4.8.25

Filme - Exibição no sábado, 16 de Agosto, às 21h30, na Esplanada da Cinemateca 
‘BEAU TRAVAIL’ 
de Claire Denis 
com Denis Lavant e Michel Subor 
(1999 La Sept-Arte) 


No Golfo do Djibouti, na África Oriental, um pelotão da Légion Étrangère faz a manutenção de estradas e treino operacional para a guerra sob o comando do sargento Galoup, que considera as forças militares a sua vida, severa mas feliz. Mas com a chegada do recruta Sentain, a ordem estabelecida começa a desmoronar. 
‘Beau Travail’ é um drama de guerra da realizadora francesa Claire Denis, de 77 anos, autora de ‘J'ai pas Sommeil’ (1994), ‘Nénette et Boni’ (1996), ‘Trouble Every Day’ (2001), ‘L’Intrus’ (2005), ’35 Rhums - 35 Shots de Rum’ (2009), ‘White Material’ (2009), ‘Un Beau Soleil Intérieur - O Meu Belo Sol Interior’* (2017), ‘High Life’ (2018) e ‘Stars at Noon - Paixão Misteriosa’ (2022). 
* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin 
Sight and Sound - The Greatest Films of All Time  
“A film that has the sweep and esthetic power of a full-length ballet.” 
The New York Times 
“Claire Denis’s great gift is to evoke emotion with gesture and juxtaposition.” 
British Film Institute 
“N'écoutez personne qui dit que faire du cinéma est difficile. Allez plutôt voir ‘Beau Travail’, le neuvième film de Claire Denis.” 
Le Monde 
Sessão do ciclo ‘À Flor da Pele’ com projecção na Esplanada, no terraço do piso superior do edifício da Cinemateca Portuguesa. 
Serviço de cafetaria/bar do Restaurante-Bar 39 Degraus. 
Bilhetes à venda na BOL por 3,20 euros.
‘BEAU TRAVAIL’ 
Claire Denis

2.8.25

Filme - Estreia a 14 de Agosto no Midas Cinema Ideal 
‘TROIS AMIES - TRÊS AMIGAS’ 
de Emmanuel Mouret 
com Camille Cottin e Sara Forestier 
(2024 Moby Dick Films) 


Joan já não está apaixonada por Victor. A sua amiga Alice tranquiliza-a: ela também não está apaixonada por Eric, mas a relação deles é boa. Ela não sabe que ele está a ter um caso com Rebecca, uma amiga em comum. Entretanto, Joan decide deixar Victor e ele desaparece. ‘Trois Amies - Três Amigas’ é uma comédia dramática do realizador francês Emmanuel Mouret, de 55 anos, autor de ‘Changement d’Adresse’ (2006), ‘Chronique d'une Liaison Passagère - Diário de Um Romance Passageiro’* (2022) e ‘Les Choses qu'on Dit, les Choses qu'on Fait - As Coisas Que Dizemos, as Coisas Que Fazemos’* (2020). 
* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin 
“Charm aplenty in super-tasteful comedy that couldn’t be more French. Typically bourgeois ensemble piece. The script is deft enough to keep things in constant comic-dramatic motion. It’s all a bit cliched, but made with such effortless elan it goes down a treat.” 
The Guardian 
“La souplesse d’écriture d’Emmanuel Mouret, son jeu sur les équivoques du langage s’appuient ici sur une mise en scène discrètement virtuose, qui sert sur un plateau de longues prises, variant selon les combinaisons des comédiens.” 
Le Monde 
“Ce ne sont pas les histoires singulières qui émeuvent en elles-mêmes, mais le miroir soigneusement poli de leurs afects, la description quasi documentaire de leurs vies intérieures, qui au lieu de se contredire, se complètent, se nourrissent les unes les autres.” 
Cahiers du Cinéma
‘TROIS AMIES’ 
Emmanuel Mouret

30.7.25

Filme - Estreia a 07 de Agosto no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal
‘YEOHAENGJAUI PILYO - AS AVENTURAS DE UMA VIAJANTE NA COREIA DO SUL’ 
de Hong Sang-soo 
com Isabelle Huppert e Lee Hye-yeong 
(2024 Jeonwonsa Film)


