28.8.21

Filme - Estreia a 09 de Setembro no Medeia Cinema Nimas 
‘BABARDEALA CU BUCLUC SAU PORNO BALAMUC - MÁ SORTE NO SEXO OU PORNO ACIDENTAL’ 
de Radu Jude 
com Katia Pascariu e Claudia Jeremia 
(2021 MicroFilm) 


A professora Emi vê a sua carreira e reputação ameaçadas depois de uma ‘sex tape’ pessoal ir parar acidentalmente à Internet. Forçada a enfrentar os pais dos seus alunos que exigem a sua demissão, Emi recusa-se a ceder à pressão. 
‘Babardeala cu Bucluc sau Porno Balamuc - Má Sorte no Sexo ou Porno Acidental’ é uma comédia dramática do realizador romeno Radu Jude, de 44 anos, autor de ‘Cea Mai Fericita Fata Din Lume’ (2009), ‘Toata Lumea din Familia Noastra’ (2012), ‘Aferim!’ (2015) e ‘Inimi Cicatrizate’ (2016). 
Berlinale - Goldener Bar 2021 
“The film is a contemptuous slap at boredom, at hypocrisy and at everything petty and mean. Not entirely transcends all these things, but there’s a rebellious spark.” 
The Guardian 
“Radu Jude’s latest and looniest creative broadside against the real indecencies of his nation. Is another dismal state-of-the-nation report card, but a more riotously bonkers one. Radu Jude has made it impossible to look away.” 
Sight & Sound
‘BABARDEALA CU BUCLUC SAU PORNO BALAMUC’ 
Radu Jude 

26.8.21

Cinema - Festival 
MOTELX 
Festival Internacional de Cinema de Terror de Lisboa 
De 07 a 13 de Setembro no Cinema São Jorge 
(CTLX Cineclube de Terror de Lisboa) 


O MOTELX revela em Portugal o melhor e mais recente do cinema de terror de todo o mundo, das grandes produções aos independentes, do clássico ao experimental, do culto às novas tendências. Nesta 15.ª edição, a secção Serviço de Quarto volta a ser o eixo do festival com as mais diversas temáticas e sub-géneros como slashers (adolescentes), terror indie, histórias de fantasmas, thrillers psicológicos, comédias e gore (mutilação). 
O Festival Internacional de Cinema de Terror de Lisboa apresenta três dezenas de longas-metragens e promove a secção competitiva Prémio MOTELX Melhor Longa de Terror Europeia. Convida ainda realizadores para apresentar a exibição dos seus filmes e promove sessões especiais. 
Bilhetes à venda no Cinema São Jorge, Fnac e Ticketline por 4,50 euros. 

SELECÇÃO  
Quarta, 08 
23h30 - ‘Violation’ (2020 Canadá 107’), de Dusty Mancinelli e Madeleine Sims-Fewer, com com Madeleine Sims-Fewer e Anna Maguire 
Miriam regressa à sua terra, para junto da irmã mais nova e do cunhado. Um pequeno mal-entendido leva a uma traição catastrófica. 
Sexta, 10 
20h40 - ‘In the Earth’ (2021 Inglaterra 107’), de Ben Wheatley, com Joel Fry e Reece Shearsmith. 
Nas profundezas da floresta, um cientista e uma guarda-florestal testam equipamento contra um vírus devastador. O exercício torna-se aterrorizante. 
23h45 - ‘The Sadness’ (2021 Canadá 99’), de Rob Jabbaz, com Regina e Tzu-Chiang Wang. 
Uma nação enfrenta uma praga que altera a mente. As ruas explodem em violência e depravação. 
Segunda, 13 
20h45 - Prémio MOTELX 
Melhor Longa de Terror Europeia / Méliès d'Argent 2021
ONDE O TERROR É BEM-VINDO 
MOTELX 

24.8.21

Livro - Romance 
‘AS CRÓNICAS DE EXPLOSÃO’ 
Yan Lianke 
(2021 Relógio d’Água) 


A pequena povoação de Explosão, situada entre o rio Yi e a serra de Balou, tornou-se, em apenas 50 anos, numa cidade de vinte milhões de habitantes, rivalizando com Pequim ou Xangai. A expansão, alimentada pela ambição desmesurada e a corrupção, teve profundas consequências para todos. 
‘Zhalie Zhi - As Crónicas de Explosão’ é um romance, de 408 páginas, do escritor chinês Yan Lianke. O autor, de 63 anos, tem editados em Portugal os romances ‘Servir o Povo’ (2008 Teorema) e ‘Sonho da Aldeia Ding’ (2021 Relógio d’Água). 
International Booker Prize - Longlist 2017 
“Une littérature dite ‘mythoréaliste’, consistant à montrer une réalité invisible par le biais de la fiction. La prose poétique de Yan Lianke récompensera ceux qui iront jusqu'au bout de ce grand roman d'une rare densité.” 
Le Monde 
“As much a parody of communist rule in China as a devastating critique of capitalist excess, power, greed and self-destruction, Yan Lianke’s novel is nothing short of a masterpiece.” 
The Guardian
‘THE EXPLOSION CHRONICLES’ 
Yan Lianke 

22.8.21

Livro - Romance 
‘SHUGGIE BAIN’ 
Douglas Stuart 
(2021 Penguin Livros / Alfaguara) 


Na cidade mineira de Glasgow, no início dos anos 1980, Agnes Bain é abandonada pelo marido, um taxista mulherengo. Por baixo da aparência orgulhosa, entrega-se ao álcool, vivendo com o filho Shuggie a crueldade do desemprego e da pobreza. 
O romance ‘Shuggie Bain’, de 496 páginas, é a obra de estreia do escritor escocês Douglas Stuart, de 45 anos. O autor formou-se no Royal College of Art de Londres, mudou-se para Nova Iorque, onde iniciou uma carreira em design de moda e tem publicado na revista ‘The New Yorker’.  
Booker Prize - Fiction 2020 
“Leaves us gutted and marvelling.”  
The New York Times  
“A world rarely portrayed in literary fiction. Admirable and important.”   
The Guardian
‘SHUGGIE BAIN’  
Douglas Stuart  
Booker Prize 2020  

16.8.21

Livros - Exposição e Venda 
91.ª FEIRA DO LIVRO DE LISBOA   
Há mais vida no Parque!   
De 26 de Agosto a 12 de Setembro no Parque Eduardo VII 
(APEL)   


A Feira do Livro de Lisboa, organizada pela Associação Portuguesa de Editores e Livreiros, é a maior montra da edição em Portugal - com seis centenas de marcas editoriais, distribuídas por 131 expositores e 325 pavilhões. A feira tem em vista promover e difundir livros em língua portuguesa e fomentar os hábitos de leitura. Os livros publicados há menos de 18 meses são vendidos com um desconto de 20% e as novidades vendidas com um desconto máximo de 10%. 
A Feira do Livro de Lisboa conta com módulos padronizados, pavilhões diferenciados, auditório e espaços de lazer e street food. O programa contempla debates, conferências, sessões de autógrafos, apresentações, lançamentos e celebrações. 
Horário das 12h30 às 22h00. Aplicação 'Feira do Livro de Lisboa' na Apple App Store.  

