Festival - Cinema de Animação
MONSTRA  
Festival de Animação de Lisboa
De 12 a 22 de Março no Cinema São Jorge e Cinema City Alvalade
(Triaxis)  


A Monstra - Festival de Animação de Lisboa apresenta o que de melhor se realiza no mundo do cinema de animação. Nesta décima quarta edição a Monstra tem como país convidado a América Latina. Destaque para a Competição Longas e Curtas, com as melhores e mais recentes longas-metragens de animação produzidas em todo o mundo, as secções Retrospectivas e Transversalidades.
Na edição de 2015 a Monstra realiza a sua Competição Oficial com sete longas-metragens de animação oriundas seis países. O festival é uma iniciativa da Praxis com a direcção artística de Fernando Galrito.
Bilhetes à venda no Cinema São Jorge por 4 euros.

SELECÇÃO 
Domingo, 22 de Março  
20h00 Cinema São Jorge - Premiados 2015 - Longas  
22h00 Cinema City Alvalade - Premiados 2015 - Longas

15 ANOS À SOLTA EM LISBOA… E NO MUNDO
Monstra

Cinema - Prémios
FANTASPORTO 2015 
35º Festival Internacional de Cinema do Porto  
‘Liza - A Rokatunder’, de Karoly Meszaros, vence Grande Prémio Melhor Filme
(Cinema Novo) 


O filme ‘Liza - A Rokatunder’, do realizador húngaro Karoly Meszaros, acaba de conquistar o Grande Prémio Melhor Filme no Fantasporto 2015. A comédia fantástica conta a história de uma tímida enfermeira em busca do amor cuja única companhia é uma estrela pop japonesa morta há muito tempo, que a amaldiçoa a que todos os homens que a desejem morram.
A 35ª edição do Fantasporto - Festival Internacional de Cinema do Porto, sob direcção de Mário Dorminsky, decorreu de 27 de Fevereiro a 07 de Março, no Rivoli Teatro Municipal. O festival teve uma Secção Oficial Competitiva com 27 longas-metragens de 14 países a concurso, sob a temática do imaginário, fantástico e ficção científica.

PALMARÉS  
Grande Prémio Melhor Filme 
‘Liza - A Rokatunder’ (2015 Hungria), de Karoly Meszaros, com Mónika Balsai e Szabolcs Fazekas. 
Prémio Especial do Júri  
‘WolfCop’ (2014 Canadá), de Lowell Dean, com Leo Fafard e Amy Matysio.

‘LIZA - A ROKATUNDER’
Karoly Meszaros 
Fantasporto - Grande Prémio Melhor Filme 2015

Exposição - Arte Contemporânea
‘THE CLOCK’ 
Christian Marclay 
Até 19 de Abril no Museu Coleção Berardo


Instalação de vídeo que dá a ver o tempo, ‘The Clock’ é uma montagem de cenas e sequências de filmes relacionadas com o tempo. Em 2007 o artista visual Christian Marclay iniciou a criação de um filme sobre o tempo que representasse todos os minutos do dia e da noite. O resultado demorou três anos a ser produzido. ‘The Clock’ é também um relógio, sincronizado com o tempo real. Sempre que se vê as horas no filme, elas coincidem com a hora do dia em que estamos a ver essa imagem. A apresentação da obra está associada à celebração dos 25 anos do ‘Público’.
O artista multidisciplinar suíço/norte-americano Christian Marclay, de 60 anos, convoca nas suas obras a performance, pintura, vídeo, instalação, colagem e som.
La Biennale di Venezia - Leone d’Oro 2011
De terça-feira a domingo, das 10h00 às 19h00. Entrada gratuita. Sessões integrais de 24 horas no sábado, 28 de Março e sábado, 18 de Abril.
“A masterpiece of our times.” 
The Guardian

‘THE CLOCK’
Christian Marclay

Filme - Estreia a 12 de Março no Medeia Monumental
‘CITIZENFOUR’ 
de Laura Poitras 
com Edward Snowden
(2015 HBO Documentary Films) 


Em Janeiro de 2013, a realizadora Laura Poitras preparava um filme sobre abusos de segurança nacional no pós-11 de Setembro nos Estados Unidos quando recebeu emails encriptados de alguém que se identificava como Citizenfour, que estava preparado para denunciar os programas de vigilância massiva dirigidos pela NSA e outras agências secretas. Com o repórter Glenn Greenwald, voou para Hong Kong para encontros com o homem que revelou ser Edward Snowden.
Um documentário da realizadora norte-americana Laura Poitras, de 53 anos, autora de ‘Flag Wars’ (2003), ‘My Country, My Country’ (2006) e ‘The Oath’ (2010).
IDA - Best Feature Award 2014
“'Citizenfour' is a gripping record of how our rulers are addicted to gaining more and more power and control over us - if we let them. A triumph of journalism and a triumph for journalism.” 
The Guardian
“It’s a tense and frightening thriller that blends the brisk globe-trotting with spooky, atmospheric effects. And it is also a primal political fable for the digital age, a real-time tableau.” 
The New York Times

‘CITIZENFOUR’
Laura Poitras

Livro - Contos
‘O ASSASSINATO DE MARGARET THATCHER’ 
Hilary Mantel 
(2015 Editorial Presença / Jacarandá) 


Observação, caracterização e invocação dos dramas tantas vezes escondidos atrás das fachadas do quotidiano. Histórias de contrariedades, fracturas familiares, infidelidades, caprichos e mortes súbitas com causas sinistras. As relações humanas do casamento, classe, família e sexo.
Uma colectânea de dez contos da escritora e crítica literária inglesa Hilary Mantel, de 63 anos, autora das ficções históricas ‘Wolf Hall’ (2010 Civilização Editora) e ‘O Livro Negro’ (2013 Civilização Editora), ambos distinguidos com o prémio literário Booker Prize.
The New York Times - Notable Books of 2014 
The Guardian - Best Fiction of 2014 
“It’s not the plot that matters as much as the superb little touches with which Hilary Mantel punctuates it.” 
The New York Times
“An engaging sprightliness. Hilary Mantel has a great eye for the dross and dreck of urban and suburban life and it's a joy to follow her around as she observes it.” 
The Guardian

‘THE ASSASSINATION OF MARGARET THATCHER’
Hilary Mantel 
(4th Estate)

Filme - Estreia a 12 de Março no Midas Cinema Ideal
‘GETT - O PROCESSO DE VIVIANE AMSALEM’ 
de Ronit Elkabetz e Shlomi Elkabetz 
com Ronit Elkabetz e Menashe Noy
(2014 Elzévir & Cie) 


Durante cinco anos, Viviane Amsalem lutou por obter o seu divórcio junto da única autoridade legal competente para julgar casos de divórcio em Israel, o Tribunal Rabínico. Viviane enfrenta a atitude inflexível do seu marido, que se recusa a dar-lhe o divórcio, apesar de viverem separados já há alguns anos.
Um drama da dupla de irmãos realizadores israelita Ronit Elkabetz, de 50 anos, e Shlomi Elkabetz. de 42 anos, autores de ‘Ve'Lakhta Lehe Isha - Prendre Femme‘ (2004) e ‘Shiva - Les Sept Jours’ (2008).
“Passionnant, ‘Gett’ est un film à la fois mystérieux et oppressant. Beau film, magnifiquement interprété.” 
Le Monde
“Film tragique et souvent drôle, car frôlant l’absurde.” 
Libération

