Filme - Estreia a 16 de Fevereiro no UCI El Corte Inglés
‘LE HAVRE’
de Aki Kaurismaki
com André Wilms e Kati Outinen
(2011 Sputnik)

Escritor e boémio, Marcel Marx exila-se na cidade portuária de Le Havre como engraxador de sapatos onde leva uma vida entre o trabalho, a sua mulher Arletty e o bar. Um jovem refugiado de África interpõe-se no seu caminho, ao mesmo tempo que Arletty adoece, obrigando-o a confrontar-se com a indiferença humana.

Uma comédia dramática do realizador finlandês Aki Kaurismaki, de 55 anos, autor de ‘Tulitikkutehtaan Tytto - A Rapariga da Fábrica de Fósforos’ (1990) e ‘Mies Vailla Menneisyytta - O Homem sem Passado’ (2002).

Festival de Cannes - Prix FIPRESCI de la Critique Internationale 2011

“A stylized and sentimental fairy tale. Something of the flavor of a children's book, with a warm, quiet glow of reassurance in every frame.”

The New York Times

“’Le Havre’ est un drôle de film, à la fois lucide et désuet, trempé dans le formol et ouvert sur le monde, cruel et généreux, pitoyable et attachant.”

Le Monde

‘LE HAVRE’
Aki Kaurismaki

Filme - Estreia a 02 de Fevereiro no Medeia Monumental
‘THE ARTIST - O ARTISTA’
de Michel Hazanavicius
com Jean Dujardin e Bérénice Bejo
(2011 La Petite Reine)

Hollywood, 1927. George Valentin é uma das maiores estrelas do cinema mudo. Certo dia conhece Peppy Miller, uma jovem e ambiciosa figurante, por quem fica fascinado. Mas a chegada dos filmes sonoros marca o fim da carreira de George, e faz de Peppy a nova grande estrela da nova indústria.

Uma comédia dramática, muda e a preto e branco, do realizador francês Michel Hazanavicius, de 45 anos, autor de ‘OSS 117 - Le Caire Nid d'Espions’ (2006) e ‘OSS 117 - Rio ne Répond Plus’ (2009).
"A generous, touching and slightly daffy expression of unbridled movie love."
The New York Times
"It is one of the most eloquent movies imaginable."
The Guardian
"Michel Hazanavicius démontre son talent d'imitateur, de pasticheur fou."
Les Inrockuptibles

‘THE ARTIST’
Michel Hazanavicius

Música - Prémios
WORLDWIDE AWARDS 2012
Gilles Peterson
Searching for the perfect beat
(BBC Radio 1)


O radialista Gilles Peterson iniciou o seu programa 'Worldwide' na 'BBC Radio 1' em 1998 sendo actualmente retransmitido de Londres para rádios de 14 países. Especialista em mix ecléticos de modern jazz, funk, reggae, soul e early electro, Gilles Peterson construiu reputação mundial como divulgador musical e como DJ, a par da fundação das editoras Acid Jazz, Talkin’Loud e Brownswood, da regular edição de compilações e da promoção do 'Worldwide Festival', em Sète (França).
Gilles Peterson e um painel de ouvintes do programa 'Worldwide' seleccionam a lista dos melhores álbuns do ano que passa a constituir um verdadeiro guia de descobertas para quem acompanha as novas tendências do jazz/fusion/dance. Os ‘Worldwide Awards 2012' acabam de ser entregues no club 'Koko', em Londres.

ALBUM OF THE YEAR
‘SBTRKT’ SBTRKT (2011 Young Turks)
JAZZ ALBUM OF THE YEAR
‘On The Go’ Matthew Halsall (2011 Gondwana Records)

‘WILDFIRE’
SBTRKT

Prémio - Filmes para Adultos
AVN AWARDS 2012
Adult Movie Awards
The business of pleasure
(AVN Media Network)


Instituídos em 1984, os 'AVN Awards' são os mais prestigiados prémios anuais da indústria de filmes para adultos e visam reconhecer as produções vídeo que se distinguem e o talento dos profissionais do entretenimento adulto.
Promovida pela Adult Video News Media Network, a edição deste ano dos 'AVN Adult Movie Awards' acaba de se realizar no Hard Rock Hotel & Casino, em Las Vegas (Estados Unidos), e eleger os melhores filmes vídeo com narrativa, entre mais de uma centena de prémios noutras categorias.

BEST FEATURE
‘Portrait of a Call Girl’, de Graham Travis, com Jessie Andrews e Darla Crane (2011 Elegant Angel)
BEST FOREIGN FEATURE
‘Mission Asspossible’, de Ettore Buchi, com Tarra White e Sophia Santi (2011 Magik View)

‘PORTRAIT OF A CALL GIRL’
Graham Travis

Filme - Estreia a 26 de Janeiro no Medeia Monumental

‘J. EDGAR’

de Clint Eastwood

com Leonardo DiCaprio e Naomi Watts

(2011 Malpaso Productions)

J. Edgar Hoover tornou-se no homem mais poderoso dos Estados Unidos como chefe do FBI durante quase 50 anos. No período em que governaram oito presidentes e se assistiu a três guerras, travou batalha contra todas as ameaças. Os seus métodos eram, ao mesmo tempo, cruéis e heróicos. Hoover não tinha medo de utilizar a informação de forma a exercer autoridade perante as principais figuras da nação.

Um drama biográfico do realizador norte-americano Clint Eastwood, de 82 anos, autor de autor de ‘Unforgiven - Imperdoável’ (1992), ‘Mystic River’ (2003), ‘Million Dollar Baby - Sonhos Vencidos’ (2004), ‘Letters from Iwo Jima - Cartas de Iwo Jima’ (2006) e ‘Gran Torino’ (2008).

"‘J. Edgar’ est une réussite, un film tourmenté et fascinant surgi des replis les plus ténébreux de l'histoire et de la psyché américaines."
Le Monde
"‘J. Edgar’ is a somber, enigmatic, darkly fascinating tale, and how could it be otherwise?"
Los Angeles Times
“A laboured, morally questionable portrait of the would-be power broker that, moreover, is badly undermined by some dubious special-effects decisions.”
The Guardian

‘J. EDGAR’
Clint Eastwood

Livro - Romance
‘QUANDO A NEVE COMEÇA A DERRETER’
A.D. Miller
(2011 Civilização Editora)


Durante um inverno em Moscovo, os princípios morais do jovem inglês Nick Platt são perturbados pelas oportunidades sedutoras reveladas por uma nova Rússia. Uma terra de hedonismo e desespero, corrupção e bondade, datchas mágicas e clubes nocturnos debochados. Um lugar onde os segredos e os cadáveres são revelados apenas quando a neve profunda começa a derreter.
Romance de estreia do escritor inglês A.D. Miller, de 38 anos, correspondente em Moscovo da revista ‘The Economist’ entre 2004 e 2007.
Booker Prize - Fiction Shortlist 2011
“A very good novel. The writing has tremendous pace and energy.”
The Guardian

‘SNOWDROPS’
A.D. Miller
Crane.tv

Cinema - Exibição
KINO LISBOA 2012
Mostra de Cinema de Expressão Alemã
De 26 de Janeiro a 03 de Fevereiro no Cinema São Jorge
(Goethe-Institut Portugal)


A mostra Kino Lisboa pretende dar a conhecer ao público português a grande diversidade da cinematografia de expressão alemã. Nesta nona edição a Kino Lisboa apresenta 18 longas-metragens estreadas em 2011 que reflectem as actuais tendências da produção cinematográfica na Alemanha, Áustria, Suíça e Luxemburgo. A aposta vai para a apresentação de filmes que habitualmente não entram no circuito comercial português e a selecção de produções que fizeram carreira na Berlinale e DOK Leipzig, os dois festivais de cinema mais importantes da Alemanha.
O destaque da mostra Kino Lisboa 2012 é o ‘Ciclo Áustria’, contando com cinco filmes na mostra principal. Além dos filmes de ficção, serão exibidos quatro documentários. Todas as sessões da noite começam com a exibição de uma curta-metragem do programa Next Generation Short Tiger 2011.
Filmes legendados em português. Bilhetes à venda no Cinema São Jorge por 3,50 euros.

