Festival - Cinema de Animação
MONSTRA
Festival de Animação de Lisboa
Grande Prémio Longas-Metragens
(Triaxis)

O ‘Monstra - Festival de Animação de Lisboa’, que se realizou no Cinema São Jorge entre 09 e 15 de Março, apresentou o que de melhor se realiza no mundo do cinema de animação. Nesta nona edição, a competição do ‘Monstra’ foi direccionada para longas-metragens de animação. O filme de animação ‘$9.99’, da realizadora israelita Tatia Rosenthal, de 38 anos, foi o vencedor do Grande Prémio, em competição com outras sete longas-metragens.
‘$9.99’, que utiliza a técnica de figuras de plasticina e moldáveis em ‘stop-motion’, baseia-se em contos do escritor israelita Etgar Keret e conta a história de Dave Peck, um desempregado de 28 anos que ainda vive em casa dos pais, que se depara com o anúncio da venda de um pequeno livro que explica, em termos simples, o sentido da vida.
Como media partner do ‘Monstra’, a RTP 2 exibirá ‘$9.99’ em data a anunciar.

‘$9.99’
Tatia Rosenthal

DVD - Filmes
COLECÇÃO ALMODÓVAR
Coleccão de oito dos fetiches de Almodóvar.
Grátis com a ‘Visão’ e ‘Expresso’ de 28 de Março a 21 de Maio
(Impresa)

Provocador e com estilo próprio, o realizador, argumentista e produtor espanhol Pedro Almodovar, de 57 anos, é um criador de personagens singulares e histórias pop/camp/kitsch que confluem em torno das suas habituais obsessões sexuais, socioculturais e religiosas, mostrando também a sua perspectiva dos costumes espanhóis.
Nos seus filmes, Pedro Almodóvar aborda diferentes géneros, da comédia negra ao melodrama, do thriller ao drama social com lugar para a sátira e a farsa. Uma cinematografia de realidades marginais, precariedade urbana, escândalos, humor irreverente, tradição e transgressão envoltos em experimentalismo e vanguardismo com muitos elementos autobiográficos.

SELECÇÃO
Cartão a 28 de Março e DVD a 04 de Abril com o ‘Expresso’
‘Mujeres al Borde de Un Ataque de Nervios - Mulheres à Beira de Um Ataque de Nervos’ (1988)
Cartão a 02 de Abril e DVD a 09 de Abril com a ‘Visão’
‘Volver’ (2006)
Cartão a 11 de Abril e DVD a 18 de Abril com o ‘Expresso’
‘Todo Sobre Mi Madre - Tudo Sobre a Minha Mãe’ (1999)
Cartão a 16 de Abril e DVD a 23 de Abril com a ‘Visão’
‘Hable con Ella - Fala com Ela’ (2002)
Cartão a 25 de Abril e DVD a 02 de Maio com o ‘Expresso’
‘La Mala Educaciòn - Má Educação’ (2004)

VIVA PEDRO
Sony Pictures Classics

Revista - Mensal
‘PLAYBOY’
Edição Portugal
(Frestacom)

A edição portuguesa da revista mensal masculina ‘Playboy’, estreia-se nas bancas no sábado, 28 de Março. A nova publicação tem direcção de Manuel Lopes da Silva. Com uma tiragem de 82 mil exemplares e um preço de capa de 3,95 euros, a revista criada por Hugh Hefner, há 55 anos, será publicada pela Frestacom.
João Artur Peral, designer e ilustrador, assina o projecto gráfico da revista que conta entre os colaboradores com o humorista Nuno Markl, o autor de banda desenhada, cartoonista e ilustrador Nuno Saraiva, o escritor Pedro Paixão e a cronista Ana Anes. A revista, actualmente publicada em 25 países, apresenta mensalmente uma sessão fotográfica com uma ‘playmate’ (coelhinha), uma entrevista a uma figura pública notável, reportagens sobre assuntos do universo masculino e artigos de fundo políticos e sociais. A maioria dos conteúdos da 'Playboy' será de produção nacional.

‘PLAYBOY’ PORTUGUESA CHEGA ÀS BANCAS
RTP

Filme - Estreia a 12 de Março no Medeia Monumental
‘GRAN TORINO’
de Clint Eastwod
com Clint Eastwod e Christopher Carley
(2008 Warner Bros. Pictures)

Walt Kowalski é um veterano da Guerra da Coreia reformado cujos vizinhos faleceram ou mudaram-se e foram substituídas pelos Hmongs, imigrantes do sudeste asiático, que ele despreza. Uma noite, o seu vizinho adolescente Thao, pressionado por um gang de Hmongs tenta roubar o seu Ford Gran Torino. No entanto, Walt defende o rapaz, o que origina uma amizade improvável.
Um drama do realizador e actor norte-americano Clint Eastwod, de 78 anos, autor de ‘Unforgiven - Imperdoável’ (1992), ‘Mystic River’ (2003), ‘Million Dollar Baby - Sonhos Vencidos’ (2004) e ‘Letters from Iwo Jima - Cartas de Iwo Jima’ (2006).
“An enjoyably big, brash, macho melodrama, saved from absurdity by Eastwood's cracking performance.”
The Guardian
“’Gran Torino’ est l'un des grands films de l'acteur comme du réalisateur.”
Le Monde

‘GRAN TORINO’
Clint Eastwod

Filme – Estreia a 12 de Março no Medeia Monumental e Medeia King
‘L'HEURE D'ÉTÉ - TEMPOS DE VERÃO’
de Olivier Assayas
com Julette Binoche e Charles Berling
(2008 MK2 Productions)

Na casa familiar de campo, Frédéric, Adrienne, Jérémie e as crianças festejam os 75 anos da sua mãe, Hélène Berthier, que toda a sua vida preservou a obra do seu tio, o pintor Paul Berthier. Uns meses mais tarde, com o desaparecimento repentino de Hélène, eles serão obrigados a confrontarem-se com os objectos obscuros do passado.
Um drama do realizador, argumentista e crítico de cinema francês Olivier Assayas, de 54 anos, autor de ‘Irma Vep’ (1996), ‘Les Destinées Sentimentales - Os Destinos Sentimentais’ (2000) e ‘Clean’ (2004).
“A quiet, carefully observed movie by writer-director Olivier Assayas.”
The Guardian
“’L'Heure d'Été’ est une admirable réussite.”
Le Monde

‘L'HEURE D'ÉTÉ’
Olivier Assayas

Exposição – Fotografia
ARQUIVO UNIVERSAL
O Documento e a Utopia Fotográfica
De 09 de Março a 03 de Maio no Museu Colecção Berardo
(MACBA/MCB)

A exposição ‘Arquivo Universal - O Documento e a Utopia Fotográfica’ reune mais de mil fotografias, revistas, filmes e documentos datados entre 1851 e 2008. Organizada pelo Museu d'Art Contemporani de Barcelona em co-produção com o Museu Colecção Berardo, a exposição explora a missão e a história da fotografia, a sua ligação à noção de documento, testemunho e representação histórica.
As centenas de fotografias, publicações e filmes, que abrangem mais de 250 autores diferentes, traçam um itinerário histórico que vai do início da hegemonia da fotografia na imprensa ilustrada, no primeiro terço do século XX, até à alegada crise do realismo fotográfico na era digital, no final do século.