SELECÇÃO   
Relógio d’Água 
‘As Crónicas de Explosão’ Yan Lianke (2021 Relógio d’Água) 
‘Gilead’ Marilynne Robinson (2021 Relógio d’Água)  
‘De Noite Todo o Sangue é Negro’ David Diop (2021 Relógio d’Água)  
‘Exalação’ Ted Chiang (2021 Relógio d’Água)  
‘Os Invisíveis’ Roy Jacobsen (2021 Relógio d’Água)  
‘A Polícia da Memória’ Yoko Ogawa (2021 Relógio d’Água)  
‘O Problema dos Três Corpos’ Liu Cixin (2021 Relógio d’Água) 
‘Noite Virtuosa e Fiel’ Louise Gluck (2020 Relógio d’Água)  
‘A Escola de Topeka’ Ben Lerner (2020 Relógio d’Água)  
LeYa 
‘O Desassossego da Noite’ Marieke Lucas Rijneveld (2021 D.Quixote)  
‘A Cadela’ Pilar Quintana (2021 D.Quixote)  
‘Quixotte’ Salman Rushdie (2020 D.Quixote)  
‘Peter Pan’ Régis Loisel (2021 ASA)  
Penguin Livros 
‘Mundo Subterrâneo’ Robert Macfarlane (2021 Elsinore)
‘Shuggie Bain’ Douglas Stuart (2021 Alfaguara)
Editorial Presença 
‘A Anomalia’ Hervé Le Tellier (2021 Editorial Presença) 
G Floy 
‘Pulp’ Ed Brubaker e Sean Phillips (2021 G Floy) 
Levoir 
‘A Vida é Bela, Se Não Desistires’ Seth (2020 Levoir)
HÁ MAIS VIDA NO PARQUE! 
91.ª Feira do Livro de Lisboa 

14.8.21

Prémios de Cinema 
LOCARNO FILM FESTIVAL 2021 
74.º Festival del Film Locarno 
‘Seperti Dendam, Rindu Harus Dibayar Tuntas’, de Edwin, vence Pardo d’Oro 


O filme ‘Seperti Dendam, Rindu Harus Dibayar Tuntas’, do realizador indonésio Edwin, é o distinguido com o Pardo d’Oro, prémio para melhor filme na competição oficial do Locarno Film Festival, cujo júri foi presidido pela realizadora norte-americana Eliza Hittman. O drama de acção conta a história do romance entre Ajo, um lutador exímio mas impotente, e Iteung, também ela extraordinária nas artes de combate. 
O Locarno Film Festival, realizado em Ticino, no sul da Suíça, ocupa uma oposição única na descoberta do cinema de autor e de novos talentos. Na edição deste ano, a competição Concorso Internazionale, admitiu a concurso 17 longas-metragens, de 13 países. 

PALMARÉS 
Pardo d’Oro (melhor filme em competição) 
‘Seperti Dendam, Rindu Harus Dibayar Tuntas’ (2021 Indonésia), de Edwin, com Marthino Lio e Ladya Cheryl. 
Premio Speciale della Giuria (filme mais original em competição) 
‘Jiao Ma Tang Hui’ (2021 Hong Kong), de Qiu Jiongjiong, com Tao Gu e Tuo Zi.
LOCARNO 74 
Locarno Film Festival 2021 

 

‘SEPERTI DENDAM, RINDU HARUS DIBAYAR TUNTAS’ 
Edwin 
Locarno 74 - Pardo d’Oro 2021 

12.8.21

Filmes - Estreias Online     
NOVIDADES EM FILMIN      
Novas entradas em Agosto na plataforma de cinema independente
filmin.pt  


A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Agosto.   
Fundada em Barcelona, em 2007, por Juan Tous, Jaume Ripoll e José de Luna, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.      
Subscrição por 6,95€/mês ou 55€/ano. 1712 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.      

SELECÇÃO   
‘Dead Slow Ahead’ (2015 Espanha 71’) de Mauro Herce. 
‘Boi Neon’ (2015 Brasil 101’), de Gabriel Mascaro, com Juliano Cazarré e Maeve Jinkings. 
‘Matthias & Maxime’ (2019 Canadá 120’), de Xavier Dolan, com Gabriel D'Almeida Freitas e Xavier Dolan. 
‘Who Will Write Our History - Quem Escreverá a Nossa História’ (2018 Estados Unidos 95’), de Roberta Grossman, com Jowita Budnik e Piotr Glowacki.
‘Sequin in a Blue Room - Sequin no Quarto Azul’ (2019 Austrália 80’), de Samuel Van Grinsven, com Conor Leach e Jeremy Lindsay Taylor.
O MELHOR CINEMA ONLINE
Filmin

10.8.21

Cinema - Festival 
INDIELISBOA  
18.º Festival Internacional de Cinema Independente  
De 21 de Agosto a 06 de Setembro na Culturgest, Cinema São Jorge e Cinema Ideal 


O IndieLisboa tem como objectivo contribuir para a descoberta e revelação em Portugal de novos filmes e novos cineastas, dentro do universo do cinema independente. O festival dá especial atenção a obras e cinematografias com menor visibilidade no mercado de distribuição comercial. A 18.ª edição mostra 180 longas-metragens, entre elas estreias mundiais. O festival tem direcção de Carlos Ramos, Miguel Valverde e Mafalda Melo. 
O IndieLisboa compreende as secções Competição Internacional (12 longas-metragens inéditas em Portugal), Competição Nacional (quatro longas-metragens), Novíssimos (jovens cineastas), Silvestre (realizador colombiano Camilo Restrepo), Boca do Inferno (filmes desafiantes) e Retrospectiva (realizadora francesa Sarah Maldoror). 
Bilhetes à venda na Culturgest e Ticketline por 4,50 euros. 