‘GETT - LE PROCÈS DE VIVIANE AMSALEM’
Ronit Elkabetz / Shlomi Elkabetz

CD - Álbum
‘SIGNS UNDER TEST’
John Tejada 
(2015 Kompakt) 


Músico, produtor e DJ tech house / techno austríaco de ascendência mexicana e radicado na Califórnia, John Tejada tem editado desde 1999 uma série de álbuns em que se destaca ‘Daydreams in Cold Weather’ (2002 Plug Research) e ‘The Predicting Machine’ (2012 Kompakt).
John Tejada regressa agora com o novo álbum ‘Signs Under Test’, com faixas sonhadoras e intimas, cheias de detalhe. Uma colecção de temas tech house / synth subtis, intemporais e envolventes, repletos de melodias, tons e texturas quentes e criativas.
“Much of ‘Signs Under Test’ is imbued with a kind of resigned romanticism, one that's greatly enhanced by John Tejada's sonic template.” 
Resident Advisor
“John Tejada's creative powers remain undimmed despite his vintage. Doesn't feel the need to cater to any particular musical trend, instead relying on his tools and his talent to deliver a rich and rewarding listen.”
Juno

‘TWO 0 ONE’
John Tejada



'ONE STEP'
John Tejada

Filme - Estreia a 05 de Março no Medeia Monumental
‘LEVIAFAN - LEVIATÃ’ 
de Andrey Zvyagintsev 
com Aleksey Serebryakov e Elena Lyadova
(2014 Non-Stop Productions) 


Kolia mora numa pequena cidade à beira do mar de Barents, no norte da Rússia, com a mulher e o filho. O presidente da Câmara, Vadim Sergeyich, deseja apropriar-se do terreno, casa e garagem de Kolia. Tem projectos para a propriedade e tenta comprá-la mas Kolia não deseja vender. É então que Vadim Sergeyich se torna mais agressivo.
Um drama do realizador russo Andrei Zvyagintsev, de 51 anos, autor de ‘Vozvrashchenie - O Regresso’ (2003), ‘Izgnanie’ (2007) e ‘Elena’ (2011).
Sight & Sound - Best Films of 2004 
“'Leviafan' is acted and directed with unflinching ambition, moving with deliberative slowness and periodically accelerating at moments of high drama and suspense.” 
The Guardian
“Andrey Zvyagintsev has a heavenly eye but a leaden hand, and his movie is as heavy as it is transporting into a human realm.” 
The New York Times
“'Leviafan' prouve le talent de Andey Zviaguintsev mais aussi une certaine raideur dans son expression. Un brin d’humilité, de dialectique et de décontraction ferait du bien à son cinéma.” 
Les Inrockuptibles

‘LEVIAFAN’
Andrey Zvyagintsev

Concerto - Ao Vivo
KONONO Nº1 MEETS BATIDA
Ao Sul do Mundo
Sexta, 06 de Março às 22h30 no Lux


A banda congolesa Konono Nº1 regressa a Lisboa para a produção de um novo álbum pelo músico e produtor luso-angolano Pedro Coquenão, do projecto Batida, e partilhar a experiência em palco.
Os Konono Nº1 destacam-se pelo som afrotronic/electro-traditional e uso de likembes eléctricos (pianos de polegar) e secção rítmica tribal artesanal, para reinventar a música tradicional da etnia bazombo e o seu hipnotismo polirítmico. Estrearam-se com o álbum ‘Congotronics’ (2005 Crammed Discs), eleito Worldwide - Album of the Year, a que se seguiu ‘Live at Couleur Café’ (2007 Crammed Discs) e ‘Assume Crash Position’ (2010 Crammed Discs’. O projecto Batida, de Pedro Coquenão (DJ Mpula), fundador da rádio/editora/promotora Fazuma, tem editados os álbuns ‘Batida’ (2012 Soundway) e ‘Dois’ (2014 Soundway), ritmos multiculturais kuduro/semba/benga/afro-house.
Bilhetes à venda na Fnac por 15 euros.

‘LUFUALA NDONGA’
Konono Nº1



‘ALEGRIA’
Batida

Evento Cultural
JUDAICA 
Mostra de Cinema e Cultura
De 04 a 08 de Março no Cinema São Jorge


O evento cultural Judaica - Mostra de Cinema e Cultura Judaica, regressa na sua terceira edição com ênfase na exibição de estreias cinematográficas, mas enriquecido com uma série de actividades culturais paralelas. A programação mais ambiciosa, traz um total de 12 longas-metragens de ficção, entre as quais três antestreias nacionais, e seis documentários.
A Judaica completa-se com um evento literário, conversas, gastronomia e feira do livro. O evento tem direcção da conselheira cultural luso-mexicana Elena Piatok.
Filmes legendados em português. Bilhetes já à venda no Cinema São Jorge por 4 euros.

SELECÇÃO
Sábado, 07 de Março às 22h00 no Cinema São Jorge
‘Gett - O Processo de Viviane Amsalem’ (2014 Israel) de Ronit Elkabetz e Schlomo Elkabetz, com Ronit Elkabetz e Simon Abkarian.
Viviane lutou durante cinco anos para obter o seu divórcio junto do Tribunal Rabínico.

‘GETT’
Ronit Elkabetz / Schlomo Elkabetz

Livros - Banda Desenhada
‘COLECÇÃO NOVELA GRÁFICA’ 
As melhores novelas gráficas chegaram à cidade
(2015 Levoir / ‘Público’)


Com a arte e a narrativa de alguns dos melhores autores, desde o icónico Will Eisner ao underground Robert Crumb, o ‘Público’ apresenta 12 grandes obras de banda desenhada, algumas premiadas, na nova ‘Colecção Novela Gráfica’. Todas as obras são traduzidas para português a partir das línguas originais e produzidas no formato original em capa dura e, na sua maioria, em volumes com mais de duas centenas de páginas.

Uma novela gráfica é um romance que conta uma longa e densa história através de arte sequencial (banda desenhada), em formato livro e destinado a um público maduro. Com grande capacidade para absorver tendências distintas e de se renovar, a novela gráfica não deve ser vista como um género, com formato e conteúdo específicos.
De 26 de Fevereiro a 07 de Maio, às quintas, com o ‘Público’ por mais 9,90 euros.
 

SELECÇÃO 
Quinta, 26 de Fevereiro 

‘A Contract with God - Um Contrato com Deus’ (1978 DC Comics) de Will Eisner.  
Quinta, 19 de Março

‘C'Était la Guerre des Tranchées - Foi Assim a Guerra das Trincheiras’ (1993 Dargaud) de Tardi. 

Quinta, 30 de Abril

‘Chichi no Koyomi - O Diário do Meu Pai’ (1995 Shogakkan) de Jirô Taniguchi. 


AS MELHORES NOVELAS GRÁFICAS CHEGARAM À CIDADE
‘Colecção Novela Gráfica’ 

Festival de Cinema - Prémios
BERLINALE  
'Taxi', de Jafar Panahi, vence Goldener Bar 2015 
65º Internationale Filmfestspiele Berlin


O júri internacional da Berlinale - Internationale Filmfestspiele Berlin, presidido pelo realizador norte-americano Darren Aronovsky, acaba de atribuir o Goldener Bar, prémio para melhor filme, à longa-metragem 'Taxi', do realizador iraniano Jafar Panahi. O filme conta a história e ponto de vista da realidade do Irão, a partir de um táxi conduzido pelo realizador em conversa com as personagens que transporta.
A Berlinale, festival internacional de cinema de Berlim, um dos mais importantes e politizados eventos do cinema a nível mundial e o maior na afluência de público, decorreu na sua 65ª edição no Berlinale Palast, na Alemanha, entre 05 e 15 de Fevereiro. Para a competição do Goldener Bar foram seleccionadas 20 longas-metragens de 10 países.
'Taxi' tem distribuição em Portugal assegurada pela Midas Filmes.