ARXIU UNIVERSAL
La Condició del Document i la Utopia Fotogràfica Moderna

Cinema – Prémio
FANTASPORTO 2009
‘Grande Prémio Melhor Filme’
(Cinema Novo)

A 29ª edição do 'Fantasporto - Festival Internacional de Cinema do Porto', sob direcção de Mário Dorminsky, decorreu de 20 a 28 de Fevereiro, no Rivoli Teatro Municipal. O festival teve uma 'Secção Oficial Competitiva' com 14 longas-metragens a concurso, sob a temática do imaginário, fantástico e ficção científica. O 'Fantasporto' já foi considerado um dos 20 maiores festivais de cinema do mundo, pela revista norte-americana 'Variety'.
O filme de animação sem diálogos ‘Idiots and Angels’, do realizador norte-americano Bill Plympton, foi o vencedor do 'Grande Prémio Melhor Filme Fantasporto 2009'. ‘Idiots and Angels’, conta a história de Angel, um homem egoísta, abusador e amoral que passa a vida no bar local. Um dia é surpreendido com algo estranho que lhe cresce nas costas. Um par de asas impelem-no a fazer coisas boas e simpáticas.

‘IDIOTS AND ANGELS’
Bill Plympton

Cinema - Prémio
LES CÉSAR DU CINÉMA
Académie des Arts et Techniques du Cinema
Meilleur Film Français 2009

Criada em 1974, a Académie des Arts et Techniques du Cinéma, agrupa mais de 3 100 profissionais da indústria cinematográfica francesa. Anualmente, a 'Académie' recompensa os artistas, os técnicos e as suas obras por se terem distinguido, concedendo-lhe os prémios 'César'. Na sua 34ª edição, a cerimónia dos 'César' elegeu como 'Meilleur Film Français 2009' a longa-metragem 'Séraphine’ do actor e realizador francês Martin Provost.
O drama biográfico 'Séraphine’, com Yolande Moreau e Ulrich Tukur como protagonistas, conta a história do coleccionador de arte alemão Wilhelm Uhde, que alugou, em 1912, um apartamento em Paris e contrata uma empregada doméstica, Séraphine Louis. Algum tempo depois, descobre uma notável pintura cuja autora é Séraphine, criando-se então uma inesperada relação entre ambos.

‘SÉRAPHINE’
Martin Provost

Festival - Música
SÓNAR 2009
16º Festival de Música Avanzada y Arte Multimédia de Barcelona
De 18 a 20 de Junho em Barcelona
(Advanced Music)

O mais importante festival de música electrónica e arte multimédia europeu realiza-se na capital catalã, desta vez na sua 16ª edição. O 'Sónar' atrai os melhores DJs, artistas de última geração, profissionais e empresas da música e artes electrónicas mas, sobretudo, um público palpitante de emoções diferentes.
Com concertos, showcases e sets que se dividem entre o 'Sónar by Day' e o 'Sónar by Night', o festival caracteriza-se pela diversidade, cosmopolitismo e festividade, ocupando vários cenários. O 'Sónar' não é só música. A criação em todas as suas variantes tem representação na área multimédia, cinema e para profissionais. Uma organização da Advanced Music que se reparte entre o Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), o Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), o Centre d’Art Santa Mónica e a Fira Gran Via.
SonarRadio em www.scannerfm.com/player/Sonar_radio.html
Passe para 3 dias + 2 noites por 140 euros em ticktackticket.com
Voos em vueling.com

SELECÇÃO
Sónar de Dia
Rriiccee feat. Vincent Gallo
Konono Nº 1
Filastine
Micachu and The Shapes
Mark Jones plays Wall of Sound
Luomo
Omar Souleyman
Ben Frost
Institut Fatima
Roland Olbeter + Tim Exile + Jon Hopkins
Sónar de Noche
Grace Jones
Late of the Pier
Buraka Som Sistema
James Murphy & Pat Mahoney
Richie Hawtin
Orbital
Animal Collective
Crystal Castles
Fever Ray
Jeff Mills
SonarMàtica
Exposición ‘Mecànic’

IMAGEN 2009
Sónar

Festival - Cinema de Animação
MONSTRA
Festival de Animação de Lisboa
De 09 a 15 de Março no Cinema São Jorge
(Triaxis)

O ‘Monstra - Festival de Animação de Lisboa’ propõe-se apresentar o que de melhor se realiza no mundo do cinema de animação bem como novas propostas de diálogo com outras artes. Esta oitava edição tem como tema central ‘100 Anos do Futurismo’ e destaca a cinematografia da Suíça.
Se em 2008 a competição foi direccionada para as curtas-metragens, nos anos ímpares a ‘Monstra’ realiza a sua Competição Oficial de longas-metragens de animação. Das 14 produções enviadas a concurso, a direcção do Monstra seleccionou nove. A ‘Monstra’ é uma iniciativa da Praxis em parceria com o Teatro Meridional e com a direcção artística de Fernando Galrito.
Programação a anunciar brevemente.

SELECÇÃO
Quarta, 11 às 19h30 - ‘Peur(s) du Noir’ (2007 França) de Blutch, Burns, Caillou, Di Sciullo, Mattotti e McGuire.
Quarta, 11 às 22h30 - ‘Angels and Idiots’ (2008 Estados Unidos) de Bill Plympton.
Sexta, 13 às 22h30 - ‘Sita Sings the Blues’ (2008 Estados Unidos) de Nina Paley.