SELECÇÃO    
Quarta, 08 de Setembro às 22h00 no Cinema Ideal    
Filme Premiado 
Grande Prémio para Melhor Longa-Metragem    
Competição Internacional
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INDEPENDENTE 
IndieLisboa 

8.8.21

Filme - Estreia a 19 de Agosto no Midas Cinema Ideal 
‘DIÁRIOS DE OTSOGA’ 
de Maureen Fazendeiro e Miguel Gomes 
com Crista Alfaiate e Carloto Cotta 
(2021 O Som e a Fúria) 


Em pleno estado de confinamento, uma equipa de cinema isola-se numa quinta em Sintra para fazer um filme. Ao longo dos dias, Crista, Carloto e João constroem juntos um borboletário e tentam criar as suas personagens. Numa tentativa de ultrapassar os problemas decidem organizar uma festa. 
‘Diários de Otsoga’ é um drama co-realizado pela documentarista e argumentista francesa Maureen Fazendeiro, de 32 anos, e Miguel Gomes, de 49 anos, realizador português, autor de ‘A Cara que Mereces’* (2004), ‘Aquele Querido Mês de Agosto’* (2008), ‘Tabu’* (2012) e ‘As Mil e Uma Noites’* (2015).
* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin. 
“Delights with a playful Portuguese puzzle. Miguel Gomes and Maureen Fazendeiro find creative inspiration in Covid complications, creating a languorous yet comic slice of faux-documentary quarantine life.” 
Sight & Sound 
“Portugal’s Miguel Gomes and Maureen Fazendeiro create a jam session on approaches to pandemic-era filmmaking, in their funny debut as co-directors.” 
Cineuropa
“O que se torna mais apelativo em ´Diários de Otsoga´ é o seu desalinhamento. Deixemo-nos intrigar por coisas delicadas que fazem o filme cintilar mais sileciosamente. Eis então a mecânica inventiva, neste querido mês de Agosto.” 
Público
‘DIÁRIOS DE OTSOGA’ 
Maureen Fazendeiro e Miguel Gomes 

6.8.21

Cinema - Ciclo 
POR UMA CANÇÃO 
'M - Matou!’ de Fritz Lang 
Quarta, 18 de Agosto, às 21h30, na Esplanada da Cinemateca Portuguesa 


O ciclo ‘Por Uma Canção' decorre em Agosto e apresenta filmes à volta de canções. Em certos filmes, certas canções irrompem e suspendem, impregnando, a acção, a atmosfera, o movimento das coisas. O tema do assobio é o leitmotiv sonoro em ‘M’ (1931), de Fritz Lang. 
O drama de acção 'M - Matou!' é uma obra-prima do expressionismo alemão que combina o comentário social mordaz com o suspense assustador. Uma descrição do caso autêntico do assassino de Dusseldorf, num retrato da Alemanha mergulhada na depressão económica e nas vésperas da chegada dos nazis ao poder. 
Projecções ao ar livre em 35 mm na Espanada da Cinemateca Portuguesa, no terraço do piso superior do edifício. Serviço de cafetaria/bar do Restaurante-Bar 39 Degraus. 
Bilhetes à venda na BOL por 3,20 euros.  

SELECÇÃO  
Quarta, 18 de Agosto, às 21h30, na Esplanada da Cinemateca Portuguesa 
‘M - Matou!’ (1931 Alemanha 100’) de Fritz Lang, com Peter Lorre e Ellen Widdmann 
'Quem é o assassino?' questiona um cartaz enquanto Hans Beckert se aproxima da pequena Elsie Beckmann. Um assassino em série e pedófilo perseguido pela polícia é levado à justiça pelas forças do submundo.  
Cahiers du Cinéma - 100 Films pour Une Cinématèque Idéale
‘M’ 
Fritz Lang 

4.8.21

Livro - História 
‘HISTÓRIA DO CINEMA’ 
Coordenação de Nelson Araújo 
(2021 Almedina / Edições 70) 


O cinema, na sua existência de pouco mais de um século, extrapola tensões artísticas que se substanciam ora na contradição e na experimentação ora na contestação e na reação. 
O livro ‘História do Cinema’, de 464 páginas e com organização diacrónica, é uma abordagem histórica, desde os primórdios (1895-1920) até ao cinema contemporâneo e ao documentário moderno. As múltiplas perspectivas autorais extraem os momentos, os filmes e os protagonistas de toda a história artística do cinema. Coordenação de Nelson Araújo, investigador no CEAA Estudos de Cinema, director da ESAP Licenciatura de Cinema e Audiovisual e autor do livro ‘Cinema Português’ (2016 Edições 70).
DOS PRIMÓRDIOS AO CINEMA CONTEMPORÂNEO 
‘História do Cinema’

2.8.21

Filme - Estreia a 12 de Agosto no Medeia Cinema Nimas 
‘FÉVRIER - FEVEREIRO’ 
de Kamen Kolev 
com Lachezar Dimitrov e Kolyo Dobrev 
(2020 Waterfront Film) 


Nas fronteiras da Bulgária rural, Petar atravessa as estações e os tempos da sua vida humilde. O trabalho, a terra e as ovelhas em três idades distintas do pastor. Longe do mundo dos homens, segue o seu caminho e aceita o seu destino. 
‘Février - Fevereiro’ é um drama do realizador búlgaro Kamen Kalev, de 46 anos, autor de ‘Iztochni Piesi’ (2009). 
“Si le film évite le gouffre existentialiste, c’est qu’il vise comme horizon ultime une grandeur qui dépasse l’humain et l’absorbe dans la continuité d’un espace-temps sempiternel.” 
Cahiers du Cinéma 
“'Février' est à ce jour le plus beau film de Kamen Kalev, un pas de géant dans une filmographie. Le jeune cinéaste bulgare prend ici un parti de simplicité qui s’avère être infiniment salutaire.” 
Le Monde
‘FÉVRIER’ 
Kamen Kolev 

30.7.21

Festival - Cinema de Animação 
MONSTRA 
Festival de Animação de Lisboa 
‘Wolfwalkers’ vence Grande Prémio Longas-Metragens 2021 


O filme de animação ‘Wolfwalkers’, dos realizadores britânicos Tomm Moore e Ross Stewart, acaba de vencer o Grande Prémio Longas-Metragens, para melhor filme em competição no Monstra - Festival de Animação de Lisboa 2021. O filme conta a história de uma jovem aprendiz de caçador, que viaja com o seu pai para a Irlanda para eliminar a última matilha de lobos. 
A Monstra realizou-se no Cinema São Jorge entre 21 e 31 de Julho, apresentando o que de melhor se realiza no mundo do cinema de animação. A Competição Oficial contou com cinco longas-metragens de animação, oriundas de quatro países, a concurso. Na sua 20.ª edição, o festival é uma iniciativa da Praxis com a direcção artística de Fernando Garito. 
‘Wolfwalkers’ volta a ser exibido no domingo, 01 de Agosto, às 20h00, no Cinema São Jorge.  