PALMARÉS  
Goldener Bar (Melhor Filme) 
'Taxi' (2015 Irão), de Jafar Panai, com Jafar Panai. 
Silberner Bar (Grande Prémio do Júri) 
‘El Club' (2015 Chile), de Pablo Larrain, com Roberto Farías e Antonia Zegers.

'TAXI'
Jafar Panahi 
Berlinale - Goldener Bar 2015

Fotojornalismo - Concurso
WORLD PRESS PHOTO 15 
‘Jon and Alex', de Mads Nissen, eleita World Press Photo of the Year 
(2015 World Press Photo) 


A fotografia vencedora da 58ª edição do concurso World Press Photo, escolhida entre 97 912 imagens de 5 692 fotógrafos de 131 países, foi captada pelo fotógrafo dinamarquês Mads Nissen. A imagem intitulada ‘Jon and Alex’ foi publicada no diário dinamarquês ‘Politiken’ e mostra um jovem casal casal gay, durante um momento íntimo em São Petersburgo, quando as minorias sexuais na Rússia enfrentam discriminação legal e social, assédio e ataques de crimes de ódio.
Fundada em 1955 em Amesterdão (Holanda), a World Press Photo promove o mais prestigiado concurso internacional de fotojornalismo. O júri internacional escolheu as melhores fotografias em oito categorias premiando 42 fotógrafos de 17 nacionalidades. As fotos premiadas vão agora ser expostas em 45 países e publicadas no livro e aplicação para iPad ‘World Press Photo 15’. 
Exposição ‘World Press Photo 15’, em Maio, no Museu da Electricidade. 
“The winning image needs to be aesthetic, to have impact, and to have the potential to become iconic. This photo is aesthetically powerful, and it has humanity.” 
World Press Photo Jury

‘JON AND ALEX’
Mads Nissen 
World Press Photo of the Year 15

Filme - Estreia a 19 de Fevereiro no Medeia Monumental
‘INHERENT VICE - VÍCIO INTRÍNSECO’
de Paul Thomas Anderson
com Joaquin Phoenix e Josh Brolin
(2014 Ghoulardi Film Company)


Psicadélicos anos 1970, numa Califórnia alucinogénica. A ex-mulher do detective privado Larry ‘Doc’ Sportello surge com um novo namorado bilionário e um plano que envolve atirá-lo para o manicómio. Baseado no livro ‘Vício Intrínseco’ (2010 Bertrand Editora), do escritor norte-americano Thomas Pynchon.
Uma comédia dramática do realizador norte-americano Paul Thomas Anderson, de 45 anos, autor de 'Boogie Nights - Jogos de Prazer' (1997), 'Magnolia - Magnólia' (1999), 'Punch Drunk Love - Embriagado de Amor' (2002), 'There Will Be Blood - Haverá Sangue' (2007) e ‘The Master - O Mentor’ (2012).
“Paul Thomas Anderson has all manner of fun with the tale's whirling, blurring trajectory. His film is like a jubilant spin painting in which the characters have been scattered and splattered to the furthest reaches of the frame.”
The Guardian
“Joaquin Phoenix’s note-perfect performance flows on the story’s currents of comedy that occasionally turn into rapids, as the funny slapstick.”
The New York Times

‘INHERENT VICE’
Paul Thomas Anderson

Exposição - Arte Contemporânea
‘ISTO É UMA PONTE’
Bernard Frize 
De 13 de Fevereiro a 31 de Maio no CAM Gulbenkian


Dos mais destacados pintores franceses da actualidade, Bernard Frize expõe pela primeira vez em Portugal. A mostra intitulada ‘Isto é uma Ponte’ reune pinturas produzidas durante a segunda metade da sua carreira. Desde meados da década de 1970 que a obra de Bernard Frize, de 66 anos, se tem vindo a desenvolver na forma de séries, grupos de pinturas relacionadas.
Nesta exposição, Bernard Frize foca-se em quatro séries, produzidas ao longo de duas décadas, que se distinguem por técnicas e estéticas, mas estão ligadas por terem sido produzidas com meios simples e serem distantes do habitual trabalho multicolorido. Através de uma linguagem singular e precisa, enigmática e atraente aos sentidos, a exposição estabelece uma ponte entre a abstração e figuração, natureza e cultura, fotografia e pintura.
Akademie der Kunste - Kathe Kollwitz Prize 2015
“A painting is an object hung on the wall waiting for people to come and activate it.” 
 Bernard Frize

BERNARD FRIZE
‘Isto é uma Ponte’

DJ Set
BEN KLOCK
Berghain Berlin resident
Sexta, 13 de Fevereiro no Lux
(Soniculture)

O DJ e produtor techno alemão Ben Klock é uma das mais influentes figuras da cena electrónica de Berlim. Como DJ residente no club Berghain, desde a sua abertura em 2004, conseguiu deixar uma marca vincada na sonoridade do espaço e reputação internacional através de longos DJ sets hipnóticos, duros mas subtis, compostos de pesados grooves. Ben Klock editou o álbum DJ mix ‘Berghain 04’ (2004 Ostgut Ton), fundou a editora Klockworks, em 2006, e lançou o álbum de originais ‘One’ (2009 Ostgut Ton).

Mais recentemente, Ben Klock apresentou o álbum DJ mix ‘Fabric 66’ (2012 Fabric Records), um somatório dos variados tons de techno que compõem o seu universo sonoro. Agora, regressa ao Lux para abrir a pista a golpes de luz e kick-drums.

Bilhetes à venda na bilheteira do Lux, a partir das 00h00 do próprio dia.

“A música de dança como celebração e reflexo da vida, em todas as suas cambiantes de luz, é um princípio unificador da magia que Ben Klock faz, seja em Berlim ou mais além.”

Lux

BOILER ROOM
Ben Klock

Festival - Prémios de Cinema
SUNDANCE FILM FESTIVAL '15
Grand Jury Prizes  
(Sundance Institute)  


O júri oficial do Sundance Film Festival anuncia os filmes em competição distinguidos pelos Grand Jury Prizes. Na edição deste ano foram apresentadas seis dezenas longas-metragens a concurso nas secções U.S. Competition e World Cinema Competition.
O Sundance Film Festival foi criado em 1978 e incorporado na programação do Sundance Institute, fundado pelo realizador e actor norte-americano Robert Redford. O maior festival norte-americano de filmes independentes realiza-se em Park City, no Utah, e compreende secções competitivas para filmes dramáticos e documentários, para além de mostras temáticas, concertos, performances, painéis de discussão e festas.