‘PEUR(S) DU NOIR'
Blutch, Burns, Caillou, Di Sciullo, Mattotti et McGuire



‘IDIOTS AND ANGELS’
Bill Plympton



‘SITA SINGS THE BLUES’
Nina Paley

Filme - Estreia a 05 de Março no Medeia King
‘MAN ON WIRE - HOMEM NO ARAME’
de James Marsh
com Philippe Petit e Annie Allix
(2005 Magnolia Pictures)

Em Agosto de 1974, o jovem francês Philippe Petit andou durante uma hora sobre um cabo de aço suspenso entre as duas torres do ‘World Trade Center’, em Nova Iorque, sem qualquer equipamento ou rede de segurança. Imediatamente depois, foi preso juntamente com um grupo de cúmplices, com quem planeou o ‘crime artístico do século’ em segredo por oito meses.
Um documentário do realizador inglês James Marsh, de 46 anos, autor de ‘The King - O Rei’ (2005).
Sundance Film Festival - World Documentary Grand Jury Prize 2008
“Thorough, understated and altogether enthralling documentary.”
The New York Times
"James Marsh's documentary about this sublime piece of audacity does full justice to Philippe Petit's vision, using interviews with the man himself and his crew, using photos from the time, and dramatised reconstructions."
The Guardian

‘MAN ON WIRE’
James Marsh

Livro – Romance
‘O TIGRE BRANCO’
de Aravind Adiga
(2009 Editorial Presença)

Balram Halwai, escreve sete cartas ao primeiro-ministro chinês, a poucos dias da sua visita oficial à Índia. Filho de um puxador de riquexós, Balram Halwai tinha como destino trabalhar numa casa de chá da sua cidade natal, na ‘Escuridão’, o lado pobre da Índia banhado pelo Rio Ganges. Mas ele consegue um emprego como motorista particular em Nova Deli, na ‘Luz’, o lado rico banhado pelo mar, numa ascensão feita à custa de atropelos éticos, crimes e gestos amorais.
Um romance de estreia do escritor indiano Aravind Adiga, de 35 anos, imigrante na Austrália e Estados Unidos, e a viver actualmente em Bombaim (Índia), onde é correspondente da revista ‘Time’.
Man Book Prize 2008
“Aravind Adiga's first novel is couched as a cocksure confession from a deceitful, murderous philosopher runt who has the brass neck to question his lowly place in the order of things.”
The Guardian
“'The White Tiger' is a penetrating piece of social commentary, attuned to the inequalities that persist despite India’s new prosperity.”
The New York Times

ARAVIND ADIGA
Winner of ‘Man Booker Prize 2008’ speech

Filme - Estreia a 26 de Fevereiro no Medeia Monumental
‘THE WRESTLER - O WRESTLER’
de Darren Aronofsky
com Mickey Rourke e Marisa Tomei
(2008 Fox Searchlight Pictures)

Randy ‘The Ram’ Robinson, uma estrela do wrestling nos anos 1980, vive numa roulote. Sobrevive a trabalhar num supermercado e a fazer exibições em pequenos recintos. Randy perdeu o contacto com a filha e conta apenas com a amizade de uma stripper. Um dia, após um combate tem um ataque de coração. Mas Randy quer sair em grande da profissão, mesmo que isso signifique arriscar a vida.
Um drama do realizador norte-americano Darren Aronofsky, de 40 anos, autor de ‘Pi’ (1998), ‘Requiem for a Dream - A Vida Não é Um Sonho’ (2000) e ‘The Fountain - O Último Capítulo’ (2006).
Venezia 65 - Leone d'Oro 2008
“Like its hero, the movie has a blunt, exuberant honesty, pulling off even its false moves with conviction and flair.”
The New York Times
“La surprise de ‘The Wrestler’ réside dans son absence de grandiloquence, sa façon de se couler sans prévenance et avec punch dans un cinéma de genre réaliste.”
Les Inrockuptibles

'THE WRESTLER'
Darren Aronofsky

Concerto - Ao Vivo
MAX TUNDRA
New Year Tour
Sábado, 28 de Fevereiro na ZDB - Zé dos Bois (Bairro Alto)

O músico multi-instrumentista, cantor e produtor inglês, Ben Jacobs, sob o pseudónimo Max Tundra, desenvolve um som electronic/indie/noise e conta já com três álbuns editados, remisturas de temas de várias bandas e com o programa semanal ‘Max Tundra's Rotogravure’ na rádio inglesa ‘Resonance FM.’
‘Parallax Error Beheads You’ (2008 Domino), o mais recente álbum de Max Tundra, é construído com micro-melodias e sound-bytes num mosaico de estilos que vão do pop/rock/prog ao disco/funk/techno e rap/metal/soul. Cheio de detalhes, ideias e conceitos, ‘Parallax Error Beheads You’ é um autêntico triunfo da produção e edição.
Bilhetes à venda na ZDB - Zé dos Bois por 8 euros.
“Revels in sweet, fractured pop excess. Impossible to sleep through, talk over or ignore.”
The Wire Magazine
“What Max Tundra has created as a result is nothing short of amazing.”
Urb Magazine

‘LYSINE’
Max Tundra
Live @ Plan B (Warszawa)



‘WHAT TIME IS LOVE? (KLF ORIGINAL)’
Max Tundra

Cinema - Prémio
BERLINALE
59º Internationale Filmfestspiele Berlin
‘Goldenen Baren 2009’

O festival internacional de cinema de Berlim, um dos mais importantes e politizados eventos do cinema a nível mundial e o maior na afluência de público, decorreu na sua 59ª edição no Berlinale Palast, na Alemanha, entre 05 e 15 de Fevereiro. Para a competição do festival deste ano foram seleccionadas 18 longas-metragens.
Um júri, presidido pela actriz inglesa Tilda Swinton, atribuiu o 'Goldenen Baren', prémio para melhor filme, à longa-metragem 'La Teta Asustada' da realizadora peruana Claudia Llosa. O filme, rodado em Lima e parcialmente falado em quechua, narra o drama das mulheres violadas no Peru, nas duas décadas de guerra civil e terrorismo, entre 1980 e 2000. 'La Teta Asustada' centra-se numa rapariga, filha de uma dessas mulheres violadas, que procura dar um enterro digno à mãe.