Iris, uma francesa chegada recentemente à Coreia do Sul, tem comportamentos que não são fáceis de entender. Amante da bebida alcoólica makgeolli e em dificuldades financeiras, entretém-se a tocar piano para crianças. Acaba por descobrir um talento especial para ensinar a sua língua através da poesia. 
‘Yeohaengjaui Pilyo - As Aventuras de uma Viajante na Coreia do Sul’ é um drama do realizador sul-coreano Hong Sang-soo, de 65 anos, autor de ‘Bam Gua Nat - Noite e Dia’ (2008), ‘Ha Ha Ha’ (2010), ‘Da-reun Na-ra-e-suh - Noutro País’ (2012), ‘Jigeumeun Matgo Geuttaeneun Teullida - Sítio Certo, História Errada’ (2015), ‘Geu-Hu - O Dia Seguinte’ (2017), ‘Domangchin Yeoja - A Mulher que Fugiu’* (2017), ‘Inteurodeoksyeon - Apresentação’* (2021), ‘So-Seol-Ga-Ui Yeong-Hwa - A Romancista e o Seu Filme’* (2022) e ‘Tab - Lá em Cima’* (2022). 
* Filmes disponíveis na plataforma de streaming Filmin 
Berlinale - Silberner Bar 2024 (Grande Prémio do Júri)        
“This is his third overall feature with Isabelle Huppert, who adds drollery and an air of mystery. And there is just enough intrigue this time - one motif involves the difficulty of translating a work by Yoon Dong-ju, a Korean poet who died in 1945 - to suggest hidden depths.” 
The New York Times 
“Hong Sang-soo makes all of this look as easy and fluent as breathing.” 
The Guardian 
“Le flou est d’abord narratif. Plutôt que de creuser un mystère et de laisser en suspens le dévoilement d’une identité, Hong Sang-soo substitue le tableau au récit.” 
Cahiers du Cinéma 
“Tout est frais, prêt à croquer. Perdus dans la fiction, dans un film qui travaille le surréalisme de la rencontre entre deux cultures, l’Orient et l’Occident.” 
Le Monde
‘YEOHAENGJAUI PILYO’ 
Hong Sang-soo 

 

26.7.25

BD - Prémios 
EISNER AWARDS 2025 
Will Eisner Comic Industry Awards 
‘Lunar New Year Love Story’ eleito Best Graphic Album - New 


A novela gráfica ‘Lunar New Year Love Story’ (2024 First Second) acaba de ser distinguida com o Eisner Award - Best Graphic Album - New 2025, prémio para melhor livro de banda desenhada inédito publicado nos Estados Unidos. A obra de banda desenhada, com argumento do sino-americano Gene Luen Yang e arte da vietnamita-americana LeUyen Pham, conta a história de Val, cuja família não tem sorte no amor. Vive obcecada pelo Ano Novo Lunar e pelo Dia dos Namorados, quando conhece um par de dançarinos de dança do leão.
Os Eisner Awards, o mais importante prémio para a realização criativa da banda desenhada norte-americana (comics e graphic novels), são promovidos anualmente durante a convenção San Diego Comic-Con International, na Califórnia. Na sua 37.ª edição, os prémios distribuem-se por três dezenas de categorias e são votados por profissionais da banda desenhada. 

EISNER AWARDS 2025 
Best Graphic Album - New (melhor álbum gráfico inédito) 
‘Lunar New Year Love Story’ Gene Luen Yang / LeUyen Pham (2024 First Second) 
Best Single Issue or One-Shot (melhor edição única ou especial) 
‘The War on Gaza’ Joe Sacco (2024 Fantagraphics) 
Best Limited Series (melhor minissérie) 
‘Zatanna - Bring Down the House’ Mariko Tamaki / Javier Rodriguez (2025 DC Black Label)
WINNERS 2025  
Eisner Awards





22.7.25

Filme - Estreia a 31 de Julho no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 
‘SIRÂT’ 
de Oliver Laxe 
com Sergi López e Bruno Arjona 
(2025 Movistar) 