GRAND JURY PRIZE - U.S. DRAMATIC  
‘Me and Earl and the Dying Girl’ de Alfonso Gomez-Rejon. 
GRAND JURY PRIZE - U.S. DOCUMENTARY  
‘The Wolfpack’ de Crystal Moselle. 
GRAND JURY PRIZE - WORLD CINEMA DRAMATIC  
‘Slow West’ (Inglaterra) de John Maclean. 
GRAND JURY PRIZE - WORLD CINEMA DOCUMENTARY  
‘The Russian Woodpecker’ (Estados Unidos) de Chad Gracia

AWARDS CEREMONY
Sundance Film Festival ’15

Banda Desenhada - Prémios
ANGOULÊME 2015
Festival International de la Bande Dessinée 
Fauve d'Or - Prix du Meilleur Album para ‘L'Arabe du Futur’, de Riad Sattouf.


O álbum de banda desenhada ‘L'Arabe du Futur’ (2014 Allary Éditions), com argumento e desenho do francês de origem líbia Riad Sattouf, acaba de ser distinguido no Festival d'Angoulême com o prémio Fauve d'Or, para melhor álbum editado em França em 2014, entre as 35 obras a concurso. A novela gráfica conta a infância do autor no Médio-Oriente, de 1978 a 1984, entre a Líbia de Kadhafi e a Síria de Hafez al-Assad. O álbum é o primeiro de três volumes a serem editados.
Criado em 1974, o Festival d'Angoulême é o mais importante festival de banda desenhada europeu e realiza-se anualmente na vila francesa de Angoulême, na região de Poitou-Charentes. O festival reúne mais de 260 expositores, 7 000 profissionais, 1 600 autores e 800 jornalistas e programa exposições temáticas, ateliers, espectáculos, projecções, encontros com autores, apresentação de álbuns, debates e conferências, para além da feira de banda desenhada.

Festival d'Angoulême - Palmarès Officiel
FAUVE D'OR - PRIX DU MEILLEUR ALBUM 2015
‘L'Arabe du Futur’ de Riad Sattouf (2014 Allary Éditions) 
FAUVE D’ANGOULEME - PRIX SPECIAL DU JURY
‘Building Stories’ de Chris Ware (2014 Delcourt)

‘L'ÁRABE DU FUTUR’
Riad Sattouf 
Festival d’Angoulême - Fauve d'Or Prix du Meilleur Album 2015

Filme - Estreia a 12 de Fevereiro no Medeia Espaço Nimas
‘P'TIT QUINQUIN - O PEQUENO QUINQUIN’ 
de Bruno Dumont 
com Alane Delhaye e Lucy Caron
(2014 3B Productions) 


P'tit Quinquin, adolescente que vive na região de Boulonnais, ocupa as suas férias com os seus amigos. Um dia veem um helicóptero da polícia sobrevoar a praia e tirar uma vaca da palafita. O comandante Van Der Wyeden e Rudy Carpentier dirigem a investigação à descoberta macabra de uma mulher esquartejada encontrada na barriga da vaca.
Uma comédia dramática do realizador francês Bruno Dumont, de 57 anos, autor de ‘Twentynine Palms’ (2003), ‘Flandres’ (2006), ‘Hadewijch’ (2009), ‘Hors Satan - Fora, Satanás’ (2011) e ‘Camille Claudel 1915‘ (2013).
Cahiers du Cinéma - Meilleur Film 2014 
“Les yeux écarquillés et le cerveau traversé d’un grand courant d’air frais, de la série en quatre épisodes de Bruno Dumont. C’est dingue de liberté, c’est dingue comme un rire.” 
Libération
“The physical beauty of ‘P'tit Quinquin’ tells that beneath what could be interpreted as contemptuous misanthropy is a bedrock of stern compassion.” 
The New York Times

‘P'TIT QUINQUIN’
Bruno Dumont

Livro - Contos
‘NÃO POSSO NEM QUERO’ 
Lydia Davis 
(2015 Relógio d’Água) 


Crónicas breves e surpreendentes, histórias literais com apenas uma ou duas frases e contos filosóficos ou poéticos de várias páginas. Investigações, reclamações e cartas. Prosa afiada e atenta, com um humor malicioso sobre o quotidiano, revelando o estranho, o alienante e o agradável dentro dos padrões da vida diária.
Recolha de 122 contos curtos da escritora norte-americana Lydia Davis, de 68 anos, autora de ‘Break It Down - Demolição’ (2010 Ulisseia) e ‘Contos Completos’ (2012 Relógio d’Água).
Booker International Prize 2013 - Lydia Davis
“More mournful and somber book than previous collections. Still, the wonky comedy remains, as does the knife-thrust prose, as does the exuberant invention. Random beauty, too, is everywhere.” 
The New York Times
“The American writer's latest short stories have lost some of their humour but hint at new depths. Is a chance to revel in the possibilities of brevity.” 
The Guardian

‘CAN'T AND WON'T’
Lydia Davis 
(Booker International Prize Readings)

Filme - Estreia a 05 de Fevereiro no Medeia Monumental
‘A MOST VIOLENT YEAR - UM ANO MUITO VIOLENTO’ 
de J.C. Chandor 
com Oscar Isaac e Jessica Chastain
(2014 Before The Door Pictures) 


Nova Iorque, 1981. Num dos Invernos mais violentos da história da cidade, o imigrante Abel Morales e sua esposa Anna tentam prosperar nos negócios e capitalizar as oportunidades, mas não conseguem escapar da corrupção, decadência e brutalidade que dominam a região.
Um drama de acção do realizador norte-americano J.C. Chandor, de 42 anos, autor de 'Margin Call - O Dia Antes do Fim' (2011) e ‘All Is Lost - Quando Tudo Está Perdido’ (2013).
“J.C. Chandor, the writer and director of this pulpy, meaty, altogether terrific new film.” 
The New York Times
“J.C. Chandor’s period crime drama is rigorous, resourceful and as smart as a whip. But its canny tactical struggle remains a joy to behold.” 
The Guardian
“Très brillant, très intelligent et très séduisant troisième film de J.C. Chandor.” 
Le Monde

‘A MOST VIOLENT YEAR’
 J.C. Chandor

Live Acts - DJ Sets
LUX CURATED BY RØDHÅD 
Green Ray by Heineken 
Sexta, 30 de Janeiro, a partir das 00h30, no Lux


Ao longo de uma década de programação cresceram cumplicidades entre o club Lux e DJs convidados e admirados. Algumas deles são o centro das noites ‘Green Ray’. Heróis que, por uma noite apenas, são convidados a serem curadores / programadores e construírem o seu cartaz para ocupar ambos os pisos do club com concertos e DJs. Em Janeiro, é a vez de 'Lux curated by Rødhåd'. 
O DJ alemão notabilizou-se pelo looptechno que tocou nas noites ‘Dystopian’ dos clubs de Berlim, um som dub/techno/house profundo, poderoso e frio. A partir de 2010, fixou residência no club Berghain (Berlim) e tocou nos grandes clubs e eventos europeus. Já em 2012 fundou a editora Dystopian, para actualmente integrar a lista dos melhores DJs mundiais.
Bilhetes à venda na bilheteira do Lux a partir das 23h00.  

LUX CURATED BY RØDHÅD 
Green Ray by Heineken 
Andy Stott (live). Produtor techno/dub/club autor de ‘Luxury Problems’ (2012 Modern Love) e ‘Faith in Strangers’ (2014 Modern Love). 
Ø [Phase]. Produtor techno inglês autor de ‘Frames of Reference’ (2013 Token). 
ATEQ (live). DJ techno/house alemão da editora Giegling, de Weimar (Alemanha). 
Konstantin. DJ techno romeno da editora Giegling, de Weimar (Alemanha). 
Oracy. DJ e produtor deep house/dub techno da editora Mojuba, de Berlim (Alemanha) 
Rødhåd. DJ e produtor techno alemão da editora Giegling, de Weimar (Alemanha).