'LA TETA ASUSTADA'
Claudia Llosa
Berlinale - Goldenen Baren 2009

Fotojornalismo - Concurso
'WORLD PRESS PHOTO 09'
Contest Winners

A World Press Photo é uma organização independente fundada em 1955, com sede em Amesterdão (Holanda), que promove o mais prestigiado concurso internacional de fotojornalismo. A imagem vencedora da 52ª edição do concurso 'World Press Photo', foi captada pelo norte-americano Anthony Suau, para a revista norte-americana 'Time'. A foto ilustra a crise do subprime nos Estados Unidos. Um polícia armado assegura-se de que uma casa num bairro de Cleveland (Ohio) está vazia, depois de os proprietários terem sido obrigados a abandonar a casa por não poderem pagar o empréstimo ao banco.
O júri internacional de 12 membros, presidido por MaryAnne Golon (ex-editora de fotografia da 'Time'), esteve reunido em Amesterdão para escolher as melhores fotografias em dez categorias premiando 63 fotógrafos de 27 nacionalidades. A exposição com as fotos premiadas estará patente no Museu da Electricidade (Lisboa), de 20 de Junho a 19 de Julho.
"The strength of the picture is in its opposites. It's a double entendre. It looks like a classic conflict photograph, but it is simply the eviction of people from a house following foreclosure.”
MaryAnne Golon, jury chair

WORLD PRESS PHOTO OF THE YEAR 2008
'US Economy in Crises'
Anthony Suau for 'Time'

Filme - Estreia a 19 de Fevereiro no Medeia Nimas
‘CORALINE - CORALINE E A PORTA SECRETA’
de Henry Selick
com Dakota Fanning e Teri Hatcher (vozes)
(2009 Laika)

Coraline é uma menina que sonhava viver num mundo melhor, com mais diversão e emoção. Ao mudar para uma nova casa, abre uma porta trancada e descobre um mundo onde tudo é alegre e os seus pais são sempre divertidos. A princípio, a única coisa estranha é que as pessoas têm botões no lugar dos olhos. Aos poucos, descobre segredos, percebe que está em perigo e vê que o mundo real não era tão mau assim.
Uma comédia de animação em 'stop-motion 3D' do realizador norte-americano Henry Selick, de 57 anos, autor de ‘Tim Burton's The Nightmare Before Christmas - O Estranho Mundo de Jack’ (1993).
“’Coraline’ lingers in an atmosphere that is creepy, wonderfully strange and full of feeling.”
The New York Times

‘CORALINE’
Henry Selick

CD - Álbum
‘É ISSO AÍ’
Aquaparque
(2009 Aquaboogie)

Os Aquaparque são a dupla de portugueses dos extintos Dance Damage, André Abel (também dos Tropa Macaca) na caixa de ritmos e loops e Pedro Magina, na voz, teclado e guitarra. Em 2007, descobriram em Lisboa afinidades com a galeria ZDB - Zé dos Bois e a produtora Filho Único e formaram os Aquaparque.
‘É Isso Aí’, o álbum de estreia da dupla de Santo Tirso, surge agora e surpreende pelas referências à pop alternativa portuguesa dos anos 1980 e pelo entendimento das actuais tendências neo psychedelia/indie rock/freak folk. ‘É Isso Aí’ revela canções estranhas e fantasistas na sobreposição de sons e palavras em português, ritmos electrónicos abstractos, tensões e quebras. Portugueses, universais e entusiasmantes.
“Um verdadeiro objecto cultural que aqui temos.”
Flur - Lust
“Canções procurando morada no presente e augurando o futuro, como é raro acontecer aqui.”
Público - Ípsilon

SARAU
Gavin Russom (DFA)
Aquaparque (apresentação do disco 'É Isso Aí').
Quinta, 12 de Fevereiro às 22h00 no MNAC - Museu do Chiado


‘RENCONTRE AVAF’ Gavin Russom @ Super (Paris)


Aquaparque

Site - Informação
PRESSEUROP.EU
1er site européen d’informations multilingues
(Courrier International)

O semanário francês de informação internacional ‘Courrier International’ vai lançar, no final de Maio, o primeiro site europeu de informação que estará acessível em dez línguas, na sequência de um concurso promovido pela Comissão Europeia. O site tem como objectivo ser um importante meio de informação política e generalista, independente e pluralista, sobre a actualidade.
O site presseurop.eu oferecerá os melhores artigos traduzidos da imprensa europeia, acessíveis em alemão, inglês, espanhol, francês, italiano, holandês, polaco, português, romeno e checo. O ‘Courrier International’ reúne os parceiros europeus ‘Internazionale’ (Itália), ‘Forum’ (Polónia) e ‘Courrier Internacional' (Portugal) e detém o site courrierinternational.com.
"Translation is the language of Europe."
Umberto Eco

L’ACTUALITÉ VUE PAR LA PRESS
Courrier International

Concerto – Ao Vivo
THE BUG
London Zoo Live
Sábado, 21 de Março na ZDB – Zé dos Bois (Bairro Alto)

O produtor inglês Kevin Martin é a figura por trás de The Bug, projecto que desenvolve a par de diferentes parcerias. O londrino é um dos percursores dos sons grime/hip hop aliados ao dubstep/broken techno. Depois dos álbuns 'Tapping the Conversation' (1997 WordSound) e 'Pressure' (2003 Rephlex), The Bug surgiu com o aclamado 'London Zoo' (2008 Ninja Tune).
O terceiro álbum de The Bug é uma afirmação do dubstep e a celebração desta subcultura londrina com a colaboração de numerosos 'toasters' convidados (MCs jamaicanos). Ritmos sísmicos, tensão paranóica, batidas pulsantes, baixos profundos, sintetizadores minimalistas e vocalizações enérgicas num álbum de grande impacto.
"'London Zoo' it careens off in unexpected directions, with beats, lyrics, reverb, and bass recreating themselves in endless new permutations with each consecutive track. The Bug has created a blazing, blistering document."
XLR8R Magazine

‘POISON’
The Bug



‘AKTION PARK’
The Bug

Cinema - Ciclo e Exposição
‘PICKPOCKET’
Robert Bresson visto por Rui Chafes e João Miguel Fernandes Jorge
Fevereiro e Março na Cinemateca Portuguesa

Robert Bresson volta à Cinemateca Portuguesa a partir de Fevereiro. Desta vez, para além da exibição dos filmes, o Museu do Cinema recebe a exposição ‘Pickpocket’ de Rui Chafes e edita um livro de poemas e de textos de João Miguel Fernandes Jorge com reproduções das obras expostas de Rui Chafes e com fotografias feitas a partir dos filmes de Robert Bresson por Rita Azevedo Gomes.
O realizador francês Robert Bresson (1901-1999), que definia o cinema como um ‘movimento interior’, é considerado um dos maiores cineastas franceses do século XX e um dos grandes mestres do movimento minimalista.