Um pai, acompanhado do filho mais novo, procura a filha Mar, desaparecida há meses em raves nos desertos de Marrocos. Encontram ravers, com os quais seguem viagem, mostrando a fotografia da jovem vezes sem conta e confrontando-se com os seus limites. 
‘Sirât’ é um drama do realizador franco-espanhol Oliver Laxe, de 43 anos, autor de ‘Mimosas’ (2016) e ‘O Que Arde’* (2019). 
* Filme disponível na plataforma de streaming Filmin
Festival de Cannes - Prix du Jury 2025 
“Sensorial experiment, a sight to behold. But more than that, it’s an auditory feast - one that should be consumed at maximum volume. Continues at the same teeth-rattling density throughout its two-hour runtime. Ravishingly distilled film.” 
Sight and Sound
‘SIRÂT’ 
Oliver Laxe

 

18.7.25

Filme - Estreia a 24 de Julho no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal 
‘TO A LAND UNKNOWN - A UMA TERRA DESCONHECIDA’ 
de Mahdi Fleifel 
com Angeliki Papoulia e Mahmoud Bakri 
(2024 Inside Out Films) 


Os refugiados palestinianos Chatila e Reda apostam numa mudança de vida. Poupam para pagar passaportes e saírem de Atenas. Reda mete-se em embrulhadas que obrigam Chatila a engendrar um plano para os tirar da situação desesperada antes que seja tarde. 
‘To a Land Unknown - A Uma Terra Desconhecida’ é um drama de acção, estreia nas longas-metragens, do realizador dubaiense Mahdi Fleifel, de 46 anos. 
“Le film tire sa force politique de l’âpreté de la description des tréfonds dans lesquels l’exil peut mener des hommes ordinaires, sans pour autant se complaire dans la moindre surenchère.” 
Cahiers du Cinéma 
“Le scénario en rajoute sur l’ambivalence de ses antihéros, lesquels ont sans doute perdu la tête et imaginent un énième coup sordide. Au-delà du réel, est peut-être l’histoire d’un cauchemar sans fin.” 
Le Monde
‘TO A LAND UNKNOWN’ 
Mahdi Fleifel 

 

14.7.25

Filmes - Estreias online em Julho
NOVIDADES EM FILMIN 
Novas entradas na plataforma de cinema independente 
filmin.pt 


A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Julho.
Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 
Subscrição anual por 55€. 2 322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 
‘Eureka’ (2023 Argentina 147’), de Lisandro Alonso, com Viggo Mortensen e Chiara Mastroianni. 
‘Dirty Difficult Dangerous - Sujo Difícil Perigoso’ (2022 Líbano 83’), de Wissam Charaf, com Wissam Charaf e Ziad Jallad. 
‘Petrovy v Grippe - A Febre de Petrov’ (2021 Rússia 145’), de Kirill Serebrennikov, com Semyon Serzin e Chulpan Khamatova.
A PLATAFORMA PARA OS AMANTES DE CINEMA 
Filmin 

10.7.25

Música - DJ Set 
DVS1 
Into the Deep
Domingo, 20 de Julho, das 16h00 às 00h00, no Lux Frágil


O DJ e produtor techno norte-americano, de ascendência russa, Zak Khutoretsk, sob o nome DVS1, iniciou-se na cena como promotor, na década de 1990. Começa pela organização de festas rave e underground em Minneapolis, onde funda as editoras Hush e Mistress Recordings e o club Future Classic. De seguida, lança a plataforma/serviço Aslice, o projecto experimental The Wall of Sound e a iniciativa artística S.O.S. (Support Organize Sustain). Grande coleccionador de discos vinil, a notoriedade como DJ surge no club Berghain/Panorama Bar Berlin que depois se estende a clubs e festivais de todos o mundo. 
Nas edições, lança o mix-álbum ‘Fabric 16’ (2017 Fabric) e o álbum de originais ‘Beta Sensory Motor Rhythm’ (2020 Axis). DVS1 está agora de regresso à disco do club Lux com o seu deep techno purista em mais um set versátil, poderoso e cheio de energia. 'Into the Deep' é a primeira das três tardes propostas por DVS1 ao Lux Frágil a pretexto dos 30 anos da editora Hush.
Bilhetes à venda na RA Tickets por 14 euros.
“DVS1’s status as one of the world’s most revered DJs and prominent voices in the preservation of true club culture is built upon an all-encompassing love of music.” 
Resident Advisor 
BOILER ROOM DECIBEL FESTIVAL SEATTLE 2012 
DVS1 
 