PALMARÉS  
Monstra - Grande Prémio Longas-Metragens 2021  
‘Wolfwalkers’ (2020 Reino Unido 102’) de Tomm Moore e Ross Stewart. 
Monstra - Grande Prémio Curtas-Metragens 2021  
‘Hyper-Plastic Orgiastic’ (2020 Reino Unido 7’) de Paul Bush.
PASSA O VERÃO COM MUITA ANIMAÇÃO 
Monstra 2021

 

‘WOLFWALKERS’ 
Tomm Moore / Ross Stewart 
Monstra - Grande Prémio Longas-Metragens 2021 

26.7.21

Filme - Estreia a 05 de Agosto no Medeia Cinema Nimas 
‘FAVOLACCE - CONTOS DE UM VERÃO NEGRO’ 
de Fratelli D'Innocenzo 
com Elio Germano e Tommaso Di Cola 
(2020 Pepito Produzioni) 


Calor sufocante do Verão num subúrbio de Roma. Nas casas, pátios e jardins impera o silêncio e a inércia dos adultos, frustrados ou indiferentes. As crianças absorvem esta fachada monótona de alienação, de revolta dormente. Mas não por muito tempo. 
‘Favolacce - Contos de um Verão Negro’ é um drama de acção da dupla de realizadores italianos, os gémeos Damiano D'Innocenzo e Fabio D’Innocenzo, de 33 anos. Os cineastas são autores de ‘La Terra dell’Abbastanza’ (2018). 
“'Favolacce' è un film disturbante, personale, di quelli che ti accompagnano nei giorni successi. L' originalità del film sta proprio nella struttura narrativa, frammentaria e scomposta. Un film non solo bellissimo ma importante, che fa compiere un passo avanti al nostro cinema.” 
La Repubblica
‘FAVOLACCE’ 
Fratelli D'Innocenzo 

24.7.21

BD - Prémios 
EISNER AWARDS 2021 
Will Eisner Comic Industry Awards   
‘Pulp’ eleito Best Graphic Album - New 


A novela gráfica ‘Pulp’ (2021 Image Comics) acaba de ser distinguida com o Eisner Award - Best Graphic Album - New 2021, prémio para melhor livro de banda desenhada inédito publicado nos Estados Unidos. 'Pulp', com argumento do norte-americano Ed Brubaker e arte do inglês Sean Phillips, conta a história de Max Winter que, na Nova Iorque dos anos 1930, sobrevive a escrever sobre o fora-da-lei do faroeste que foi, quando os nazis se começam a impor. 
Os Eisner Awards, o mais importante prémio para a realização criativa da banda desenhada norte-americana (comics e graphic novels), são promovidos anualmente durante a convenção San Diego Comic-Con International, na Califórnia. Na sua 33.ª edição, os prémios distribuem-se por três dezenas de categorias e são votados por profissionais da banda desenhada. 
A novela gráfica ‘Pulp’ está editada em Portugal, pela G Floy, em formato deluxe, capa dura e 72 páginas a cores. 

EISNER AWARDS 2021   
Best Graphic Album - New (melhor álbum gráfico inédito)      
‘Pulp’ de Ed Brubaker e Sean Phillips (2021 Image Comics)  
Best Single Issue (melhor edição única)      
‘Sports Is Hell’ de Ben Passmore (2020 Koyama Press) 
Best Limited Series (melhor minissérie)      
‘Superman's Pal Jimmy Olsen’ de Matt Fraction e Steve Lieber (2020 DC)
‘PULP’ 
Ed Brubaker / Sean Phillips 
Eisner Award - Best Graphic Album - New 2021

22.7.21

Livro - Romance 
‘GILEAD’ 
Marilynne Robinson 
(2021 Relógio d’Água) 


Gilead é uma povoação do Iowa onde as gerações se sucedem numa vida aparentemente tranquila, organizada em torno das comunidades religiosas. Em 1956, uma carta que o reverendo John Ames escreve ao seu filho de sete anos, revela a história da comunidade. 
‘Gilead’ é um romance, de 232 páginas, da escritora norte-americana Marilynne Robinson, numa reedição de ‘Ao Meu Filho’ (2006 Difel). A autora, de 77 anos, tem editadas em Portugal as obras ‘Laços de Família’ (2007 Difel), ‘Lila’ (2015 Editorial Presença) e ‘Jack’ (2021 Relógio d’Água). 
Pulitzer Prize 2005 
National Book Critics Circle Award - Fiction 2004 
The New York Times - The 10 Best Books 2004 
The Guardian - The 100 Best Books of the 21st Century 
“'Gilead' is a beautiful work - demanding, grave and lucid. Marilynne Robinson's words have a spiritual force that's very rare in contemporary fiction.” 
The New York Times 
“A book about the damaged heart of America, it is part vibrant and part timeworn, a slow burn of a read with its "crepuscular" narrator, its repetitions, its careful languidity.” 
The Guardian
TALKS ABOUT ‘GILEAD’ 
Marilynne Robinson 
The Guardian Books podcast 

18.7.21

Festival - Prémios de Cinema 
FESTIVAL DE CANNES 2021   
74éme Festival International du Film de Cannes  
‘Titane’, de Julia Ducournau, vence Palm d’Or   


O filme ‘Titane’, da realizadora francesa Julia Ducournau, é o distinguido com a Palm d’Or, prémio para melhor filme na competição oficial do Festival de Cannes, cujo júri foi presidido pelo realizador norte-americano Spike Lee. O drama de acção ‘Titane’ conta a história de um pai que se reencontra com o filho, desaparecido há 10 anos, após uma série de crimes inexplicáveis. 
O Festival de Cannes, realizado na Côte d’Azur, na costa sul de França, é o mais prestigiado festival de cinema do mundo, contando anualmente com a presença de 30 mil profissionais da arte e indústria cinematográfica e 4 mil jornalistas. Na edição deste ano, a competição Sélection Officielle admitiu a concurso 23 longas-metragens de 16 países. 

