DJ Live Sets
NOITE CÓMEME
Matias Aguayo
Quinta, 15 de Maio no Lux
O músico e DJ chileno Matias Aguayo, autor dos álbuns ‘Ay Ay Ay’ (2009 Kompakt) e 'The Visitor' (2013 Cómeme) lançou em 2003 os eventos ‘Bumbumbox’ em Bueno Aires (Argentina) levando gravadores ‘boombox’ a espaços públicos para fazer festas espontâneas e contagiantes. House, calle, sexo, sudamérica, amistad, swing, cúmbia, magia, cintura, feeling, tecno, kwaito, noche, áfrica, amor, baile, viajes, fiestas.
Agora, com os eventos ‘Cómeme’, o colectivo traduz a aprendizagem das ruas na produção musical para os clubs. Sons house/afrobeat para as pistas onde os corpos são postos à prova. Para voltar a experimentar no Lux com Matias Aguayo, Ana Helder e Alejandro Paz. Uma noite de fantasia, beats e ritmos lunáticos com vagabundos latinoamericanos globais.
28.4.14
26.4.14
Filme - Estreia a 08 de Maio no UCI El Corte Inglés
'UNDER THE SKIN - DEBAIXO DA PELE'
de Jonathan Glazer
com Scarlett Johansson e Jeremy McWilliams
(2014 Film4)
Laura é uma alienígena que chega à Terra disfarçada com a forma de uma mulher fascinante para começar a percorrer estradas desertas e paisagens vazias em busca de presas humanas. A sua principal arma é sua sexualidade voraz. Mas ao longo do processo, ela descobre uma inesperada porção de humanidade em si mesma e entra em rota de colisão com sua a própria espécie. Um drama de ficção científica do realizador inglês Jonathan Glazer, de 49 anos, autor de 'Sexy Beast' (2000).
"'Under the Skin' is perhaps best viewed as an icy parable of love, sex and loneliness."
The Guardian
"The movie’s eerie, climactic image challenges our conventional notions of human identity and leaves us reflecting on the possibility that every being in the universe is an alien in disguise."
The New York Times
'UNDER THE SKIN - DEBAIXO DA PELE'
de Jonathan Glazer
com Scarlett Johansson e Jeremy McWilliams
(2014 Film4)
Laura é uma alienígena que chega à Terra disfarçada com a forma de uma mulher fascinante para começar a percorrer estradas desertas e paisagens vazias em busca de presas humanas. A sua principal arma é sua sexualidade voraz. Mas ao longo do processo, ela descobre uma inesperada porção de humanidade em si mesma e entra em rota de colisão com sua a própria espécie. Um drama de ficção científica do realizador inglês Jonathan Glazer, de 49 anos, autor de 'Sexy Beast' (2000).
"'Under the Skin' is perhaps best viewed as an icy parable of love, sex and loneliness."
The Guardian
"The movie’s eerie, climactic image challenges our conventional notions of human identity and leaves us reflecting on the possibility that every being in the universe is an alien in disguise."
The New York Times
24.4.14
Jornal Digital
‘EXPRESSO DIÁRIO’
18. Hora Expresso
(2014 ‘Expresso’)
O semanário ‘Expresso’, da Impresa Publishing, lança um novo projecto editorial, um jornal vespertino de acesso exclusivo na internet. O novo jornal, de acesso exclusivo online, será assim um vespertino e estará disponível em qualquer tablet, smartphone e computador pessoal, disponível de segunda a sexta-feira, sempre às 18h00. O ‘Expresso Diário’ apresenta informação, análise, opinião e reportagem do dia, no próprio dia, com os temas que estão a marcar a agenda.
O novo vespertino digital é dirigido por Pedro Santos Guerreiro e complementa o semanário de sábado e o site actualizado em tempo real. A edição do ‘Expresso Diário’ dispensa o formato em papel mas não dispensa o jornalismo independente de referência do semanário ‘Expresso’.
A partir de terça, 06 de Maio em expresso.sapo.pt
(Aceder com código publicado aos sábados no semanário 'Expresso' em papel)
‘EXPRESSO DIÁRIO’
18. Hora Expresso
(2014 ‘Expresso’)
O semanário ‘Expresso’, da Impresa Publishing, lança um novo projecto editorial, um jornal vespertino de acesso exclusivo na internet. O novo jornal, de acesso exclusivo online, será assim um vespertino e estará disponível em qualquer tablet, smartphone e computador pessoal, disponível de segunda a sexta-feira, sempre às 18h00. O ‘Expresso Diário’ apresenta informação, análise, opinião e reportagem do dia, no próprio dia, com os temas que estão a marcar a agenda.