BOILER ROOM
Rødhåd



BOILER ROOM
Andy Stott

DVD - Filmes
SÉRIE ÍPSILON 
Grandes Realizadores 2 
Filmes que marcam para a vida
('Público' / Midas Filmes) 


A colecção ‘Série Ípsilon - Grandes Realizadores’ de DVD Filmes do ‘Público’ continua com uma nova série de novos títulos que o público e a crítica aplaudiram. Depois de filmes com prémios nos principais festivais de cinema, a colecção mais bem realizada regressa com grandes realizadores de culto.
Para quem gosta de ver cinema e não filmes, 10 produções distintas que marcam para a vida, numa edição da Midas Filmes. Para celebrar a liberdade do cinema independente mundial e a liberdade criativa do cinema de autor.
De 30 de Janeiro a 03 de Abril, às sextas, por mais 5 euros com o ‘Público’. 

SELECÇÃO 
Sexta, 30 de Janeiro
‘Pina’ (2011 Alemanha), de Wim Wenders, com Regina Advento e Malou Airaudo. 
Sexta, 06 de Fevereiro
‘A Torinói Ló - O Cavalo de Turim’ (2011 Hungria), de Béla Tarr, com János Derzsi e Erika Bók. 
Sexta, 27 de Fevereiro 
‘Hai Shang Chuan Qui - Quem Me Dera Saber’ (2010 China), de Jia Zhang-Ke. com Dan-qing Chen e Rebecca Pan. 
Sexta, 06 de Março
‘Like Someone in Love’ (2012 Irão), de Abbas Kiarostami, com Tadashi Okuno e Rin Takanashi. 
Sexta, 20 de Março
‘Lung Boonmee - O Tio Boonmee’ (2010 Tailandia), de Apichatpong Weerasethakul, com Thanapat Saisaymar e Sakda Kaewbuadee. 
Sexta, 03 de Abril
‘Le Havre’ (2011 Finlândia), de de Aki Kaurismaki, com André Wilms e Kati Outinen.

FILMES QUE MARCAM PARA A VIDA
Série Ípsilon 
Grandes Realizadores 2

Música - Prémios
WORLDWIDE AWARDS 2015  
Gilles Peterson  
Searching for the perfect beat
(BBC Radio 6 Music)  


Gilles Peterson e um painel de ouvintes do programa 'Worldwide' seleccionam a lista dos melhores álbuns do ano que passa a constituir um verdadeiro guia de descobertas para quem acompanha as novas tendências do jazz/fusion/dance. Os Worldwide Awards 2015 acabam de ser entregues no club Koko, em Londres. O radialista Gilles Peterson iniciou o seu programa 'Worldwide' na BBC Radio em 1998 sendo actualmente retransmitido de Londres para rádios de uma dezena de países.
Especialista em mix ecléticos de soul, hip-hop, house, afro, latin, electronica e jazz, Gilles Peterson construiu reputação mundial como divulgador musical e como DJ, a par da fundação das editoras Acid Jazz, Talkin’Loud e Brownswood, da regular edição de compilações e da promoção do Worldwide Festival, em Sète (França) e Leysin (Suíça).  
Joining the musical dots at Saturdays 15:00-18:00 on BBC Radio 6 Music. 

GILLES PETERSON’S WORLWIDE ALBUMS OF THE YEAR 2015 
01. ‘Yellow Memories’ Fatima (Eglo Records) 
02. ‘Jarrod Lawson’ Jarrod Lawson (Jarrod Lawson) 
03. ‘Indiamore’ Chassol (Tricatel) 
04. ‘Early Riser’ Taylor McFerrin (Brainfeeder) 
05. ‘III’ BadBadNotGood (Innovative Leisure)

GILLES PETERSON
Worldwide Awards 2015 
(Koko London)



‘LA NETA’
Fatima

Cinema - Exibição
KINO 2015 
Mostra de Cinema de Expressão Alemã 
De 22 a 30 de Janeiro no Cinema São Jorge
(Goethe-Institut Portugal) 


A mostra Kino Lisboa pretende dar a conhecer ao público português a grande diversidade da cinematografia de expressão alemã. Nesta 12ª edição a Kino Lisboa apresenta duas dezenas de longas-metragens estreadas em 2013 e 2014 que reflectem as actuais tendências da produção cinematográfica na Alemanha, Áustria, Suíça e Luxemburgo.
A aposta vai para a apresentação de filmes que habitualmente não entram no circuito comercial português e a selecção de produções que fizeram carreira na Berlinale e DOK Leipzig, os dois festivais de cinema mais importantes da Alemanha. Filmes legendados em português.
Bilhetes brevemente à venda no Cinema São Jorge por 4 euros. 

SELECÇÃO 
Segunda, 26 de Janeiro às 19h00 no Cinema São Jorge 
‘Der Banker - Master of the Universe’ (2013 Alemanha), de Marc Bauder, com Rainer Voss e Angela Merkel. 
Um dos mais importantes banqueiros de investimento da Alemanha fala do mundo financeiro. 
Sexta, 30 de Janeiro às 21h30 no Cinema São Jorge 
‘Kreuzweg - Estações da Cruz’ (2014 Alemanha), de Dietrich Brüggemann, com Lucie Aron e Anna Brüggemann. 
A jovem Maria segue o catolicismo mas apaixona-se por um colega de turma.

‘DER BANKER’
Marc Bauder



‘KREUZWEG’
Dietrich Brüggemann

DJ Set
OMAR-S 
Keep techno 
Sexta, 23 de Janeiro no Lux


O norte-americano Alexander Smith é o DJ e produtor Omar-S, fundador da editora FXHE Records e um dos notáveis do Detroit techno. Criador de um som único, com uma estética analógica, criou um culto à sua volta pela sua autenticidade. Entre os seus álbuns, destaque para os essenciais ‘Fabric 45’ (2009 Fabric), ‘It Can Be Done But Only I Can Do It’ (2011 FXHE) e 'Thank You For Letting Me Be Myself’ (2013 FXHE).
O som techno/house de Omar-S caracteriza-se por ritmos crus, grooves filtrados e influências dos pioneiros do techno de Detroit e do house de Chicago. Omar-S põe a música em primeiro lugar, se gosta, vai tocar. Seis anos depois, um regresso à cabine do Lux.
“Quase imune a modas e a tendências, eis Omar-S. Agora dancem.” 
Lux

BOILER ROOM
Omar-S

Exposição - Arte Contemporânea
‘O TEMPO E O MODO’ 
Para um retrato da pobreza em Portugal 
De 16 de Janeiro a 27 de Fevereiro no Pavilhão 31
(Plano Geométrico) 