SELECÇÃO
Quinta, 02 de Fevereiro às 21h30
‘Uber uns das All - O Universo Acima de Nós’ (2011 Alemanha), de Jan Schomburg, com Sandra Huller e Georg Friedrich.
Martha e Paul vivem uma relação que se desmorona e ela encontra em Paul o que havia perdido.
Sexta, 03 de Fevereiro às 21h30
‘Atmen - Respirar’ (2011 Áustria), de Karl Markovics, com Thomas Schubert e Karin Lischka.
Roman Kogler, de 19 anos, cumpre uma pena prisão e procura emprego para sair da prisão mais depressa.

‘UBER UNS DAS ALL’
Jan Schomburg



‘ATMEN’
Karl Markovics

Concerto
NICOLAS JAAR
Space is Only Noise
Segunda, 23 de Janeiro no Lux

O músico techno/house nova-iorquino, de ascendência chilena, Nicolas Jaar estreou-se aos 17 anos com o lançamento do seu primeiro single iniciando aí a carreira de produtor e DJ nos melhores clubs de Berlim, Londres e Brooklyn. Depois de fundar a sua própria editora Clown and Sunset e de ter sido convidado a fazer numerosas remisturas, Nicolas Jaar lançou o seu álbum de estreia ‘Space is Only Noise’ (2011 Circus Company).

Com um som tech/house orgânico, lento e sensual, com influências hip hop e world folk, Nicolas Jaar deixa cair o ritmo house de forma sofisticada recorrendo ao piano para criar um ambiente techno minimal/downtempo de grande maturidade e detalhe. Um concerto no Lux que se espera subtil, fragmentado e revelador de emoções e talento.

Bilhetes à venda na loja de discos Flur por 18 euros.

Resident Advisor - Top Album of 2011
“'Space Is Only Noise' might be one of the most ear-opening techno records in recent memory.”
XLR8R Magazine

MINT CLUB @ LEEDS (UK)
Nicolas Jaar



SONAR 2011 @ BARCELONA (ES)
Nicolas Jaar

Filme - Estreia a 19 de Janeiro no Medeia Monumental

‘THE DESCENDENTS - OS DESCENDENTES’

de Alexander Payne

com George Clooney e Shailene Woodley

(2011 Ad Hominem Enterprises)

O latifundiário havaiano Matt King tenta reconciliar-se com as filhas Scottie e Alexandra depois da esposa Elizabeth sofrer um acidente de barco. Juntos fazem uma viagem para enfrentar um jovem corrector amante de Elizabeth.

Uma comédia dramática do realizador norte-americano Alexander Payne, de 51 anos, autor de ‘Election’ (1999), ‘About Schmidt - As Confissões de Schmidt’ (2002) e ‘Sideways’ (2004).

“A celebration of human imperfection. Its flaws are impossible to distinguish from its pleasures.”
The New York Times

‘THE DESCENDENTS’
Alexander Payne

Live Set
MACHINEDRUM
Musicbox Heineken Series .04
Sábado, 21 de Janeiro a partir das 00h00 no Musicbox


O norte-americano Travis Stewart assina produções há mais de 10 anos como Machinedrum, nos géneros juke/deep house, e também com os pseudónimos Syndrone e Sepalcure, em parceria com Braille.
Travis Stewart editou recentemente ‘Room(s)’ (2011 Planet Mu), um álbum do projecto Machinedrum, influenciado pelo dubstep/bass music. Manipulação de vozes, breaks complexos, sintetizadores, percussão e pianos compõem um ritmo frenético, denso e complexo capaz de transmitir emoções. Versátil e enérgico, Machinedrum promete um live set vital a marcar o momento no Musicbox.
Bilhetes à venda na Fnac por 8 euros.
Resident Advisor - Top Albums of 2011
“The tracks on swing ‘Room(s)’ all the bpm 150-160, but are far less down stripped as the originals from Chicago house, but bursting with dense, atmospheric sound layers, the at juke usual focus on rhythm and hyperactive break.”
DE:BUG Magazine

SATTA BAR @ VILNIUS (LT)
Machinedrum

Filme

‘CITIZEN KANE - O MUNDO A SEUS PÉS’

Série ‘Não o Levarás Contigo - Economia e Cinema’

Sexta, 20 de Janeiro às 21h30 na Cinemateca Portuguesa

A Cinemateca Portuguesa inicia a série ‘Não o Levarás Contigo - Economia e Cinema, dedicada ao cinema como como retrato e reflexo dos grandes problemas da economia. Para a série, que se prolonga até Julho, a Cinemateca pediu a um conjunto de personalidades de reconhecida autoridade na economia para escolher um filme que melhor ou mais luminosamente exprime um olhar cinematográfico sobre a economia.

Na sessão inaugural a Cinemateca acolhe Luís Campos e Cunha, professor e ex-Ministro das Finanças, que escolheu e apresentará ‘Citizen Kane - O Mundo a Seus Pés’, um filme reconhecido como um grande salto qualitativo na linguagem cinematográfica. A profundidade de campo, os enquadramentos em ligeiro contra-picado ao nível do chão e o plano sequência natural ou artificial vieram abrir novos caminhos para a realização.
Bilhetes à venda no dia da sessão por 3,50 euros.

Sexta, 20 de Janeiro às 21h30 na Cinemateca Portuguesa
‘Citizen Kane - O Mundo a Seus Pés’ (1941 Estados Unidos), de Orson Welles, com Orson Welles e Joseph Cotten.
Um repórter reconstitui a vida do empresário da imprensa Charles Foster Kane.A vida do magnata, de menino pobre a um dos homens mais ricos do mundo.

‘CITIZEN KANE’
Orson Welles
AFI

Concertos e DJ Sets
LUX CURATED BY CARIBOU
Green Ray 2012
Sexta, 20 de Janeiro no Lux


Ao longo de mais de uma década de programação pioneira nasceram e cresceram cumplicidades várias e valiosas entre o club Lux e DJs convidados e admirados. Algumas dessas pessoas vão ser o centro das noites ‘Green Ray’ em 2012. Trata-se de convocar alguns dos heróis para, por uma noite apenas, assumirem o papel de curadores / programadores do Lux. Ser-lhes-á dada carta branca para construírem o seu cartaz de sonho, ocupando ambos os pisos do club com concertos e DJs, numa espécie de festival inédito e irrepetível que dura uma só noite. Tudo começa com ‘Green Ray 2012 / Lux curated by Caribou’.
Daniel Snaith é o músico de electrónica, multinstrumentista e matemático canadiano que desenvolveu o projecto Manitoba, entre 2003 e 2005, e depois se passou a apresentar como Caribou. Os álbuns ‘Andorra’ (2007 Merge) e ‘Swim’ (2010 Merge) já editados são viagens pelo pop/house/psych elegante, experimental e dançável.
Bilhetes à venda na loja de discos flur por 18 euros.
“As escolhas de Dan Snaith/Caribou vão fazer desta uma noite absolutamente rara e rica em revelações da melhor música que existe no nosso tempo.”
Lux

LUX CURATED BY CARIBOU
Green Ray 2012
Bar
Floating Points (DJ Set)
SwitchSt(d)ance (DJ set)
Disco
The Pyramids (concerto)
Caribou (DJ set)
Four Tet (concerto)

ELECTRONIC BEATS RECOMMENDS TOUR 2010 @ COLOGNE
Caribou

Filme - Estreia a 12 de Janeiro no Medeia Monumental e Medeia King
‘L´APOLLONIDE - MEMÓRIAS DE UM BORDEL’
de Bertrand Bonello
com Hafsia Herzi e Céline Sallette
(2011 Les Films du Lendemain)

No amanhecer do século XX, o bordel parisiense Apollonide vive os seus últimos dias. Neste mundo quase secreto, onde alguns homens se apaixonam e outros se tornam viciosamente perigosos, as raparigas partilham entre si os seus segredos e as suas rivalidades, as suas tristezas e alegrias. Do mundo exterior nada se sabe mas dentro das suas paredes tudo é possível.