PALMARÉS 2021     
Palm d’Or (melhor filme em competição)      
‘Titane’ (2021 França), de Julia Ducournau, com Vincent Lindon e Agathe Rousselle. 
Grand Prix (filme mais original em competição)      
‘Ghahreman’ (2021 Irão), de Asghar Farhadi, com Amir Jadidi e Mohsen Tajnabandeh. 
Hytti Nro 6’ (2021 Finlândia), de Juho Kuosmanen, com Yuriy Borisov e Yuliya Aug.
‘TITANE’ 
Julia Ducournau 
Festival de Cannes - Palm d’Or 2021 

16.7.21

Filme - Estreia a 29 de Julho no UCI El Corte Inglés 
‘OLD - PRESOS NO TEMPO’ 
de M. Night Shyamalan 
com Gael García Bernal e Vicky Krieps 
(2021 Universal Pictures) 


Uma família viaja para uma praia isolada, para passar um feriado. No destino tropical descobre que o sítio tem efeitos ocultos nos seus corpos à medida que começam a envelhecer rapidamente, reduzindo as suas vidas inteiras a um único dia. 
‘Old - Presos no Tempo’ é um drama de acção do realizador norte-americano, de origem indiana, M. Night Shyamalan. Narrativa inspirada na novela gráfica ‘Château de Sable’, de Frederik Peeters e Pierre Oscar Levy (2010 Atrabile). O cineasta, de 50 anos, é autor de ‘The Village - A Vila’ (2004) e ‘Split - Fragmentado’ (2017). 
“The elements of silliness and deadly seriousness are nicely balanced.” 
The Guardian 
“M. Night Shyamalan’s supernatural story treads an awkward line between horror and comedy, eventually getting caught in its own quicksand.” 
Sight & Sound
“Shyamalan’s fluid filmmaking style, outstanding features of which are an almost ever-mobile camera and a bag of focus tricks, serves him especially well here.” 
The New York Times 
“Un huis clos vertigineux très réussi. Un très bon film, peut-être le plus noir de Shyamalan, confinant le spectateur dans un état d’effroi permanent. Une idée conceptuellement vertigineuse.” 
Le Monde
‘OLD’ 
M. Night Shyamalan 

12.7.21

Filmes - Estreias online em Julho     
NOVIDADES EM FILMIN     
Novas entradas na plataforma de cinema independente       
filmin.pt 


A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo de Julho.  
Fundada em Barcelona, em 2007, por Juan Tous, Jaume Ripoll e José de Luna, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.     
Subscrição por 6,95€/mês ou 55€/ano. 1712 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.     

SELECÇÃO   
‘Il est Plus Facile Pour un Chameau… - É Mais Fácil um Camelo…’ (2003 França 110’), de Valeria Bruni Tedeschi, com Valeria Bruni Tedeschi e Noémie Lvovsky. 
‘La Captive - A Cativa’ (2000 França 108’), de Chantal Akerman, com Sylvie Testude Stanislas Mercar. 
‘Les Chansons d’Amour - As Canções de Amor’ (2011 França 100’), de Christophe Honoré, com Chiara Mastroianni e Catherine Deneuve. 
‘Dans Paris - Em Paris’ (2006 França 92’), de Christophe Honoré, com Romain Duris e Louis Garrel. 
‘Tootsie - Quando Ele era Ela’ (1982 Estados Unidos 116’), de Sydney Pollack, com Dustin Hoffman e Jessica Lange. 
‘Taxi Driver’ (1976 Estados Unidos 114’), de Martin Scorsese, com Robert De Niro e Jodie Foster. 
‘Suchimuboi - Steamboy’ (2004 Japão 126’), de Katsuhiro Otomo, com Anne Suzuki e Masane Tsukayama (vozes). 
‘The People vs. Larry Flynt - Larry Flynt’ (1996 Estados Unidos 130’), de Milos Forman, com Woody Harrelson e Courtney Love. 
‘On the Waterfront - Há Lodo no Cais’ (1954 Estados Unidos 98’), de Elia Kazan, com Marlon Brando e Karl Malden. 
‘Close Encounters of the Third Kind - Encontros Imediatos do 3º Grau’ (1997 Estados Unidos 138’), de Steven Spielberg, com Richard Dreyfuss e François Truffaut. 
‘Casualties of War - Corações de Aço’ (1989 Estados Unidos 113’), de Brian De Palma, com Michael J. Fox e Sean Penn. 
‘Body Double - Testemunha de Um Crime’ (1984 Estados Unidos 114’), de Brian De Palma, com Craig Wasson e Melanie Griffith. 
‘The Bridge on the River Kwai - A Ponte do Rio Kwai’ (1957 Inglaterra 161’), de David Lean, com William Holden e Alec Guinness. 
‘The Big Chill - Os Amigos de Alex’ (1983 Estados Unidos 103’), de Lawrence Kasdan, com Tom Berenger e Glenn Close. 
‘Anatomy of a Murder - Anatomia de Um Crime’ (1959 Áustria 160’), de Otto Preminger, com James Stewart e Lee Remick. 
‘Wong Gok ka Moon - Ao Sabor da Ambição’ (1988 Hong Kong 112’), de Wong Kar Wai, com Maggie Cheung e Andy Lau. 
‘Ah Fei Jing Juen - Dias Selvagens’ (1990 Hong Kong 100’), de Wong Kar Wai, com Leslie Cheung e Maggie Cheung. 
‘The Man Who Would Be King - O Homem que Queria Ser Rei’ (1975 Estados Unidos 129’), de John Huston, com Sean Connery e Michael Caine. 
‘Celda 211 - Cela 211’ (2009 Espanha 113’), de Daniel Monzón, com Luis Tosar e Alberto Amman. 
‘Deux - Duas’ (2002 Alemanha 121’), de Werner Schroeter, com Isabelle Huppert e Bulle Ogier. 
‘Malmkrog’ (2020 Roménia 201’), de Cristi Puiu, com Frédéric Schulz-Richard e Agathe Bosch. 
‘Sheytan Vojud Nadarad - O Mal Não Existe’ (2020 Irão 151’), de Mohammad Rasoulof, com Darya Moghbeli e Kaveh Hangar.    
‘O Ornitólogo’ (2016 Portugal 117’), de João Pedro Rodrigues, com Paul Hamy e João Pedro Rodrigues. 
‘Les Temps qui Changent - Os Tempos que Mudam’ (2004 França 96’), de André Téchiné, com Catherine Deneuve e Gerard Depardieu. 
‘Khook - Porco’ (2018 Irão 104’), de Mani Haghighi, com Hasan Majuni e Leila Hatami.
O MELHOR CINEMA ONLINE
Filmin

10.7.21

Ciclo - Música ao Vivo 
NOITES DE VERÃO 
Danifox e Nídia 
Sexta, 23 de Julho, às 19h00, no Jardim da Galeria Quadrum - Lisboa 
(Filho Único)  


O ciclo de concertos Noites de Verão é um programa de música ao vivo, produzido e programado pela associação cultural Filho Único, com o intuito de apresentar e divulgar propostas na área da música que trabalhem a partir de critérios construtivos de produção artística, que visem o desenvolvimento da arte e contenham em si um cariz de busca e de progressão estética. 
A 12.ª edição das Noites de Verão regressa ao Jardim da Galeria Quadrum, em Alvalade (Lisboa), com actuações ao ar livre dedicadas à verdadeira música de dança contemporânea. Novos sons, formas e estruturas com identidade cultural. 
Entrada livre com lotação limitada. Levantamento de bilhetes na Galeria Quadrum, no próprio dia, a partir das 17h00. 

