la lecture s’impose par sa subtilité, car le livre est issu d’une profonde réflexion sur le fond et la forme.” 

BoDoi

‘HERE’ 

Richard McGuire 

Salamandra 

Cinema - Mostra 

LEFFEST '24 

18.º Lisboa Film Festival 

De 08 a 17 de Novembro no Medeia Cinema Nimas, Teatro Tivoli e Cinema São Jorge 

O Lisboa Film Festival aposta na descoberta de novos talentos, na homenagem a personalidades marcantes através de retrospectivas ou nas mostras integrais de cineastas raros. Comprometido com uma selecção de filmes que traduza o melhor da produção cinematográfica contemporânea, a programação transpõe os limites do cinema para fazer pontes com outras artes e disciplinas. 

Nesta 18.ª edição, o LEFFEST, promovido pela Leopardo Filmes e com direcção de Paulo Branco, conta com mais de 150 filmes, três dezenas convidados nacionais e internacionais, entre actores, escritores, jornalistas, críticos, fotógrafos e músicos. O júri internacional, presidido pelo realizador e argumentista italiano Mario Martone, atribuirá os Prémios Selecção Oficial às 12 longas-metragens em competição. O programa contempla ainda a Selecção Oficial - Fora de Competição (antestreia de filmes premiados em grandes festivais), Descobertas (revelações), Retrospectivas e Ciclos. 

Bilhetes à venda na Ticketline por 6 e 8 euros. 

SELECÇÃO 

Domingo, 17 de Novembro 

21h00 Cinema São Jorge - Filme Premiado 

Prémio Melhor Filme LEFFEST 2024

LEFFEST '24 

18.º Lisboa Film Festival 

Livro - Romance 

‘O LAGO DA CRIAÇÃO’ 

Rachel Kushner 

(2024 Relógio d´Água) 

A sedutora e astuta espia norte-americana de aluguer, Sadie Smith, é enviada para um canto remoto de França. A sua missão: infiltrar-se numa comunidade de eco-activistas radicais influenciados pelas crenças de um ancião enigmático.

‘Creation Lake - O Lago da Criação’ é um romance ‘noir’, de 424 páginas, da jornalista literária e escritora norte-americana Rachel Kushner, de 56 anos. É autora de ‘Os Lança-Chamas’ (2014 Relógio d’Água), ‘O Telex de Cuba’ (2015 Relógio d’Água) e ‘O Quarto de Marte’ (2018 Relógio d’Água). 

Booker Prize - Fiction Shortlist 2024 

“Coolly brilliant and suspenseful. 'Creation Lake' is a class of fiction wonderfully seductive.” 

The Guardian 

“One of the finest novelists working in the English language.” 

The New York Times

‘CREATION LAKE’ 

Rachel Kushner 

Barnes & Noble 

Cinema Documental - Prémios    

DOCLISBOA ‘24     

22.º Festival Internacional de Cinema     

‘Oskolky - The Shards’, de Masha Chernaya, vence Grande Prémio para Melhor Filme da Competição Internacional    

O documentário ‘Oskolky - The Shards’, da realizadora georgiana Masha Chernaya, é o distinguido com o Grande Prémio para Melhor Filme da Competição Internacional atribuído pelo Doclisboa ‘24. A concurso estavam 12 filmes documentais (curtas, médias e longas metragens) de sete países. No filme ‘Oskolky - The Shards’, a realizadora documenta a preparação para deixar a sua pátria com o início da guerra em grande escala na Ucrânia. 

Promovido pela Apordoc, o Doclisboa apresenta todos os anos em antestreia os melhores documentários da última temporada e reúne uma série de programações não competitivas, com o objectivo de criar uma nova consciência da riqueza, diversidade e potencialidades do cinema do real.    

O documentário ‘Oskolky - The Shards’, volta a ser exibido na quarta, 30 de Outubro, às 21h45, no Midas Cinema Ideal.      

PALMARÉS DOCLISBOA ‘24       

Grande Prémio para Melhor Filme da Competição Internacional        

‘Oskolky - The Shards’ (2024 Geórgia 90’) de Masha Chernaya.    

Prémio do Júri da Competição Internacional    

‘Fire Suply’ (2024 Argentina 158’) de Lucía Seles 

‘L’Acre - The Anchor’ (2024 Bélgica 61’) de Jen Debauche

‘OSKOLKY - THE SHARDS’ 

Masha Chernaya 

Doclisboa - Grande Prémio para Melhor Filme da Competição Internacional 2024 

 

 

Filme - Estreia a 31 de Outubro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal

‘THE SUBSTANCE - A SUBSTÂNCIA’ 

de Coralie Fargeat 

com Demi Moore e Margaret Qualley 

(2024 Working Title Films) 

Uma celebridade em declínio toma uma droga do mercado negro. A substância replicadora de células cria temporariamente uma versão melhor e mais jovem de si mesma. As duas personagens devem coexistir para sobreviverem. 