 

6.7.25

Filme - Sessão no sábado, 19 de Julho às 14h30 no Medeia Cinema Nimas  
‘PLAYTIME - VIDA MODERNA’   
de Jacques Tati 
com Jacques Tati e Barbara Dennek 
(1967 Specta Films)   


O Sr. Hulot deambula curiosamente por uma Paris de alta tecnologia, em paralelo com uma viagem de um grupo de turistas norte-americanos. Entretanto, uma discoteca-restaurante prepara a sua noite de abertura, mas ainda está em construção. 
‘Playtime - Vida Moderna’ (1967) é uma comédia do cineasta francês Jacques Tati (1907-1982), autor de ‘Les Vacances de Monsieur Hulot - As Férias do Sr. Hullot’ (1953) e ‘Mon Oncle - O Meu Tio’ (1958). 
Sight and Sound - The Greatest Films of All Time 
Cahiers du Cinéma - 100 Films pour une Cinémathèque Idéale 
“Jacques Tati's most brilliant film, a bracing reminder in this all-too-lazy era that films can occasionally achieve the status of art.” 
The New York Times 
“'Playtime' offers us an even clearer view of the contrast between Tati’s broad physical comedy as an actor and his superbly cerebral detachment as a director.” 
The Guardian 
“Jacques Tati’s most painstaking accomplishment blends deft slapstick, endless visual ingenuity and sonic comedy in a stupendous modern satire.” 
British Film Institute
‘PLAYTIME’   
Jacques Tati

2.7.25

Filme - Estreia a 17 de Julho no Medeia Cinema Nimas e Midas Cinema Ideal
‘HARD TRUTHS - VERDADES DIFÍCEIS’ 
de Mike Leigh 
com Marianne Jean-Baptiste e Michele Austin 
(2025 Film4) 


A conflituosa Pansy critica o marido e o filho com tanta insistência que nenhum dos dois discute com ela. Provoca quezílias e enumera os defeitos do mundo para a sua alegre irmã Chantal, a única pessoa ainda capaz de simpatizar com ela. 
‘Hard Truths’ é uma comédia dramática do realizador inglês Mike Leigh, de 82 anos, autor de ‘Naked - Nu’ (1993), ‘Secrets & Lies - Segredos e Mentiras’ (1996), ‘Vera Drake’ (2004), ‘Happy-Go-Lucky - Um Dia de Cada Vez’ (2008), ‘Another Year - Um Anos Mais’ (2011) e ‘Mr. Turner’ (2014) 
Sight & Sound - Best Films of 2024
“With deep feeling and lacerating and gentle words, Leigh creates a world that can seem agonizingly empty if you can’t see the people in it.” 
The New York Times 
“A deeply sober, sombre, compassionate drama about a black British family, with flashes of fun and happiness that are emollient if not exactly redemptive.” 
The Guardian 
“Une nouvelle variation sur comment on s’aime si mal les uns les autres, combien on peut souffrir de ne pas être bien aimé. Une douleur qui, au meilleur, ici, déchire l’écran.” 
Le Monde 
“Mike Leigh offre son film le plus sec et rêche. Ce qui n’empêche pas l’humour, mais à sa manière: grinçant, larvé de violence et de tristesse.” 
Cahiers du Cinéma
‘HARD TRUTHS’ 
Mike Leigh 

30.6.25

Cinema - Melhores Filmes do Século 
THE 100 BEST MOVIES OF THE 21st CENTURY 
‘The New York Times’ 
(2025 The New York Times Company)


Entre os serviços de streaming e os blockbusters de super-heróis, a forma como se vê e pensa sobre filmes mudou drasticamente nos últimos 25 anos. Durante este período de turbulência, houve filmes que resistiram realmente ao teste do tempo. 
Para descobrir os melhores filmes do século XXI, o jornal de referência norte-americano ‘The New York Times’ pediu a mais de 500 realizadores, actores, operadores de câmara e outros profissionais da indústria cinematográfica de Hollywood e do mundo, as suas escolhas para os 10 melhores filmes, para depois criar a lista das 100 melhores longas-metragens estreadas nos Estados Unidos, desde 2000. 