SELECÇÃO 
Danifox 
DJ e produtor house/kuduro Daniel Veiga, autor dos EPs ‘A Long Walk’ (2019 Pont Records) e ‘Quem é o Palhaço?’ (2020 Point Records). 
Nídia 
DJ e produtora electronic/ghetto/kuduro Nídia Minaj, autora dos álbuns ‘Nídia é Má, Nídia é Fudida’ (2017 Príncipe) e ‘Não Fales Nela que a Mentes’ (2020 Príncipe).
DANIFOX 
Liveurope Festival 2020 
Musicbox Lisboa

 

NÍDIA 
Boiler Room Festival 2019 

8.7.21

Filme - Estreia a 22 de Julho no Midas Cinema Ideal 
‘GUNDA’ 
de Viktor Kosakovskiy 
com Gunda 
(2020 Hailstone Films) 


O quotidiano de uma mãe porca, Gunda, e dos seus companheiros animais de quinta, duas vacas e uma galinha perneta e exuberante. 
‘Gunda’ é um documentário, a preto e branco, sem palavras e sem banda sonora, do realizador russo Viktor Kosakovskiy. O documentarista, de 60 anos, é autor de ‘¡Vivan las Antípodas!’ (2011). 
“Sublimely beautiful and profoundly moving, it offers you the opportunity to look - at animals, yes, but also at qualities that are often subordinated in narratively driven movies, at textures, shapes and light.” 
The New York Times 
“The secret life of farm animals remains a secret, but a fascinating and even poignant one, in this strange and unexpectedly subtle film from the Russian documentary-maker Viktor Kossakovsky.” 
The Guardian
‘GUNDA’ 
Viktor Kosakovskiy

6.7.21

Música - Álbum 
‘CONCLAVE’ 
Conclave 
(2021 Love Injection) 


Colectivo de músicos de Nova Iorque, Conclave é liderado pelo DJ, multi-instrumentista e vocalista norte-americano, de origem dominicana, Cesar Toribio. Junta influências e inspirações house/funk/jazz e a atracção afro-latina. 
‘Conclave’, o álbum de estreia do colectivo, de 11 temas, funde a música negra de todo o mundo ao house/club, criando um mundo sonoro próprio. A energia de uma festa de final de tarde de Verão, com arranjos ondulantes e construção lenta, num álbum cheio de groove relaxante. Alegria subtil para a pista de dança. 
“A vibrant house album that beautifully celebrates rhythms, collaboration and musical history.” 
Resident Advisor
‘CONCLAVE’ 
Conclave

 
‘PERDÓN’ 
Conclave

2.7.21

Filme - Estreia a 15 de Julho no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal
‘THE HUMAN VOICE - A VOZ HUMANA’ 
de Pedro Almodóvar 
com Tilda Swinton e Agustín Almodóvar 
(2020 El Deseo) 


Uma mulher, uma mala e um cão. Enquanto ela espera que o seu ex-amante venha buscar as suas coisas, enfrenta a mágoa de ser abandonada, tendo por seu único companheiro um cão que também perdeu o seu dono. 
‘The Human Voice - A Voz Humana’ é uma curta-metragem, um drama experimental do realizador espanhol Pedro Almodóvar, de 71 anos, autor de ‘Mujeres al Borde de un Ataque de Nervios - Mulheres à Beira de Um Ataque de Nervos' (1988), ‘Todo Sobre Mi Madre - Tudo Sobre a Minha Mãe’ (1999), ‘Hable con Ella - Fala com Ela’ (2002), ‘La Mala Educación - Má Educação’ (2004), ‘Volver’ (2006), ‘La Piel que Habito - A Pele Onde eu Vivo’ (2011) e ‘Dolor y Gloria - Dor e Glória’ (2019). 
Filme seguido de projecção de entrevista com Pedro Almodóvar e Tilda Swinton. 
‘The Human Voice - A Voz Humana’ é inspirado no segmento ‘La Voix Humaine’, com argumento de Jean Cocteau, do filme ‘L'Amore - O Amor’ (1948), de Roberto Rossellini, disponivel na plataforma de streaming Filmin.  
“Tilda Swinton’s delivery has a theatrical style and there is something frozenly despairing about it; it is the voice of someone who is unwilling to relinquish her dignity or rationality and just give in to an aria of sadness.” 
The Guardian 
“Pedro Almodóvar’s sense of cinema design is acutely keyed to Swinton’s performance here, which projects mercurial emotion with Swiss watch precision.” 
The New York Times 
“Pedro Almodóvar vuelve a jugar con el artificio de su propio cine. Sin embargo, la certeza de las emociones y los matices de la portentosa Tilda Swinton como guía. La magnífica pieza, menos texto, más imagen, melodrama arrebatado.” 
El País
‘THE HUMAN VOICE’ 
Pedro Almodóvar 

28.6.21

Livro - Romance 
‘DE NOITE TODO O SANGUE É NEGRO’ 
David Diop 
(2021 Relógio d’Água) 


Numa manhã da Primeira Guerra Mundial, o capitão Armand comanda o ataque contra o inimigo alemão. O atirador senegalês Alfa Ndiaye, que combate sob a bandeira francesa, vê um seu amigo morrer. No meio do massacre das trincheiras, vai espalhar a violência até ser deslocado para a retaguarda. 
‘Frère d’Âme - De Noite Todo o Sangue é Negro’ é um romance, de 128 páginas, do escritor francês de origem senegalesa David Diop. O autor, de 55 anos, é inédito em Portugal. 
Prix Goncourt - Finaliste 2018
International Booker Prize 2021 
“Avec sa concision, son style incantatoire qui évoque les griots, le roman emporte indéniablement. Avec cette litanie grandiose et douloureuse, le romancier David Diop entre assurément du premier coup dans la cour des grands.” 
Le Monde 
“A brilliant, shifting tale of a Senegalese soldier’s descent into madness. ‘At Night All Blood Is Black’ deserves the bouquets and trumpets after all.” 
The Guardian 
“A slim, delicate novel by the Senegalese-French writer David Diop. A great new African writer in a spare yet extraordinary novel.” 
The New York Times
DAVID DIOP 
‘Frère d’Âme’ 
Librairie Mollat 

26.6.21

Filme - Estreia a 08 de Julho no Medeia Cinema Nimas 
‘ANNETTE’ 
de Leos Carax 
com Adam Driver e Marion Cotillard 
(2021 CG Cinéma) 