O novo vespertino digital é dirigido por Pedro Santos Guerreiro e complementa o semanário de sábado e o site actualizado em tempo real. A edição do ‘Expresso Diário’ dispensa o formato em papel mas não dispensa o jornalismo independente de referência do semanário ‘Expresso’.
A partir de terça, 06 de Maio em expresso.sapo.pt
(Aceder com código publicado aos sábados no semanário 'Expresso' em papel)
20.4.14
Filme - Estreia a 01 de Maio no Medeia Espaço Nimas
'SACRO GRA'
de Gianfranco Rosi
com Paolo e Francesco
(2013 Doc Lab)
Conduzindo o seu furgão, Gianfranco Rosi parte para explorar o Grande Raccordo Anulare, mais conhecido como GRA de Roma, a auto-estrada que circunda a capital italiana. Atrás da parede antirruído esconde-se um mundo invisível onde emergem personagens como um nobre piemontês ou um botânico que luta para salvar suas palmeiras.
Um documentário do realizador italiano Gianfranco Rosi, de 50 anos, autor de ‘El Sicario - Room 164’ (2010).
Venezia 70 - Leone d’Oro 2013
"La dimension anecdotique ou pittoresque ne cesse de s’approfondir, de gagner en profondeur existentielle."
Libération
"À 'Sacro GRA' manque cette part d’excès, voire même d’excentricité."
Cahiers du Cinéma
"Tanti pezzi di verità, filmati con indubbio talento, ma che non riescono mai a guadagnare il respiro di una narrazione. Non riescono insomma a colpire al cuore."
La Repubblica
'SACRO GRA'
de Gianfranco Rosi
com Paolo e Francesco
(2013 Doc Lab)
Conduzindo o seu furgão, Gianfranco Rosi parte para explorar o Grande Raccordo Anulare, mais conhecido como GRA de Roma, a auto-estrada que circunda a capital italiana. Atrás da parede antirruído esconde-se um mundo invisível onde emergem personagens como um nobre piemontês ou um botânico que luta para salvar suas palmeiras.
Um documentário do realizador italiano Gianfranco Rosi, de 50 anos, autor de ‘El Sicario - Room 164’ (2010).
Venezia 70 - Leone d’Oro 2013
"La dimension anecdotique ou pittoresque ne cesse de s’approfondir, de gagner en profondeur existentielle."
Libération
"À 'Sacro GRA' manque cette part d’excès, voire même d’excentricité."
Cahiers du Cinéma
"Tanti pezzi di verità, filmati con indubbio talento, ma che non riescono mai a guadagnare il respiro di una narrazione. Non riescono insomma a colpire al cuore."
La Repubblica
16.4.14
Exposição - Fotojornalismo
WORLD PRESS PHOTO 14
2014 Exhibition Tour
De 30 de Abril a 24 de Maio Museu da Electricidade
(Fundação EDP)
Ano após ano, a World Press Photo convida fotojornalistas de todo o mundo a participar na mais importante competição internacional de fotografia de imprensa. Nesta 57ª edição participaram 5 754 fotógrafos profissionais de 132 países num total de 98 671 imagens, tendo sido atribuídos prémios em nove categorias, a 53 fotógrafos de 25 nacionalidades. A imagem intitulada 'Signal', captada pelo fotógrafo norte-americano John Stanmeyer e publicada na 'National Geographic Magazine', foi eleita World Press Photo of the Year.
A World Press Photo é uma organização independente fundada em 1955, com sede em Amesterdão (Holanda), que promove o mais prestigiado concurso internacional de fotojornalismo. As fotografias anualmente premiadas são depois expostas em mais de 40 países e publicadas no álbum ‘World Press Photo Yearbook’ (Thames & Hudson) e na aplicação 'World Press Photo Exhibition Guide' (App Store). A exposição no Museu da Electricidade reúne cerca de 200 imagens.
Bilhete de entrada por 2 euros.