Um drama do realizador francês Bertrand Bonello, de 44 anos, autor de ‘Le Pornographe’ (2001), ‘Tiresia’ (2003) e ‘De La Guerre’ (2008).

Cahiers du Cinéma - Top Ten 2011

“Réflexif et sensuel, suave et toxique: immense.”
Les Inrockuptibles

“Is not an erotic stimulant so much as a slow-moving, increasingly tragic and claustrophobic operatic pageant set almost entirely in the brothel.”

The New York Times

‘L´APOLLONIDE’
Bertrand Bonello

Cinema - Exibição

3ª MOSTRA DE CINEMA DE HONG KONG

Os filmes de comédia e romance mais marcantes
De 11 a 15 de Janeiro no Cinema City Classic Alvalade
(Zero em Comportamento)

A ‘Mostra de Cinema de Hong Kong’ tem como objectivo dar a conhecer uma selecção da melhor e mais recente cinematografia de Hong Kong. Serão exibidos sete dos filmes de comédia e romance mais marcantes produzidos em Hong Kong, onde este género cinematográfico é o mais popular.

A ‘Mostra de Cinema de Hong Kong’ é um projecto desenvolvido pela Zero em Comportamento em parceria com o Hong Kong Economic and Trade Office de Bruxelas e pretende dar a conhecer a vitalidade e diversidade da produção cinematográfica da região. Os filmes foram seleccionados pela Hong Kong International Film Society.

Filmes legendados em português e inglês. Bilhetes à venda no Cinema City Classic Alvalade por 3,5 euros.

SELECÇÃO
Domingo, 15 às 19h00
‘Da Lui Toi - Gallants’ (2010), de Derek Kwok, com Siu-Lung Leung e Kuan Chen.
Numa antiga escola de artes marciais, agora transformada em restaurante de aldeia, dois antigos mestres de kung-fu tomam conta do mestre Law, em coma há 30 anos. Um agente imobiliário vai pressionar os ex-mestres para venderem o restaurante.

‘DA LUI TOI - GALLANTS’
Derek Kwok

Filme - Estreia a 05 de Janeiro no Medeia Monumental
‘CAVE OF FORGOTTEN DREAMS - A GRUTA DOS SONHOS PERDIDOS’
de Werner Herzog
com Werner Herzog e Charles Fathy (voz)
(2010 Creative Differences)

Durante mais de 20 000 anos, as grutas Chauvet (sul de França) estiveram completamente seladas por uma enorme pedra, escondendo o seu interior incrustado a cristal e recheado com os restos de mamíferos da Idade do Gelo. Em 1994, um grupo de cientistas descobriu as grutas e desde então poucas pessoas tiveram acesso às grutas de Chauvet e às suas imagens de arte rupestre, obra-prima da humanidade.

Um documentário histórico em 3D do realizador alemão Werner Herzog, de 69 anos, autor de 'Grizzly Man' (2005) e ‘Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans - Polícia sem Lei’ (2010).

"L'usage de la 3D au cinéma, eu égard à la multiplication récente des navets tridimensionnels, n'aura jamais été plus justifié, esthétiquement et conceptuellement."

Le Monde

"A tremendous documentary."
The Guardian

‘CAVE OF FORGOTTEN DREAMS’
Werner Herzog

Balanço - Filmes do Ano
FILM COMMENT
More than movies
Best Films of 2011
(Film Society of Lincoln Center)


Publicada pela Film Society of Lincoln Center, a ‘Film Comment’ é a mais respeitada revista norte-americana sobre cinema. A publicação bimestral inclui entrevistas, críticas e discussões sobre filmes novos e clássicos e acompanha filmes em produção. É uma revista dirigida a espectadores de cinema independente norte-americano, das melhores produções de Hollywood e de cinema de autor de todo o mundo.
Na sua edição de Janeiro/Fevereiro, a ‘Film Comment’ apresenta os melhores 50 filmes do ano estreados e os 30 melhores filmes descobertos em festivais de cinema e sem distribuição nos Estados Unidos, eleitos por mais de nove dezenas de críticos e colaboradores da revista.

BEST FILMS OF 2011
Released theatrically in the U.S.
01. ‘The Tree of Life - A Árvore da Vida’ de Terrence Malick (Estados Unidos)
02. ‘Loong Boonmee - O Tio Boonmee’ de Apichatpong Weerasethakul (Tailândia)
03. ‘Melancholia - Melancolia’ de Lars von Trier (Dinamarca)
04. ‘Jodaeiye Nader az Simin - Uma Separação’ de Asghar Farhadi (Irão)
05. ‘A Dangerous Method - Um Método Perigoso’ de David Cronenberg (Canadá)
Unreleased films in the U.S.
01. ‘In Film Nist - Isto Não é um Filme’ de Jafar Panahi (Irão)
02. ‘A Torinói ló - O Cavalo de Turim’ de Béla Tarr (Hungria)
03. ‘Bir Zamanlar Anadolu'da’ de Nuri Bilge Ceylan (Turquia)
04. ‘Le Gamin au Vélo - O Miúdo da Bicicleta’ de Jean-Pierre e Luc Dardenne (Bélgica)
05. ‘The Loneliest Planet’ de Julia Loktev (Rússia/Estados Unidos)

‘THE TREE OF LIFE’
Terrence Malick
Estreia em Portugal em Maio de 2011



‘IN FILM NIST’
Jafar Panahi
Estreia em Portugal em Novembro de 2011

Balanço - Filmes do Ano
'CAHIERS DU CINÉMA'
Toute l’actualité du cinema
Top Ten 2011
(Phaidon)


Fundada em França em 1951, a revista ‘Cahiers du Cinéma’ formou gerações de cinéfilos entusiastas e provocadores e instituiu a política de autores. Muitos jovens cineastas franceses começaram por ser colaboradores da publicação antes de se tornarem realizadores.
A mais prestigiada publicação francesa sobre cinema é actualmente propriedade da editora inglesa Phaidon e tem como director Stéphane Delorme. As páginas da revista mantêm-se abertas à reflexão dos cineastas da actualidade. Na edição de Janeiro, a ‘Cahiers du Cinéma’ apresenta o ‘Top Ten 2011’, os melhores filmes do ano, numa escolha da redacção.
Revista à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional.

TOP TEN 2011
01. ‘Habemus Papam - Temos Papa’ de Nanni Moretti (Itália)
02. ‘O Estranho Caso de Angélica’ de Manoel de Oliveira (Portugal)
02. ‘The Tree of Life - A Árvore da Vida’ de Terrence Malick (Estados Unidos)
04. ‘Hors Satan’ de Bruno Dumont (França)
04. ‘Essential Killing - Matar para Viver’ de Jerzy Skolimowski (Polónia)
06. ‘Melancholia - Melancolia’ de Lars von Trier (Dinamarca)
06. ‘Un Été Brûlant’ de Philippe Garrel (França)
08. ‘Super 8’ de JJ Abrams (Estados Unidos)
09. ‘L'Apollonide’ de Bertrand Bonello (França)
09. ‘Meek’s Cutoff - O Atalho’ de Kelly Reichardt (Estados Unidos)

‘HABEMUS PAPAM’
Nanni Moretti
Estreia em Portugal em Novembro de 2011



‘O ESTRANHO CASO DE ANGÉLICA’
Manoel de Oliveira
Estreia em Portugal em Abril de 2011

Balanço - Álbuns do Ano
XLR8R
Accelerating music & culture
Best of 2011 - Best Releases


Desde 1993, a revista bimestral norte-americana 'XLR8R Magazine' (lê-se accelerator), faz a cobertura da música electrónica, indie rock, hip-hop, reggae/dancehall, cultura, estilos e tecnologia. A revista aposta num design arrojado, na qualidade das fotografias e em conteúdos jornalísticos exigentes e foi publicada até início de 2011.
Agora como publicação online, editada pela Amalgam Media em São Francisco e Nova Iorque, a 'XLR8R', está presente nas plataformas website, mobile app e TV webcast e assume-se como a publicação independente de música electrónica líder nos Estados Unidos. Acaba de divulgar a lista ‘Best of 2011 - Best Releases’, os melhores álbuns do ano eleitos pelos colaboradores.