Los Angeles, na actualidade. O humorista de stand-up Henry está a passar por sérios apuros. Após a morte da sua mulher, a cantora Ann, vê-se só a cuidar da filha Annette e acaba a descobrir que ela tem um dom especial. 
‘Annette’ é uma comédia dramática musical do realizador francês Leos Carax, de 61 anos, autor de ‘Pola X’ (1999), ‘Mauvais Sang - Má Raça’* (2001), ‘Tokyo!’ (2008) e ‘Holy Motors’* (2012). 
* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin.  
“'Annette' is a forthright and declamatory and crazy spectacle, teetering over the cliff edge of its own nervous breakdown, demanding that we feel its pain, feel its pleasure and take it seriously.” 
The Guardian 
“Jusqu’à la dernière seconde du générique de fin, 'Annette' ne lâchera pas ses spectateurs, emportés par un mélo d’horreur chantant.” 
Cahiers du Cinéma 
“Une comédie musicale déchirante et inspirée.” 
Le Monde
‘ANNETTE’ 
Leos Carax 

22.6.21

Mostra Pública 
POSTER  
Uma galeria pública a céu aberto  
De 03 de Junho a 03 de Setembro, em Marvila - Lisboa 
(Departamento)   


Mostra pública de arte e palavra, a Poster tem como ambiente nativo a rua. Palavras, fotografia, desenho, ilustração e mix media assumem o formato poster como meio. A Poster surge como homenagem a um dos mais poderosos meios de comunicação de sempre. Foi o primeiro meio em que a arte e publicidade se uniram em simbiose. Mudaram o mundo e mudaram a forma como o mundo comunica. 
Nesta sexta edição da Poster, designers, ilustradores, fotógrafos, chefs e músicos portugueses e internacionais, juntaram-se para conceber 30 posters, impressos e colados nas paredes de Marvila, em Lisboa. Os trabalhos criativos não respondem a nenhum tema específico, sendo apenas pensados com base no meio/formato do poster/cartaz. 

CONVIDADOS 
Nuno Saraiva, Artur Pastor, Raul Reis, Nuno Viegas, António Paixão, Paulo Segadães, FAHR 021.3, Daniel Arthur, Tinker Hatfield, Patrick Grant, Teresa Pamplona, Los Pepes Studio, MikeGh0st, Claudia Rocha, André Carrilho, Márcia e Christian Haas. 
PERCURSO CERVEJARIAS  
Dois Corvos, Lynce e Musa.
MOSTRA PÚBLICA 
Poster

18.6.21

Festival de Arte Urbana 
MURO   
Parque das Nações 
De 03 a 11 de Julho em Lisboa 
(GAU) 


Festival de arte urbana pensado para derrubar barreiras dentro da cidade e da sociedade, através da arte urbana em bairros vulneráveis de Lisboa, o Muro junta artistas, moradores e visitantes para afirmar a cidade no panorama mundial da street art. 
Nesta quarta edição, o Muro, organizado pela Galeria de Arte Urbana da CM Lisboa, tem como tema central 'O Muro que nos (Re)úne' e leva a arte urbana até ao Parque das Nações. Entre os 36 artistas e colectivos e 25 propostas nacionais e internacionais, destaque para o inglês D*Face e a australiana Vexta, no Casal dos Machados, e a writer colombiana Zurik, no Parque Tejo.

VISITAS GUIADAS 
Sexta, 09 de Julho 
16h00 às 18h00 - Parque Tejo 
16h00 às 18h00 - Casal dos Machados 
16h00 às 18h00 - Av. Pádua 
Sábado, 10 e domingo, 11 de Julho
10h00 às 12h00 - Parque Tejo 
10h00 às 12h00 - Casal dos Machados 
10h00 às 12h00 - Av. Pádua 
16h00 às 18h00 - Parque Tejo 
16h00 às 18h00 - Casal dos Machados 
16h00 às 18h00 - Av. Pádua 
Reserva gratuita da visita guiada por email com nome, número de pessoas, data e hora pretendidas para gau@cm-lisboa.pt
O MURO QUE NOS (RE)ÚNE 
Muro’21 Parque das Nações

16.6.21

Filme - Estreia a 01 de Julho no Midas Cinema Ideal 
‘FIRST COW - A PRIMEIRA VACA DA AMÉRICA’ 
de Kelly Reichardt 
com Alia Shawkat e John Magaro 
(2019 A24) 


Início do século XIX. Cookie, um cozinheiro solitário viaja para o Oregon e junta-se a um grupo de caçadores de peles, onde conhece o imigrante chinês King-Lu que, tal como ele, procura criar fortuna. Rapidamente colaboram num negócio que envolve roubar o leite de uma primeira vaca local. 
‘First Cow - A Primeira Vaca da América’ é um drama western da realizadora norte-americana Kelly Reichardt, de 57 anos, autora de ‘Old Joy’ (2006), ‘Wendy and Lucy’* (2008), ’Meek’s Cutoff - O Atalho’* (2010), ‘Night Moves’* (2013) e ‘Certain Women’ (2016). 
* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin. 
Sight & Sound - Best Films of 2020 
“It is a tremendously engaging story which does something that very few movies do: mention money.” 
The Guardian 
“'First Cow' is fundamentally a western. And like many great westerns it critiques some of the genre’s foundational myths with bracing, beautiful rigor, including the myth of heroic individualism.” 
The New York Times
‘FIRST COW’ 
Kelly Reichardt 

14.6.21

Filme - Estreia a 24 de Junho no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 
‘COLECTIV - UM CASO DE CORRUPÇÃO’ 
de Alexander Nanau 
com Liviu Iolu e Razvan Lutac 
(2019 Alexander Nanau Production) 


Na sequência de um incêndio num clube de música romeno, vítimas de queimaduras começam a morrer nos hospitais devido a feridas que inicialmente não as colocavam em perigo de vida. Uma fraude no sistema de saúde é exposta pela equipa de jornalistas de investigação da ‘Gazeta Sporturilor’. 
‘Colectiv - Um Caso de Corrupção’ é um documentário do realizador romeno Alexander Nanau, de 42 anos e radicado na Alemanha. O cineasta é autor de ‘Toto Si Surorile Lui’ (2014). 
European Film Awards - European Documentary 2020 
“The cynicism and indifference to suffering is truly horrible, and a kind of insidious evil rises from the screen land also a terrible sadness.” 
The Guardian 
“The arc of the moral universe may bend toward justice. But as ‘Colectiv’ lays out with anguished detail and a profound, moving sense of decency, it takes stubborn, angry people.” 
The New York Times
‘COLECTIV’ 
Alexander Nanau

12.6.21

Filmes - Estreias online em Junho    
NOVIDADES EM FILMIN    
Novas entradas na plataforma de cinema independente      
filmin.pt


A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo de Junho. 
Fundada em Barcelona, em 2007, por Juan Tous, Jaume Ripoll e José de Luna, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade.    
Subscrição por 6,95€/mês ou 55€/ano. 1577 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português.      