WORLD PRESS PHOTO 14
2014 Exhibition Tour
De 30 de Abril a 24 de Maio Museu da Electricidade
(Fundação EDP)
A World Press Photo é uma organização independente fundada em 1955, com sede em Amesterdão (Holanda), que promove o mais prestigiado concurso internacional de fotojornalismo. As fotografias anualmente premiadas são depois expostas em mais de 40 países e publicadas no álbum ‘World Press Photo Yearbook’ (Thames & Hudson) e na aplicação 'World Press Photo Exhibition Guide' (App Store). A exposição no Museu da Electricidade reúne cerca de 200 imagens.
Bilhete de entrada por 2 euros.
14.4.14
Cinema - Festival
INDIELISBOA'14
11º Festival Internacional de Cinema Independente
De 24 de Abril a 04 de Maio no Cinema São Jorge, Culturgest e Cinema City Campo Pequeno
(Zero em Comportamento)
O IndieLisboa tem como objectivo contribuir para a descoberta e revelação em Portugal de novos filmes e novos cineastas, dentro do universo do cinema independente. O festival dá especial atenção a obras e cinematografias com menor visibilidade no mercado de distribuição comercial. A 11ª edição vai mostrar oito dezenas de longas-metragens, entre elas estreias mundiais. O festival tem direcção de Nuno Sena e Miguel Valverde.
O IndieLisboa'14 compreende as secções Competição Internacional (11 longas-metragens inéditas em Portugal e terminadas em 2012/13), Competição Nacional, Observatório (panorama do cinema independente contemporâneo), Cinema Emergente (novas linguagens do cinema contemporâneo), Pulsar do Mundo (documentários que lidam com questões relevantes da actualidade) e Herói Independente (cineasta francesa Claire Simon).
Bilhetes à venda, por 4 euros, no Cinema City Campo Pequeno.
SELECÇÃO
Domingo, 04 de Maio
18h00 Cinema São Jorge - Filme Vencedor
Prémio Pulsar do Mundo
21h30 Culturgest - Filme Vencedor
Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem Competição Internacional
INDIELISBOA'14
11º Festival Internacional de Cinema Independente
De 24 de Abril a 04 de Maio no Cinema São Jorge, Culturgest e Cinema City Campo Pequeno
(Zero em Comportamento)
O IndieLisboa tem como objectivo contribuir para a descoberta e revelação em Portugal de novos filmes e novos cineastas, dentro do universo do cinema independente. O festival dá especial atenção a obras e cinematografias com menor visibilidade no mercado de distribuição comercial. A 11ª edição vai mostrar oito dezenas de longas-metragens, entre elas estreias mundiais. O festival tem direcção de Nuno Sena e Miguel Valverde.
O IndieLisboa'14 compreende as secções Competição Internacional (11 longas-metragens inéditas em Portugal e terminadas em 2012/13), Competição Nacional, Observatório (panorama do cinema independente contemporâneo), Cinema Emergente (novas linguagens do cinema contemporâneo), Pulsar do Mundo (documentários que lidam com questões relevantes da actualidade) e Herói Independente (cineasta francesa Claire Simon).
Bilhetes à venda, por 4 euros, no Cinema City Campo Pequeno.
SELECÇÃO
Domingo, 04 de Maio
18h00 Cinema São Jorge - Filme Vencedor
Prémio Pulsar do Mundo
21h30 Culturgest - Filme Vencedor
Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem Competição Internacional
12.4.14
CD - Álbum
‘MOODYMANN’
Moodymann
(2014 KDJ)
Moodyman é o pseudónimo do músico e produtor techno/house norte-americano Kenny Dixon Jr., proprietário da editora KDJ Records e membro do projecto house/techno/jazz 3 Chairs, de Detroit. Com uma dezena de álbuns publicados desde 1997, a sua sonoridade caracteriza-se pela electrónica associada a instrumentos analógicos muito além do house, tecendo funk, soul, hip-hop, jazz e R&B num bricolage criativo e imprevisível.
Moodyman lança agora ‘Moodyman’, um novo álbum que é simultaneamente estranho e rico na sua instrumentação, camadas de som e arranjos inesperados que dão corpo a um deep house com samples de hip hop / funk /soul. Culto, divertido e despreocupado.
"A kaleidoscopic, fast-paced sprint through soul-soaked deep house, baked drum machine jams, jazz-flecked interludes and low-slung grooves. In a word: essential."