BEST OF 2011 - BEST RELEASES
01. ‘With U’ Holy Other (Tri Angle)
02. ‘Glass Swords’ Rustie (Warp)
03. ‘Hurry Up, We're Dreaming’ M83 (Mute)
04. ‘Wander/Wonder’ Balam Acab (Tri Angle)
05. ‘Eye Contact’ Gang Gang Dance (4AD)
06. ‘Ghost People’ Martyn (Brainfeeder)
07. ‘Tenement Yard - Volume Two’ Altered Natives (Eye4Eye)
08. ‘Replica’ Oneohtrix Point Never (Software)
09. ‘Dedication’ Zomby (4AD)
10. ‘Sepalcure’ Sepalcure (Hotflush)

‘YR LOVE’
Holy Other



‘DREAMZZ’
Rustie

Filme - Estreia a 22 de Dezembro no Medeia Monumental
‘TINKER TAILOR SOLDIER SPY - A TOUPEIRA’
de Tomas Alfredson
com Gary Oldman e Benedict Cumberbatch
(2011 Studio Canal)


Em 1973, durante a Guerra Fria, o agente secreto George Smiley é obrigado a sair da reforma para investigar a possibilidade de haver uma“toupeira, um agente soviético infiltrado, no topo da hierarquia dos serviços secretos britânicos MI6.
Um thriller do realizador sueco Tomas Alfredson, de 46 anos, autor de ‘Lat Den Ratte Komma In - Deixa-me Entrar’ (2008).
Sight & Sound - Best Films of 2011
“A pleasurably sly and involving puzzler - a mystery about mysteries within mysteries.”
The New York Times
“A brilliant study of the disenchantment, compromise and tension of the 1970s spy game. What a treat this film is, and what an unexpected thrill.”
The Guardian

‘TINKER TAILOR SOLDIER SPY’
Tomas Alfredson

Filme - Estreia a 22 de Dezembro no Medeia Monumental e Medeia King
‘LE GAMIN AU VÉLO - O MIÚDO DA BICICLETA’
de Jean-Pierre Dardenne e Luc Dardenne
com Cécile de France e Thomas Doret
(2011 Les Films du Fleuve)


Cyril, de 11 anos, tem o único plano de encontrar o pai, que o deixou temporariamente num orfanato. Por acaso, conhece Samantha, uma cabeleireira que aceita acolhê-lo aos fins-de-semana.
Um drama dos irmãos Dardenne, dupla de realizadores belgas de 60 e 57 anos, respectivamente, autores de ‘Rosetta’ (1999), ‘L’Enfant - A Criança’ (2004) e ‘Le Silence de Lorna - O Silêncio de Lorna’ (2008).
Festival de Cannes - Grand Prix 2011
Sight & Sound - Best Films of 2011
“Sans temps morts, sans psychologie, sans pathos, osant, pour la première fois chez les Dardenne, quelques lumineuses envolées musicales. Du grand art.”
Le Monde
“Par petites touches, les frères Dardenne rénovent leur cinéma. Un travail d'orfèvres, un résultat bouleversant.”
Les Inrockuptibles

‘LE GAMIN AU VÉLO’
Jean-Pierre Dardenne e Luc Dardenne

Balanço - Álbuns do Ano
RA
Resident Advisor
Top Albums of 2011


O magazine online de música electrónica ‘RA Resident Advisor’ foi fundado em 2000 na Austrália por Paul Clement e Nick Sabine e dedica-se à cena global da música de dança para um público internacional. Com redacções em Londres e Berlim e colaboradores em todo o mundo, a ‘RA Resident Advisor’ conta com uma equipa editorial que oferece música, notícias e críticas de singles, álbuns e eventos, bem como entrevistas com músicos e artistas emergentes. O magazine online gere também agendas de eventos, clubs e promotores, venda de bilhetes, galerias de fotos, perfis de DJ e editoras, listas de DJs e podcasts.
A equipa da ‘RA Resident Advisor’ revela agora o ‘Top Albums of 2011’, os álbuns essenciais do ano e que já fazem parte da cultura de música electrónica.

TOP ALBUMS OF 2011
01. ‘Space Is Only Noise’ de Nicolas Jaar (Circus Company)
02. ‘Room(s)’ de Machinedrum (Planet Mu)
03. ‘Fatty Folders’ de Roman Flugel (Dial)
04. ‘What Have We Learned’ de Morphosis (Delsin)
05. ‘Dedication’ de Zomby (4AD)
06. ‘It Can Be Done But Only I Can Do It’ de Omar S (FXHE)
07. ‘Instrumentals’ de Clams Casino (Type)
08. ‘Severant’ de Kuedo (Planet Mu)
09. ‘Replica’ de Oneohtrix Point Never (Software)
10. ‘Pinch & Shackleton’ de Pinch & Shackleton (Honest Jon's)

‘SPACE IS ONLY NOISE IF YOU CAN SEE’
Nicolas Jaar



‘GBYE’
Machinedrum

Balanço - Filmes do Ano
SIGHT & SOUND
The international film magazine
Best Films of 2011
(BFI)


Editada deste 1932 pelo British Film Institute, a revista mensal independente sobre cinema 'Sight & Sound' é reconhecida internacionalmente pelas críticas, reportagens e ensaios que publica sobre filmes, festivais e cinematografias de todo o mundo.
Informação, comentários, entrevistas, retrospectivas e as estreias mais recentes pelos melhores jornalistas e críticos, numa revista inspirada pelo cinema e dirigida por Nick James. Na edição de Janeiro da 'Sight & Sound' os 100 colaboradores da revista elegem os ‘Best Films of 2011’, os melhores filmes do ano.
Revista à venda em Portugal nas lojas de imprensa internacional.

BEST FILMS OF 2011
01. ‘The Tree of Life - A Árvore da Vida’ de Terrence Malick (Estados Unidos)
02. ‘Jodaeiye Nader az Simin - Uma Separação’ de Asghar Farhadi (Irão)
03. ‘Le Gamin au Vélo - O Miúdo da Bicicleta’ de Luc Dardenne e Jean-Pierre Dardenne (França)
04. ‘Melancholia - Melancolia’ de Lars von Trier (Dinamarca)
05. ‘The Artist - O Artista’ de Michel Hazanavicius (França)
06. ‘Bir Zamanlar Anadolu'da’ de Nuri Bilge Ceylan (Turquia)
06. ‘A Torinói ló - O Cavalo de Turim’ de Béla Tarr (Hungria)
08. ‘We Need to Talk About Kevin - Temos de Falar Sobre Kevin’ de Lynne Ramsay (Reino Unido)
09. ’Le Quattro Volte - As Quatro Voltas’ de Michelangelo Frammartino (Itália)
10. ‘Tinker Tailor Soldier Spy - A Toupeira’ de Tomas Alfredson (Suécia)
10. ‘In Film Nist - Isto Não É Um Filme’ de Jafar Panahi e Mojtaba Mirtahmashb (Irão)

‘THE TREE OF LIFE’
Terrence Malick
Estreia em Portugal em Maio de 2011



‘JODAEIYE NADER AZ SIMIN - A SEPARATION’
Asghar Farhadi
Estreia em Portugal em Dezembro de 2011

Filme - Estreia a 15 de Dezembro no Medeia King

‘JODAEIYE NADER AZ SIMIN - UMA SEPARAÇÃO’

de Asghar Farhadi
com Peyman Moaadi e Leila Hatami
(2011 Artificial Eye)

Quando a sua esposa sai de casa, Nader contrata uma jovem mulher para tomar conta do seu pai doente. O que ele não sabe é que a nova empregada não só está grávida, como trabalha também sem a permissão do marido. Pouco tempo depois, Nader vê-se envolvido numa teia de mentiras, manipulação e confrontos públicos.