A exposição ‘O Tempo e o Modo’ é uma proposta de investigação documental e visual e de criação, através de documentação escrita, impressa, fotográfica e de uma série de novos trabalhos artísticos, sobre a Pobreza em Portugal. O projecto tem como principal objectivo contribuir para uma reflexão e visão histórica das formas de pobreza, desde o século XIX até à actualidade, compreendendo as questões sociológicas, antropológicas, políticas, filosóficas e estéticas.
Produzida pela associação cultural Plano Geométrico e criada pelos curadores Emília Tavares e Paulo Mendes, a exposição ‘O Tempo e o Modo’ conta com trabalhos dos artistas Gustavo Sumpta, Hugo Canoilas, João Tabarra, Margarida Correia, Nuno Ramalho, Pedro Barateiro, Renato Ferrão e Maria Trabulo.
Sábados, das 15h00 às 18h00, no Pavilhão 31 do Hospital Júlio de Matos. 
“Uma exposição colectiva apropriada a estes dias de chumbo e que transcende em grande medida o âmbito das artes plásticas.” 
E - Expresso
“É tanto uma exposição de arte como um projecto de investigação. A escolha de um pavilhão do Júlio de Matos serve de metáfora, a reflectir um país doente.” 
Público

PARA UM RETRATO DA POBREZA EM PORTUGAL
'O Tempo e o Modo'

Revista semanal
‘E’
A Revista do 'Expresso'
(2014 Impresa Publishing)


A nova revista ‘E’ é um novo produto editorial do semanário ‘Expresso’ que vem complementar a leitura do 1º Caderno e do do caderno Economia. A publicação assume-se como uma revista de comportamentos, grandes formatos jornalísticos, cultura e recomendações para os tempos livres. A ‘E’ mantém os colunistas da antiga ‘Revista’ e do ‘Atual’ e surge com novas colunas e secções.
Com um formato maior de 265 x 337 mm e um desenho sofisticado a revista ‘E’ é dividida em quatro partes, alinhada pelas secções Fisga (temas da actualidade), +E (entrevistas, reportagens, perfis e portefólios), Culturas (lançamentos, estreias e crónicas) e Vícios (roteiros, gastronomia, vinhos, compras e saídas nocturnas).
A partir de sábado, 10 de Janeiro, grátis com o ‘Expresso’.

REVISTA E AUMENTADA
'E'

Filme - Estreia a 08 de Janeiro no Midas Cinema Ideal
‘ADIEU AU LANGAGE - ADEUS À LINGUAGEM’ 
de Jean-Luc Godard 
com Héloise Godet e Kamel Abdeli
(2014 Wild Bunch) 


Uma mulher casada e um homem solteiro encontram-se. Vivem um relacionamento marcado pela falta de comunicação, uma vez que os dois não falam a mesma língua. O cão deles resolve intervir e falar.
Um drama experimental em 3D do realizador francês Jean-Luc Godard, de 85 anos, autor de ‘À Bout de Souffle - O Acossado’ (1960), ‘Le Mépris - O Desprezo’ (1963), ‘Pierrot le Fou - Pedro o Louco’ (1965) e ‘Film Socialism - Filme Socialismo’ (2010).
Festival de Cannes - Prix du Jury 2014 
Film Comment - Best Films of 2014 
Cahiers du Cinéma - Les Dix Meilleurs Films 2014 
Sight & Sound - Best Films of 2014 
“It is baffling and beautiful, a flurry of musical and literary snippets arrayed in counterpoint to a series of brilliantly colored and hauntingly evocative pictures.” 
The New York Times
“It is an uncompromising and exasperating 70-minute cine-collage placed before us on a take-it-or-leave-it basis, composed of fragments of ideas, shards of disillusionment.” 
The Guardian
“Un mash-up poétique, critique, philosophique et même scatologique du XXème siècle. Un adieu à l’existence?” 
Les Inrockuptibles

‘ADIEU AU LANGAGE’
Jean-Luc Godard

Festa - Novo Ano
NYE 2014 - 2015 
New Years Eve 
Quarta, 31 de Dezembro, das 00h30 às 06h00, no Lux


A festa de novo ano 'NYE 2014 - 2015', no Lux, reúne os DJs residentes SwitchSt(d)ance, Rui Vargas, Ramboiage, André Cascais, Dexter, Yen Sung, Pinkboy, Zé Pedro Moura, Tiago e Leonaldo de Almeida. Club de referência e de culto para os melhores DJs da actualidade, em 2014 actuaram no Lux nomes como Ben Klock, Matias Aguayo e John Talabot, entre muitos outros.
Um armazém lisboeta, em Santa Apolónia, foi transformado no bar-disco mais cosmopolita do país. Divide-se por três pisos: disco, bar (cercado por varandas abertas sobre o rio) e terraço. O Lux é reconhecido pela sua decoração e ambiente modernos e sofisticados. Combina um universo quase cinematográfico (o actor John Malkovitch é sócio do proprietário Manuel Reis) com projecção vídeo de grandes dimensões e uma colecção de cadeiras de design contemporâneo.

Bar 
André Cascais, Dexter, Leonaldo de Almeida, Pinkboy e Ramboiage 
Disco 
Rui Vargas, SwitchSt(d)ance, Tiago, Yen Sung e Zé Pedro Moura

NEW YEARS EVE
Lux

Balanço - Álbuns do Ano
'RESIDENT ADVISOR' 
The leading online electronic music magazine 
Top Albums of 2014


A equipa redactorial da ‘RA Resident Advisor’ acaba de revelar o ‘Top Albums of 2014’, os álbuns essenciais do ano e que já fazem parte da cultura de música electrónica. A magazine online de música electrónica ‘RA Resident Advisor’ foi fundada em 2000, na Austrália, por Paul Clement e Nick Sabine, e dedica-se à cena global da música de dança para um público internacional.
Com redacções em Londres e Berlim e colaboradores em todo o mundo, a ‘RA Resident Advisor’ conta com uma equipa editorial que oferece música, notícias e críticas de singles, álbuns e eventos, bem como entrevistas com músicos e artistas emergentes. A magazine online gere também agendas de eventos, clubs e promotores, venda de bilhetes, galerias de fotos, perfis de DJ e editoras, listas de DJs e podcasts.

TOP ALBUMS OF 2014 
01. ‘Faith In Strangers’ Andy Stott (Modern Love) 
02. ‘Psychic 9-5 Club’ HTRK (Ghostly International) 
03. ‘Submit X’ Gesloten Cirkel (Murder Capital) 
04. ‘Syro’ Aphex Twin (Warp) 
05. ‘Flatland’ Objekt (PAN) 
06. ‘Angels & Devils’ The Bug (Ninja Tune) 
07. ‘Minutes of Sleep’ Francis Harris (Scissor & Thread) 
08. ‘Workshop 19’ Kassem Mosse (Workshop) 
09. ‘After Forever’ Joey Anderson (Dekmantel) 
10. ‘Moodymann’ Moodymann (KDJ)

‘FAITH IN STRANGERS’
Andy Stott



‘CHINATOWN STYLE’
HTRK

Filme - Estreia a 01 de Janeiro no Medeia Monumental
‘FOXCATCHER’ 
de Bennett Miller 
com E. Max Frye e Dan Futterman
(2014 Annapurna Pictures) 


Campeão olímpico de luta greco-romana, Mark Schultz sempre treinou com o seu irmão mais velho, David, uma lenda no desporto. Até que, um dia, recebe um convite do milionário John du Pont para que entre na sua equipa Foxcatcher. Atraído pelo salário e condições, Mark aceita a proposta mas acaba seguindo um caminho perigoso para um atleta.
Um drama biográfico do realizador norte-americano Bennett Miller, de 48 anos, autor de ‘Capote’ (2005) e ‘Moneyball - Jogada de Risco’ (2011).
AFI - Movies of the Year 2014 
“It is a gripping film: horrible, scary and desperately sad.” 
The Guardian
“Bennett Miller does his finest work with his three superb leads.” 
The New York Times

‘FOXCATCHER’
Bennett Miller

Balanço - Álbuns do Ano
‘XLR8R’  
Accelerating music & culture 
Best of 2014 - Releases


A publicação norte-americana especializada em música electrónica 'XLR8R' (lê-se accelerator) acaba de divulgar a lista ‘Best of 2014 - Releases’, os melhores álbuns do ano eleitos pelos colaboradores.  Editada por Shawn Reynaldo e com redacção em São Francisco e Nova Iorque, a 'XLR8R', tem edição online e assume-se como a publicação independente de música electrónica líder nos Estados Unidos.
De 1993 a 2011, como revista impressa bimestral, e a partir daí online, a 'XLR8R' faz a cobertura da música electrónica, indie rock, hip-hop, reggae/dancehall, cultura, estilos e tecnologia. A publicação aposta num design arrojado, na qualidade das fotografias e em conteúdos jornalísticos exigentes. 