Juno
‘MOODYMANN’
Moodymann
(2014 KDJ)
Moodyman é o pseudónimo do músico e produtor techno/house norte-americano Kenny Dixon Jr., proprietário da editora KDJ Records e membro do projecto house/techno/jazz 3 Chairs, de Detroit. Com uma dezena de álbuns publicados desde 1997, a sua sonoridade caracteriza-se pela electrónica associada a instrumentos analógicos muito além do house, tecendo funk, soul, hip-hop, jazz e R&B num bricolage criativo e imprevisível.
Moodyman lança agora ‘Moodyman’, um novo álbum que é simultaneamente estranho e rico na sua instrumentação, camadas de som e arranjos inesperados que dão corpo a um deep house com samples de hip hop / funk /soul. Culto, divertido e despreocupado.
"A kaleidoscopic, fast-paced sprint through soul-soaked deep house, baked drum machine jams, jazz-flecked interludes and low-slung grooves. In a word: essential."
Juno
10.4.14
Filme - Estreia a 24 de Abril no Medeia Monumental
'PRINCE AVALANCHE'
de David Gordon Green
com Paul Rudd e Emile Hirsch
(2013 To Get to the Other Side Productions)
Dois trabalhadores de manutenção rodoviária, com personalidades bem diferentes, passam o Verão de 1988 longe das suas cidades, a trabalhar na sinalização de estradas rurais no Texas. Lance sente saudades das festas e das mulheres. Alvin escreve cartas apaixonadas à sua namorada, a irmão mais velha de Lance. Encontran apenas uma pessoa, o misterioso condutor de um camião que os enche de bebida caseira e desaparece tão depressa como tinha surgido.
Uma comédia dramática do realizador norte-americano David Gordon Green, de 39 anos, autor 'George Washington' (2000).
Berlinale - Silberner Bar 2013 (melhor realizador)
"David Gordon Green is too fond of these guys, and too respectful of the little bit of freedom they possess, to ensnare them in the machinery of a plot."
The New York Times
"The best reason to see this misconceived film is its location."
The Guardian
"Un touchant buddy-movie en forme de ballade folk."
Les Inrockuptibles
'PRINCE AVALANCHE'
de David Gordon Green
com Paul Rudd e Emile Hirsch
(2013 To Get to the Other Side Productions)
Dois trabalhadores de manutenção rodoviária, com personalidades bem diferentes, passam o Verão de 1988 longe das suas cidades, a trabalhar na sinalização de estradas rurais no Texas. Lance sente saudades das festas e das mulheres. Alvin escreve cartas apaixonadas à sua namorada, a irmão mais velha de Lance. Encontran apenas uma pessoa, o misterioso condutor de um camião que os enche de bebida caseira e desaparece tão depressa como tinha surgido.
Uma comédia dramática do realizador norte-americano David Gordon Green, de 39 anos, autor 'George Washington' (2000).
Berlinale - Silberner Bar 2013 (melhor realizador)
"David Gordon Green is too fond of these guys, and too respectful of the little bit of freedom they possess, to ensnare them in the machinery of a plot."
The New York Times
"The best reason to see this misconceived film is its location."
The Guardian
"Un touchant buddy-movie en forme de ballade folk."
Les Inrockuptibles
8.4.14
Filme - Estreia a 17 de Abril no Cinema City Alvalade
'THE ACT OF KILLING - O ACTO DE MATAR'
de Joshua Oppenheimer
com Anwar Congo e Herman Koto
(2012 Final Cut for Real)
Na Indonésia, são considerados como heróis os homens que comandaram o genocídio de um milhão de opositores polícos em 1965. Sem remorsos nenhuns sobre as suas acções, os líderes de esquadrões da morte são convidados a reencenarem os seus assassinatos para as câmeras, com os novos habitantes dos lugares onde moram.
Um documentário do realizador norte-americano Joshua Oppenheimer, de 40 anos, autor de 'The Globalisation Tapes' (2003).
Berlinale - Preise der Okumenishchen Panorama 2013 (júri de jornalistas, críticos e cineastas)
"Almost every frame is astonishing. It is a gut-churning film: and a radical dive into history, grabbing the past in a way a conventional documentary would not."
The Guardian
"The horror of 'The Act of Killing' does not dissipate easily or yield to anything like clarity."
The New York Times
"'The Act of Killing' est un dispositif spectaculaire et retors dont il faut démonter la logique."