Um drama do realizador iraniano Asghar Farhadi, de 39 anos, autor de ‘Darbareye Elly’ (2009).
Berlinale - Goldener Bar 2011
“Intimiste, philosophique et politique, ‘Une Séparation’ est surtout un film extrêmement physique, tendu, électrique, plongeant ses acteurs et sa fiction dans le bain bouillonnant de la société iranienne réelle.”
Les Inrockuptibles
“Complex, painful, fascinating.”
The Guardian

‘A SEPARATION’
Asghar Farhadi

Livro - Banda Desenhada
‘EMIGRANTES’
Shaun Tan
(2011 Kalandraka)

Um homem deixa o seu lar e a sua família, uma cidade mergulhada na crise, e é acolhido por um país onde enfrenta uma língua desconhecida, costumes diferentes e incertezas. A nostalgia pelos entes queridos, as experiências de outros emigrantes, o duro processo de adaptação à nova realidade, a passagem do tempo e a hospitalidade da povoação.

‘Emigrantes’ é uma novela gráfica sem palavras do ilustrador australiano Shaun Tan, numa edição de capa dura com 136 páginas. Ilustrações sem cor, em tom de sépia, evocam fotografias antigas, com um realismo que se mescla com a fantasia e a metáfora visual. Planos panorâmicos assomam entre a sucessão de vinhetas, em sequências narrativas que jogam com o presente e o passado.

FIBD Angoulême - Fauve d'Or 2008 (Prix du Meilleur Álbum)
“The effect is mesmerizing. Still, that his biggest flaw is making his pictures too pretty speaks to Shaun Tan’s skill as a storyteller. Visual eloquence.”
The New York Times

‘THE ARRIVAL’
Shaun Tan

Balanço - Álbuns do Ano

FACT

Music is art

Best Albums of 2011

(Vinyl Factory)

Fundada em 2003, a revista bimestral inglesa ‘Fact’ foi uma publicação especializada em música nova e street culture, distribuída gratuitamente em lojas de discos independentes no Reino Unido, França, Alemanha, Espanha e Japão. A versão impressa deixou de ser publicada no início de 2009 para se manter apenas a edição online, que desde Novembro de 2010 passou a ter uma versão em português, oferecendo mixes semanais, competições e tudo sobre nova música.

Opinativa, bem informada, apaixonada e subversiva, a magazine 'Fact' é a melhor revista online britânica especializada em nova música. A publicação digital dirigida por Sean Bidder é propriedade da Vinyl Factory que detém ainda a ‘Phonica’, a mais esclarecida e influente loja de discos de Londres. A equipa da 'Fact' acaba de eleger os 'Best Albums of 2011', os melhores álbuns editados este ano.

BEST ALBUMS OF 2011
01. ‘House of Balloons’ The Weeknd (XO)
02. ‘Glass Swords’ Rustie (Warp)
03. ‘Intrumentals’ Clams Casino (Type)
04. ‘Bermuda Drain’ Prurient (Hydra Head)
05. ‘Electronic Dream’ AraabMuzik (Duke)
06. ‘Far Side Virtual’ James Ferraro (Hippos in Tanks)
07. ‘Take Care’ Drake (Cash Money)
08. ‘The Magic Place’ Julianna Barwick (Asthmatic Kitty)
09. ‘Routes’ LV & Joshua Idehen (Keysound)
10. ‘Nostalgia, Ultra.’ Frank Ocean (Self-Released)

‘THE MORNING’
The Weeknd



‘GLASS SWORDS’
Rustie

Livro - Banda Desenhada

‘BLANKETS’

Craig Thompson

(2011 Devir)

Craig Thompson retrata a sua própria história, da infância até o início da vida adulta, numa cidadezinha devota de Wisconsin, no centro dos Estados Unidos, que parece estar sempre coberta pela neve. Percorre o caminho da infância até à entrada da universidade, e centra-se no relacionamento com os seus pais, o irmão mais novo e a sua primeira namorada, sempre sob o pano de fundo do questionamento religioso.

Editado originalmente nos Estados Unidos em 2003 pela Top Shelf Productions, ‘Blankets’ é uma das mais importantes novelas gráficas de sempre. Numa edição de capa dura com 600 páginas a preto e branco, o autor norte-americano Craig Thompson traça curvas sinuosas e angulos desconcertantes para construir graficamente o estado de espírito do protagonista. De uma beleza assombrosamente melancólica e pura, ‘Blankets’ é um verdadeiro acontecimento editorial em Portugal.

Eisner Awards - Best Graphic Album / Best Writer Artist 2004
Time Magazine - 10 All-Time Graphic Novels
"Destined for a great future, ‘Blankets’ has the thematic sophistication, emotional sweep and beauty of visual language that mark the best novels of any kind. ‘Blankets’ is a great American novel."
Time Magazine

‘BLANKETS’
An Illustrated Novel

DJ Set
SCUBA
Pela primeira vez recebemos...
Quinta, 15 de Dezembro no Lux


O inglês Paul Rose, sob os nomes Scuba e SCB, é o fundador da editora Hotflush Recordings e um inovador produtor e DJ com uma visão de futuro do dubstep/house/techno. Vindo de Londres fixou-se em Berlim onde promove as festas ‘Sub:Stance’ no club Berghain / Panorama Bar.
Scuba lançou os álbuns de originais ‘A Mutual Antipathy’ (2008 Hotflush Recordings) e ‘Triangulation’ (2010 Hotflush Recordings), definidores do lado mais melancólico e sombrio do dubstep, e os mix álbuns ‘Sub:Stance Mixed by Scuba’ (2010 Ostgut Ton) e ‘Scuba DJ-Kicks’ (2011 !K7). Pela primeira vez, o Lux recebe o mestre e líder Scuba.
“Scuba vem à pista explicar-nos tudo por extenso, e mostrar que tal como nas suas produções, os seus DJ sets abatem sem esforço as barreiras entre o house mais jackin, o techno mais austero, a bass-music e o electro da velha escola dos 80s.”
Lux

CULTURE DOX
Scuba



PIKNIC ÉLECTRONIK 2011 @ MONTRÉAL (CANADA)
Scuba vs. SCB

Livro - Banda Desenhada

‘FELL - CIDADE SELVAGEM’

Warren Ellis e Ben Templesmith
(2011 G.Floy Studio)

O detective Richard Fell, enviado para uma cidade em processo acelerado de colapso chamada Snowtown, tem que recomeçar a sua vida do zero. Mas numa cidade em que nada parece fazer sentido, Richard Fell sabe que se pode agarrar a uma certeza, a única que ele sempre soube ser verdade. Toda a gente esconde qualquer coisa. Até ele.

‘Fell’ é uma nova série de banda desenhada editada originalmente nos Estados Unidos entre 2005 e 2008 pela Image Comics. O argumentista inglês Warren Ellis e o desenhador australiano Ben Templesmith conceberam os volumes comic book com uma diagramação esquemática e comprimida para cada página. Em termos artísticos foi criada uma imagem de definição vaga que acompanha a névoa imoral de uma cidade decadente num estilo noir. A edição portuguesa do primeiro volume conta com 168 páginas a cores e capa mole.