BEST OF 2014 - RELEASES  
01. ‘Suzi Ecto’ Call Super (Houndstooth) 
02. ‘Workshop 19’ Kassem Mosse (Workshop) 
03. ‘Music for the Uninvited’ Leon Vynehall (3024) 
04. ‘Submit X’ Gesloten Cirkel (Murder Capital) 
05. ‘Looking Forward to You EP’ Jack J (Mood Hut) 
06. ‘Magazine 13’ Barnt (Magazine) 
07. ‘It's Album Time’ Todd Terje (Olsen) 
08. ‘Flatland’ Objekt (PAN) 
09. ‘Terekke EP’ Terekke (L.I.E.S.) 
10. ‘Megatrap’ Head High (Power House)

‘SULU SEKOU’
Call Super



‘UNTITLED A1’
Kassem Mosse

Balanço - Filmes do Ano
‘FILM COMMENT’ 
Is for film lovers  
Best Films of 2014
(Film Society of Lincoln Center)


Na sua edição de Janeiro/Fevereiro, a ‘Film Comment’ apresenta os melhores filmes do ano estreados e os melhores filmes descobertos em festivais de cinema e sem distribuição nos Estados Unidos, eleitos por uma centena de críticos e colaboradores da revista.
Publicada pela Film Society of Lincoln Center, a ‘Film Comment’ é a mais respeitada revista norte-americana sobre cinema. A publicação bimestral inclui entrevistas, críticas e discussões sobre filmes novos e clássicos e acompanha filmes em produção. É uma revista dirigida a espectadores de cinema independente norte-americano, das melhores produções de Hollywood e de cinema de autor de todo o mundo.
Revista à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional. 

BEST FILMS OF 2014 
Released theatrically in the U.S.  
01. ‘Boyhood - Momentos de Uma Vida’ de Richard Linklater (Estados Unidos) 
02. ‘Adieu au Langage - Adeus à Linguagem’ de Jean-Luc Godard (França)  
03. ‘Under the Skin - Debaixo da Pele’ de Jonathan Glazer (Reino Unido)  
04. ‘Ida’ de Pawel Pawlikowski (Polónia) 
05. ‘Under the Skin - Debaixo da Pele’ de Jonathan Glazer (Reino Unido)  
Unreleased films in the U.S.  
01. ‘Le Meraviglie - As Maravilhas’ de Alice Rohrwacher (Itália) 
02. ‘Ja-yu-eui Eon-deok’ de Hong Sang-soo (Coreia do Sul) 
03. ‘Pasolini’ de Abel Ferrara (Estados Unidos) 
04. ‘The Iron Ministry’ de J.P. Sniadecki (Estados Unidos) 
05. ‘Mula sa Kung Ano ang Noon’ de Lav Diaz (Filipinas)

‘BOYHOOD’
Richard Linklater 
Film Comment - Best Films of 2014



'LE MERAVIGLIE'
Alice Rohrwacher
Film Comment - Best Films of 2014

Balanço - Álbuns do Ano
‘FACT’ 
Music news, new music
Best Albums of 2014
(Vinyl Factory)  


A equipa da 'Fact' acaba de eleger os 'Best Albums of 2014', os melhores álbuns editados este ano. Opinativa, bem informada, apaixonada e subversiva, a magazine 'Fact' é a melhor revista online britânica especializada em nova música. A publicação digital dirigida por Tom Lea é propriedade da Vinyl Factory que detém ainda a Phonica, a mais esclarecida e influente loja de discos de Londres.
Fundada em 2003, a revista bimestral inglesa ‘Fact’ foi uma publicação especializada em música nova e street culture, distribuída gratuitamente em lojas de discos independentes no Reino Unido, França, Alemanha, Espanha e Japão. A versão impressa deixou de ser publicada no início de 2009 para se manter apenas a edição online que oferece mixes semanais, competições e tudo sobre nova música.

FACT - BEST ALBUMS OF 2014 
01. ‘Benji’ Sun Kil Moon (Caldo Verde) 
02. ‘Parallel Memories’ Mr. Mitch (Planet Mu) 
03. ‘PC Music x DISown Radix’ PC Music (InFiné) 
04. ‘Faith in Strangers’ Andy Stott (Modern Love) 
05. ‘Superimpositions’ Lorenzo Senni (Boomkat Editions) 
06. ‘My Krazy Life’ YG (Def Jam) 
07. ‘Where We Come From’ Popcaan (Mixpak) 
08. ‘Under the Skin’ Mica Levi (Milan) 
09. ‘Super Saiyan Vol. 1’ Sicko Mobb (Self-released) 
10. ‘Butterfly Effect’ Shinichi Atobe (Demdike Stare)

‘BEN'S MY FRIEND’
Sun Kil Moon



‘DON'T LEAVE’
Mr. Mitch

Filme - Estreia a 25 de Dezembro no Medeia Monumental
‘3 COUERS - 3 CORAÇÕES’ 
de Benoît Jacquot 
com Benoît Poelvoorde e Charlotte Gainsbourg
(2014 Rectangle Productions) 


Numa noite na província, Marc encontra Sylvie depois de perder o comboio para regressar a Paris. Deambulam pelas ruas até de manhã, falando de tudo, excepto deles próprios, numa sintonia rara. Dias depois, num encontro em Paris, Sylvie aparece, mas Marc falta. Ele acaba por conhecer Sophie, sem saber que é irmã de Sylvie.
Um drama do realizador francês Benoît Jacquot, de 67 anos, autor de ‘L'Ecole de la Chair’ (1998), ‘À Tout de Suite’ (2004), ‘L'Intouchable’ (2006) e ‘Les Adieux à la Reine - Adeus, Minha Rainha’ (2012).
“Motif classique du romantisme noir et expérimentation ultra contemporaine, qui ne font que rehausser la précision naturaliste de ces scènes.” 
Les Inrockuptibles
“Le ratage de ‘3 cœurs’ s’explique par un fantasme tenace du cinéma français: celui du romanesque, qui n’est au fond qu’une caricature du romantisme.” 
Cahiers du Cinéma

‘3 COUERS’
 Benoît Jacquot

Filme - Estreia a 25 de Dezembro no Medeia Monumental
‘MR. TURNER’ 
de Mike Leigh 
com Timothy Spall e Paul Jesson
(2014 Film 4) 