SELECÇÃO
Quinta, 19 de Fevereiro às 21h30
‘Pickpocket - O Carteirista’ (1959 França), de Robert Bresson, com Martin Lassalle e Marika Green.
O percurso do jovem carteirista parisiense Michel, entre os conselhos de um polícia, a doença da sua mãe e a paixão por uma mulher.
“Obra-prima de Robert Bresson, é o filme em que o seu estilo peculiar se afirma de modo definitivo. O seu filme mais austero e depurado, mas também o mais misterioso, feito essencialmente de gestos.”
Cinemateca Portuguesa

‘PICKPOCKET’
Robert Bresson

Festival - Banda Desenhada
FESTIVAL D'ANGOULÊME 2009
‘Palmarès Officiel’
Festival International de la Bande Dessinée

Criado em 1974, o 'Festival d'Angoulême' é o mais importante festival de banda desenhada europeu e realiza-se anualmente na vila francesa de Angoulême, na região de Poitou-Charentes. O festival inclui exposições temáticas, espectáculos cénicos, encontros com autores e maratonas gráficas, para além da feira de banda desenhada com a presença de duas centenas de editoras expositoras.
Esta 36ª edição do 'Festival d'Angoulême' realizou-se de 29 de Janeiro a 01 de Fevereiro. No âmbito do festival, um 'Palmarès Officiel', atribuído por um júri, concedeu o 'Prix du Meilleur Album' e o prémio colectivo 'Les Essentiels d’Angoulême', entre outras distinções, às cinco dezenas de álbuns a concurso editados em França em 2008.

FAUVE D'OR - PRIX DU MEILLEUR ALBUM 2009
‘Pinocchio’ de Winshluss (Les Requins Marteaux)
LES ESSENTIELS D'ANGOULEME 2009
‘Lulu Femme Nue - Premier Livre’ de Étienne Davodeau (Futuropolis)
‘Martha Jane Cannary - Les Années 1852-1869’ de Mattheieu Blanchin e Christian Perrissin (Futuropolis)
‘Le Petit Christian - 2’ de Blutch (L’Association)
‘Spirou - Le Journal d’un Ingénu’ de Émile Bravo (Dupuis)
‘Tamara Drewe’ de Posy Simmonds (Denoël Graphic)

BANDE ANNONCE
Festival d'Angloulême



‘PINOCCHIO’
Winshluss
(Les Requins Marteaux)
Festival Angoulême 2009 - Fauve d’Or (Prix du Meilleur Album)

Filme - Estreia a 12 de Fevereiro no Medeia Monumental e Medeia King
‘HAPPY-GO-LUCKY – UM DIA DE CADA VEZ’
de Mike Leigh
com Sally Hawkins e Alexis Zegerman
(2008 Miramax Films)

Poppy, professora primária de Londres, tem como princípio ver o lado bom da vida. Quando lhe roubam a bicicleta, ao invés de ficar chateada, decide ter aulas de condução. Scott, o seu instrutor, fica dividido entre o encanto e a irritação com a sua maneira esfuziante de estar. Já o assistente social Tim apaixona-se por ela assim que eles se conhecem. Aos poucos, porém, Scott também começa a sentir algo pela sua aluna.
Uma comédia dramática do realizador inglês Mike Leigh, de 66 anos, autor de ‘Naked - Nu’ (1993), ‘Secrets & Lies - Segredos e Mentiras‘ (1996) e ‘Vera Drake’ (2004).
“The film is so closely tuned to the pulse of communal life, it captures the larger picture along with the smaller.”
The New York Times
“Un bon film qui échoue complètement à faire passer son message."
Libération

‘HAPPY-GO-LUCKY’
Mike Leigh

Festival - Prémios de Cinema
SUNDANCE FILM FESTIVAL 09
Grand Jury Prizes
(Sundance Institute)

O 'Sundance Film Festival' foi criado em 1978 e incorporado na programação do Sundance Institute, fundado pelo realizador e actor norte-americano Robert Redford. O maior festival norte-americano de filmes independentes realiza-se em Park City, no Utah, e compreende secções competitivas para filmes dramáticos e documentários, para além de mostras temáticas, concertos, performances, painéis de discussão e festas.
Na edição deste ano o 'Sundance Film Festival' exibiu mais de 120 longas-metragens em estreia e admitiu a concurso 16 documentários e 16 longas-metragens dramáticas na ‘U.S. Competition’ e na ‘World Cinema Competition’.

GRAND JURY PRIZE - U.S. DRAMATIC 2009
’Push', de Lee Daniels, com Gabourey Sidibe e Mo'Nique.
GRAND JURY PRIZE - U.S. DOCUMENTARY 2009
‘We Live in Public’, de Ondi Timoner, com Josh Harrios.
GRAND JURY PRIZE - WORLD CINEMA DRAMA 2009
‘La Nana’, de Sebastián Silva (Chile), com Catalina Saavedra e Claudia Celedón.
GRAND JURY PRIZE - WORLD CINEMA DOCUMENTARY 2009
‘Rough Aunties’, de Kim Longinotto (Reino Unido)

MEET THE ARTISTS
Lee Daniels
Sundance Film Festival 09

DJ Sets - Live Sets
LUX
Programação Fevereiro
Santa Apolónia - Lisboa

Quinta, 05 - Gui Boratto. Músico, produtor e DJ, o brasileiro Gui Boratto especializou-se num som house/progressive/techno. Com o álbum de estreia 'Chromophobia' (2007 Kompakt), soube ultrapassar o mero cenário club ao cruzar trance, techno, house, electro e ambient.
Sexta, 06 - The Juan Maclean. Originário do universo indie-rock, o norte-americano The Juan Maclean apresentou no álbum de estreia ‘Less Than Human’ (2005 DFA Records), uma torrente funky e robótica marcada pelas batidas poderosas do electro/house e secções orquestrais.
Sexta, 13 - Chloé. Formada pelo Conservatoire de Paris, produtora, remisturadora, DJ e fundadora da label Kill the DJ, a francesa Chloé estreou-se com o álbum ‘The Waiting Room’ (2007 Kill the DJ) onde afirma uma elegante fragilidade techno/minimal/electro acoustic/pop.
Sexta, 20 - Who Made Who. Trio dinamarquês disco/punk/funk os Who Made Who estrearam-se com o álbum ‘Who Made Who’ (2005 Gomma). Um som inebriante, com influências do electro, italo-disco, grunge e psicadelismo e recriações bem-humoradas num groove infalível.

‘BEAUTIFUL LIFE’
Gui Boratto



'HAPPY HOUSE'
The Juan Maclean
Single lançado em Fevereiro de 2008



‘BE KIND TO ME’
Chloé



‘TV FRIEND’
Who Made Who
Single do álbum ‘The Plot’ a lançar em Março de 2009.