Eisner Awards - Best Continuing Series / Best New Series 2006
“The always-excellent Warren Ellis takes us through an intriguing and unusual tale - this is pretty far from your average cop tale - ably assisted by art and a cover from the brilliant Ben Templesmith.”
Forbidden Planet

‘FELL’
Feral City

Cinema - Sessões especiais
JEAN RENOIR
Uma despedida de 2011 com um cheirinho a anos 1930
Em Dezembro na Cinemateca Portuguesa


Em Dezembro, podem rever-se na Cinemateca Portuguesa clássicos europeus a abrir e fechar o mês (e o ano) com dois filmes de Jean Renoir nas rubricas regulares de programação ‘História Permanente do Cinema’ e ‘O Que Quero Ver’. Uma despedida de 2011 com um cheirinho a anos 1930.
O cineasta francês Jean Renoir (1894-1979) fez parte do Realismo Poético Francês, um movimento de cinema que abordava a realidade socioeconómica da década de 1930 na forma de melodramas policiais com fundo trágico e pessimista. Incompreendidos e subestimados no seu tempo, os filmes de Jean Renoir são hoje considerados entre as obras máximas da arte cinematográfica. As suas maiores obras foram ‘La Grande Illusion - A Grande Ilusão’ (1937) e ‘La Règle du Jeu - A Regra do Jogo’ (1939).
“Jean Renoir closed out the decade with two critical humanistic studies of French society that routinely turn up on lists of the greatest films ever made: ‘La Grande Illusion’ and ‘La Règle du Jeu’.”
The Criterion Collection
Livro compilação ‘As Folhas da Cinemateca - Jean Renoir’ (2005 Cinemateca Portuguesa) à venda na livraria Babel Cinemateca por 10 euros.

PROGRAMA
Sábado, 03 às 15h30
‘La Règle du Jeu - A Regra do Jogo’ (1939), de Jean Renoir, com Marcel Dalio e Nora Grégor
Os jogos de amor numa mansão senhorial enquanto o mundo caminha para a guerra.
Sexta, 30 às 22h00
‘La Grande Illusion - A Grande Ilusão’ (1937), de Jean Renoir, com Jean Gabin e Pierre Fresnay
A prisão de militares franceses pelos alemães durante a I Guerra Mundial e a sua fuga.

‘LA RÈGLE DU JEU’
Jean Renoir



'LA GRANDE ILLUSION'
Jean Renoir

DJ Set
GILLES PETERSON
Searching for the perfect beat
‎Quarta, 07 de Dezembro a partir das 02h00 no Musicbox Lisboa


Nascido na Suíça e radicado em Londres, o radialista Gilles Peterson iniciou o seu programa 'Worldwide' na BBC Radio 1, em 1998, sendo actualmente retransmitido para rádios de 12 países. Especialista em mix eclécticos de modern jazz, funk, reggae, soul e early electro, Gilles Peterson construiu reputação mundial como divulgador musical de talentos emergentes e como DJ, a par da fundação das editoras Acid Jazz, Talkin’Loud e Brownswood, da regular edição de compilações, da organização dos prémios ‘Worldwide Awards’ e da promoção do 'Worldwide Festival', em Sète (França).
Gilles Peterson acaba de lançar o triplo mix-álbum ‘Masterpiece’ (2011 Ministry of Sound), uma compilação criada com a paixão e entusiasmo de um divulgador com influências e inspirações próprias.
“Em noite de celebrar o quinto aniversário do Musicbox, conquistamos corações com a fusão do inconfundível Gilles Peterson.”
Musicbox Lisboa

WORLDWIDE FESTIVAL 2011
Sète Edition



‘MASTERPIECE’
Created by Gilles Peterson

Filme - Estreia a 01 de Dezembro no Medeia Monumental e Medeia King
‘MELANCHOLIA - MELANCOLIA’
de Lars von Trier
com Kirsten Dunst e Charlotte Gainsbourg
(2011 Zentropa Entertainments)


O tempo afastou as irmãs Justine e Claire. Nem o casamento entre Justine e Michael serve como desculpa para aproximá-las e, depois da cerimónia, Justine começa a ficar triste. Com o anúncio da colisão da Terra com outro planeta, Justine está conformada, enquanto o desespero do iminente fim apavora Claire.
Um drama do realizador dinamarquês Lars von Trier, de 55 anos, autor de ‘Europa’ (1991), ‘Breaking the Waves - Ondas de Paixão’ (1996), ‘Idiotern - Os Idiotas’ (1998), ‘Dancer in the Dark’ (2000), ‘Dogville’ (2003) e ‘Direktoren for Det Hele’ (2006). Na apresentação de ‘Melancholia’ no Festival de Cannes, Lars von Trier revelou que era nazi e simpatizante de Hitler, acabando mais tarde por pedir desculpa.
EFA - European Film 2011
“Not what anyone would call a feel-good movie, and yet it nonetheless leaves behind a glow of aesthetic satisfaction.”
The New York Times
“The film is entirely ridiculous, often quite boring, but for all its silliness and self-consciousness, this is the happiest experience I've had with Lars Von Trier for some time.'
The Guardian
“Ce film appartient à la catégorie (rare) des classiques instantanés.”
Libération

‘MELANCHOLIA’
Lars von Trier

Festival - Prémios
CANNABIS CUP 2011
Celebrating the psychedelic
High Times 24th Annual Cannabis Cup Amsterdam


A High Times Cannabis Cup é o mais importante festival de cannabis do mundo. Fundado em 1987, o evento realiza-se anualmente em Novembro em Amesterdão, na Holanda. O festival permite a participantes de todo o mundo experimentar e votar nas flores e folhas secas de cannabis favoritas para fumar. O júri popular, que mobiliza muitos turistas, ultrapassa os 2 500 participantes que antecipadamente compram o passe por 250 euros, embora seja possível participar como observador, sem direito a voto. Grande parte da cannabis a concurso é produção local das coffeeshops de Amesterdão.
A High Times Cannabis Cup inclui também música ao vivo, comédia, exposição de produtos e aulas de especialistas da indústria. As provas das plantas psicoactivas decorrem nas coffeeshops concorrentes e as cerimónias no club Melkweg. A High Times Cannabis Cup é promovida pela revista mensal norte-americana ‘High Times Magazine’, fundada em Nova Iorque, em 1974, pelo jornalista e activista da contracultura cannabis Steven Hager. A revista é a voz da comunidade da cannabis, de Amesterdão à Califórnia e tudo à volta.

CANNABIS CUP 2011
Coffeeshop Weed Winners
1. ‘Liberty Haze’ Barney's Coffeeshop
2. ‘Hawaiian Snow’ Green House
3. ‘Buddha Tahoe’ Green Place

RESULTS
Cannabis Cup 2011



BARNEY’S COFFEESHOP
Amsterdam

Festival de Inverno

MEXEFEST

De palco em palco, a música mexe na cidade

Sexta, 02 e sábado, 03 de Dezembro em Lisboa
(Música no Coração)

O festival mais aguardado do Inverno lisboeta trás um novo nome, novas sonoridades, mais palcos, novos conteúdos e mais mobilidade. O Mexefest vai fazer mexer a cidade com o que de melhor se faz na música nacional e internacional. O cartaz internacional apresenta nomes reconhecidos e aclamados tanto pela crítica como pelo público.

A área de influência do Mexefest é ampliada em torno da Av. da Liberdade. Assegurando as deslocações entre cada uma das salas de concertos estarão Vodafone Shuttles. De modo a facilitar a escolha dos concertos e apoiar o percurso do público, a Vodafone disponibiliza uma app para smartphones que permite o acesso ao cartaz e lotação das salas.
Bilhetes (passe único) à venda na Fnac por 40 euros.