Cahiers du Cinéma
'THE ACT OF KILLING - O ACTO DE MATAR'
de Joshua Oppenheimer
com Anwar Congo e Herman Koto
(2012 Final Cut for Real)
Na Indonésia, são considerados como heróis os homens que comandaram o genocídio de um milhão de opositores polícos em 1965. Sem remorsos nenhuns sobre as suas acções, os líderes de esquadrões da morte são convidados a reencenarem os seus assassinatos para as câmeras, com os novos habitantes dos lugares onde moram.
Um documentário do realizador norte-americano Joshua Oppenheimer, de 40 anos, autor de 'The Globalisation Tapes' (2003).
Berlinale - Preise der Okumenishchen Panorama 2013 (júri de jornalistas, críticos e cineastas)
"Almost every frame is astonishing. It is a gut-churning film: and a radical dive into history, grabbing the past in a way a conventional documentary would not."
The Guardian
"The horror of 'The Act of Killing' does not dissipate easily or yield to anything like clarity."
The New York Times
"'The Act of Killing' est un dispositif spectaculaire et retors dont il faut démonter la logique."
Cahiers du Cinéma
6.4.14
CD - Álbum
‘IT'S ALBUM TIME’
Todd Terje
(2014 Olsen)
O músico, produtor e DJ disco/house norueguês Terje Olsen, sob o pseudónimo Todd Terje (pronuncia-se Terr-yeah), vem editando desde 2004 uma sucessão de singles, EPs e DJ mixes de que se destaca o mix-álbum ‘Remaster of the Universe’ (2010 Permanent Vacation), tornando-se numa das figuras proeminentes da cena de dança electrónica escandinava e especialista na arte do reedit (versões rearranjo).
Aguardado há quase uma década, o álbum de originais de estreia de Todd Terje é agora lançado. ‘It's Album Time’ revela atrevimento logo no título e dá a ouvir uma entusiasmante sucessão de temas descontraídos com recurso a linhas de baixo e piano, sintetizadores, cordas e vocalizações. Disco/house divertido, misturado com bossa, funk, broken beats e jazz. Brilhante e viciante, ‘It's Album Time’ é pura alegria dançável.
“’It's Album Time’ is the culmination of over a decade of DJing. While its roots are in sophisticated, synth laden nu-disco, the album is spiked with a sense of silliness.”
The Guardian
‘IT'S ALBUM TIME’
Todd Terje
(2014 Olsen)
O músico, produtor e DJ disco/house norueguês Terje Olsen, sob o pseudónimo Todd Terje (pronuncia-se Terr-yeah), vem editando desde 2004 uma sucessão de singles, EPs e DJ mixes de que se destaca o mix-álbum ‘Remaster of the Universe’ (2010 Permanent Vacation), tornando-se numa das figuras proeminentes da cena de dança electrónica escandinava e especialista na arte do reedit (versões rearranjo).
Aguardado há quase uma década, o álbum de originais de estreia de Todd Terje é agora lançado. ‘It's Album Time’ revela atrevimento logo no título e dá a ouvir uma entusiasmante sucessão de temas descontraídos com recurso a linhas de baixo e piano, sintetizadores, cordas e vocalizações. Disco/house divertido, misturado com bossa, funk, broken beats e jazz. Brilhante e viciante, ‘It's Album Time’ é pura alegria dançável.
“’It's Album Time’ is the culmination of over a decade of DJing. While its roots are in sophisticated, synth laden nu-disco, the album is spiked with a sense of silliness.”
The Guardian
4.4.14
Cinema - Mostra
8 ½ FESTA DO CINEMA ITALIANO
7ª Edição
De 10 a 18 de Abril no Cinema São Jorge
(Il Sorpasso)
A 8 ½ - Festa do Cinema Italiano apresenta um olhar sobre a recente produção cinematográfica italiana, seja de autores consagrados ou da nova geração de cineastas. Esta sétima edição decorre sob o tema ‘La Famiglia’ e mostra as melhores longas-metragens produzidas ao longo da última temporada em Itália e uma selecção das mais relevantes produções cinematográficas italianas.
A 8 ½ - Festa do Cinema Italiano inclui uma Secção Competitiva com um júri que premiará o Melhor Filme do novo cinema italiano, entre sete filmes de novos autores em competição. A secção Panorama apresenta um conjunto de longas-metragens escolhidas pela qualidade e pela originalidade artística. A série de eventos paralelos Dopo le 8 ½ inclui encontros, concertos e cine-jantar.
Filmes legendados em português. Bilhetes à venda no Cinema São Jorge, a partir de 07 de Abril, por 4 euros.