Filme - Estreia a 29 de Janeiro no Medeia Saldanha Residence
‘MILK’
de Gus Van Sant
com Sean Penn e Emile Hirsch
(2008 Focus Features)

Cansado de se esconder de si próprio, Harvey abandona o seu bem remunerado emprego em Wall Street e decide ‘sair do armário’, mudando-se para São Francisco com o seu amante de longa data, Scott Smith. Na comunidade colorida local, ao falar abertamente para uma maioria silenciosa, Harvey acaba por ser o primeiro politico assumidamente homossexual a ganhar umas eleições.
Um drama biográfico do realizador norte-americano Gus Van Sant, de 57 anos, autor de 'Drugstore Cowboy - No Trilho da Droga' (1989), 'My Own Private Idaho - A Caminho de Idaho' (1991), 'Elephant' (2003) e ‘Paranoid Park’ (2007).
New York Film Critic Circle Awards - Best Picture 2008
“Harvey Milk was an intriguing, inspiring figure. ‘Milk’ is a marvel.”
The New York Times

‘MILK’
Gus Van Sant

CD – Álbum
‘MERRIWEATHER POST PAVILLION’
Animal Collective
(2009 Domino Records)

Formados em 2000, em Baltimore (Maryland), e já com sete álbuns editados, os Animal Collective são o quarteto norte-americano com os seus membros divididos por Nova Iorque, Washington e Lisboa, onde Noah Lennox, mais conhecido por Panda Bear, vive. O som experimental indie rock com influências noise pop/freak folk/neo psychedelia tem reunido o entusiasmo da crítica mais atenta, nomeadamente pelos álbuns ‘Sung Tongs’ (2004 FatCat), ‘Feels’ (2005 FatCat) e ‘Strawberry Jam’ (2007 Domino).
Acabado de lançar, o novo álbum ‘Merriweather Post Pavillion’ afirma o interesse pelo formato canção e pela produção meticulosa de camadas sobrepostas e cânticos em crescendo numa estrutura sónica intrincada com recurso ao dub, techno, minimalismos e percussões. Um álbum de excelência da banda alternativa mais influente da actualidade.
“Barnstormingly brilliant.”
Fact Magazine
“This is a joyful, transcendent record.”
The Guardian

‘MY GIRLS’
Animal Collective

Festival - Cinema
KINO LISBOA 2009
Mostra de Cinema de Expressão Alemã
De 21 a 29 de Janeiro no Cinema São Jorge
(Goethe-Institut Portugal)

A mostra 'Kino Lisboa' pretende dar a conhecer ao público português a grande diversidade da cinematografia de expressão alemã, nomeadamente através da apresentação de filmes que não entram no circuito de exibição comercial. Nesta sexta edição o ‘Kino Lisboa’ irá apresentar, ao longo de uma semana, 19 dos mais representativos filmes da produção cinematográfica de expressão alemã contemporânea.
A mostra terá uma programação dividida entre uma selecção de longas-metragens de ficção que reflectem as actuais tendências da produção cinematográfica na Alemanha, Áustria, Suíça e Luxemburgo e um foco dedicado ao actual cinema documental alemão.
Legendas em português. Bilhetes à venda no Cinema São Jorge por 3,50 euros.

SELECÇÃO
Sexta, 23
21h30 - ‘Am Ende Kommen Touristen - No Final Chegam os Turistas’ (2007 Alemanha) de Robert Thalheim, com Alexander Fehling e Ryszard Ronczewski.
Sven cumpre serviço cívico na Polónia, no campo de concentração de Auschwitz, transformado em museu. Uma das tarefas é tratar de Krzeminski, sobrevivente do holocausto.
Sábado, 24
21h30 - ‘Kirschbluten/Hanami - Flores de Cerejeira’ (2007 Alemanha) de Doris Dorrie, com Elmar Wepper e Hannelore Elsner.
Trudi e o marido Rudi, doente terminal, visitam os atarefados filhos em Berlim e viajam para o Mar Báltico, onde Trudi morre. Rudi decide seguir para o Japão, para se encontrar com o filho Karl.
00h00 - ‘Absurdistan - Absurdistão’ (2007 Alemanha) de Veit Helmer, com Kristyna Malerova e Max Mauff.
Desde a sua infância que Aya e Temelko estão destinados um para o outro. Ambos desejam a sua primeira noite de amor, que será determinada com a ajuda das estrelas.

‘AM ENDE KOMMEN TOURISTEN’
Robert Thalheim



‘KIRSCHBLUTEN/HANAMI’
Doris Dorrie



‘ABSURDISTAN’
Veit Helmer

Exposição - Arte Contemporânea
‘LÁ FORA’
Artistas Portugueses
De 16 de Janeiro a 15 de Março no Museu da Electricidade

Exposição organizada pelo Museu da Presidência da República, em parceria com a Fundação EDP, ‘Lá Fora’ apresenta duas centenas de obras, entre pintura, desenho, fotografia, instalação, escultura e vídeo, que dão a conhecer o trabalho desenvolvido por 67 criadores portugueses residentes em vários países da Europa e América e integrados com sucesso nos circuitos da arte contemporânea.
Levantamento da arte portuguesa contemporânea produzida em contexto migratório, 'Lá Fora' recolhe linguagens, suportes, técnicas e diferentes gerações. Comissariada por João Pinharanda, a exposição conta com nomes como Rui Calçada Bastos, Filipa César, Suzanne Themlitz, Ana Luísa Ribeiro, Adriana Molder e Noé Sendas (Alemanha), Júlio Pomar, Rui Patacho e Diogo Pimentão (França), Júlia Ventura (Holanda), Paula Rego, João Penalva, Edgar Martins e Bruno Pacheco (Reino Unido) e Gabriel Abrantes, Catarina Leitão, Carlos Roque e José Carlos Teixeira (Estados Unidos), entre outros.