‘The Substance - A Substância’ é um drama de terror da realizadora francesa Coralie Fargeat, de 48 anos, autora de ‘Revenge - Vendeta’ (2017). 

“In its trashiness and, yes, its refusal of serious substance. Homage to the great era of home entertainment pulp and video-store masterpieces of weirdness and crassness.” 

The Guardian 

“A thrilling but ultimately hollow body horror, presents a confused argument about the politics of ageing, with an signature aesthetic precision and meticulous. 'The Substance' makes for a thrilling watch, the script withholds defining emotional paralysis with any real texture.” 

Sight and Sound 

“Sharpest critique about the way we’ve trained ourselves to look at those bodies, and the effect that has on our own. The movie is, appropriately enough, a mirror, and our discomfort reveals our own hidden biases and fears about ourselves.” 

The New York Times

‘THE SUBSTANCE’ 

 Coralie Fargeat 

 

DJ Set 

BEN UFO  

Experimental accessible 

Quinta, 31 de Outubro no Lux Frágil 

Co-fundador da editora electronic/dubstep Hessle Audio, em 2007, o inglês Ben Thomson é dos poucos DJs que nunca enveredou pela produção. Sob o nome Ben UFO tornou-se referência a seleccionar e misturar música e a explorar sons house/dubstep/garage, antigos e novos. 

Ben UFO manteve durante anos um programa semanal na rádio RinseFM, editou os mix-álbuns ‘Rinse: 16’ (2011 Rinse) e ‘Fabriclive 67’ (2013 Fabric), onde apresenta house/electro e techno/dubstep, e mantém colaborações com a BBC Radio 1. De regresso à disco do Lux Frágil para tornar o experimental acessível e o clássico em algo que parece escutado pela primeira vez. Um sound-design firmemente assente na cultura de sound-system. 

“One of the world's best DJs. The quiet obsession with finding (and playing) amazing records has seen him become one of electronic music's foremost tastemakers.”  

Resident Advisor 

“Ben UFO continua a ser uma força vital na recombinação das tradições mais arrojadas da dance music e um mestre a guiar pistas por momentos inesperados e inesquecíveis abrindo novos caminhos. E, diga-se, vá, é dos melhores DJs do mundo.”

Lux Frágil

HORST ARTS AND MUSIC FESTIVAL VILVOORDE 2024 

Ben UFO 

Filme - Estreia a 31 de Outubro no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal

‘ANORA’ 

de Sean Baker 

com Mikey Madison e Paul Weissman 

(2024 Cre Film) 

Anora, uma jovem trabalhadora do sexo de Brooklyn, conhece e casa impulsivamente com o filho de um oligarca. Assim que a notícia chega à Rússia, a história encantada é ameaçada com a partida dos pais para Nova Iorque onde pretendem anular o casamento. 

‘Anora’ é uma comédia dramática do realizador norte-americano Sean Baker, de 53 anos, autor de ‘Starlet’ (2012), ‘Tangerine’* (2015) e ’The Florida Project’ (2017). 

* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 

Festival de Cannes - Palm d’Or 2024 

“Amazing, full-throttle tragicomedy of romance, denial and betrayal.” 

The Guardian 

“Fantastic screwball-tragicomedy, 'Anora' plays like dizzy fantasy machine. For all its megawatt charm, 'Anora' is not a fairytale. It’s a Cinde-fucking-rella story. By turns swoony, funny, panicky and sad.” 

Sight and Sound

‘ANORA’ 

Sean Baker 

 

Livro - Romance 

‘A PICADA DE ABELHA’ 

Paul Murray 

(2024 Porto Editora / Livros do Brasil) 

A família Barnes está em apuros. Até há pouco tempo, geriam o maior negócio da cidade, agora estão à beira da falência. O casamento de Dickie e Imelda está por um fio; Os filhos estudantes estão a sair dos carris. Entretanto, os fantasmas de velhos erros surgem do passado. 

‘The Bee Sting - A Picada de Abelha’ é um romance, de 720 páginas, do escritor irlandês Paul Murray. O autor, de 49 anos, é inédito em Portugal. 

The New York Times - The 10 Best Books of 2023 

The Guardian - The Best Fiction of 2023 

Booker Prize - Fiction Shortlist 2023 

“Murray’s writing is pure joy - propulsive, insightful and seeded with hilarious observations. Murray’s latest is a comedy of errors, emphasis on both the comedy and the errors.” 

The New York Times 

“Murray is brilliant on fathers and sons, sibling rivalry, grief, self-sabotage and self-denial, as well as the terrible weakness humans have for magical thinking. You won’t read a sadder, truer, funnier novel this year.” 

The Guardian

‘THE BEE STING’ 

Paul Murray 

The Booker Prizes 

Filmes - Estreias online em Outubro 

NOVIDADES EM FILMIN 

Novas entradas na plataforma de cinema independente 

filmin.pt 

A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Outubro. 

Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 

Subscrição anual por 55€. 1998 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 

‘Vincent Doit Mourir - Vincent Tem de Morrer’ (2023 França 115’), de Stéphan Castang, com Karim Leklou e Vimala Pons. 

‘Sur l’Adamant - Sobre L’Adamant’ (2023 França 109’), de Nicolas Philibert, com Mamadi Barri e Walid Benziane. 

‘The Old Oak - O Pub de Old Oak’ (2023 Inglaterra 113’), de Ken Loach, com Dave Turner e Ebla Mari. 

‘Un Couple - Um Casal’ (2022 Estados Unidos 63’), de Frederick Wiseman, com Nathalie Boutefeu. 

‘What Josiah Saw - O Segredo de Josiah’ (2021 Estados Unidos 120’), de Vincent Grashaw, com Robert Patrick e Nick Stahl.

CINEMA LIVRE, É OUTRA HISTÓRIA 

Filmin 

 

Livro - Novela Gráfica 

‘CRÓNICAS DE JERUSALÉM’ 

Guy Delisle 

(2024 Editora Devir) 

Ao acompanhar a esposa numa missão humanitária em Israel, Guy Delisle instala-se em Jerusalém com a família durante um ano. Em passeios, pelas ruas e esplanadas, explora questões da sociedade e mostra uma cidade imprevista, palco de conflitos e paixões. 

‘Chroniques de Jérusalem - Crónicas de Jerusalém’, editado originalmente pela Delcourt em 2011, é uma novela gráfica, reportagem perspicaz e divertida em banda desenhada. Ao longo de 336 páginas a preto, o canadiano Guy Delisle, de 58 anos, ilustra as histórias de forma simples mas bastante pormenorizada. O autor tem editado em Portugal as novelas gráficas ‘Pyongyang’ (2015 Editora Devir), ‘Shenzhen’ (2017 Editora Devir) e ‘Crónicas da Birmânia’ (2020 Editora Devir). 

Festival d’Angoulême - Fauve d’Or 2012 (Prix du Meilleur Album) 

“La grande force de 'Chroniques de Jérusalem' est de faire le point de manière claire, ludique, pédagogique et intelligente sur une des zones de conflit les plus complexes du globe. Et rien que cela, c’est un exploit.” 

BoDoi

‘CRONIQUES DE JÉRUSALEM’ 

Guy Delisle 

Editions Delcourt 

Cinema - Festival   

DOCLISBOA '24  

22.º Festival Internacional de Cinema   

De 17 a 27 de Outubro na Culturgest, Cinema São Jorge e Cinema Ideal   

O Doclisboa apresenta em antestreia os melhores documentários da última temporada numa tentativa de compreender em que ponto está e como opera hoje o cinema do real. O festival internacional de cinema documental pretende dar ao público novas formas de pensar, de ver o mundo e de comunicar, mostrando filmes importantes e premiados.   

Promovido pela Apordoc e com direcção de Paula Astorga, o Doclisboa exibe 183 filmes de 55 países nesta 22.ª edição, alguns em estreia internacional ou mundial, que juntos compõem um retrato da contemporaneidade, do humano e daquilo que o rodeia, apaixona e atormenta. A programação inclui a Competição Internacional e a Competição Portuguesa, as secções paralelas Riscos, Heart Beat, Verdes Anos, Da Terra à Lua e Doc Alliance e as retrospectivas Paul Leduc e Back to the Future. 

Bilhetes à venda na Culturgest, Cinema Ideal, Blueticket e Ticketline por 5,00 euros.  

SELECÇÃO 

Sábado, 19 

21h30 Culturgest Auditório ERV - ´TWST - Things We Said Today’ (2024 Roménia 86’) de Andrei Ujică

Em 1965, a banda pop Beatles chega a Nova Iorque para um concerto. Multidões enchem Manhattan.

Terça, 22 

19h45 Cinema São Jorge Sala 3 - ‘Demminer Gesange - Demmin Cantos’ (2024 Alemanha 214’) de Hans-Jurgen Syberberg 

Na cidade alemã de Demmin, onde se deu um suicídio em massa na II Guerra Mundial, tenta-se reanimar a praça central. 

Sexta, 25 

22h00 Culturgest Pequeno Auditório - ‘Opt Ilustrate Din Lumea Ideala - Eight Postcards From Utopia’ (2024 Roménia 71’) de Radu Jude e Christian Ferencz-Flatz 

Anúncios publicitários pós-socialistas romenos falam sobre a transição para o capitalismo. 

Domingo, 27 

21h30 Culturgest Auditório ERV - ‘Aggro Dr1ft’ (2023 Estados Unidos 80’) de Harmony Korine 

No submundo do crime de Miami, um assassino lança-se na perseguição do seu próximo alvo. 

Quarta, 30 

21h45 Cinema Ideal - Premiado 

Grande Prémio para Melhor Filme da Competição Internacional