THE NEW YORK TIMES - THE 100 BEST MOVIES OF THE 21st CENTURY
01. ‘Gisaengchung - Parasitas’ (2019 Coreia do Sul 132’), de Bong Joon-ho, com Song Kang-ho e Lee Sun-kyun. 
02. ‘Mulholland Drive’ (2001 Estados Unidos 147’), de David Lynch, com Naomi Watts e Laura Earring. 
03. ‘There Will Be Blood - Haverá Sangue’ (2007 Estados Unidos 158’), de Paul Thomas Anderson, com Daniel Day-Lewis e Paul Dano, 
04. ‘Faa Yeung Nin Wah - Disponível para Amar’ (2000 Hong Kong 98’), de Wong Kar Wai, com Maggie Cheung e Tony Chiu-wai. 
05. ‘Moonlight’ (2016 Estados Unidos 111'), de Barry Jenkins, com Mahershala Ali e Shariff Earp. 
06. ‘No Country for Old Men - Este País Não É para Velhos’ (2006 Estados Unidos 122’), de Joel Coen e Ethan Coen, com Tommy Lee Jones e Javier Barden. 
07. ‘Eternal Sunshine of the Spotless Mind - O Despertar da Mente’ (2004 França 108’), de Michel Gondry, com Jim Carrey e Kate Winslet 
08. ‘Get Out - Foge’ (2017 Estados Unidos 104’), de Jordan Peele, com Daniel Kaluuya e Allison Williams. 
09. ‘Sen to Chihiro no Kamikakushi - A Viagem de Chihiro’ (2001 Japão 124’), de Hayao Miyazaki, com Rumi Hiragi e Miyu Irino (vozes).  
10. ‘The Social Network - A Rede Social’ (2010 Estados Unidos 120’), de David Fincher, com Jesse Eisenberg e Justin Timberlake.
‘GISAENGCHUNG - PARASITAS’  
Bong Joon-ho 
The New York Times - The 100 Best Movies of the 21st Century 

 

26.6.25

Filme - Sessão no sábado, 05 de Julho às 21h00 no Medeia Cinema Nimas 
‘2001: A SPACE ODYSSEY - 2001: ODISSEIA NO ESPAÇO’  
de Stanley Kubrick  
com Keir Dullea e Gary Lockwood  
(1968 MGM)  


Desde a pré-história, um misterioso monólito negro parece emitir sinais de outra civilização interferindo no nosso planeta. Quatro milhões de anos depois, no século XXI, uma equipa de astronautas é enviada a Júpiter para investigar o enigmático monólito. A viagem na nave Discovery é controlada pelo computador HAL 9000. 
‘2001: A Space Odyssey - 2001: Odisseia no Espaço’ (1968) é uma aventura de ficção científica do realizador norte-americano Stanley Kubrick (1928-1999), autor de ‘Dr. Strangelove - Doutor Estranhoamor’ (1964), ‘A Clockwork Orange - Laranja Mecânica’ (1971) e ‘Barry London’ (1975). 
Cópia digital restaurada 4K
Sight and Sound - The Greatest Films of All Time  
Cahiers du Cinema - 100 Films  
AFI - 100 Years 100 Movies 
“Stanley Kubrick’s grand vision of mankind’s journey from its hominid beginnings to its star-child evolution is a towering achievement of science-fiction cinema.” 
British Film Institute
‘2001: A SPACE ODYSSEY’  
Stanley Kubrick 

 

22.6.25

Música - DJ Set 
DJ PYTHON
Brian Piñeyro 
Sábado, 05 de Julho no Lux Frágil


O DJ e produtor norte-americano house/reggaeton Brian Piñeyro, sob o nome DJ Python, tornou-se conhecido pela sua versatilidade ao misturar house, techno, breakbeats, ambient e low-fi. Estreou-se com o álbum ‘Dulce Compañia’ (2017 Incienso) e, desde então, tem percorrido clubs e festivais de topo. Mais recentemente, lança ‘Mas Amable’ (2020 Incienso), um aclamado álbum com oito temas de ritmos hipnóticos, e ‘Natural Wonder Beauty Concept’ (2023 Mexican Summer), este em parceria com Ana Roxanne. 
As sonoridades deep house, reggaeton e techno/ambient são contínuas nos sets de DJ Python. Explorações hábeis e dançáveis com um efeito narcótico na disco do club Lux Frágil. 
Resident Advisor - Album of the Year 2020 
“Conhecemo-lo pelas suas produções quentes e reparadoras. Dos seus sets espera-se o inesperado; seja house e techno low-fi nebuloso, ambient, breakbeat ou batidas contagiantes; DJ Python tem uma reserva de ouro na sua colecção de música. Um dos mais promissores nomes do momento.” 
Lux Frágil
BOILER ROOM THE WAREHOUSE PROJECT MANCHESTER 2023 
DJ Python 