Afectado pela morte do pai, o pintor britânico JMW Turner (1775-1851) estabelece uma relação com Mrs. Booth, com quem vive incógnito em Chelsea. Ao longo destes anos, viaja, pinta, frequenta a aristocracia, visita bordéis e torna-se um artista estimado e indisciplinado da Royal Academy of Arts, reconhecido e desprezado pelo público e pela realeza.
Um drama biografico do realizador inglês Mike Leigh, de 71 anos, autor de ‘Naked - Nu’ (1993), ‘Secrets & Lies - Segredos e Mentiras’ (1996), ‘Vera Drake’ (2004), ‘Happy-Go-Lucky - Um Dia de Cada Vez’ (2008) e ‘Another Year - Um Anos Mais’ (2011).
“What a glorious film this is, richly and immediately enjoyable, hitting its satisfying stride straight away. It's funny and visually immaculate.”
The Guardian
“Le réalisateur britannique approche avec force et grâce le mystère de création du maître.” 
Le Monde

‘MR. TURNER’
Mike Leigh

Balanço - Filmes do Ano
'CAHIERS DU CINÉMA' 
Toute l’actualité du cinema 
Les Dix Meilleurs Films 2014
(Phaidon) 


Na edição de Dezembro, a ‘Cahiers du Cinéma’ apresenta o ‘Les Dix Meilleurs Films 2014’, os melhores filmes do ano, numa escolha da redacção. Fundada em França em 1951, a revista ‘Cahiers du Cinéma’ formou gerações de cinéfilos entusiastas e provocadores e instituiu a política de autores. Muitos jovens cineastas franceses começaram por ser colaboradores da publicação antes de se tornarem realizadores.
A mais prestigiada publicação francesa sobre cinema é actualmente propriedade da editora inglesa Phaidon e tem como director Stéphane Delorme. As páginas da revista mantêm-se abertas à reflexão dos cineastas da actualidade.
Revista à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional

CAHIERS DU CINÉMA - LES DIX MEILLEURS FILMS 2014 
01. ‘P'tit Quinquin - O Pequeno Quinquin’ de Bruno Dumont (França) 
02. ‘Adieu au Langage - Adeus à Linguagem’ de Jean-Luc Godard (França) 
03. ‘Under the Skin - Debaixo da Pele’ de Jonathan Glazer (Reino Unido) 
04. ‘Maps to the Stars’ de David Cronenberg (Canadá) 
05. ‘Kaze Tachinu - As Asas do Vento’ de Hayao Miyazaki (Japão) 
06. ‘Nymphomaniac - Ninfomaníaca’ de Lars von Trier (Dinamarca) 
07. ‘Mommy - Mamã’ de Xavier Dolan (Canadá) 
08. ‘Love is Strange’ de Ira Sachs (Estados Unidos) 
09. ‘Le Paradis’ de Alain Cavalier’ (França) 
10. ‘U ri Sunhi’ de Hong Sang-soo (Coreia do Sul)

‘P'TIT QUINQUIN’
Bruno Dumont
Cahiers du Cinéma - Les Dix Meilleurs Films 2014



‘UNDER THE SKIN’
Jonathan Glazer
Cahiers du Cinéma - Les Dix Meilleurs Films 2014

Filme - Estreia a 18 de Dezembro no Medeia Monumental
‘MOMMY - MAMÃ’ 
de Xavier Dolan 
com Anne Dorval e Antoine-Olivier Pilon
(2014 Metafilms) 


Uma mãe solteira viúva com muita garra, dá por si com o fardo de ter a guarda exclusiva do seu filho de 15 anos, que sofre de Perturbação de Hiperactividade e Défice de Atenção. Enquanto ela tenta sustentar ambos e lida com esta situação difícil, Kyla, a nova e peculiar vizinha da frente, oferece-se para a ajudar. Juntos encontram um novo sentido de equilíbrio e esperança.
Um drama do realizador e actor canadiano Xavier Dolan, de 25 anos, autor de ‘J'ai Tué Ma Mère’ (2009), 'Les Amours Imaginaires - Amores Imaginários' (2010) e ‘Tom à la Ferme - Tom na Quinta’ (2013).
Festival de Cannes - Prix du Jury 2014 
Cahiers du Cinéma - Les Dix Meilleurs Films 2014
“Avec ce mélo électrique, le système Xavier Dolan, fait d’emphase et de lyrisme, carbure à plein régime.” 
Les Inrockuptibles
“'Mommy' est le film de la rentrée, un amour de film, celui qui nous perturbe.” 
Libération
“Xavier Dolan's energy and attack is thrilling; his movie is often brilliant and very funny in ways which smash through the barriers marked Incorrect and Inappropriate.” 
The Guardian

‘MOMMY’
Xavier Dolan

Arte Contemporânea - Prémio
TURNER PRIZE 2014 
Contemporary Art Award 
Duncan Campbell vence prémio de artes visuais britânico
(Tate Britain)


O Turner Prize, na sua trigésima edição, acaba de ser atribuído ao controverso artista irlandês Duncan Campbell, de 42 anos. O prémio distingue a ambiciosa e complexa obra/filme 'It for Others', que explora o tema do valor da arte e foi exposta pela primeira vez no pavilhão escocês da La Bienalle di Venezia 2013.
Criado em 1984 pela Tate Britain, o Turner Prize, no valor de 25 mil libras, é o mais importante, controverso e vanguardista prémio de artes visuais da Europa e visa reconhecer artistas britânicos ou a residir no Reino Unido e com menos de 50 anos, nomeados pela realização de uma exposição ou mostra.
Em exposição na Tate Britain (Londres) até 04 de Janeiro

‘IT FOR OTHERS’
Duncan Campbell
Turner Prize 2014

Balanço - Filmes do Ano
'SIGHT & SOUND'  
The international film magazine
Best Films of 2014
(BFI)  


Na edição de Janeiro da 'Sight & Sound' os 100 colaboradores da revista elegem os ‘Best Films of 2014’, os melhores filmes do ano.
Editada deste 1932 pelo British Film Institute, a revista mensal independente sobre cinema 'Sight & Sound' é reconhecida internacionalmente pelas críticas, reportagens e ensaios que publica sobre filmes, festivais e cinematografias de todo o mundo. Informação, comentários, entrevistas, retrospectivas e as estreias mais recentes pelos melhores jornalistas e críticos, numa revista inspirada pelo cinema e dirigida por Nick James.
Revista à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional 

SIGHT & SOUND - BEST FILMS OF 2014 
01. ‘Boyhood - Momentos de Uma Vida’ de Richard Linklater (Estados Unidos) 
02. ‘Adieu au Langage - Adeus à Linguagem’ de Jean-Luc Godard (França) 
03. ‘Leviafan’ de Andrey Zvyagintsev (Rússia) 
03. ‘Cavalo Dinheiro’ de Pedro Costa (Portugal) 
05. ‘Under the Skin - Debaixo da Pele’ de Jonathan Glazer (Reino Unido) 
06. ‘The Grand Budapest Hotel’ de Wes Anderson (Estados Unidos) 
07. ‘Kis Uykusu - Sono de Inverno’ de Nuri Bilge Ceylan (Turquia) 
08. ‘Plemya’ de Myroslav Slaboshpytskiy (Ucrânia) 
09. ‘Ida’ de Pawel Pawlikowski (Polónia)

‘BOYHOOD’
Richard Linklater 
Sight & Sound - Best Films of 2014



‘ADIEU AU LANGAGE'
Jean-Luc Godard
Sight & Sound - Best Films of 2014