SELECÇÃO  
‘À Bout de Souffle - O Acossado’ (1970 França 90’), de Jean-Luc Godard, com Jean-Paul Belmondo e Jean Seberg.

‘The Servant - O Criado’ (1963 Estados Unidos 116’), de Joseph Losey, com Dirk Bogarde e Sarah Miles. 
‘Mr. Klein - Um Homem na Sombra’ (1976 Estados Unidos 123’), de Joseph Losey, com Alain Delon e Jeanne Moreau. 
‘Accident - Acidente’ (1967 Estados Unidos 105’), de Joseph Losey, com Dirk Bogarde e Stanley Baker. 
‘Bande de Filles - Bando de Raparigas’ (2014 França 113’), de Céline Sciamma, com Karidja Touré e Assa Sylla. 
‘Merveilles à Montfermeil - As Maravilhas de Montfermeil’ (2019 França 109’), de Jeanne Balibar, com Jeanne Balibar e Ramzy Bedia. 
‘Leviafan - Leviatã’ (2014 Rússia 140’), de Andrey Zvyagintsev, com Aleksey Serebryakov e Elena Lyadova. 
‘Citizenfour’ (2015 Estados Unidos 114’), de Laura Poitras, com Edward Snowden e Glenn Greenwald.
‘Wallace & Gromit’ (1989-2008 Inglaterra 113’), de Nick Park, com Peter Sallis (voz). 
‘Ma Loute’ (2016 França 122’), de Bruno Dumont, com Fabrice Luchini e Juliette Binoche.
O MELHOR CINEMA ONLINE
Filmin

10.6.21

Teatro - Encenação  
‘A CIRCULARIDADE DO QUADRADO’    
de Dimítris Dimitriádis / Artistas Unidos 
De 23 de Junho a 17 de Julho no Teatro da Politécnica   


Relações disfuncionais elevadas ao limite. Uma mulher que deixou o lar conjugal retorna ao seu marido para vingar-se, uma mulher mata o seu marido e o seu amante, um homem dá um tiro no seu psicoterapeuta e amante, um casal gay compartilha o mesmo amante. A paixão como impulso impossível e a possibilidade de escapar do círculo vicioso. 
‘The Circle of the Square - A Circularidade do Quadrado’ (2009) é uma tragédia do dramaturgo grego Dimítris Dimitriádis, de 77 anos, autor de ‘A Vertigem dos Animais antes do Abate’ (2017 Artistas Unidos). Encenação de Jorge Silva Melo e e representações de Hugo Tourita, Antónia Terrinha, Inês Pereira, Pedro Caeiro, Nuno Pardal, Simon Frankel, Bruno Vicente, Nuno Gonçalo Rodrigues e Vânia Rodrigues. 
“Uma equação erótica de paixão e desespero que apresenta onze pessoas de diferentes géneros, gerações e preferências sexuais que partilham uma necessidade irresistível: ser amadas.” 
Jorge Silva Melo (Artistas Unidos) 
Bilhetes à venda no Teatro da Politécnica, Fnac e BOL, por 10 euros (por 6 euros para terças-feiras). 
Livrinhos de Teatro ‘A Circularidade do Quadrado’ de Dimítris Dimitriádis (2018 Artistas Unidos / Cotovia).
DIMÍTRIS DIMITRIÁDIS / ARTISTAS UNIDOS  
‘A Circularidade do Quadrado’ 

6.6.21

Filme - Reposição a 17 de Junho no Medeia Cinema Nimas 
‘LADRI DI BICICLETTE - LADRÕES DE BICICLETAS’ 
de Vittorio De Sica 
Os Grandes Mestres do Cinema Italiano 


A distribuidora Leopardo Filmes, em colaboração com a exibidora Medeia Filmes, programam o ciclo ‘Os Grandes Mestres do Cinema Italiano’, no Cinema Nimas. Destaque para o filme ‘Ladri di Biciclette - Ladrões de Bicicletas’ (1948), de Vittorio de Sica, em cópia digital restaurada. 
O drama ‘Ladri di Biciclette - Ladrões de Bicicletas’ é o zénite do neo-realismo italiano e tem a grandeza de uma tragédia clássica. É um dos filmes maiores da história do cinema, que marcou várias gerações no mundo inteiro e ocupa há sete décadas consecutivas um lugar cimeiro no cânone dos melhores filmes de todos os tempos. 
Cahiers du Cinéma - 100 Films pour une Cinémathèque Idéale 
Sight & Sound - The 100 Greatest Films of All Time 

‘LADRI DI BICICLETTE - LADRÕES DE BICICLETAS’ (1948) 
de Vittorio De Sica, com Lamberto Maggiorani e Enzo Statola 
Roma. Anos duros pós-Segunda Guerra Mundial. Antonio encontra emprego como afixador de cartazes. Um dia, um ladrão rouba-lhe a bicicleta, sem a qual não pode trabalhar, e tem que pedir ajuda aos amigos e ao filho Bruno para recuperá-la.
‘LADRI DI BICICLETTE’ 
Vittorio De Sica

2.6.21

Filme - Estreia a 10 de Junho no Medeia Cinema Nimas 
‘NOTTURNO - NOCTURNO’ 
de Gianfranco Rosi 
com Ali
(2020 21Uno) 


Ao longo de três anos, a vida quotidiana nas fronteiras entre Iraque, Curdistão, Síria e Líbano. A contínua tragédia de guerras civis, ditaduras sangrentas, invasões estrangeiras e insurgência do grupo terrorista islâmico ISIS no Médio Oriente. 
‘Notturno - Nocturno’ é um documentário do realizador italiano Gianfranco Rosi, de 57 anos, autor de ‘El Sicario - Room 164’ (2010), ‘Sacro GRA’* (2013) e ‘Fuocoammare - Fogo no Mar’* (2016). 
* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin.  
“Gianfranco Rosi’s borderless tableaus bring out another kind of truth in faces, places and pure feeling.” 
The New York Times 
“It isn’t that Gianfranco Rosi has removed the context, it is more that he has supplied a new context, a more universalised, humanistic context of the spirit - with some artistic licence.” 
The Guardian 
“Bleak, but also frequently piercingly beautiful. A long way from cinema vérité, Rosi’s overtly poetic and somewhat performative style is closer to neorealism.” 
Sight & Sound
‘NOTTURNO’ 
Gianfranco Rosi