SELECÇÃO
Sexta, 02
23h45 Teatro Tivoli - Júnior Boys
Dupla canadiana de músicos e DJs indie/pop/electronic autora de ‘Last Exit’ (2004 Domino)
00h50 Cabaret Maxime - Spank Rock
Banda norte-americana hip hop/house/electro/punk autora de ‘Yo Yo Yo Yo Yo’ (2006 Big Dada)
Sábado, 03
23h30 Teatro Tivoli - James Blake
Músico e produtor inglês dubstep/downtempo/electronic autor de ‘James Blake’ (2011 Atlas)
00h15 São Jorge - Toro y Moi
Músico e produtor norte-americano indie/pop/electronic autor de ‘Underneath the Pine’ (2011 Carpark)
00h40 Cabaret Maxime - Lindstrom
Músico, produtor e DJ norueguês space disco/electronic autor de ‘Where You Go I Go Too’ (2008 Smalltown Supersound) e ‘Real Life Is No Cool’ (2010 Smalltown Supersound)

DE PALCO EM PALCO, A MÚSICA MEXE NA CIDADE
Mexefest

Filme - Estreia a 24 de Novembro no Cinema City Classic Alvalade e UCI Cinemas El Corte Inglés
‘HABEMUS PAPAM - TEMOS PAPA’
de Nanni Moretti
com Michel Piccoli e Nanni Moretti
(2011 Sacher Film)


O novo papa eleito sofre um ataque de pânico no momento em que é suposto aparecer na varanda da Praça de São Pedro para saudar os fiéis, que esperaram pacientemente o veredicto do conclave. Os seus conselheiros, incapazes de o convencer de que ele é o homem certo para o cargo, procuram a ajuda de um conhecido psicanalista e ateísta. Mas o medo da responsabilidade que a confiança que lhe foi depositada representa é algo que só ele mesmo poderá enfrentar.
Uma comédia dramática do realizador esquerdista italiano Nanni Moretti, de 58 anos, autor de ‘Palombella Rossa’ (1989), ‘Caro Diário - Querido Diário’ (1994), ‘Aprile - Abril’ (1998) e ‘Il Caimano - O Caimão’ (2006).
"L'un des plus beaux films de Nanni Moretti, un spectacle d'une invention constante."
Le Monde
"Vous connaissez l'expression ‘monstre sacré’? Elle se joue là, devant vous."
Libération

‘HABEMUS PAPAM’
Nanni Moretti

Concerto - DJ Live Sets
PANDA BEAR
RICARDO VILLALOBOS
Noite Green Ray
Sexta, 25 de Novembro no Lux a partir das 22h30


Baterista da banda Animal Collective, o norte-americano Noah Lennox, apaixonou-se por Lisboa no final da digressão de 2003 e por cá decidiu ficar. Sob o pseudónimo Panda Bear, lançou os álbuns ‘Panda Bear’ (1998 Soccer Star), ‘Young Prayer’ (2004 Paw Tracks), ‘Person Pitch’ (2007 Paw Tracks) e ‘Tomboy’ (2011 Paw Tracks) com sonoridades experimentalistas psychedelic pop/folk/electronic de grande riqueza melódica composta por samples (manipulação de sons) e harmonias vocais sob a técnica lo-fi (distorção e ruídos).
O produtor e DJ chileno Ricardo Villalobos, radicado na Alemanha, é um dos líderes da cena minimal techo/microhouse. Já editou os álbuns ‘Alcachofa’ (2003 Playhouse), ‘Thé au Harem d'Archimède’ (2004 Perlon), ‘Salvador’ (2006 Frisbee Tracks), ‘Fabric 36’ (2007 Fabric) e ‘Re: ECM’ (2011 ECM). Ricardo Villalobos explora beats sintéticos feitos à base de micro-samplagem para uma sonoridade de grooves hipnóticos de progressão lenta, sem linha de baixo cíclica, com uma definição sensualmente glacial.
Bilhetes à venda na loja de discos Flur por 27 euros (18 euros/Panda Bear ou 16 euros/Ricardo Villalobos).
“Panda Bear é um dos músicos mais originais e talentosos da última década, um verdadeiro herói indie, estranho e complexo mas sempre fascinante. É mágico.”
“Poucos DJs no mundo têm o estatuto de Ricardo Villalobos. Ele faz parte de um grupo restrito de intocáveis. Tem uma linguagem única que nos prende.”
Isilda Sanches (Oxigénio)

PROGRAMA
Disco - Panda Bear (Concerto)
Bar - Tim Sweeney (DJ Live Set)
Disco - Ricardo Villalobos (DJ Live Set)

WEBSTER HALL @ NEW YORK
Panda Bear



CAPODANNO 2011 @ COCORICÒ (ITALIA)
Ricardo Villalobos

Festa de Reabertura
ReABERTO
Cais do Sodré
Não fiques de fora
Quinta, 17 de Novembro a partir das 18h00 na Rua Nova do Carvalho


O Cais do Sodré vai entrar numa nova fase, com mais atracções, mais animação e ainda mais vida. A Rua Nova do Carvalho tem sofrido ao longo dos últimos meses várias alterações com uma parte fechada ao trânsito. Entretanto, têm sido inaugurados alguns novos bares e pequenos restaurantes, que se juntam ao Musicbox, Tokyo, Jamaica, Roterdão, Cais Bar, Viking, Liverpool e Europa.
O Cais do Sodré ganha nova vida com a inauguração de três novos espaços que vão potenciar um novo final de tarde e início de noite de um dos bairros mais característicos da vida alfacinha. Todo um edifício recuperado pelos responsáveis da LXFactory alberga agora a Pensão Amor. No rés-do-chão, o Bar da Velha Senhora, dos sócios do Clube Ferroviário, e O Povo, dos proprietários do Musicbox. No primeiro andar, um restaurante-bar com ambiente de cabaret, um cabeleireiro e a nova livraria/biblioteca Ler Devagar com Amor. A festa de reabertura está marcada.

A VELHA SENHORA
Cais do Sodré

Livro - Romance
‘O SENTIDO DO FIM’
Julian Barnes
(2011 Porto Editora / Quetzal)


Tony Webster e os seus amigos só conheceram Adrian Finn no fim do liceu. Famintos de livros e de sexo, e sem namoradas, viviam esses dias com cumplicidade. Talvez Adrian fosse mais sério e inteligente do que os outros. Mesmo assim prometeram ficar amigos para o resto da vida. Tony está agora reformado. Teve uma carreira, um casamento e um divórcio amigável. E nunca fez nada para magoar ninguém. Mas a chegada da carta de uma advogada desencadeia acontecimentos inesperados que lhe vão mostrar que a memória é imperfeita.
Um romance do escritor inglês Julian Barnes, de 65 anos, autor de ‘O Papagaio de Flaubert’ (2010 Quetzal), ‘Inglaterra, Inglaterra’ (2000 Edições ASA) e ‘Arthur & George’ (2007 Edições ASA).
Booker Prize - Fiction 2011
"A highly wrought meditation on ageing, memory and regret. Novel, fertile and memorable."
The Guardian
“’The Sense of an Ending’ is dense with philosophical ideas. Still, it manages to create genuine suspense as a sort of psychological detective story.”
The New York Times

‘THE SENSE OF AN ENDING’
Julian Barnes

Cinema - Prémios
LISBON & ESTORIL FILM FESTIVAL '11
Filmes Premiados
‘Twilight Portrait’, de Angelina Nikonova, vence prémio Melhor Filme


O Lisbon & Estoril Film Festival, sob a direcção de Paulo Branco, celebra o cinema enquanto criação artística. Centrado no cinema e nos realizadores, o Lisbon & Estoril Film Festival '11 apresentou 11 filmes europeus em competição, uma amostra da produção mais inovadora, original e independente. O júri constituído por JM Coetzee, Don DeLillo, Paul Auster, Siri Hustvedt, Gidon Kremer e José Barrias, distinguiu como Melhor Filme em competição o drama ‘Portret v Sumerkakh - Twilight Portrait’, da realizadora russa Angelina Nikonova.
O drama conta a história de Marina uma assistente social, psicóloga infantil na crise de meia-idade, que é violada por um polícia. Quando procura vingar-se, decide usar as suas aptidões profissionais em vez das armas tradicionais.
Sessões especiais para exibição dos filmes premiados no domingo, 13 de Novembro às 19h30 e 22h00 no Medeia Monumental.