ARTISTAS PORTUGUESES
'Lá Fora'

Filme - Estreia a 22 de Janeiro no Medeia King
‘NUIT DE CHIEN - ESTA NOITE’
de Werner Schroeter
com Pascal Greggory e Bruno Todeschini
(2008 Alfama Films)

Ossorio, de 40 anos, sai de um comboio na Estação de Santamaria por entre uma multidão de refugiados e soldados. É numa cidade sitiada que este resistente em fuga tenta reencontrar antigos aliados e aquela que ama. Enquanto uma milícia aterroriza a cidade, cada um procura salvar a própria vida e os amigos já não têm o mesmo discurso.
Um drama do realizador alemão Werner Schroeter, de 64 anos, autor de ‘Der Rosenkonig - O Rei das Rosas’ (1986) e ‘Deux - Dois’ (2002). ‘Nuit de Chien’, adaptação do romance ‘Para esta Noche’ do uruguaio Juan Carlos Onetti, foi rodado em Lisboa e Porto com produção de Paulo Branco.
“Le film qui ressemble à aucun autre: raffiné, insolent, opératique, lyrique, sensuel. Ténébreux et libéré.”
Libération
“Lyrisme assumé sans détour, peinture au premier degré des passions et des émotions humaines. La beauté du film est dans le contrepoint d'une ode à la vie.”
Cahiers du Cinéma

‘NUIT DE CHIEN’
Werner Schroeter

Livro - Romance
'PEDRA-DE-PACIÊNCIA'
Atiq Rahimi
(2008 Teorema)

O quotidiano de uma mulher afegã que trata, com mais zelo que compaixão, do seu marido – um herói de guerra que tem uma bala enfiada na nuca e está em coma. Diante do marido, que a maltratava por princípio e nunca se deixou amar, a protagonista desfia ressentimentos, revoltas sufocadas ao longo dos anos e pormenores da sua sexualidade, com que ele nem sequer sonharia. No fim, a libertação da opressão conjugal, social e religiosa é só ilusória.
Um romance do escritor e cineasta francês de origem afegã Atiq Rahimi, de 46 anos, autor de 'Terra e Cinzas' (2001 Teorema) e 'As Mil Casas do Sonho e do Terror' (2004 Teorema).
Prix Goncourt - Romans 2008
“La belle écriture dépouillée d'Atiq Rahimi, sa petite musique lancinante et l'acuité de son regard confèrent à ce huis clos une universalité digne des plus grands. Étrangement beau, poignant, tour à tour léger et grave.”
Lire

ATIQ RAHIMI
‘Syngué Sabour - La Pierre de Patience’

Prémio - Filmes para Adultos
AVN AWARDS 2009
Adult Movie Awards
(AVN Media Network)

Instituídos em 1984, os 'AVN Awards' são os mais prestigiados prémios anuais da indústria de filmes para adultos e visam reconhecer as produções (filmes e vídeos) que se distinguem e o talento dos profissionais do entretenimento adulto.
Promovida pela Adult Vídeo News Media Network, a edição deste ano dos 'AVN Adult Movie Awards' realizou-se em Mandalay Bay (Las Vegas) e elegeu o 'Best Film' e ‘Best Video’, entre mais de uma centena de prémios noutras categorias.

BEST FILM
‘Cry Wolf’, de Paul Thomas, com Monique Alexander (Vivid Entertainment Group)
BEST VIDEO
‘Pirates II - Stagnetti's Revenge’, de Joone, com Jesse Jane (Digital Playground)

'CRY WOLF'
'PIRATES II - STAGNETTI´S REVENGE'
AVN Adult Movie Awards Winners

Livro – Romance
‘A SOLIDÃO DOS NÚMEROS PRIMOS’
Paolo Giordano
(2008 Bertrand)

Alice tem sete anos e frequenta uma escola de esqui. Um dia decide descer o vale sozinha e tem um acidente. Fica só e incapaz de se mover. Matias é um adolescente inteligente que tem uma irmã gémea retardada, Michela. Quando um amigo os convida para uma festa, Matias decide deixar Michela no parque, com a promessa de voltar, mas não mais a encontra. Estes dois episódios iniciais deixam uma marca profunda nas vidas de Alice e de Matias, adolescentes, jovens e por fim adultos.
Um romance de estreia do físico e escritor italiano Paolo Giordano, de 26 anos, que apresentará a obra, em Fevereiro, em Lisboa.
Premio Strega 2008 - El Più Importante Premio Letterario Italiano
"'A Solidão dos Números Primos' é a estreia de um autor italiano mais importante dos últimos anos. Trata-se de uma obra-prima que é já uma obra definitiva".
La Repubblica

‘LA SOLITUDINE DEI NUMERI PRIMI’
Paolo Giordano
Mondadori

Música - Prémios
GILLES PETERSON ALL WINNERS 2009
Worldwide. Searching for the perfect beat.
(BBC Radio 1)

O radialista Gilles Peterson iniciou o seu programa 'Worldwide' na 'BBC Radio 1' em 1998 sendo actualmente retransmitido de Londres para rádios de 14 países. Especialista em mix ecléticos de jazz, funk, reggae, soul e early electro, Gilles Peterson construiu reputação mundial como divulgador musical e como DJ, a par da fundação das editoras Acid Jazz, Talkin’Loud e Brownswood e da regular edição de compilações.
Gilles Peterson e um painel de ouvintes do programa 'Worldwide' seleccionam a lista dos melhores álbuns do ano que passa a constituir um verdadeiro guia de descobertas para quem acompanha as novas tendências do jazz/fusion/dance. Os prémios 'Gilles Peterson All Winners 2009' são entregues, no club 'Cargo' de Londres, no final de Janeiro.
"A one man justification for the existence of 'Radio 1', Gilles Peterson has a lot to answer for, not to mention being the figurehead for a complete genre."
Time Out London

GILLES PETERSON ALL WINNERS ALBUMS OF THE YEAR 2009
01. ‘New Amerykah - Part One 4th World War’ Erykah Badu (Motown)
02. ‘The Renaissance’ Q-Tip (Universal Motown)
03. ‘Think Africa’ Seun Kuti + Egypt 80 (Tôt ou Tard)
04. ‘The Dreamer’ Jose James (Brownswood)
05. ‘Diaries of an Afro-Warrior’ Benga (Tempa)
06. ‘Silent Movie’ Quiet Village (!K7)
07. ‘Los Angeles’ Flying Lotus (Warp)
08. ‘Zen Badizm’ IG Culture (Freedom School)
09. ‘The Way I See It’ Raphael Saadiq (Columbia)
10. ‘Slime & Reason’ Roots Manuva (Big Dada)

‘HONEY’
Erykah Badu



‘RENAISSANCE RAP’
Q-Tip

Videojogo - PlayStation 3
‘LITTLE BIG PLANET’
Play. Create. Share.
(2008 Media Molecule/SCEE)

Como Sackboy/Sackgirl, escolhem-se roupas, acessórios e cores que se adequem ao estilo do jogador e começa-se a explorar LittleBigPlanet, um mundo imenso, com objectos para recolher e puzzles para resolver, numa combinação de inteligência e trabalho. Tem-se o poder de desenhar, dar forma e construir objectos ou localizações inteiras nos mais de 20 níveis. Para além da acção de plataformas, ‘LittleBigPlanet’ convida a criar os próprios níveis de raiz, com uma vasta gama de ferramentas disponíveis para cortar, colar, desenhar, moldar, afixar e decorar.
Acessível, ilimitado e divertido, o simulador de aventuras ‘LittleBigPlanet’ é uma mistura de charme, desenho intuitivo, consideração e boa jogabilidade, para todas as idades e níveis de experiência com jogos de vídeo.
“It's a beautifully elegant and powerful creative tool that puts unlimited potential in the palm of your hand.”
PlayStation Magazine Official UK
“It’s a multiplayer riot, a visual landmark, a feat of engineering, and one of the most charming games ever made.”
Edge Magazine