SELECÇÃO
Quinta, 10 de Abril às 21h30 (Sessão de Abertura)
‘Viva la Libertá’ (2013), de Roberto Andò, com Toni Servillo e Valerio Mastandrea.
O secretário do principal partido da oposição, Enrico Oliveri, está em crise já que as sondagens eleitorais não o favorecem e é substituido pelo seu irmão gémeo.
Sexta, 18 de Abril
Filme Premiado - Melhor Filme em Competição
8 ½ FESTA DO CINEMA ITALIANO
7ª Edição
De 10 a 18 de Abril no Cinema São Jorge
(Il Sorpasso)
A 8 ½ - Festa do Cinema Italiano apresenta um olhar sobre a recente produção cinematográfica italiana, seja de autores consagrados ou da nova geração de cineastas. Esta sétima edição decorre sob o tema ‘La Famiglia’ e mostra as melhores longas-metragens produzidas ao longo da última temporada em Itália e uma selecção das mais relevantes produções cinematográficas italianas.
A 8 ½ - Festa do Cinema Italiano inclui uma Secção Competitiva com um júri que premiará o Melhor Filme do novo cinema italiano, entre sete filmes de novos autores em competição. A secção Panorama apresenta um conjunto de longas-metragens escolhidas pela qualidade e pela originalidade artística. A série de eventos paralelos Dopo le 8 ½ inclui encontros, concertos e cine-jantar.
Filmes legendados em português. Bilhetes à venda no Cinema São Jorge, a partir de 07 de Abril, por 4 euros.
SELECÇÃO
Quinta, 10 de Abril às 21h30 (Sessão de Abertura)
‘Viva la Libertá’ (2013), de Roberto Andò, com Toni Servillo e Valerio Mastandrea.
O secretário do principal partido da oposição, Enrico Oliveri, está em crise já que as sondagens eleitorais não o favorecem e é substituido pelo seu irmão gémeo.
Sexta, 18 de Abril
Filme Premiado - Melhor Filme em Competição
2.4.14
Filme - Estreia a 10 de Abril no Medeia Monumental
‘THE GRAND BUDAPEST HOTEL’
de Wes Anderson
com Ralph Fiennes e F. Murray Abraham
(2014 Scott Rudin Productions)
Gustave H, um lendário concierge de um famoso hotel europeu durante as duas guerras, e Zero Moustafa, o paquete que se torna no seu amigo de confiança, envolvem-se no roubo e na recuperação de uma preciosa pintura renascentista e na luta por uma enorme fortuna de família.
Uma comédia dramática do realizador norte-americano Wes Anderson, de 44 anos, autor de ‘Rushmore - Gostam Todos da Mesma’ (1998), ‘The Royal Tenenbaums - Uma Comédia Genial’ (2001), ‘Fantastic Mr. Fox - O Fantástico Senhor Raposo’ (2009) e ‘Moonrise Kingdom’ (2012).
Berlinale - Silberner Bar 2014
“It's a nimblefooted, witty piece, but one also imbued with a premonitory sadness at the coming conflagration.”
The Guardian
“Charmed and touched but also moved to a new level of respect.”
The New York Times
“Un tourbillon fictionnel d'une fraîcheur totale et d'une élégance absolue.”
Le Monde
‘THE GRAND BUDAPEST HOTEL’
de Wes Anderson
com Ralph Fiennes e F. Murray Abraham
(2014 Scott Rudin Productions)
Gustave H, um lendário concierge de um famoso hotel europeu durante as duas guerras, e Zero Moustafa, o paquete que se torna no seu amigo de confiança, envolvem-se no roubo e na recuperação de uma preciosa pintura renascentista e na luta por uma enorme fortuna de família.
Uma comédia dramática do realizador norte-americano Wes Anderson, de 44 anos, autor de ‘Rushmore - Gostam Todos da Mesma’ (1998), ‘The Royal Tenenbaums - Uma Comédia Genial’ (2001), ‘Fantastic Mr. Fox - O Fantástico Senhor Raposo’ (2009) e ‘Moonrise Kingdom’ (2012).
Berlinale - Silberner Bar 2014
“It's a nimblefooted, witty piece, but one also imbued with a premonitory sadness at the coming conflagration.”
The Guardian
“Charmed and touched but also moved to a new level of respect.”
The New York Times
“Un tourbillon fictionnel d'une fraîcheur totale et d'une élégance absolue.”
Le Monde
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