PALMARÉS LEFF '11
Prémio Melhor Filme
‘Portret v Sumerkakh - Twilight Portrait’, de Angelina Nikonova, com Olga Dihovichnaya e Sergei Borisov (2011 Baraban Films)
Prémio Especial do Júri
‘Une Vie Meilleure’, de Cédric Kahn, com Leila Bekhti e Line Boutin (2011 Cinemaginaire Inc.)

‘PORTRET V SUMERKAKH - TWILIGHT PORTRAIT’
Angelina Nikonova



‘UNE VIE MEILLEURE’
Cédric Kahn

Exposição - Galerias de Arte
ARTE LISBOA
Feira de Arte Contemporânea
De 23 a 27 de Novembro, das 16h00 às 23h00, na FIL
(AIP)


Lançada em 2001, a Arte Lisboa - Feira de Arte Contemporânea, oferece aos galeristas a oportunidade de darem a conhecer, aos interessados na arte contemporânea nacional e internacional, obras de artistas emergentes e consolidados.
Com Ivânia Gallo como directora, esta 11ª edição ocupa o Pavilhão 1 da FIL, no Parque das Nações, e conta com a presença de 33 galerias (21 nacionais e 12 de Espanha) e o espaço ‘Propostas’ para mostrar 21 projectos individuais de artistas, expondo um total de 500 obras. O programa inclui ainda um ciclo de debates, em parceria com a Antiframe.
Bilhetes por 8 euros.

GALERIAS
111 (Lisboa, Porto), Alecrim 50 (Lisboa), Allarts Gallery (Lisboa), António Prates (Lisboa), Art Lounge (Lisboa), Arte Periférica (Lisboa), Baginski (Lisboa), Carlos Carvalho (Lisboa), Filomena Soares (Lisboa), Fonseca Macedo (Açores), Influx Contemporary Art (Lisboa), João Esteves de Oliveira (Lisboa), Miguel Nabinho (Lisboa), Modulo (Lisboa), Monumental (Lisboa), Nuno Sacramento (Ílhavo), Perve (Lisboa), Presença (Porto), São Mamede (Lisboa, Porto), Trindade (Porto) e Valbom (Lisboa).
Alba Cabrera (Valência), Alonso Vidal (Barcelona), Álvaro Alcázar (Madrid), Ángeles Baños (Badajoz), Astarte (Madrid), Blanca Berlín (Madrid), Juan Silió (Santander), Maria Llanos (Cáceres), Nuble (Santander), Paz y Comedias (Valência), SCQ (Santiago de Compostela) e Vertice (Oviedo).

FEIRA DE ARTE CONTEMPORÂNEA
Arte Lisboa

Cinema - Prémios
CINANIMA 11
Festival Internacional de Cinema de Animação
Projecção de Filmes Premiados
Domingo, 20 de Novembro às 21h30 na Culturgest


O Cinanima é o mais importante festival de cinema de animação português. Realiza-se em Espinho desde 1976, tendo este ano a sua 35ª edição, o que o torna um dos mais antigos festivais deste tipo de cinema em todo o mundo. É organizado pela Cooperativa Nascente e pela Câmara de Espinho e tem lugar no início de Novembro.
O Cinanima contemplou a secção competitiva Internacional (com quatro longas-metragens e 51 curtas-metragens em competição) e o júri atribuiu o Grande Prémio Cinanima, para o melhor filme do festival, à curta-metragem 'The Renter' do norte-americano Jason Carpenter. A Culturgest associa-se ao Cinanima projectando uma selecção de filmes premiados.
Entrada gratuita. Levantamento de senha de acesso 30 minutos antes do início da sessão.

PALMARÉS
Grande Prémio
'The Renter' de Jason Carpenter (2010 Estados Unidos 10’)
Prémio Especial do Júri
‘Maiburijji No Ito - Muybride´s Strings’ de Koji Yamamura (2011 Japão 12’)

‘THE RENTER’
Jason Carpenter



‘MAIBURIJJI NO ITO - MUYBRIDE´S STRINGS’
Koji Yamamura

Filme - Estreia a 17 de Novembro no Medeia Monumental e Medeia King
‘LA PIEL QUE HABITO - A PELE ONDE EU VIVO’
de Pedro Almodóvar
com Antonio Banderas e Elena Anaya
(2011 El Deseo)


Desde que a sua mulher ficou queimada que o cirurgião plástico Robert Ledgard se interessa pela criação de uma nova pele. Ao fim de doze anos, conseguiu gerar uma pele que é sensível a carícias, mas um verdadeiro escudo contra todo o tipo de agressões. Agora necessita de uma cobaia humana, um cúmplice e nada de escrúpulos.
Um drama de acção do realizador espanhol Pedro Almodóvar, de 62 anos, autor de ‘Mujeres al Borde de un Ataque de Nervios - Mulheres à Beira de Um Ataque de Nervos' (1988), ‘Todo Sobre Mi Madre - Tudo Sobre a Minha Mãe’ (1999), ‘Hable con Ella - Fala com Ela’ (2002), ‘La Mala Educación - Má Educação’ (2004) e ‘Volver’ (2006).
“An Almodóvar movie with all the attendant gifts that implies: lapidary technique, calculated perversity, intelligent wit.”
The New York Times
“Tout en reprenant des thèmes chers à Pedro Almodovar, le film se drape dans une peau à la fois austère et audacieuse.”
Cahiers du Cinéma
"Pretende ser trágica, pero acaba dando risa. Almodóvar con resultados caóticos."
El País

‘LA PIEL QUE HABITO’
Pedro Almodóvar

DJ Live Set
KODE9
Hyperdub
Quinta, 17 de Novembro no Lux


Responsável pela editora Hyperdub, produtor, professor universitário de Sonic Culture, e pensador das mutações das músicas urbanas, o escocês Steve Goodman, sob o pseudónimo Kode9, é o grande ideólogo do dubstep, um género assente nos subgraves, dub, drum and bass e grime.
Kode9 estreou-se com o álbum ‘Memories of the Future’ (2006 Hyperdub), a que se seguiu ‘Black Sun’ (2011 Hyperdub), em colaboração com The Spaceape nas vocalizações. Editou ainda o mix álbum ‘Kode9 DJ-Kicks’ (2010 !K7 Records). Um som complexo, amplo, pulsante e minimalista, em que Kode9 molda as correntes musicais do futuro, ao vivo no Lux.
“Steve Goodman é uma das mais importantes máquinas geradoras da música que interessa ouvir actualmente.”
José António Moura (Flur)

OFF CENTRE 2010 @ MELKWEG (AMSTERDAM)
Kode9

Cinema - Ciclo
ANDREI TARKOVSKY
Esculpir o Tempo
De segunda, 07 de Novembro a domingo, 04 de Dezembro no CCB


Andrei Tarkovsky (1932-1986) é reconhecido como um dos mais importantes cineastas russos e um dos mais notáveis realizadores da história do cinema. Formou-se no instituto de cinematografia VGIK, onde aprendeu o conceito fundamental do cinema como uma forma de ‘esculpir o tempo’.
Andrei Tarkovsky acabou por desenvolver um léxico e uma concepção cinematográfica inconfundíveis. A sua filmografia pode ser entendida como uma reflexão constante e coerente sobre a relação entre tempo e imagem.
O eixo central deste ciclo é a apresentação de sete obras de culto cinéfilo, premiadas pela crítica e nos principais festivais internacionais de cinema. A programação do ciclo inclui ainda a exposição de fotografias ‘Luz Instantânea’ da autoria de Andrei Tarkovsky.
Filmes legendados em português. Bilhetes à venda no CCB por 3 euros.

SELECÇÃO
Quarta, 09 de Novembro às 21h00
‘Andrei Rublyov - Andrei Rubliov’ (1966)
A vida do pintor de ícones russo num século XV marcado por lutas entre príncipes e invasões tártaras.
Sábado, 12 de Novembro às 21h00
‘Zerkalo - O Espelho’ (1975)
Um homem nos seus últimos dias de vida relembra memórias pessoais e da história da Rússia.

TARKOVSKI ON ARTS
Solitude and Life