‘LITTLE BIG PLANET’
Media Molecule

Cinema - Ciclo na Cinemateca Portuguesa
'HISTÓRIA PERMANENTE DO CINEMA'
Programação Janeiro
(Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema)

Percurso através dos grandes clássicos do cinema, o ciclo 'História Permanente do Cinema' mostra grandes filmes de grandes mestres.
A partir de Janeiro a programação do ciclo 'História Permanente do Cinema' é alargada dos filmes realizados entre 1915 e 1965 (da invenção do cinema ao fim da Nouvelle Vague) aos filmes realizados entre 1895 e 1975 (da invenção do cinema à aparição dos blockbusters).

SELECÇÃO
Sábado, 10 às 21h30
‘Andrei Rublev - Andrei Rubliov’ (1966 Rússia), de Andrei Tarkovski, com Anatoli Solonitsin e Ivan Lapikov.
A história da vida do pintor do século XV Andrei Rubliov, o artista contra a autoridade, a solidão de um génio, a capacidade de se erguer acima das multidões, e os problemas da fé.
Sábado, 31 às 15h30
‘Amarcord’ (1973 Itália), de Federico Fellini, com Pupella Maggio e Magali Noel.
Numa pequena vila na costa do Adriático, Titta cresce sufocado pelo ensino católico, pela ordem fascista e por uma família opressiva. Entre o sonho e a realidade, vive momentos inesquecíveis.

‘ANDREI RUBLEV’
Andrei Tarkovski



‘AMARCORD’
Federico Fellini

Balanço - Álbuns do Ano
FLUR
Loja de discos
(Santa Apolónia)

Inaugurada em Dezembro de 2004, a loja de discos 'Flur' é um projecto de José António Moura e Pedro Santos (a dupla de DJs Major Eléctrico) que aposta essencialmente na música electrónica, de dança e alternativa.
Localizada em Santa Apolónia, apresenta-se como um espaço em galeria (flur significa corredor em alemão) que, para além de vender discos, é também responsável pela distribuição de uma parte dos títulos. Quem visita a loja de discos 'Flur' sabe o que procura e quer estar a par das novas tendências musicais. Agora.
"São vinte os discos que achámos mais importantes em 2008. Não são todos os que existem, não ouvimos tudo o que se fez. Este é apenas o nosso universo. Obrigado por prestarem atenção."
Flur Lust

ESCOLHAS DE 2008
01. ‘Gala Drop’ Gala Drop (Gala Drop)
02. ‘Saint Dymphna' Gang Gang Dance (Warp)
03. ‘High Places’ High Places (Thrill Jockey)
04. ‘Devotion’ Beach House (Bella Union)
05. ‘Silent Movie’ Quiet Village (!K7)
06. ‘Dig!!! Lazarus Dig!!!’ Nick Cave & The Bad Seeds (Mute)
07. ‘Black Habit’ Rings (Paw Tracks)
08. ‘Lie Down In The Light’ Bonnie Prince Billy (Domino)
09. ‘Ágio’ Bernardo Devlin (Nau)
10. ‘Microcastle/Weird Era Cont.’ Deerhunter (4AD)

'CRYSTALS'
Gala Drop



‘INTERVIEW’
Gang Gang Dance

Balanço - Filmes do Ano
‘FILM COMMENT’
More than movies.
(Film Society of Lincoln Center)

Publicada pela Film Society of Lincoln Center, a ‘Film Comment’ é a mais respeitada revista norte-americana sobre cinema. A publicação bimestral inclui entrevistas, críticas e discussões sobre filmes novos e clássicos e acompanha filmes em produção. É uma revista dirigida a expectadores de cinema independente norte-americano, das melhores produções de Hollywood e de cinema de autor de todo o mundo.
Na sua edição de Janeiro/Fevereiro, a ‘Film Comment’ apresenta os melhores 50 filmes do ano estreados e os 30 melhores filmes descobertos em festivais de cinema e sem distribuição nos Estados Unidos, eleitos por mais de nove dezenas de críticos e colaboradores da revista.

BEST FILMS OF 2008 Released theatrically in the U.S.
01. 'Wendy and Lucy' Kelly Reichardt (USA)
02. 'Le Voyage du Ballon Rouge' Hou Hsiao-hsien (Taiwan)
03. 'Un Conte de Noel' Arnaud Desplechin (France)
04. 'Happy-Go-Lucky' Mike Leigh (UK)
05. 'WALL·E' Andrew Stanton (USA)
06. 'Sanxia Haoren - Still Life' Jia Zhang-ke (Hong Kong)
07. 'Paranoid Park' Gus Van Sant (USA)
08. 'Waltz with Bashir' Ari Folman (Israel)
09. 'My Winnipeg' Guy Maddin (Canada)
10. 'Milk' Gus Van Sant (USA)

'WENDY AND LUCY'
Kelly Reichardt



'LE VOYAGE DU BALLON ROUGE'
Hou Hsiao-hsien

Exposição - Arte Contemporânea
‘THREE WOMEN FROM MALBOROUGH’
Marlborough Fine Art London
Até 30 de Janeiro na Arqué Chiado Art Gallery

Acontecimento ímpar e inédito em Portugal a Arqué Chiado Art Gallery uniu-se à Marlborough Fine Art com uma exposição do trabalho de três artistas da galeria londrina: a pintora abstracta Therese Oulton, a escultora Cathie Pilkington e a pintora figurativa Daniela Gullotta.
A Marlborough Fine Art foi inaugurada em 1946 e é considerada como uma das mais prestigiadas galerias de arte do mundo. Conta com espaços expositivos em Londres, Madrid, Mónaco, Santiago e Nova Iorque. Em Lisboa, o espaço da Arqué Chiado Art Gallery é intimista e serpenteante, algo que é potenciado pela criação de pequenos compartimentos individuais.
"A Marlborough é uma das poucas galerias que é realmente significativa do panorama das artes e eu queria mostrar alguns dos seus artistas."
Miguel Marques, galerista da Arqué Chiado

‘THREE WOMEN FROM MALBOROUGH’
Arqué Chiado Art Gallery