 

18.6.25

Filme - Sessão no domingo, 29 de Junho às 17h00 no Medeia Cinema Nimas 
‘FAA YEUNG NIN WAH - DISPONÍVEL PARA AMAR’ 
de Wong Kar Wai 
com Maggie Cheung e Tony Chiu-wai 
(2000 Jet Tone Production) 


Chow e Su mudam-se para o mesmo prédio com os seus parceiros ausentes e ambos começam a acreditar que os seus respectivos parceiros estão a ter um caso. Na sua solidão e aborrecimento, tornam-se mais próximos à medida que fazem as pazes com os seus fracassos românticos. 
‘Faa Yeung Nin Wah - Disponível para Amar’ (2000) é um drama-romance do realizador chinês Wong Kar Wai, de 69 anos e radicado em Hong Kong. O cineasta é autor de ‘Ah Fei Jing Juen - Dias Selvagens’ (1990), ‘Chung Hing Sam Lam - Chungking Express’ (1994), ‘Chun Gwong Ja Sit - Felizes Juntos’ (1997), ‘My Blueberry Nights - O Sabor do Amor’ (2007), ‘2046’ (2004) e ‘Yi Dai Zong Shi - O Grande Mestre’ (2013). 
Cópia digital restaurada 4K 
Sight and Sound - The Greatest Films of All Time 
Cahiers du Cinéma - Top 10 2000 
“Breathtakingly gorgeous film, dizzy with a nose-against-the-glass romantic spirit that has been missing from the cinema forever.” 
The New York Times 
“Wong Kar Wai’s masterpiece is a heartbreaking story of illicit love that pulses with the ache of repressed desire.” 
British Film Institute
“Mis en scène dans une veine sensuelle et pointilliste, le film évoque une gravure qui ressusciter les figures sublimes et langoureuses de l´amour courtois.” 
Le Monde 

‘IN THE MOOD FOR LOVE’ 
Wong Kar Wai 

14.6.25

Filmes - Estreias online em Junho 
NOVIDADES EM FILMIN 
Novas entradas na plataforma de cinema independente 
filmin.pt 


A plataforma de streaming Filmin estreia novas longas-metragens, entre novidades e clássicos. As novas entradas de títulos de cinema independente e de autor são disponibilizadas no catálogo online ao longo do mês de Junho. Destaque para o ciclo com a grande retrospectiva do realizador sueco Ingmar Bergman (1918-2007) e o seu cinema de arte que lida com questões existenciais e influências do teatro. 
Fundada em Barcelona, em 2007, a Filmin conta com o apoio de distribuidores, produtores, críticos, festivais e instituições culturais. Presente em Portugal e Espanha, a plataforma dirige-se a todos os amantes de cinema independente. Aos que procuram um complemento à actualidade, os melhores clássicos, documentários e grandes estreias. A todos aqueles que queiram viajar até aos maiores festivais de cinema do mundo e que gostam de cinema de qualidade. 
Subscrição anual por 55€. 2 322 filmes em catálogo. Versões originais com legendas em português. 

SELECÇÃO 
‘Bruno Reidal’ (2021 França 101’), de Vincent Le Port, com Dimitri Doré e Jean-Luc Vincent.
'Fanny och Alexander - Fanny e Alexandre' (1982 Suécia 188'), de Ingmar Bergman, com Bertil Guve e Pernilla Allwin.   
'Persona - A Máscara' (1966 Suécia 84'), de Ingmar Bergman, com Bibi Andersson e Liv Ullmann.  
'Smultronstallet - Morangos Silvestres' (1957 Suécia 92'), de Ingmar Bergman, com Victor Sjostrom e Bibi Andersson.    
A PLATAFORMA PARA OS AMANTES DE CINEMA 
Filmin